تطورت العمارة الكلاسيكية الجديدة في إيطاليا من النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، في سياق الدول الصغيرة ، غالباً في صراع مع بعضها البعض وتهيمن عليها قوى أجنبية ، والتي سبقت تأسيس المملكة الموحدة في ظل فيكتور عمانوئيل الثاني.

لهذا السبب ، لم تثبت النيوكلاسيكية نفسها بنفس الطريقة في جميع أنحاء الإقليم ؛ عدم وجود ثقافة وحدوية والفقر الكبير الذي استحوذت عليه شبه الجزيرة الإيطالية في القرن الثامن عشر لم تكن ظروف مواتية لانتاج معماري مزدهر.

في بداية القرن ذاته ، حدث موسم قصير ولكن غير عادي في وقت متأخر من الباروك: في روما ، أدركت المعالم الأثرية مثل بيازا دي سبانيا وفونتانا دي تريفي وبيازا سانت إجنازيو ، بينما في بيدمونت فيليبو جوفارا وبرناردو كانوا يعملون في أنطونيو. Vittone. انتقل النشاط بعد ذلك إلى مملكة نابولي ، حيث تم استدعاء فرديناندو فوغا ولويجي فانفيتيلي لرفع ريال ألبيرغو دي بوفيري وقصر كاسيرتا الملكي على التوالي ؛ على وجه الخصوص ، يعتبر القصر ، على الرغم من التلميحات الخارجية لمحتوى كلاسيكي جديد ، آخر إنجاز عظيم وتجسيد لأفضل تقاليد الباروك الإيطالي. وبالتالي كان التأكيد على الكلاسيكية الجديدة بطيئًا ومتعبًا ، وكان متأثرًا بشكل أساسي بالمساهمات الأجنبية ، وخاصة من فرنسا.

يضاف إلى هذه الصورة العامة عدم اهتمام العلماء في العمارة الكلاسيكية الجديدة الإيطالية ، والتي حدت لفترة طويلة من الفحص الشامل والهادئ. على الرغم من الصعوبات الناجمة عن السياق الاجتماعي السياسي ، أنتجت الكلاسيكية الجديدة في إيطاليا العديد من الأعمال الرائعة. في الواقع ، أبرزت الدراسات الحديثة السمات المميزة والخصائص ، وفي بعض النواحي ، الخصائص الموحدة للإنتاج الإيطالي ، في اختلافاته الإقليمية أو حتى المحلية ، في سياق تلك السياسة المتعددة التي لا تزال تميز شبه الجزيرة بين القرن الثامن عشر و القرن التاسع عشر.

السياق التاريخي
يمكن تمييز الأحداث المعقدة التي أثرت على المناطق الإيطالية بين نهاية القرن الثامن عشر والعقود الأولى من القرن التاسع عشر بشكل كبير في مرحلة ما قبل الثورة أو القرن الثامن عشر ، في مرحلة ثورية تتزامن مع الاحتلال الفرنسي ، وفي مرحلة ثالثة ، الترميم ، والتي سبقت ضم مملكة إيطاليا.

مع الثورة الفرنسية تدهورت العلاقات بين الدول البابوية وفرنسا بشكل كبير. خلال الحملة الإيطالية عام 1796 تم غزو أراضي الكنيسة واحتلت مدينة روما. أعلنت الجمهورية الرومانية ، تم ترحيل البابا بيوس السادس أولا إلى توسكانا ثم إلى فرنسا. تمكن البابا الجديد ، بيوس السابع ، من العودة إلى روما عندما تغلبت قوات التحالف على الفرنسيين. في نفس الوقت ، حل نابليون بونابرت محل الثوري بفكرة تأسيس إمبراطورية عالمية. بهدف إقامة وحدة دينية ، اشترط اتفاقًا مع الكنيسة ، لكنه واجه رفض البابا الوقوف ضد أعداء فرنسا ، مرة أخرى احتلت الدولة البابوية ، حتى الاستسلام النهائي لبونابرت.

