جوقة دير أم الرب ، المتحف الوطني للبلاط في البرتغال

تُعرف “الجوقة العليا” ، حيث كانت الراهبات في الدير القديم تستخدم للانعقاد ، تُعرف أيضًا باسم “غرفة الكنز” ، بالنظر إلى عدد الآثار التي تم تخزينها في حافظات العرض من الخشب المذهل حول الغرفة. هذه المجموعة من الآثار المحفورة في أعمال خشبية دقيقة بشكل مدهش ومن ثم مذهب ، بها بعض التشابه في البرتغال.

بالنسبة للجزء الأكبر ، تمثل الآثار آثار بعض الشهداء الرئيسيين للكنيسة الكاثوليكية ، وهناك القليل من الأمثلة الكاملة للجسد. ما يلفت الانتباه بشكل خاص هو نمذجة الوجوه واليدين ، والمعاملة بميزات فردية ، بغض النظر عن العصور المختلفة عند إنتاجها. يأتي ضوء النهار الذي يضيء الغرفة من خلال نوافذ محاطة باللون الأزرق على أزوليجوس الأبيض ، والتي تمثل بطلات التوراة في العهد القديم ورموز العذراء.

هذه الغرفة هي واحدة من أهم المساحات في مجمع الدير بأكمله ، وتتميز أيضًا بوجود الأكشاك الرائعة للجوقة ، وأرضيات الخشب المصنوع من الأخشاب البرازيلية ، والهيكل المهيب بأذرع D. José I (ص. 1750- 1777) وتمثيل الله الآب محاطًا بالأشكال المجازية للفضائل اللاهوتية – الإيمان والأمل والإحسان. علاوة على ذلك ، هناك لوحات تصطف في الجزء العلوي من الجدران والسقف ، مع حلقات من حياة سيدتنا ويسوع ، وكذلك صور من القرن السادس عشر لاثنين من أكبر رعاة الدير: د. جواو الثالث (حكم 1521- 1557) وزوجته د. كاتارينا من النمسا (من مواليد 1507 – 1578) ، نسبت إلى كريستوفاو لوبيز (مواليد 1516 – 1594 م) وتاريخها حوالي 1564.

دير أم الرب
يقع Madre de Deus Convent ، المملوكة سابقًا لـ Order of Santa Clara ، في الجزء الشرقي من لشبونة ، ويضم الآن المتحف الوطني للبلاط. بنيت في عام 1509 من قبل الملكة D. Leonor ، زوجة الملك D. جواو الثاني ، فقط حوالي 1550 بنيت كنيسة أم الرب الحالية ، بأمر من الملك D. جواو الثالث ، وزينت في وقت لاحق في عهد D. Pedro II ود. جواو الخامس ود. خوسيه ، بين أواخر القرن السابع عشر ومنتصف القرن الثامن عشر.

في هذا المعبد ، يعد النقش والبلاط من أفضل الأمثلة على الباروك في البرتغال.

اليوم ، تعد كنيسة Madre de Deus جزءًا لا يتجزأ من متحف البلاط الوطني ، وهو حارس ذاكرة مهم للثقافة البرتغالية.

يضم المتحف في نطاقاته مجموعة واسعة تخبرنا كيف يتم صنع البلاط وتاريخه واتجاهاته وغيرها من الجوانب الهامة التي تنطوي على هذا العنصر الزخرفي والرمزي.

في عام 1983 كان جزءًا من المعرض الأوروبي السابع عشر للعلوم والفنون.

كان اسم هذا الدير هو البحث عن المجموعة الموسيقية البرتغالية مادريديوس عن اسمه.

الكنيسة الذهبية
في نهاية القرن السابع عشر ، عاد الملك دي بيدرو الثاني إلى كليرز الفقيرة في دير مادري دي ديوس وأمره أن يصلح من جديد. تحقيقا لهذه الغاية ، دعا جواو ريبيلو دي كامبوس ، المدعي العام للأسقف د. جيرونيمو سواريس وحامل عبقري عظيم لوضع خطط للمباني ، وفقا لديوجو باربوسا دي ماتشادو.

