يعد Musée National Eugène Delacroix متحفًا فنيًا مخصصًا للرسام Eugène Delacroix. في هذا المتحف المخصص ، يمكنك استكشاف حياة الرسام الفرنسي العظيم وأعماله الفنية والاستوديو الخاص به. يتم عرض العديد من أعمال Delacroix المبكرة بما في ذلك اللوحات الزيتية الصغيرة والباستيل والرسومات.
يعتبر ديلاكروا (1798 – 1863) زعيم الحركة الرومانسية الفرنسية في الفن. استوحى إلهامه من رسامي روبنز وعصر النهضة الفينيسي الذين ركزوا على الألوان الجريئة والإثارة والشعور بالحركة في أعمالهم. أشهر لوحاته ، “الحرية تقود الناس” ، والمعلقة في متحف اللوفر لين في شمال فرنسا.
متحف ديلاكروا مكان فريد من نوعه. منزل الفنان ومكان الذاكرة ، تم إنشاؤهما تكريماً لديلاكروا من قبل أعظم الفنانين في عشرينيات القرن الماضي – موريس دينيس ، بول سينياك ، إدوارد فولارد ، كير كزافييه روسيل. يقع متحف Eugène-Delacroix الوطني في قلب باريس ، في الشقة والاستوديو السابق للرسام Eugène Delacroix ، ويشكل مساحة متحف فريدة وآسرة ، وهو مكان نادر في باريس.
يقع المتحف في آخر شقة للرسام أوجين ديلاكروا. منذ تأسيس المتحف في عام 1932 ، جمعت مجموعات المتحف أكثر من ألف عمل. إنهم يجمعون بين أعمال ديلاكروا – اللوحات والرسومات والمطبوعات والمخطوطات – مثل الأشياء التي تخصه ، والأعمال التي أنشأها فنانون أعجبوا به.
في عام 1952 ، استحوذت الشركة على الشقة والاستوديو والحديقة ، وفي عام 1954 تبرعت بالممتلكات للحكومة الفرنسية. في عام 1971 ، أصبح الموقع متحفًا وطنيًا ، وفي عام 1999 تم تجديد حديقته. كان لدى ليون برنتمبس مرسمه في نفس المبنى ، حيث توفي في 9 يوليو 1945.
يحتوي المتحف اليوم على تذكارات وأعمال ديلاكروا ، ويعرض صورًا من كل مرحلة تقريبًا من حياته المهنية ، بما في ذلك المحاولات الثلاث الوحيدة للفنان في اللوحات الجدارية من فالمونت (1834) ؛ رسم تعليم العذراء في نوهانت عام 1842 ؛ و المجدلية في الصحراء معروضين في صالون 1845. منذ عام 2004 يدير متحف اللوفر المتحف.
مكان للذاكرة ولكن أيضًا مكان للحياة ، يشارك متحف Eugène-Delacroix الوطني في العديد من الأحداث الثقافية الوطنية مثل Fête de la Musique ، و Night of the Museums ، و Heritage Days ، و FIAC ، و Printemps des Poètes ، يشارك المتحف أيضًا في العديد من الأحداث مثل أيام المصمم ، ومهرجان Paris Face Caché ، و Rendez-vous au Jardin ، و Photo Saint-Germain ، و Paris Music Festival. حول برنامجه ، يقدم المتحف ورش عمل عائلية ومؤتمرات وحفلات موسيقية واجتماعات لجماهير متنوعة ومتنوعة ، صغارًا وكبارًا ، على دراية بالمتحف والزوار الجدد.
سيرة شخصية
كان فرديناند فيكتور يوجين ديلاكروا فنانًا رومانسيًا فرنسيًا يُنظر إليه منذ بداية حياته المهنية كقائد للمدرسة الرومانسية الفرنسية. أخذ ديلاكروا لإلهامه فن روبنز ورسامي عصر النهضة الفينيسي ، مع التركيز على اللون والحركة بدلاً من وضوح الخطوط العريضة والشكل المصمم بعناية. تميز المحتوى الدرامي والرومانسي بالمواضيع الرئيسية لنضجه ، وقاده إلى عدم استخدام النماذج الكلاسيكية للفن اليوناني والروماني.
بصفته رسامًا ورسامًا للجداريات ، فإن استخدام ديلاكروا لضربات الفرشاة التعبيرية ودراسته للتأثيرات البصرية للألوان شكلا بعمق عمل الانطباعيين ، في حين أن شغفه بالغرابة ألهم فناني الحركة الرمزية. رسام ديلاكروا ، المصمم الدقيق للطباعة الحجرية ، العديد من أعمال ويليام شكسبير ، والمؤلف الاسكتلندي والتر سكوت ، والمؤلف الألماني يوهان فولفجانج فون جوته.