وقعت الأعمال العدائية الأولى بين فرنسا ومملكة نابولي في 1793 ؛ في عام 1796 تم وضع الهدنة ، ولكن في 1799 تم غزو نابولي ومملكته من قبل الجيش الفرنسي. في أعقاب الثورة ، في عام 1799 تأسست جمهورية نابولي ، والتي تم قمعها دموية في غضون بضعة أشهر ، وأعقبتها أول استعادة البوربون. في عام 1801 اشترطت المملكة معاهدة حياد مع فرنسا ، لكن انتهاك الميثاق تسبب في الاحتلال الفرنسي الثاني للمدينة وإقالة فرديناند الرابع ، مع صعود عرش جوزيف بونابرت. عقد بونابرت الولاية بين عامي 1806 و 1808 ، عندما حل محله جيوكاتشينو مراد ، الذي ظل هناك حتى عام 1815 ، وهو عام الترميم الثاني للبوربون.

جمهورية البندقية لم تعد موجودة في عام 1797. كانت تحتلها قوات نابليون ، ولكن تم التنازل عن جزء من أراضيها إلى الإمبراطورية النمساوية في أعقاب معاهدة Campoformio. تغيير النظام تسبب في أزمة اقتصادية خطيرة. الأمور تتحسن مع عودة الفرنسيين. وهكذا تم ضم فينيتو إلى مملكة إيطاليا ، ومع ذلك ، مع كونغرس فيينا عاد الإقليم الموحد لومباردي فينيتو تحت السيطرة النمساوية.

في 1737 مرت دوقية توسكانا الكبرى تحت هابسبورغ لورين. مع بيتر ليوبولد من لورين ، الذي كان الدوق الأكبر بين 1765 و 1790 ، تأثرت الدولة بإصلاحات مهمة في التجارة والإدارة العامة والعدالة. في أعقاب الاحتلال الفرنسي كان هناك تكوين مملكة إتروريا (1801-1807) والضم التالي إلى توسكانا للإمبراطورية الفرنسية. استعادة فرديناند الثالث من لورين في عام 1814 ، وصعوده إلى عرش ابنه ليوبولد الثاني وضم جمهورية لوكا في عام 1847 ، اكتملت قضية توسكان السياسية في العصر الكلاسيكي الحديث.

كانت لومباردي في أواخر القرن الثامن عشر لا تزال تخضع للإمبراطورية النمساوية ، ولكن في عام 1797 ، مع صعود نابليون ، أصبحت دوقية ميلان السابقة جزءًا من جمهورية سيسالبيني. خلال الإدارة الفرنسية ، أصبح ميلانو نقطة التقاء لجميع اليعاقبة وكل التقدميين الإيطاليين. لفترة قصيرة عادت المنطقة تحت السيطرة النمساوية ، ولكن في 2 يونيو 1800 دخل نابليون ميلان على رأس جيشه. بعد معركة Marengo ولدت جمهورية Cisalpine الثانية ، والتي غيرت اسمها في البداية إلى الجمهورية الإيطالية ثم إلى المملكة الإيطالية ، حتى خريف عام 1814.

مملكة سردينيا ، بعد الهزيمة التي عانى منها بييمونتي في عام 1796 من قبل الجيش الفرنسي في سياق الحملة الإيطالية الأولى ، أعطت نيس وسافوي لفرنسا. في عام 1800 ، خلال الحملة الإيطالية الثانية ، قام نابليون بتأمين حيازة بيدمونت وليغوريا ، والتي تحولت في هذه الأثناء إلى جمهورية ليغوريا. بين عامي 1802 و 1805 تم توحيد بيدمونت وجنوة إلى الإمبراطورية الفرنسية. بعد مؤتمر فيينا ، الذي أعاد تأسيس سافوي على عرش بييمونتي ، تمت زيادة مملكة سردينيا من قبل ليغوريا.

