معرض كوينزلاند للفنون ، أستراليا

معرض كوينزلاند للفنون هو متحف فني يقع في منطقة ساوث بانك في بريسبان ، كوينزلاند ، أستراليا. المعرض جزء من مركز كوينزلاند الثقافي. وهو يكمل مبنى معرض الفن الحديث (GOMA) ، الذي يقع على بعد 150 متر (490 قدم) فقط.

تملك كوينزلاند معرض الفنون وتديره حكومة كوينزلاند ، التي أنشأت المؤسسة في عام 1895 باسم معرض كوينزلاند الوطني للفنون.

يضم كل من معرض كوينزلاند الفني جاليري شخصيات مميزة خاصة بهما ، لكنهما متحدان في غرضهما لتبادل الفنون الاستثنائية. تأسس معرض كوينزلاند للفنون في عام 1895 وانتقل إلى مقر إقامته الحالي في ساوث بانك في عام 1982. وانضم إلى معرض الفنون الحديثة في عام 2006 ، وتضم المعارض الآن مجموعة مهمة على مستوى العالم من الفنون المعاصرة من أستراليا وآسيا والمحيط الهادئ.

تبدأ تجربة الزيارة عندما تظهر الهندسة المعمارية المذهلة لمعارضنا على ضفاف النهر. تواصل لمحات بريسبان ربطك بمدينتنا شبه الاستوائية من داخل كل معرض ، بينما توسع المعارض والبرامج والأحداث المتغيرة باستمرار آفاقك.

يُعد معرض كوينزلاند للفنون أيضًا موطنًا لمركز فنون الأطفال الذي يقدم أعمالًا فنية تفاعلية للأطفال والعائلات ، وهي سينما تحتفل بالسينما من جميع أنحاء العالم ، بالإضافة إلى متاجر الصور مع الفن والكتب والفضول الثقافية لتأخذها إلى المنزل. كل زيارة هي بداية محادثة ، وتوفر المقاهي الخارجية والمطعم الحائز على جوائز أماكن لتحفيز النقاش.

التاريخ
تم إنشاء المعرض في عام 1895 باعتباره معرض كوينزلاند الوطني للفنون. على مدار تاريخه المبكر ، كان المعرض يقع في سلسلة من المباني المؤقتة ، ولم يكن له منزل دائم حتى افتتاح المبنى المشهود له من الناحية المعمارية في ساوث بانز في بريسبان عام 1982 ، وهي المرحلة الأولى من تصميم كوينزلاند الضخم المصمم من قبل روبن جيبسون. مركز ثقافي. أنشئ معرض الفنون الحديثة (GOMA) في عام 2006 والذي أدى إلى إنشاء مؤسسة من حرمين جامعيين. في عام 2014 ، زار أكثر من 10 مليون شخص كلا الموقعين منذ إنشاء GOMA. تم إدراج معرض كوينزلاند للفنون كمركز تراث رسمي في عام 2015.

في أواخر القرن التاسع عشر ، نجح فنانو كوينزلاند إسحاق والتر جينر و ر. جودفري ريفرز في الضغط من أجل إنشاء معرض فني حكومي ، افتتح كمتحف كوينزلاند الوطني للفنون في عام 1895. احتل سلسلة من المباني المؤقتة قبل افتتاح مقرها الدائم في بريسبان ساوث بانك في عام 1982.

ركز تأسيس معرض آسيا والمحيط الهادئ للفن المعاصر (APT) في عام 1993 على الأعمال الفنية في المنطقة ، وكسلسلة معارض مستمرة ، خلقت APT حالة للمبنى الثاني لعرض مجموعات معاصرة متنامية. افتتح معرض الفنون الحديثة في عام 2006 ، حيث أنشأ مؤسسة ذات حرمين جامعيين.