أمضى يوجين ديلاكروا معظم حياته في باريس. تحتفظ المدينة ومناطقها المختلفة بآثار حياة وعمل الرسام العظيم. ديلاكروا حاضر جدًا في العاصمة ، على جانبي نهر السين ، بفضل أماكن الإقامة المختلفة التي شغلها ، إلى ورش العمل التي كان يعمل فيها. تشهد العديد من المباني العامة والدينية التي قام بتزيينها على موهبته الفريدة كرسام ديكور.
يرسم يوجين ديلاكروا صورة تاريخية مستوحاة من أحداث عام 1830 ، Liberty Leading the People ، وهو عمل بارع يربط بين القصة الرمزية القديمة والتمثيل المعاصر. تم اقتناء العمل من قبل الدولة وعرضه في متحف لوكسمبورغ ، متحف الفنانين الأحياء حيث يتم عرض لوحات المبدعين المعاصرين. تم عرض Liberty Leading the People (Louvre) في متحف اللوفر منذ عام 1874 ، مع الأعمال الأخرى التي قام بها ديلاكروا التي حصلت عليها الدولة ، وأصبحت ، في عهد الجمهورية الثالثة ، لوحة أيقونية.
في الجمعية الوطنية ، قام ديلاكروا بتزيين صالون دو روا (1833-1838) ، ثم المكتبة (1840-1846) ؛ في مجلس الشيوخ ، المكتبة (1840-1851). في متحف اللوفر ، حصل على عمولة سقف Galerie d’Apollon (1850-1851). وقد صمم أيضًا ديكور Salon de la Paix لفندق Hôtel de Ville في باريس بين عامي 1851 و 1854 ؛ اختفت الزخرفة في حريق المبنى في عام 1871. باستثناء هذه المجموعة الأخيرة ، فإن جميع الزخارف المدنية لـ Delacroix في مكانها ويمكن الإعجاب بها. يحتفظ متحف ديلاكروا بنموذج زخرفة Orpheus لإحدى الدراجات الهلالية لسقف مكتبة الجمعية الوطنية بالإضافة إلى نموذج الدراجة الهوائية لمكتبة مجلس الشيوخ ، حيث كان الإسكندر يحمل قصائد هوميروس مقفلة في صندوق في ذهب.
تلقى يوجين ديلاكروا العديد من اللجان للرسم الديني. تحافظ كنائس باريس على أعمال استثنائية للرسام. في كنيسة القديس بولس / سانت لويس ، تم إنشاء المسيح في حديقة الزيتون عام 1824 ، حيث يحمل متحف ديلاكروا عملاً ذا صلة. في كنيسة Saint-Denis-du-Saint-Sacrement ، تم تزيين كنيسة العذراء ببيتا متحرك للغاية (1840-1844) ، حيث يحتفظ متحف ديلاكروا ببشارة ، وهي أول فكرة للرسام لهذا الديكور. يتم الاحتفاظ بواحدة من آخر روائع الرسام العظيمة في كنيسة Saints-Anges في كنيسة Saint-Sulpice. صمم ديلاكروا الديكور الكامل للمصلى هناك ، بين عامي 1849 و 1861. يحتفظ متحف ديلاكروا بالعديد من الأعمال التحضيرية لهذه الأعمال الرائعة.
تَخطِيط
يقع متحف ديلاكروا في الطابق الأول من 6 شارع دي فورستمبرغ ، في الشقة التي يشغلها الرسام يوجين ديلاكروا من 1857 إلى 1863. الاستوديو الذي صممه الفنان والحديقة الجميلة التي وضعها ، مثل منسك في قلب المدينة. باريس ، هي أصول مكان سري يجب اكتشافه.
يعد Place de Furstemberg حيث اختار Delacroix الاستقرار هو أحد أكثر الأماكن سحرًا في باريس. منذ التثبيت ، ظلت المباني سليمة. يقدمون شهادة نادرة على العمارة الباريسية في منتصف القرن التاسع عشر.
إن تصميم المبنى بين الفناء والحديقة ، وسحر المبنى القديم ، ونموذج العمارة الباريسية من نهاية القرن الثامن عشر ، وهدوء الحديقة ، يمنح متحف ديلاكروا طابعًا فريدًا. الساحة مزروعة بأربعة أشجار كبيرة تضفي عليها ، في الربيع ، مظهرًا رومانسيًا بشكل خاص ، يبرزها الإضاءة الليلية لعمود إنارة بخمس كرات أرضية.
