Abramtsevo (بالروسية: Абра́мцево) هي ملكية تقع شمال موسكو ، بالقرب من Khotkovo ، والتي أصبحت مركزًا لحركة السلافوفيل والنشاط الفني في القرن التاسع عشر. أصبح النادي مركزًا للحركة السلافية. داخل الفنانين ، بروح التعاون ، صمموا المشاريع المعمارية وأقاموا ورش عمل لتصميم وإنتاج الأثاث والسيراميك والقماش الحريري.

قام الفنانان Vasili Dmitrievich Polenov و Viktor Michajlovič Vasnecov بتشييد كنيسة ، والتي تمثل أحد المباني الأولى المستوحاة من الفن الحديث في روسيا.

التاريخ
مملوكة أصلاً للمؤلف سيرجي أكساكوف ، والكتاب والفنانين الآخرين – مثل نيكولاي جوجول – جاءوا في البداية كضيوفه. في عهد أكساكوف ، ناقش زوار الحوزة طرق تخليص الفن الروسي من التأثيرات الغربية لإحياء نمط وطني بحت. في عام 1870 ، بعد أحد عشر عامًا من وفاة أكساكوف ، تم شراؤها من قبل سافا مامونتوف ، وهو صناعي ثري وراعي الفنون.

تحت حكم مامونتوف ، ازدهرت المواضيع الروسية والفن الشعبي هناك. خلال 1870 و 1880 ، استضافت أبرامسيفو مستعمرة من الفنانين الذين سعى إلى استعادة جودة وروح الفن الروسي في العصور الوسطى بطريقة موازية لحركة الفنون والحرف اليدوية في بريطانيا العظمى. تم إنشاء العديد من ورش العمل هناك لإنتاج الأثاث المصنوع يدويًا وبلاط السيراميك والحرير المشبع بالصور والمواضيع الروسية التقليدية.

بالعمل معًا بروح تعاونية ، صمم الفنانون فاسيلي بولينوف وفيكتور فاسنيتسوف كنيسة بسيطة ولكن خلابة ، مع لوحات جدارية رسمها بولينوف وفاسنيتسوف وشقيقه ، أيقونية أيقونية مذهبة من قبل إيليا ريبين وميخائيل نيستروف ، وتماثيل مستوحاة من الفولكلور بواسطة فيكتور هارتمان ومارك أنتوكولسكي. في مطلع القرن العشرين ، تم إنتاج الدراما والأوبرا حول موضوعات الفولكلور الروسية (على سبيل المثال ، فيلم The Snow Maiden من Rimsky-Korsakov) في Abramtsevo من قبل أمثال كونستانتين ستانيسلافسكي ، مع مجموعات ساهم بها Vasnetsov و Mikhail Vrubel وفنانين بارزين آخرين.

بعد عام 1917 ، تم تأميم العقار وتحويله إلى متحف. كان الحارس الأول ابنة S.I Mamontov ، ألكسندر ساففيتشنا. على مساحة 50 هكتارًا يشغلها حاليًا متحف المتحف ، توجد آثار معمارية من القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ومنتزه. تضم مجموعة المتحف أكثر من 25 ألف معروض. المعرض مخصص لحياة وعمل أصحاب وضيوف Abramtsev المشهورين.

في 12 أغسطس 1977 ، بقرار من مجلس وزراء جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، تحولت ملكية متحف أبرامسيفو إلى محمية الدولة التاريخية والفنية والأدبية “أبرامسيفو” التابعة لوزارة الثقافة في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية. في عام 1995 ، نُسبت إلى كائنات التراث التاريخي والثقافي ذات الأهمية الفيدرالية (كل الروسية).

دائرة الفن أبرامسيفو
Abramtsevo هو مجتمع فني تطور في منتصف 1870s حول S.I Mamontov ، وهو صناعي وخبير معروف وشخص موهوب فنياً. لذلك ، غالبًا ما تسمى الدائرة الماموث. لمدة ربع قرن ، تحولت ملكية Mamontov “Abramtsevo” بالقرب من موسكو إلى مركز رئيسي للثقافة الروسية ، مكانًا أحيانًا طوال فصل الصيف ، وأحيانًا لفترة أقصر ، جاء الفنانون من معروفين إلى صغار جدًا . الضيوف المتكررون كانوا I. Repin، V. Vasnetsov، Ap. Vasnetsov ، V. Serov ، M. Vrubel ، V. Polenov ، E. Polenova.

هنا رسموا الكثير ، وعملوا بجد في الرسم ، واكتشاف جمال الطبيعة الروسية الوسطى وسحر الأشخاص المقربين عقليًا ، وقاموا بعروض منزلية ، وقاموا بتصاميم معمارية مثيرة للاهتمام ، وعملوا في ورش عمل يدوية مرتبة بشكل خاص.

