Cosmatesque ، أو Cosmati ، هو نمط من الزخارف الحجرية الزخرفية الهندسي النموذجي للهندسة المعمارية في إيطاليا في العصور الوسطى ، وخاصة روما والمناطق المحيطة بها ، والمستمدة من تلك الإمبراطورية البيزنطية. كان يستخدم على نطاق واسع لزخرفة أرضيات الكنيسة ، ولكن كان يستخدم أيضا لتزيين جدران الكنيسة والمنابر وعروش ​​الأسقف. اسم مستمد من Cosmati ، الورشة العائلية الرائدة للحرفيين من الرخام في روما الذي خلق مثل هذه الزخارف الهندسية. انتشر الأسلوب في جميع أنحاء أوروبا ، حيث تم استخدامه في الكنائس الأكثر شهرة ؛ على سبيل المثال ، تم تزيين المذبح العالي بكنيسة وستمنستر بأرضية رخامية من طراز Cosmatesque.

يجب أن يشير أسلوب كوسماتيك ، بالمعنى الدقيق للكلمة ، إلى الزخارف النموذجية التي قام بها فناني الرخام الروماني ، وكلاهما من عائلة كوزماتي ، وأسر أخرى من الأبطال ، مثل عائلة فاسالتيتو ، والميليني ، وماجستير باولوس أو راينريوس.

هذا هو النداء ، فيما يتعلق بالأعمال الزخرفية للمفروشات والأرضيات الليتورجية ، لتقنيات opus tessellatum (في عجينة من المعاجين الزجاجية في الحالة الأولى وفي حجر تيسير في الحالة الثانية) ؛ ولكن نفس النمط موجود أيضًا في ما يسمى بالهندسة الدقيقة ، والتي تتضمن أعمالًا ذات أهمية كبيرة مثل الأديرة cosmateschi. الأمثلة الممتازة هي تلك الموجودة في دير سانتا سكولاستيكا ، في سوبياكو ، أو تلك الخاصة بالكنائس الرومانية في سان باولو فواري لو مورا ، وسان جيوفاني في لاتيرانو وكنيسة سانتي كواترو كوروناتي.

قلم المدقة
تم تقديم هذا النمط الخاص من الرخام المطوق (opus sectile) في فن الديكور في أوروبا من قبل marmorel يدعى Laurent Cosma (أو Cosmati) ، من مواليد Anagni. تعلّم لوران وظيفته من الأساتذة اليونانيين وتتبع طريقة عملهم لفترة من الزمن. على أية حال ، منذ بداية مسيرته ، حرّر نفسه من التقاليد البيزنطية والتأثيرات وطوّر ، وفقا لخطّ أصليّ ، نمط جديد من الفسيفساء المزخرفة ، بتصاميم وألوان قوية. لطالما استخدم هذا ، بالاقتران مع الأسطح الرخامية المنحوتة أو الناعمة ، كملحق زخرفي لعناصر معمارية معينة.

الوصف والتاريخ المبكر
يأخذ اسم Cosmatesque اسمه من عائلة Cosmati ، التي ازدهرت في روما خلال القرنين الثاني عشر والثالث عشر ، ومارست فن الفسيفساء. يتميز عمل كوزماتي بهذا الغرابة ، فهو عبارة عن فسيفساء زجاجية تستخدم في تركيبة مع الرخام. في بعض الأحيان ، يتم تطعيمها على رخام الأبواب البيضاء من الرخام ، على أفاريز الأديرة ، وطبقات الأعمدة ، وعلى النصب التذكاري. مرة أخرى ، فإنه يحيط الألواح ، من الرخام السماقي أو غيرها من الرخام ، على المنابر ، والكراسي الأسقفية ، الشاشات ، وما إلى ذلك ، أو هو نفسه يستخدم كوحة. اللون رائع – يتم استخدام حجر الدم الذهبي بحرية. بينما في روما أكثر تواترا من أي مكان آخر ، لا يقتصر استخدامها على تلك المدينة. من بين أماكن أخرى وجدت في Cappella Palatina في باليرمو. فقط ما قد يكون اتصالها بالفن الجنوبي لجزيرة صقلية لم يتحدد بعد.