ادخل إلى المتحف من خلال شرفة واسعة ذات ضلفتين. يوجد درج مستقل في وسط الواجهة يخدم الشقة التي كان ديلاكروا المستأجر فيها. كان الرسام هو من قام بتركيب هذا الدرج الضخم الذي يعظم شقته.
بمجرد وصولك إلى فناء المبنى ، يمكنك الوصول إلى المتحف من خلال الدرج الضخم الذي يستخدمه Delacroix وضيوفه. تم تركيب مصعد في عام 2014 للسماح بالوصول للجميع. تم تنظيم الشقة حول ممر صغير كان ، في زمن ديلاكروا ، بمثابة غرفة انتظار لشقته.
تضم الغرف الثلاثة المخدومة مباشرة ، وغرفة الطعام السابقة ، وغرفة النوم وغرفة المعيشة في Delacroix الآن مجموعات المتحف – اللوحات والرسومات والمطبوعات والكتابات للفنان أو المعجبين به. تُطل الغرفة الأخيرة في الشقة ، التي كانت تُعرف سابقًا بمكتبة الرسام ، على الحديقة ، وتتيح الوصول إليها. إنها غرفة جلوس مخصصة لزوارنا للقراءة والحلم والكتابة ومشاهدة الأفلام ومقاطع الفيديو.
درج خشبي ومعدني ، مشابه للسلم الذي أقامه ديلاكروا له ، يؤدي إلى استوديو الرسام ، مكان الإبداع ، الذي صممه الفنان كإشادة لإبداعه. يقع استوديو Delacroix في قلب المتحف ، ويضم الأعمال الرئيسية للمجموعات. هناك العديد من الأحداث والفعاليات: حفلات موسيقية ، مؤتمرات ، ورش عمل إبداعية ، إلخ.
مجموعة
يحتوي المتحف اليوم على تذكارات وأعمال ديلاكروا ، ويعرض صورًا من كل مرحلة تقريبًا من حياته المهنية ، بما في ذلك المحاولات الثلاث الوحيدة للفنان في اللوحات الجدارية من فالمونت (1834) ؛ رسم تعليم العذراء في نوهانت عام 1842 ؛ و المجدلية في الصحراء معروضين في صالون 1845.
لوحات
يجمع متحف Eugène-Delacroix مجموعة من أعمال الفنان التي تغطي جزءًا كبيرًا من حياته المهنية. وهي تحتفظ باللوحات والرسومات والرسومات والمطبوعات والطباعة الحجرية والأحجار الحجرية والأشياء التي تخص ديلاكروا ولوحات ألوانه وأيضًا جميع كتاباته وبعض الرسائل من مراسلاته الشخصية. لأن ديلاكروا هو بالفعل رسام ، ولكنه أيضًا نقاش ورسام جيد جدًا ، بالإضافة إلى كاتب.
المتحف يحتفظ ببعض روائع ديلاكروا. تسببت مادلين في الصحراء ، التي ظهرت في صالون عام 1845 ، في تدفق الكثير من الحبر ، ولفتت انتباه النقاد المعاصرين مثل بودلير: “ها هو رأس مادلين الشهير المعكوس ، بابتسامة غريبة وغامضة ، وجميلة بشكل طبيعي لدرجة أن المرء لا يعرف ما إذا كانت هالة الموت أم منمقة بإغماء الحب الإلهي “، ولكنها جذبت أيضًا العديد من مؤرخي الفن والمتحمسين للفنان ، بحق.
لوحة أخرى مهمة: تعليم العذراء. رسمها ديلاكروا في عام 1842 ، عندما زار جورج ساند في قصرها في نوهانت ، بيري ، عندما بدأت علاقة غرامية مع فريديريك شوبان ، الذي أعجب به ديلاكروا بشكل ملحوظ. احتفظ جورج ساند بالعمل ، الذي كان في الأصل مخصصًا لكنيسة نوهانت ، وكان يعشقه ، بينما تم إرسال نسخة من صنع ابنها موريس إلى الكنيسة.
أيضًا عمل رئيسي ، روميو وجولييت في قبر الكابوليت يجب أن يحظى بالإعجاب بسبب المكان الذي أخذ فيه هذا الموضوع الشكسبيري في خيال ديلاكروا الذي عرف المسرحية تمامًا ، وخلق تركيبة مستوحاة من المسرح. في الواقع ، استمد ديلاكروا مصادره مباشرة من النسخة التي لعبها الممثلون الإنجليز والتي تم تعديلها لإعطاء المزيد من الشفقة إلى المشهد: تستيقظ جولييت بينما لا يزال روميو على قيد الحياة على الرغم من ابتلاع السم. يسحب حبيبته من نعشها ، ويمسكها بقوة تجاهه ، ويقف في مقدمة المنصة.
