أنيمي هو مصطلح اليابانية للرسوم مرسومة باليد أو الكمبيوتر. الكلمة هي نطق مختصر ل “الرسوم المتحركة” باللغة اليابانية، حيث يشير هذا المصطلح إلى جميع الرسوم المتحركة. خارج اليابان، يستخدم أنيمي للإشارة على وجه التحديد إلى الرسوم المتحركة من اليابان أو على غرار الرسوم المتحركة نشر اليابانية غالبا ما تتميز الرسومات الملونة، وشخصيات نابضة بالحياة والمواضيع خيالية. ويمكن القول إن النهج المجرد ثقافيا لمعنى الكلمة قد يفتح إمكانية أنيمي المنتجة في بلدان أخرى غير اليابان. للبساطة، العديد من الغربيين ينظر بدقة أنيمي كمنتج الرسوم المتحركة اليابانية. بعض العلماء يقترحون تعريف أنيمي على وجه التحديد أو اليابانية بشكل أساسي قد تكون ذات صلة إلى شكل جديد من الاستشراق.

يرجع تاريخ أقدم الرسوم المتحركة اليابانية إلى عام 1917، ومنذ ذلك الحين استمر إنتاج أنيمي الياباني في الزيادة بشكل مطرد. ظهر نمط أنيمي الفني المميز في الستينيات من القرن العشرين مع أعمال أوسامو تيزوكا وانتشرت على نطاق دولي في أواخر القرن العشرين، وطور جمهورا كبيرا محليا ودوليا. يتم توزيع أنيمي بالتناوب، عن طريق البث التلفزيوني، مباشرة إلى وسائل الإعلام المنزلية، وعلى شبكة الإنترنت. وهي تصنف إلى أنواع عديدة تستهدف جمهور واسع ومتنوع.

أنيمي هو شكل فني متنوع مع أساليب الإنتاج المميزة والتقنيات التي تم تكييفها مع مرور الوقت استجابة للتكنولوجيات الناشئة. وهو يتألف من آلية قصة القصص المثالية، والجمع بين الفن الجرافيكي، والتوصيف، والتصوير السينمائي، وأشكال أخرى من التقنيات الخيالية والفردية. إنتاج أنيمي يركز أقل على الرسوم المتحركة للحركة وأكثر على الواقعية من الإعدادات وكذلك استخدام تأثيرات الكاميرا، بما في ذلك بالغسل، والتكبير، وطلقات زاوية. يجري رسمها أنيمي مرسومة باليد من الواقع من خلال فجوة حاسمة من الخيال الذي يوفر طريقا مثاليا للهروب أن الجماهير يمكن أن تزج نفسها في بسهولة نسبية. يتم استخدام أنماط فنية متنوعة ونسب شخصية وميزات يمكن أن تكون متنوعة جدا، بما في ذلك كبيرة عاطفية كبيرة أو عيون واقعية الحجم.

وغالبا ما تصنف أنيمي حسب الفئات السكانية المستهدفة، بما في ذلك كودومو (الأطفال)، شوجو (الفتيات)، شونن (بنين) ومجموعة متنوعة من الأنواع التي تستهدف جمهور الكبار. وشوجو وشونين أنيمي تحتوي أحيانا عناصر شعبية مع الأطفال من الجنسين في محاولة لكسب الاستئناف عبر. قد يظهر أنيمي الكبار بوتيرة أبطأ أو تعقيدا أكبر من المؤامرة التي يجدها الجمهور الأصغر سنا عادة غير جذابة.

تصنيف أنيمي النوع يختلف عن أنواع أخرى من الرسوم المتحركة ولا يفسح المجال لهوية بسيطة. جيل بويتراس مقارنة وضع العلامات جاندام 0080 والتصوير المعقد للحرب باعتباره “الروبوت العملاقة” أنيمي أقرب إلى وضع علامة على الحرب والسلام “رواية الحرب”. الخيال العلمي هو نوع كبير أنيمي ويشمل الأعمال التاريخية الهامة مثل تيزوكا في أسترو بوي ويتزوياما في تيتسوجين 28-غو. وهناك نوع رئيسي من الخيال العلمي هو ميشا، مع الممرات جاندام كونها مبدع.

أنيمي يختلف كثيرا عن أشكال أخرى من الرسوم المتحركة من خلال أساليب الفن المتنوعة، وأساليب الرسوم المتحركة، وإنتاجها، وعمليتها. بصريا، أنيمي هو شكل الفن المتنوعة التي تحتوي على مجموعة واسعة من الأساليب الفنية، تختلف عن واحد الخالق، الفنان، والاستوديو. في حين أن أي نمط الفن واحد يسود أنيمي ككل، فإنها تشترك بعض سمات مماثلة من حيث تقنية الرسوم المتحركة وتصميم الأحرف.

