كانت الطحينية ، في إشارة إلى الفنون ، حركة حدثت بين عامي 1918 و 1925 أثرت على الرسم والفن المعماري الفرنسي. قاد Purism من قبل Amédée Ozenfant وتشارلز إدوارد Jeanneret (لو كوربوزييه). خلق أوزينفانت ولو كوربوزييه تباينًا للحركة التكعيبية وأطلق عليه اسم Purism: حيث يتم تمثيل الكائنات كأشكال أولية خالية من التفاصيل. تم تقديم المفاهيم الرئيسية في كتاب “Après le Cubisme” (بعد التكعيبية) الذي نُشر عام 1918.
الأصل
يمثل الكتيب “Apres le Cubisme” (بعد التكعيبية) لعام 1918 ، والذي يعتبر أيضًا بيانًا للنظرية ، بدايته. في Apres le Cubisme Le Corbusier و Ozenfant ينتقدان التوجهات الحالية من التكعيبية التقليدية و Orphic من الزينة والديكور. ظهر في عام 1921 بيان منقح عن التطوري تحت عنوان “التطهيري” في مجلة L’Esprit Nouveau.
خصائص purism
تتميز اللوحة الأساسية بالخصائص التالية:
أشكال صارمة وواضحة
الأشياء اليومية البسيطة كزخارف مركزية
محدودة ذخيرة من الموضوعات الصورة مثل. على سبيل المثال زجاجات ، نظارات المختبر ، كؤوس النبيذ أو الغيتار
ندعو لتقييد اختيار اللون على ألوان الأرض ، الأصفر ، الأحمر ، الأبيض ، الأسود ، والأزرق فوق البنفسجي ، رفض الألوان الديناميكية مثل الأصفر الليموني ، البرتقالي ، الأزرق الكوبالت الساطع ، اللون الأخضر أو الزمردي
بالنسبة للأصوليين ، لا تزال الحياة هي الدافع الرئيسي لصورهم. الهدف هو الكشف عن الهيكل الهندسي للطبيعة من قبل الرسام.
أظهر المتشددون اهتماما كبيرا في الآلات وجمالياتهم. يجب أن يتعلم الفنان درسه من الآلات ويطبق مبدأ تكرار الماكينة في الإنتاج الفني. على أساس عقلاني ، ينبغي استخدام الأشكال الهندسية البسيطة بدقة الماكينة. قيّم الأصوليون النسبة الذهبية كنسبة مثالية. رفضوا العناصر الزخرفية البحتة. كان لو كوربوزييه أيضا “Modulor” ، وهي نسبة تعتمد على البراءة الذهبية Proportionslehre.
ما بعد الحرب العالمية الأولى
كان لو كوربوزييه وأوزنفنت مبدعي Purism. كان فرناند ليجيه شريكًا أساسيًا. كانت Purism محاولة لاستعادة الانتظام في فرنسا بعد الحرب التي مزقتها الحرب العالمية الأولى. على عكس ما رأوه كتجزؤ “زخرفي” للأشياء في التكعيبية ، اقترح Purism أسلوبًا للرسم حيث تم تمثيل العناصر كأشكال مبسطة قوية بأقل تفاصيل ، مع احتضان التكنولوجيا والماكينة.
وبلغت ذروتها ذروتها في بافيلون دي لسبريت نوفو (Le Pavbus de l’Esprit Nouveau) ، الذي تم تشييده للمعرض الدولي للفنون الزخرفية والديكورات الصناعية الحديثة في عام 1925. وشمل ذلك أعمال الكوبيين خوان جريس وجاك ليتشيتز. بعد هذا المعرض ، انخفضت العلاقة بين Le Corbusier و Ozenfant.
تأثيرات
تأثر المهندس المعماري التشيكي بيدريتش فويرشتاين بالنظرية. أيضا الرسام الطليعي الروسي ايفان Kliun في 30S نحو نهاية مسيرته.
L’Esprit Nouveau
ساهم كل من أوزينفانت ولو كوربوزييه على نطاق واسع في مجلة فنية أطلق عليها اسم L’Esprit Nouveau في الفترة من 1920 إلى 1925 ، وكانت بمثابة منصة للدعاية لحركتهم البوريستية.
بيان Purist
ويحدد “البيان الأمني” القواعد التي وضعها أوزفنت ولور كوربوزييه لتنظيم حركة “بوريست”.