لوحة بورتريه أوجست ريتشارد دي لا أوتير هي جزء من سلسلة تسمى “بورتريتس دي لا بنسيون جوباوكس” ، بتكليف من ديلاكروا من قبل بروسبر بارفيت جوباوكس ، مدير مؤسسة سان فيكتور في باريس. كان من الممكن أن ينتج ديلاكروا بين عامي 1824 و 1834 عشرة صور شخصية ، كلها من نفس الأبعاد ، والتي تزين صالون المؤسسة. هذه الصورة المرسومة بشكل جميل لأوغست ريتشارد دي لا أوتير ، الحائز على الجائزة الثانية للنسخة اللاتينية عام 1828 ، تلفت الانتباه ببراعتها في التنفيذ وسحرها الرومانسي الرقيق. تأثير الصور الإنجليزية واضح هنا. يُذكر تمثيل النموذج أمام منظر طبيعي بأعمال السير جوشوا رينولدز ، الذي أعجب به ديلاكروا.
أخيرًا ، يحتفظ المتحف بنسخ بعد ديلاكروا ، مثل نسخة هنري فانتين لاتور التي أعادت إنتاج “نساء الجزائر” في شقتهن. يوضح هذا العمل التأثير الذي مارسته ديلاكروا على الفنانين من الأجيال اللاحقة ، منذ أن صنع فانتين لاتور هذه النسخة في عام 1875. أثار الفنان اهتمامًا كبيرًا بين الرسامين في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ..
على العكس من ذلك ، تشمل المجموعات أيضًا أعمال Delacroix المستوحاة من الأعمال التي يمكنه الإعجاب بها. تشكل الدراسة بعد واحدة من نزوات غويا ، لوحان من تجليد الكتب من العصور الوسطى وسترة شرقية لوحة ورشة بامتياز ، وتؤكد على العديد من مصادر الإلهام لديلاكروا: غويا ، من الواضح ، وأغلفة أغلفة من القرون الوسطى من المكتبة الوطنية حيث أحب الرسام للذهاب بانتظام. أخيرًا ، يذكرنا ذيل السترة الحمراء بدراساته لأزياء سوليوتي التي تم رسمها بين عامي 1822 و 1825 من الملابس الشرقية المستعارة من صديقه جول روبرت أوغست.
في عام 2015 ، حصل المتحف على عمل جديد لـ Delacroix: الكاردينال ريشيليو يقول قداسًا في كنيسة Palais Royal. من المحتمل أن تكون اللوحة قد طلبها الرسام في عام 1828 من قبل دوق أورليانز ، لويس فيليب المستقبلي ، من أجل معرضه التاريخي في Palais-Royal. كانت هناك لوحة كبيرة لهذا الموضوع ، والتي عُرضت في الصالون عام 1831 ، والتي اختفت في حريق القصر الملكي عام 1848.
المطبوعات والمطبوعات الحجرية
كما يتم الاحتفاظ بالعديد من المطبوعات والرسومات وعرضها في المتحف. سواء كانت مطبوعات توضح مقاطع من مسرحيات للكتاب المسرحيين الإنجليز مثل شكسبير أو نيكولاس رو ، أو دراسات للقطط أو الخيول ، فهي شهادات لا تصدق عن موهبة ديلاكروا في مجال النقش والرسم. وهكذا ، يحتوي المتحف على مجموعة شبه كاملة من المطبوعات الحجرية الأصلية للفنان ، والتي يمكن اعتبارها روائع حقيقية.
تُعد Le Tigre royal ، المطبوعة الحجرية من عام 1829 ، عرضًا رائعًا لقدرة Delacroix على رسم الحيوانات ، مع ألعاب التباين والعمق في معاملة النمر والمناظر الطبيعية ، حتى دون أن يكون قد رأى هذا القطط من حياته. وصل أول نمر بنغالي إلى متحف التاريخ الطبيعي في عام 1830. لذلك نقل ديلاكروا دراساته التشريحية من الأسد إلى النمر ، بكل البراعة الموضحة في هذه المطبوعة الحجرية.