على الرغم من أن كوزمتي من القرن الثاني عشر في روما هم الحرفيون المألوفون في الأسلوب ، إلا أنهم لا يبدو أنهم كانوا أول من طور الفن. يمكن رؤية أسلوب مماثل في رصيف دير بينتيكتيني في مونتي كاسينو (1066-1071) ، تم بناؤه باستخدام عمال من القسطنطينية ، مما يجعل من المحتمل أن يكون النمط الهندسي متأثراً بشكل كبير بالفسيفساء الأرضية البيزنطية. ومع ذلك ، فإن هذه التقنية مختلفة لأن أرضيات كوزماتي مصنوعة من قطع مختلفة الحجم والحجم من الحجر ، وهي تقنية مختلفة تمامًا عن الفسيفساء المصنوعة من الفسيفساء حيث تصنع الأنماط من وحدات صغيرة متساوية الحجم والحجم. كان الحجر المستخدم من قبل الفنانين الكوزمتيين قد تم إنقاذه من أنقاض المباني الرومانية القديمة ، أما الحلقات الدائرية الكبيرة فهي المقاطع العرضية المقطوعة بعناية للأعمدة الرومانية.

ووفقًا للموسوعة الكاثوليكية ، فإن هذا النمط من الفسيفساء المزينة بالزخارف تم إدخاله في فن الزخرفة في أوروبا خلال القرن الثاني عشر على يد عامل من الرخام يدعى Laurentius [المعروف أيضًا باسم “Lorenzo Cosmati”] ، وهو من سكان Anagni ، تلة صغيرة. على بعد سبعة وثلاثين ميلاً شرق وجنوب شرق روما ، حصل لورنتيوس على حرفته من سادة يونانيين ، ولفترة زمنية تبعت طريقة عملهم ، ولكن في بداية حياته المهنية طور أسلوبًا أصليًا ، حيث حرّر نفسه من التقاليد البيزنطية والتأثيرات ، لورانتيوس تطور الأسلوب إلى فسيفساء معمارية زخرفية ، قوية في اللون والتصميم ، والتي استخدمها بالتزامن مع الأسطح الرخامية العادية أو المنحوتة.

Related Post

“كقاعدة عامة ، استخدم الرخام الأبيض أو الفاتح اللون لخلفياته ؛ حيث كان مطعمة بالمربعات ومتوازي الأضلاع ودوائر من الرخام الداكن أو السماق أو السربنتين ، يحيط بها بشرائط من الفسيفساء مكونة من تيسريو ملون وزجاج من الزجاج. هذه المشنقات فصل بعضها عن الآخر بقوالب رخامية ، ونقوش ، وأشرطة مسطحة ، وزاد من ثرائها بالفسيفساء ، وتم تنفيذ أقدم أعماله المسجلة لكنيسة في فابيري عام 1190 ، وأقدم مثال موجود في الكنيسة. من آرا كويلي في روما ، وهي تتألف من رسالة بولس الرسول والإنجيل أمبو ، وكرسي ، وشاشة ، ورصيف.

“في كثير من أعماله كان يساعده ابنه جاكوبس ، الذي لم يكن مجرد نحات وعمال فسيفساء ، ولكنه أيضًا مهندس معماري للقدرة ، حيث شهد التغييرات المعمارية التي قام بها في كاتدرائية سيفيتا كاستيلانا ، كان هذا عملاً شارك فيه أفراد عائلته ، وكانوا جميعًا متابعين للحرفة لأربعة أجيال ، وأولئك الذين حصلوا على شهرة في فنهم مدعوون في مثال الأنساب التالي: Laurentius (1140-1210 ) ؛ Jacobus (1165-1234) ؛ Luca (1221-1240) ؛ Jacobus (1213-1293) ؛ Deodatus (1225-1294) ؛ يوهانس (1231-1303). ”