إن حياة أبرامسيتيف الفنية ، من وجهة نظر معينة ، هي تاريخ تشكيل “النمط الروسي الجديد” ، الذي تبين أنه وجه أساسي للحداثة في روسيا. لم يكن لدائرة Ambramtsevo مطلقًا ميثاقها الخاص أو أي برنامج محدد مسبقًا. جمال المنفعة ومزايا الجمال – مع هذين المفهومين المترابطين ، يمكن للمرء أن يحدد بشكل جمالي جماليات “المنزل” التي تشكلت في الجو الروحي للحوزة.

مع رغبته في الحفاظ على العلاقة الحيوية بين الجمال والخير ، شاركت دائرة الماموث المعتقدات واسعة النطاق في تلك الحقبة. تحدثوا عنها وكتبوا عنها في أغلب الأحيان فقط في تلك البيئة الفنية حيث تشكلت مبادئ الحداثة. كانت خصوصية التوجه الإبداعي لدائرة الماموث هي أن الجمع بين المنفعة والجمال بدا لأعضاء المجتمع ليس فقط كواجب عام جاد للمثقفين الفنيين ، ولكن أيضًا كتقليد شعري حي ، خاصية عضوية للفلاحين الفن ، يجسد سمات مهمة من المثل الشعبي.

بعد أفكارهم الاجتماعية واهتماماتهم الإبداعية ، نظم أعضاء دائرة Abramtsevo ورشتي عمل: نجار و rechitsa (1885) والسيراميك (1890). وفي الواقع ، وفي حالة أخرى ، يتعلق الأمر بمحاولات إحياء الحرف اليدوية ، التي جمعت أمام عينيه في قرى الفن الشعبي. لم ينظر المشاركون في مستعمرة الماموث إلى منتجات عمالة الفلاحين هذه على أنها “عينات” يتم نسخها. كانت النوايا هي العودة إلى الفن الزخرفي والتطبيقي لجوهره الشعري ، وإلى جانبه ، وظيفة الحياة الرئيسية – لتزيين الحياة اليومية للشخص. الفنانون الذين سارت أبحاث أسلوبهم في هذا الاتجاه فسروا بشكل مختلف شعريات وأساليب الفن الشعبي ، وعلى سبيل المثال ، السيراميك ، الذي أنشأه Vrubel في ورشة عمل Abramtsevo ، رد على جوانب مختلفة تمامًا من تقاليد الفن الشعبي من الأبواب المنحوتة والأرفف والخزائن التي أدتها E. Polenova وزملاؤها في ورشة النجارة. علاوة على ذلك ، يمكنك هنا التحدث عن تعديلات مختلفة على “النمط الروسي الجديد” – بدءًا من الاستجمام الإبداعي للمفردات البصرية التقليدية وأشكال الزينة لأشياء حياة الفلاحين وتحولها الجاد إلى نظام بلاستيكي جديد. ومع ذلك ، يمكن للمرء أن يتحدث عن “أسلوب” أبرامسيفو كظاهرة مستقلة للفن الروسي بشكل مشروط فقط – فهي تتطور باستمرار ، وتكتسب خصائص وصفات جديدة.

في أواخر القرن التاسع عشر – أوائل القرن العشرين ، تم إنشاء هذه المراكز الكبيرة للفنون الشعبية ليس فقط في أبرامسيفو بالقرب من موسكو ، ولكن أيضًا ، على سبيل المثال ، في عزبة سمولينسك للأمراء تنيشيف تالاشكينو.

متحف
Abramtsevo مفتوح الآن للجمهور ويمكن للسياح التجول على طول المسارات العديدة عبر الغابة المحيطة وعبور الجسور الخشبية التي كانت مصدر إلهام للفنانين في مستعمرة Abramtsevo. يمكنهم أيضًا زيارة العديد من المباني لمشاهدة الأعمال التي أنتجها الفنانون في المستعمرة ، على سبيل المثال ، حمام خشبي على شكل مسكن تقليدي لروس القديمة ، صممه إيفان روبيت ، والبيت على أرجل الدجاج ، وهو جنية- منزل حكاية ساحرة شريرة ، بابا ياجا ، صممه فاسنيتسوف. يقال أن أحد المباني ، “القصر” الرئيسي ، كان نموذجًا للمزرعة التي قام فيها أنطون تشيخوف بتعيين The Cherry Orchard.

أبرامسيفو في السينما
تم تصوير العديد من الأفلام الروائية الطويلة في عزبة Abramtsevo:

“عشية” ، 1959 ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (المخرج: فلاديمير بتروف)
“سولاريس” ، 1972 ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (المخرج: أندريه تاركوفسكي)
الحب الأول ، 1995 ، روسيا (المخرج: رومان بالايان)
“سافا” ، 2008 ، روسيا (المخرج إيفجيني جراسيموف)
“يومين” ، 2011 ، روسيا (المخرجة أفدوتيا سميرنوفا)