لا تنوي الطهارة أن تكون فنًا علميًا ، وهو ليس بأي حال من الأحوال.
أصبحت التكعيبية فنًا زخرفيًا للنباتات الرومانسية.
هناك هرمية في الفنون: الفن الزخرفي في القاعدة ، والرقم البشري في القمة.
اللوحة جيدة مثل الصفات الجوهرية لعناصرها البلاستيكية ، وليست إمكانياتها التمثيلية أو السردية.
يريد التطوري أن يتصور بوضوح ، ينفذ بإخلاص ، بدون خداع بالضبط. يتخلى عن التصورات المضطربة ، أو الإعدام بإجراءات موجزة. فالفن الجاد يجب أن يزيل جميع التقنيات غير المؤمنة للقيمة الحقيقية للمفهوم.
الفن يتكون في الحمل قبل أي شيء آخر.
التقنية ليست سوى أداة ، بتواضع في خدمة الحمل.
بوريسم يخشى الغريب والأصلي. إنها تسعى إلى العنصر النقي من أجل إعادة بناء لوحات منظمة تبدو وكأنها حقائق من الطبيعة نفسها.
يجب أن تكون الطريقة متأكدة بما يكفي لعدم إعاقة الحمل.
لا يعتقد التطرف أن العودة إلى الطبيعة تعني نسخ الطبيعة.
يعترف أن كل التشوه مبرر من خلال البحث عن الثابت.
يتم قبول جميع الحريات في الفن باستثناء تلك غير واضحة.
رسام الطهارة
كان أسلوب التطهيري تيارًا صغيرًا كان ممثلوه الرئيسيان لو كوربوزييه وأوزنفنت. بالإضافة إلى ذلك ، كان هناك عدد من الرسامين الذين كانوا قريبين أو متأثرين بالتطواف:
مارسيل كاهن
أوتو كارلسوند
فرانسيسكا كلوزن
فلورنس هنري
فرناند ليجيه
المعارض والمنشورات
عُقد المعرض الأول للوحات التي رسمها أوزنفانت ولو كوربوزييه في ديسمبر 1918 في غاليري توماس. أتى المعرض الثاني في يناير 1921 في معرض Druet.
كان العمل الأكثر بروزاً في أعمال المطهر هو Le Pavbus de Pavel de l’Esprit Nouveau في عام 1925 في المعرض الدولي لمعارض الفنون. وقد أوضحت بنية الجناح ، وتصميمه الداخلي ، واللوحات ، والمنحوتات ، والأثاث ، والعناصر الزخرفية ، جماليات النقاء.
كان الأنبوب الرئيسي للكلمة هو مجلة L’Esprit Nouveau ، التي أسسها Ozenfant و Le Corbusier في عام 1919 ، حيث حاولوا نشر فكرتهم عن الحركة الفنية الجديدة.
نقد
وقد تم انتقاد خاص لرؤية لو كوربوزييه للهندسة المعمارية والتخطيط الحضري. لذا من منظور اليوم ، لم يعد من المفهوم أنه دعا إلى هدم المدن الداخلية لمعظم المدن الأوروبية واستبدالها بتخطيط حضري هندسي ورشيد ومتناسق. في خطته لباريس في “المدينة المشعة” اقترح على هدم كامل الضفة اليمنى لنهر السين من بوليفار هوسمان إلى متحف اللوفر واستبداله بمجمعات سكنية ، مع وجود طرق ضخمة بينهما.
نهاية التطهري والتأثير على اللوحة المتأخرة
انتهت النظرية في المعنى الضيق في عام 1925 ، عندما أنهى كل من Le Corbusier و Ozenfant تعاونهما. ومع ذلك ، لا يمكن الحديث عن التطرف بالمعنى الأوسع ، حتى عام 1930 ، عندما تحول لو كوربوزييه وأوزنفانت حصريًا إلى موضوعات وأنماط أخرى.
على الرغم من أن النقمة انتهت أخيراً في عام 1930 كنمط ، فقد مارس نفوذه على الحركات الفنية اللاحقة ، على سبيل المثال. على سبيل المثال ، رسامي فن البوب في الستينيات ، الذين استلهموا أفكارهم من الكائنات اليومية المنتجة بكميات كبيرة. كما أثرت جمالية الآلة للأصوليين على العمارة ، خاصةً في Le Corbusier ، بالإضافة إلى الفن التجاري والتطبيقي.