المصطلح
يعرف العمل Cosmatesque أيضا باسم opus alexandrinum. تعريفات هذا المصطلح ، والتمييز بينها وبين opus sectile ، تختلف إلى حد ما. يقيد البعض ausandrinum opus إلى التصاميم الكبيرة النموذجية ، خصوصاً للأرضيات ، باستخدام أنماط الغيلوتية البيضاء مملوءة بالسواتر والأشرطة في التصاميم الملونة باستخدام القطع الصغيرة. وتشمل أخرى أي تصميم هندسي بما في ذلك قطع كبيرة ، كما هو الحال في الصورة من سبوليتو (الجانب الأيمن) أدناه ، في حين يشمل أيضا opus sectile التصاميم التصويرية المصنوعة في نفس الأسلوب.

Opus alexandrinum هو شكل آخر من أشكال opus sectile ، حيث يتم استخدام عدد قليل من الألوان ، مثل الأبيض والأسود أو الأخضر الداكن على أرضية حمراء ، أو العكس. يستخدم هذا المصطلح بشكل خاص لتعيين نوع من الفسيفساء الهندسية ، وجدت في تركيبة مع ألواح كبيرة من الرخام ، وتستخدم كثيرا على أرصفة الكنائس الرومانية في العصور الوسطى وحتى في عصر النهضة ، كما ، على سبيل المثال ، على أرصفة كنيسة سيستين و مقطع من Segnatura.

أمثلة في روما
من بين الكنائس المزينة على الطراز الكوزماتي في روما ، أبرزها سانتا ماريا في تراستيفيري ، سانت جون لاتران ، سان لورينزو فواري لو مورا ، سان سابا ، سان باولو فواري لو مورا ، سانتا ماريا في أراكويل ، سانتا ماريا في كوسميدين ، سانتا Maria Maggiore، San Crisogono، San Clemente، Santa Croce in Gerusalemme، the Sixtine Chapel and the Stanza della Segnatura at the Vatican. خارج روما ، تيفولي ، سوبياكو ، Anagni ، Ferentino ، Terracina و Tarquinia تحتوي على أعمال cosmatesque رائعة. أيضا ، بنى Cosmati زخرفة مبتكرة لكاتدرائية Civita Castellana.

الكناية أو المنجاز المرسل
يمكن اعتبار مصطلح “الأسلوب الكوني” ، ربما بشكل غير ملائم ، امتدادًا لتعريف “العمارة الكونية” الذي صاغه العالم كاميلو بويتو في المقالة المتجانسة التي نشرت عام 1860. ولذلك ، فإنها تقع ضمن “الأسلوب الكوني”. أعمال معمارية ذات نفس رائع قام بها عمال الرخام الروماني ، مثل برج الجرس الخاص بدومو غايتا من قبل نيكولا دي انجيلو ، والذي لا يقع مباشرة في علم الأنساب لعائلة الكوزماتي الحقيقي ، بدأت عائلة من عمال الرخام الروماني مع Tebaldo واستمر بها أحفاد لورينزو ، إياكوبو ، كوزما ، إلخ.

غالباً ما يتكرر الاستخدام غير السليم للمصطلح حتى اليوم ، بين غير المتخصصين ، عندما يتعلق الأمر بالأرضيات أو بالزخارف “الكوزماتية” التي ليس لدى كوسمتي الروماني الحقيقي ما يفعله: بالنسبة للكناية ، فهو الجزء الأكبر من الأعمال ، في نفس النمط ، يؤديها فنانون جنوبيون من صقلية – كامبانيا ذات النفوذ مع شخصيات مختلفة ، وخاصة في تطوير المكونات المحلية والاشتقاق العربي الإسلامي.

Share