هندسة معمارية
تم اعتبار معرض كوينزلاند للفنون مبنىً في وقته لأنه يضم أفضل التقنيات والمواد المتاحة ضمن الحدود الاقتصادية للمشروع. كان أيضًا أول مبنى رئيسي يتم بناؤه على الجانب الجنوبي من النهر بجوار جسر فيكتوريا الجديد ، والذي وضع معيارًا لقياس الحجم والجودة للمباني المستقبلية.

معرض كوينزلاند للفنون عبارة عن مساحة عرض 4700 متر مربع مقسمة بالجدران والحواجز التي تتداخل بين عالم الفن والجمهور. وضعت الجدران عمدا لخلق تدفق وتغيير مسار رحلة المشاهد. العنصر الرئيسي في تصميم المعرض هو Watermall الذي يفصل بين البيئة الهادئة لمعارض المعارض عن البيئات الاستباقية للإدارة والبرامج العامة ومجالات التعليم. إن ارتفاع الأسقف المتفاوتة ومستويات الأرضية واللون والأسطح المُحسّنة يعزز التنوع ويحدد تسلسل مناطق العرض. تعمل بهو المدخل بكفاءة كمحور للتداول العام ونقطة وصول رئيسية للقادمين والمغادرين لجميع الزوار حيث يمكنهم تحديد المجموعات التي يخططون لزيارتها.

يقع معرض كوينزلاند للفنون ومعرض الفن الحديث على بعد 150 مترًا فقط ، وهما موقعان معماريان حيويان يربطان بين الفن والناس.

افتتح مبنى معرض كوينزلاند للفنون في عام 1982 كجزء من المرحلة الأولى من منطقة الضفة الجنوبية الثقافية. في ديسمبر 2006 ، تمت إضافة مدخل جديد بتصميم Robin Gibson في Stanley Place – وهو هيكل زجاجي كاسح يمكن للجمهور رؤيته من الداخل.

في يوليو 2002 ، تم تعيين شركة Architectus ومقرها سيدني من قبل حكومة ولاية كوينزلاند في أعقاب مسابقة اختيار المهندس المعماري ، لتصميم موقع المعرض الثاني ، معرض الفن الحديث.

معرض كوينزلاند للفنون: “إنه ليس مجرد مكان لجمع ومعرض أعمالنا الفنية ، بل هو مكان يتم فيه تكسير جدران وحواجز المعرض ، حيث يوجد مصدر ثابت للتبادل بين عالم الفن و الجمهور “. – روبن جيبسون ، بيان المهندس المعماري

معرض الفن الحديث (GOMA): ‘ازدواجية نهج التصميم [بالنسبة إلى GOMA] هو أن الهندسة المعمارية رائعة ومثيرة دون أن تفقد انفتاحها ونضارتها ، ودون أن تخيفها ؛ الدولية حتى الآن تستجيب للظروف المحلية وسياق جنوب شرق كوينزلاند. من خلال تبني هذا النهج ، يقترح المهندسون المعماريون تحقيق أحد أهم أهداف المعرض – وضع المؤسسة في التجربة العامة للمدينة. ‘ – ليندساي وكيري كلير ، بيان المهندس المعماري

مجموعة
معرض كوينزلاند للفنون هو موطن لأكثر من 17000 عمل فني من أستراليا وحول العالم ، في كل وسيلة يمكن تخيلها. أنه يحمل مجموعة كبيرة دوليا من الفن المعاصر آسيا والمحيط الهادئ.

المجموعة ، التي شكلها تاريخها وتوقعت في المستقبل ، هي سجل لماضي المؤسسة وتعبير عن تطلعاتها.

يُنظر في كل عمل يدخل المجموعة على كيفية إسهامه في المحادثات بين الأعمال.

مغامرة فكرية بالإضافة إلى سجل ثقافي ، تقع المجموعة في قلب المعرض.

الفن الأصلي
يلتزم المعرض بتنميط فن السكان الأصليين الأستراليين وتعزيز العلاقات مع مجتمعات السكان الأصليين في كوينزلاند.