تُظهر المطبوعات الحجرية للفنان موهبته كرسام ، وتحول بشكل أساسي نحو الأعمال الإنجليزية التي قرأها بعناية. ديلاكروا شغوف بالمسرح ، يتردد على المسارح الإنجليزية. أنتج ديلاكروا العديد من المطبوعات الحجرية حول هذه الموضوعات ، مثل جين شور ، من مسرحية تحمل اسم نيكولاس رو. يصور ديلاكروا جين تموت من الإرهاق بين ذراعي زوجها ، الذي لم يتوقف حبه على الرغم من علاقة زوجته بالملك إدوارد الرابع. جاء موتها من قبل خليفتها ، ريتشارد الثالث ، الذي طالبها بالتكفير عن سلوكها المتحرّر ، وبالتالي حكم عليها بالتجول في الشوارع بقميصها ، وشمعة في يدها.
يتغير التعليق بانتظام ، مما يعطي الرؤية الكاملة للمجموعات ، ويقدم المطبوعات والرسومات التي لا يمكن أن تظل معرضة لضوء النهار لأكثر من ثلاثة أشهر.
مكتبة المتحف
إذا كان يوجين ديلاكروا معروفًا بشكل أساسي بمواهبه كرسام ، فإن عمله الأدبي أقل شهرة. ومع ذلك ، فإن Delacroix هو رجل حقيقي للأدب. إذا اعتنق مهنة الرسام على الرغم من تردده ، فإن السيد لم يتوقف عن الكتابة: في مذكراته ، من خلال مراسلاته ، وفي بعض الكتابات حيث يتألق إعجابه بفولتير وروسو. يبلور كتاب Des Dangers de la cour ، الذي كتبه عندما كان في الثامنة عشرة من عمره ، إلهامه لمؤلفي عصر التنوير ، وهي رحلة استهلالية حقيقية ، وتهدف هذه القصة القصيرة إلى أن تكون فلسفية وأخلاقية وسياسية.
يحتفظ المتحف أيضًا بمخطوطات ديلاكروا المبكرة ، بالإضافة إلى رسائل التوقيعات من الفنان. يتألق ذوقه في الكتابة من خلال كتاباته الشخصية المدروسة للغاية. يأخذ ديلاكروا أحيانًا رسائل في مذكراته ، ويصادف أيضًا إعادة صياغتها. لذلك يجب أن يكون مفهوماً أن الفنان كان على علم بأن كتاباته ستُنشر في يوم من الأيام بعد وفاته.
هذه الرسائل مفيدة أيضًا لفهم أفكار الرسام وأساليب عمله. توضح التوقيعات ذات البقع الملونة هذه العادة في Delacroix لتدوين أفكار الأوراق المتناثرة لموضوعات لوحاته. هنا ، ينسخ بضعة أسطر من مقال أ. ليبر الذي قرأه في مجلة Revue des deux Mondes في 15 يوليو 1842 ، حول دورة تم تدريسها في College de France حول علم الآثار المصرية بواسطة M. إنه يحتفظ بوصف مكان يوضح محكمة الموتى في قبر طيبة ، ويلاحظ أيضًا أعمال هرقل الاثني عشر.
مكتبة متحف ديلاكروا تركز على العديد من الكتابات حول الفنان ، أعماله المرسومة والرسمية والمنقوشة والأدبية ، ولكنها تسعى أيضًا إلى تسليط الضوء على سياقها. يتم الاحتفاظ بالأعمال الفنية في القرن التاسع عشر ، والعديد من دراسات الرسامين ، من ليوناردو دافنشي إلى هنري ماتيس ، ناهيك عن الرفوف الكاملة المخصصة للأدب المعاصر من قبل ديلاكروا ، ولا سيما العديد من الأعمال التي كتبها بودلير أو جورج ساند أو بايرون. تضم المكتبة حاليًا أكثر من 2200 كتاب ، معظمها باللغة الفرنسية ، ولكن أيضًا باللغتين الإنجليزية والألمانية لبعض منها. في عام 2016 ، استفادت من إعادة تنظيم عميقة وفقًا لتصنيف موضوعي ، مما سمح للقارئ بتوجيه نفسه بسهولة. المكتبة يتم حوسبتها.
حديقة
مغادرة الاستوديو ، انزل بضع خطوات أخرى لاكتشاف الحديقة التي صممها Delacroix مثل صومعة في قلب باريس. تم الجمع بين الزهور والفواكه ، وتم تجديد هذه الحديقة المزهرة السخية في عام 2012 على صورة الرسام. مساحة محفوظة ، الحديقة هي مساحة مفتوحة لك للقراءة والحلم والمشاركة والتبادل.
إنه أيضًا مكان يستضيف بانتظام أعمال الفنانين المعاصرين. قام يوهان كريتين وخوسيه ماريا سيسيليا وستيفان ثيدت وكونستانس جيسيت وكاترينكا بوك بعرض أعمالهم هناك بالفعل ، تم اختيارها أو تصميمها تكريما لديلاكروا.