كانت هذه الحملة محسوسة بشكل خاص على المستوى الزخرفي ، حيث يعود تاريخها من هذا الوقت (1670-1690) إلى تنفيذ لوحات أسقف الكنيسة والجوقة الرفيعة والجسد الكنسي لورشة عمل ماركوس دا كروز وبينتو كويلو دا سيلفيرا . وضعت لوحات البلاط الهولندية في عام 1686 على نفقة لويس كورييا دا باز ، وهو نائب لمحكمة الطغمة العسكرية البرازيلية ، وفي المقابل ، حصل على إذن من قبل الراهبات لدفن نفسه وأفراد أسرته في كبش وقبر في كنيسة الدير. بالإضافة إلى اللوحات والبلاط ، تلقت الكنيسة مذابح مذهبة ، وكذلك مذهب في إطارات اللوحات التي زينت الكنيسة والجوقة العالية.

في عام 1707 ، أدلى الراهب أوغسطينوس من سانتا ماريا بشهادته قبل أعمال الباروك التي تعود إلى القرن السابع عشر: للكنيسة سماء مفتوحة ؛ ليس فقط من أجل العزاء الروحي الذي تتلقاه جميع أرواحهم ، ولكن أيضًا في الزخارف والأسيو والثروة التي يتم طهيها جميعًا بالذهب ؛ وتزينها لوحات غنية وممتازة.

جلب عهد الملك جون الخامس حملات زخرفية جديدة إلى الدير. تحت إشراف الأب خوسيه باتشيكو دا كونها ، بُنيت كنيسة جديدة (1746-1750) ، حيث رسام الرسام أندريه غونسالفيس ، والنحات الرئيسي فيليكس أداوتو دا كونها ، والنجار أنتونيو دا سيلفا ، وماستر لوكسويل مانويل دا روشا جواو وأمارو غونسالفيس. في موازاة ذلك ، بدأ تجدد نحت الجوقة العالية والكنيسة (قوس الرحلة) خلال هذه السنوات. إلى هذا السيكستون يرجع أيضًا إلى الحملة المزخرفة لبيت جوقة أنتي كور مع اللوحات التي تصور حياة القديس أنتوني المنسوبة إلى ورشة أندريه غونسالفيس.

تسبب زلزال عام 1755 في بعض الخراب في المبنى ، وخاصة الكنيسة مع انهيار الجدران نصف الخانقة ، وتدمير المذبح العالي ، وسقوط لوحات من سقف الكنيسة والجوقة العالية.

قام الملك د. خوسيه بتمويل أعمال الترتيب التي تضمنت تنفيذ معرض جديد وترميم وإنتاج لوحات جديدة. تميزت هذه الحملة مرة أخرى بالرسام أندريه غونسالفيس وكارفر فيليكس أداوتو ، بالإضافة إلى فتيات فيسينتي ريبيرو وخوسيه يواكيم والنجار ميستري برناردينو. وثق الفنانون الأوائل لوحة ثلاث لوحات زيتية جديدة للكنيسة وتنفيذ المنبر المذهب ، على التوالي.

أنتجت كل هذه المجموعة في عاطفة كبيرة المؤمنين بسبب الزخرفة الكاملة للمساحات ، سمة الباروك ، وثراء المواد (الأزرق من البلاط ، ذهبية من نحت ، متعدد الألوان من اللوحات الزيتية) المساهمة في تجسد مفهوم الفن الكلي.

متحف أزوليجو الوطني
متحف البلاط الوطني في البرتغال ، هو متحف فني في لشبونة ، البرتغال مخصص لأزوليجو ، والبلاط التقليدي في البرتغال والإمبراطورية البرتغالية السابقة ، وكذلك الثقافات الأيبيرية الأخرى. تقع مجموعة المتحف في متحف Madre de Deus Convent السابق ، وهي واحدة من أكبر مجموعات السيراميك في العالم.

يقع Museu Nacional do Azulejo في دير Madre de Deus السابق الذي أسسه الملكة ليونور في عام 1509. تعرض مجموعتها تاريخ البلاط المزجج في البرتغال ، من النصف الثاني من القرن الخامس عشر وحتى يومنا هذا ، مما يثبت أن البلاط لا يزال تعبيرا عن العيش والهوية للثقافة البرتغالية.

يشغل معرض MNAz الدائم ، الذي يشغل مساحات مختلفة في أجنحة الدير السابقة بالمبنى ، تاريخ البلاط في البرتغال من القرن السادس عشر حتى الوقت الحاضر.

في اتصال وثيق مع تراث البلاط المقدم ، يتم دمج الأشياء الخزفية الأخرى التي تنتمي إلى مجموعات المتحف في الخطاب التعريفي.