يتم استخلاص أشكال التعبير الفني من أقدم ثقافة مستمرة في العالم من جميع مناطق البلاد في مقتنيات المعرض من الأعمال الفنية الأسترالية الأصلية ، مع التركيز على التنوع الغني للثقافات والتجارب بين السكان الأصليين وسكان جزر مضيق توريس في كوينزلاند.

تركز مجموعة Indigenous Australian Art على الفن المعاصر ، بما في ذلك اللوحات والنحت وصناعة الطباعة والتصوير الفوتوغرافي والفيديو والتركيب. وهو يتضمن المجموعة الأكثر أهمية من فن الألياف الأصليين الأستراليين المعاصرين من جميع أنحاء البلاد ، مع الأشياء المصنوعة من المواد الطبيعية والمقدمة ، والأشياء النحتية واللوحات ذات الصلة والمطبوعات التي تشير إلى الألياف وتعكس الموضوعات والقصص الرئيسية.

الفن الأسترالي
تم جمع أعمال الفنانين الأستراليين في معرض كوينزلاند للفنون منذ إنشائها في عام 1895. ويعود تاريخ هذه الأعمال إلى الفترة الاستعمارية وما بعدها ، مع مقتنيات غنية من اللوحات والمنحوتات لفنانين مغتربين أستراليين يعيشون في المملكة المتحدة وفرنسا في مطلع القرن العشرين. تتتبع المجموعة الفنية الأسترالية التطورات في الحركة الحديثة في الخمسينيات والستينيات ، بما في ذلك التجريدات والتجمعات والفن التصوري / ما بعد الكائن في أواخر الستينيات والسبعينيات.

تعتبر مجموعة Australian Australian Art غنية بالرسومات والتركيبات الرئيسية والوسائط المتقاطعة وأعمال الصور المتحركة التي تعتبر أساسية لممارسة الفن المعاصر. تضم المجموعة مجموعة متميزة من الأعمال لفنانين رئيسيين في كوينزلاند.

الفن الآسيوي
قدم الفنانون الآسيويون مساهمات حاسمة في تطور الفن العالمي المعاصر ، غالبًا من خلال الاعتماد على الاهتمامات المحلية والأشكال التقليدية والفلسفات والتقنيات.

تعد المجموعة الفنية الآسيوية المعاصرة للمعرض من أكثر الأعمال من نوعها في العالم ، حيث تضم أكثر من 1000 عمل من أواخر الستينيات حتى الوقت الحاضر ، والتي تلقي الضوء على التطورات التاريخية الحديثة ، والبيئات الحالية للتغيير الاجتماعي والنماذج المتطورة للإنتاج الفني. يستحوذ المعرض على أعمال كبار الفنانين من جميع أنحاء آسيا والشتات الآسيوية. صُممت المقتنيات الآسيوية المعاصرة من خلال مؤتمر آسيا والمحيط الهادئ للفن المعاصر منذ عام 1993 ، بما في ذلك أجندة التجميع وجمع APT التي تحافظ على ديناميكية المجموعة وتحديثها.

يتم تمثيل اللحظات المهمة في القرن العشرين والحادي والعشرين في المجموعة من خلال أعمال مثل كتاب Xu Bing’s A من السماء 1987-1991 ، و Nam June Paik’s Global groove 1973 و TV Cello 2000 ، وفي أعمال Yayoi Kusama ، لي عوفان وعاي ويوي.

يسلط الفن الآسيوي التاريخي للمعرض الضوء على التطورات الفنية الهامة في جميع أنحاء المنطقة من فترة العصر الحجري الحديث إلى القرن العشرين ، حيث يستكشف وسائل الإعلام والفلسفات والتقنيات المتنوعة من خلال الرسم وصناعة الطباعة والنحت والسيراميك والمنسوجات والأدوات المعدنية ولونكوير ، والتصوير الفوتوغرافي والأثاث. إنه يلفت الانتباه إلى أهمية التبادل الثقافي في التطوير المستمر للتقاليد الجمالية في آسيا ، ويضع في الاعتبار المجموعة الآسيوية المعاصرة للمعرض.