أنيمي يتبع الإنتاج النموذجي للرسوم المتحركة، بما في ذلك القصة المصورة، التمثيل الصوتي، تصميم الشخصية، وإنتاج سيل (شيروباكو، في حد ذاته سلسلة، ويسلط الضوء على العديد من الجوانب التي تنطوي عليها إنتاج أنيمي). ومنذ التسعينات، استخدم المتحركون الرسوم المتحركة الحاسوبية بشكل متزايد لتحسين كفاءة عملية الإنتاج. الفنانين مثل نوبور Ōfuji رائدة في أول أعمال أنيمي، والتي كانت تجريبية، وتتكون من صور مرسومة على السبورات، والرسوم المتحركة وقف الحركة من القواطع الورقية، والرسوم المتحركة خيال. نمت الرسوم المتحركة سيل شعبية حتى جاء للسيطرة على المتوسطة. في القرن ال 21، وتقتصر استخدام تقنيات الرسوم المتحركة الأخرى في الغالب إلى أفلام قصيرة مستقلة.

قبل العصر الرقمي، أنيمي أنتجت مع أساليب الرسوم المتحركة التقليدية باستخدام تشكل لتشكل النهج. غالبية أنيمي التيار يستخدم أقل من الإطارات الرئيسية معبرة وأكثر في ما بين الرسوم المتحركة.

وكانت استوديوهات الرسوم المتحركة اليابانية رواد العديد من تقنيات الرسوم المتحركة محدودة، وأعطت animé مجموعة متميزة من الاتفاقيات. على عكس الرسوم المتحركة ديزني، حيث التركيز على الحركة، أنيمي يؤكد على جودة الفن والسماح تقنيات الرسوم المتحركة محدودة تعوض عن ضيق الوقت الذي يقضيه على الحركة. وغالبا ما تستخدم هذه التقنيات ليس فقط لتلبية المواعيد النهائية ولكن أيضا كأدوات فنية. مشاهد أنيمي التركيز على تحقيق ثلاثية الأبعاد وجهات النظر، والخلفيات هي مفيدة في خلق جو من العمل. لا يتم اختراع الخلفيات دائما، وتستند أحيانا على مواقع حقيقية، كما هو موضح في قلعة هاول المتحركة و الكآبة من هاروهي سوزومييا. وذكر أوبليجر أن أنيمي هي واحدة من الوسائل النادرة حيث يجمع معا نجوم كل نجوم يخرج عادة يبحث “مثير للإعجاب بشكل كبير”.

نسب الجسم من الشخصيات أنيمي الإنسان تميل إلى أن تعكس بدقة نسب جسم الإنسان في الواقع. ويعتبر ارتفاع الرأس من قبل الفنان باعتبارها وحدة قاعدة من نسبة. يمكن ارتفاعات الرأس تختلف، ولكن معظم الشخصيات أنيمي حوالي سبعة إلى ثمانية رؤساء طويل القامة. الفنانين أنيمي في بعض الأحيان إجراء تعديلات متعمدة على نسب الجسم لإنتاج الأحرف السوبر مشوه التي تتميز جسم صغير بشكل غير متناسب مقارنة مع الرأس. العديد من الشخصيات السوبر مشوه هي رأسان إلى أربعة رؤساء طويل القامة. بعض أنيمي يعمل مثل كرايون شين تشان تجاهل تماما هذه النسب، بحيث تشبه الرسوم الغربية.

A الطابع المشترك أنيمي تصميم الطابع مبالغ فيه حجم العين. الرسوم المتحركة للشخصيات ذات العيون الكبيرة في أنيمي يمكن أن ترجع إلى أوسامو تيزوكا، الذي تأثر بعمق بشخصيات الرسوم المتحركة المبكرة مثل بيتي بوب، الذي تم رسمه بعيون كبيرة بشكل غير متناسب. تيزوكا هو شخصية مركزية في أنيمي وتاريخ المانجا، الذي أسلوب الفن مبدع وتصاميم شخصية سمح لمجموعة كاملة من المشاعر الإنسانية أن يصور فقط من خلال العينين. يضيف الفنان تظليل الألوان المتغيرة للعيون وخاصة للقرنية لمنحهم عمق أكبر. عموما، يتم استخدام خليط من الظل الخفيف، ولون النغمة، والظل الداكن. يقول عالم الأنثروبولوجيا الثقافية مات ثورن أن الرسوم المتحركة اليابانية والجماهير لا ينظرون إلى مثل هذه الأنماط الأنيقة التي هي بطبيعتها أكثر أو أقل أجنبيا. ومع ذلك، ليس كل أنيمي لديها عيون كبيرة. على سبيل المثال، ومن المعروف أعمال هاياو ميازاكي وجود عيون تناسب واقعيا، وكذلك ألوان الشعر واقعية على شخصياتهم.