المحيط الهادئ الفن
تعد مجموعة المعرض لفن المحيط الهادئ المعاصر هي الأوسع في أستراليا. مع تأسيس منطقة آسيا والمحيط الهادئ الثلاثية (APT) في أوائل التسعينيات ، أدرك المعرض أهمية تطوير مجموعة المحيط الهادئ بنشاط.

تعكس مجموعة المحيط الهادئ ، مع التركيز على نيوزيلندا ، تنوع الفن المعاصر في المنطقة ، فضلاً عن الابتكار في الممارسات العرفية. تتألف في المقام الأول من الأعمال المصنوعة بعد عام 1970 ، وتشمل اللوحات والمطبوعات والرسومات ، والنحت ، والتصوير الفوتوغرافي ، والتركيب ، والمنسوجات ، والنسيج ، وزينة الجسم ، والفيديو والأفلام.

الفن الدولي
تضم مجموعة أعمال جاليري من أوروبا وإفريقيا وأمريكا الشمالية والجنوبية لوحات وأعمالاً أوروبية مبكرة على الورق ، مع التركيز على النهضة الشمالية ؛ الفن البريطاني من أواخر القرن الثامن عشر إلى أواخر القرن التاسع عشر ، بما في ذلك اللوحات الفيكتورية والإدواردية ؛ والرسم والنحت والتصوير الفوتوغرافي والمطبوعات الأوروبية والأمريكية الحديثة من أواخر القرن التاسع عشر إلى النصف الثاني من القرن العشرين. تعكس المجموعة الفنية الدولية المعاصرة الطبيعة المتزايدة التي يسهل اختراقها لعالم الفن المعاصر. بالتزامن مع المجموعات الأسترالية والآسيوية ، فإنه يسهل عرض المجموعات التي تتبع خطوط التأثير والحوار عبر الثقافات المختلفة والفترات التاريخية.

المعارض
تصميم كاليفورنيا 1930-1965: العيش في عالم حديث (2 نوفمبر 2013 – 9 فبراير 2014)
لحاف 1700-1945 (15 يونيو – 22 سبتمبر 2013)
صورة لإسبانيا: روائع من برادو (21 يوليو – 4 نوفمبر 2012).
القبعات: مختارات من تأليف ستيفن جونز (27 مارس – 27 يونيو 2010)
الانطباعية الأمريكية والواقعية: معرض تاريخي من Met (30 مايو – 20 سبتمبر 2009)

ثلاث سنوات من آسيا والمحيط الهادئ للفن المعاصر
المشروع الرئيسي للمعرض هو سلسلة معارض الفنون المعاصرة لآسيا والمحيط الهادئ ، التي تعد الآن حدثًا رئيسيًا على أجندة الفنون الوطنية والدولية. أدت الخبرة التي نشأت منذ APT1 في عام 1993 في تنظيم ترينالي إلى إنشاء المركز الأسترالي لآسيا والمحيط الهادئ (ACAPA) ، لتعزيز التحالفات ، والمنح الدراسية والنشر ، وتشكيل مجموعة مهمة دوليا من الفن من آسيا والمحيط الهادئ منطقة.

“معرض آسيا والمحيط الهادئ للفنون المعاصرة” (APT) هو معرض كوينزلاند للفنون | معرض للفن المعاصر سلسلة الفن المعاصر الرائد. منذ عام 1993 ، جذبت سلسلة APT أكثر من ثلاثة ملايين زائر بمزيجها الفريد من تقديم الفن المعاصر الأكثر إثارة وأهمية من المنطقة وتقديم رؤية عبر الثقافات. تتولى APT السيطرة على شركة QAGOMA كل ثلاث سنوات من خلال المعرض وبرنامج الأفلام ومشاريع مركز فنون الأطفال وبرنامج عام مخصص للمحادثات وورش العمل. من خلال تمكين المعرض من تطوير الخبرات والشراكات في المنطقة ، عزز APT تطوير واحدة من أهم المجموعات في العالم للفن الآسيوي والمحيط الهادئ.