الشعر في أنيمي غالبا ما تكون حية بشكل غير طبيعي وملونة أو على غرار فريد. حركة الشعر في أنيمي مبالغ فيها ويستخدم “عمل الشعر” للتأكيد على العمل والعواطف من الشخصيات لإضافة التأثير البصري. بويتراس تتتبع لون تصفيفة الشعر لتغطية الرسوم التوضيحية على المانجا، حيث الفني لافتة للنظر والألوان الملونة جذابة المانجا للأطفال. على الرغم من أن يتم إنتاجها للسوق المحلية، أنيمي ميزات الشخصيات التي العرق أو الجنسية ليست دائما معرفة، وهذا هو في كثير من الأحيان قرار متعمد، كما هو الحال في سلسلة الرسوم المتحركة بوكيمون.

الفنانين أنيمي ومانغا غالبا ما تستمد من شريعة مشتركة من الرسوم التوضيحية التعبير الوجه مبدع للدلالة على المزاجية والأفكار الخاصة. هذه التقنيات غالبا ما تكون مختلفة في شكل من نظيراتها في الرسوم المتحركة الغربية، وأنها تشمل إكونوغرافي ثابت يستخدم كختزال لبعض المشاعر والمزاجية. يتم استخدام مجموعة متنوعة من الرموز البصرية، بما في ذلك قطرات العرق لتصوير عصبية، احمرار مرئية للإحراج، أو عيون متوهجة للوهج مكثفة.

واحدة من النقاط الرئيسية التي جعلت أنيمي مختلفة من الرسوم المتحركة الغربية شعبية هو المحتوى العاطفي. وبمجرد أن يتم وضع جانب من جوانب المؤامرات البصرية أو الرسوم المتحركة فقط للأطفال جانبا، يمكن للجمهور أن يدرك أن العديد من المشاعر مثل المعاناة والموت والألم والنضال والفرح يمكن أن تكون كلها عناصر القص تستخدم في أنيمي بقدر غيرها أنواع الوسائط. ومع ذلك، كما أنيمي نفسها أصبحت شعبية متزايدة، وكان التصميم أنيمي حتما موضوع كل من الساخرة والإنتاج الإبداعي خطيرة.

ويرافق تسلسل الافتتاح والتسلسل من معظم حلقات التلفزيون أنيمي من قبل البوب ​​اليابانية أو موسيقى الروك، وغالبا من قبل العصابات سمعته الطيبة. ويمكن أن تكون مكتوبة مع سلسلة في الاعتبار، ولكن تهدف أيضا إلى سوق الموسيقى العامة، وبالتالي غالبا ما يلوح غامضة فقط أو لا على الإطلاق لموضوعات أو مؤامرة من هذه السلسلة. كما تستخدم أغاني البوب ​​والصخور أحيانا كموسيقى عرضية (“إدراج الأغاني”) في حلقة، وغالبا ما تسلط الضوء على مشاهد ذات أهمية خاصة.

أصبح أنيمي مربحة تجاريا في البلدان الغربية، كما يتضح من قبل التكيفات الغربية الناجحة تجاريا في وقت مبكر من أنيمي، مثل أسترو بوي وسرعة متسابق. جعلت التكيفات الأمريكية المبكرة في الستينيات من القرن العشرين اليابان توسعا في السوق الأوروبية القارية، أولا مع إنتاجات تستهدف الأطفال الأوروبيين واليابانيين، مثل هايدي، فيكي فايكنغ وبربابابا، والتي بثت في مختلف البلدان. وعلى وجه الخصوص، نمت إيطاليا وإسبانيا وفرنسا اهتماما بالناتج الياباني، بسبب أسعار البيع الرخيصة والمخرجات الإنتاجية. في الواقع، استوردت إيطاليا معظم أنيمي خارج اليابان. وقد أثرت هذه الواردات الجماهيرية على شعبية أنيمي في أسواق أمريكا الجنوبية والعربية والألمانية.