مجلس آسيا والمحيط الهادئ في كوينزلاند للفنون هو حاضنة للمؤسسات التي تدير أعمالًا في جميع أنحاء أستراليا وآسيا والمحيط الهادئ ، لتبادل المعرفة والمشاركة الثقافية حول المنطقة ودعم “معرض آسيا والمحيط الهادئ للفن المعاصر”.

الفن للأطفال
يُعرف المعرض أيضًا بأنه رائد عالمي في تقديم برامج تعليمية مبتكرة للمتاحف للأطفال. يتم تنسيق هذه البرامج من خلال مركز فنون الأطفال. يمثل تطوير جماهير الشباب للفن المرئي أولوية أخرى للمعرض.

كوينزلاند الإقليمية
لضمان وصول جميع سكان كوينزلاند إلى المجموعة ، تجول معارض السفر في المراكز الإقليمية والأجزاء النائية من الولاية.

الحكم
مجلس إدارة المعرض هو مجلس أمناء تعينه حكومة ولاية كوينزلاند ، ويديره فريق إدارة تنفيذي. المدير الحالي هو كريس ساينز.

ابحاث
تقوم الأبحاث في مجموعة المعرض بإبلاغ معارضنا ومنشوراتنا وبرامجنا التعليمية والعامة. يدرس المركز الأسترالي لآسيا والمحيط الهادئ (ACAPA) الفنانين والأعمال الفنية لمنطقة التركيز في QAGOMA ويحمل أرشيفًا واسعًا في آسيا والمحيط الهادئ. يعد مركز جاليري للحفاظ على الفن المعاصر رائدًا في مواجهة تحديات الحفاظ على الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها في وسائط جديدة ومتطورة. يمكن للباحثين الوصول إلى مجموعة واسعة من الكتب والمجلات والمجموعات الخاصة في مكتبة الأبحاث ، والتعرف على تاريخ ملكية الكائنات في المجموعة من خلال البحث عن الأصل.

مكتبة
تحتوي مكتبة أبحاث QAGOMA على مجموعة واسعة من الموارد الفنية التي يمكن أن يتمتع بها زوار المعرض. لدينا أكثر من 50000 كتاب وكتالوج للمعارض وما يقرب من 250 عنوان مجلة الحالية.

مجموعاتنا تدعم مجموعة المعرض والمعارض والبرامج. نقوم بتجميع الموارد المتعلقة بالفن الأسترالي ، وخاصة فن السكان الأصليين الأسترالي وفن كوينزلاند ، وفن آسيا والمحيط الهادئ المعاصر. لدينا أيضا مجموعة مختارة من الموارد في الفن الدولي.

يمكن البحث في مجموعة المكتبة على الإنترنت. يمكن الوصول إلى مجموعتنا العامة خلال ساعات عمل المكتبة. الوصول إلى المجموعات الخاصة والأرشيفية يتم عن طريق التعيين فقط.

صيانة
يهتم المحافظون بالأعمال الفنية في مجموعة المعرض. يوظف المعرض متخصصين في الحفاظ على اللوحات وأعمال الورق والنحت والوسائط والإطارات الجديدة.

مركز الحفاظ على الفن المعاصر (CCAC) هو مرفق بحثنا حيث يمكننا دراسة الأعمال الفنية بتفاصيل غير عادية.

تم تجهيز CCAC بمجموعة من الأدوات التحليلية بما في ذلك المجاهر وكاميرات الفيديو بالأشعة تحت الحمراء ومرافق التحليل الطيفي والأشعة السينية.

تتوفر مجموعة من فرص التعلم من خلال CCAC بما في ذلك التدريب ومواقف العمل لطلاب الحفظ ، وورش عمل للعاونيين الممارسين.