المتغيرات الإقليمية

فينيتو
على الرغم من أن الكثير من النقاد يرون أن الكلاسيكية الجديدة الإيطالية نشأت في روما ، إلا أنه مع ذلك في منطقة فينيتو ، بدأ المذاق المعماري يتشكل تدريجيا في النصف الأول من القرن الثامن عشر ، أكثر تمشيا مع الاتجاهات الأوروبية. على الرغم من أنه من الصعب تحديد ولادة اتجاه كلاسيكي جديد دقيق ، فإن متحف مافيانو في فيرونا ، الذي تم الانتهاء منه في عام 1745 على يد اليساندرو بومبي (1705-1782) ، يمكن اعتباره توقعًا للنشاط الكلاسيكي الحديث.

في الوقت نفسه ، لعبت البندقية دورًا في التصميم النظري للمبادئ الكلاسيكية الجديدة مع وجود كارلو لودي وفرانشيسكو ألغاروتي ، المؤيدين للأفكار الوظيفية والمناهضة للبربرية ، الذين عملوا في سياق لا يزال يهيمن عليه إلى حد كبير إرث بالاديو ، دون وبالتالي القدرة على ممارسة الكثير من التأثير على المعاصرين. في البندقية ، ومع ذلك ، فمن الممكن تحديد خط معماري من اتساق معين ، وجدت بالفعل في رواق كنيسة سان نيكولا دا Tolentino (1706-1714) من قبل اندريا Tirali ، التي تلتها كنائس سان سيمون بيكولو دي جيوفاني أنطونيو Scalfarotto وديلا مادالينا (1780) من قبل توماسو تيمانزا ، الذي سبق في عام 1748 قد اقترح واجهة ذات نكهة عقلانية للكنيسة سانتا مارغريتا في بادوفا. يمكن اعتبار كنيسة لا مادالينا ، على وجه الخصوص ، بمثابة بيان للتوجهات الجديدة. لقد انتقد من قبل المعاصرين بسبب فائضه من “الوثنية” ، وقد تم تصميمه كحجم أسطواني مدمج ، تدور حوله المساحات غير المنتظمة للنسيج الحضري الفينيسي القديم.

في السنوات الأولى من القرن التاسع عشر تم تفويض معظم العمولات للمعماريين الأجانب ، مثل جيوسيبي سولي ، مؤلف الجانب الغربي من ساحة سان ماركو ، ولورنزو سانتي ، الذي جدد القصر البطريركي.

بعد فترة نابليون ، أسس جيوسيبي جابيلي (1785-1852) نفسه ؛ وهو طالب في سيلفا ، وهو مدين لشهرته في Caffè Pedrocchi و Pedrocchino of Padua ، وهو مبنى انتقائي يجمع بين أشكال القوطية الجديدة. كما عمل في العديد من الفيلات الفينيسية ، التي تظهر أسلوبًا حاسمًا وكفؤًا ، يستحق النبوية الكلاسيكية الدولية.

روما
في روما ، بعد موسم الباروك الاستثنائي والباروكي المتأخر الذي أنتج ثماره حتى العقود الأولى من القرن الثامن عشر ، لم يكن هناك نشاط حيوي بشكل خاص. على أية حال ، وجدت الثقافة النظرية في فينيتو نقطة مرجعية في روما: الإعجاب ببلاديو ودراسة العالم القديم دمجوا في خط ثقافي واحد. علاوة على ذلك ، في عام 1740 ، وصل جيوفاني باتيستا بيرانيسي (1720-1778) إلى عاصمة الولاية البابوية من البندقية. قدمت دراسة الآثار الرومانية حافزًا مثيرًا لإنتاج القاطعة ، مع صياغة الأعمال التي ستؤثر بشكل كبير على الثقافة الكلاسيكية الجديدة. ومع ذلك ، كان إنتاجه المعماري محدودًا: تظهر كنيسة سانتا ماريا آل بريوراتو (1764) كمبنى تقليدي جدًا ، مليئة بالزخارف البعيدة عن السكون الهيليني الذي يريده يوهان يواخيم وينكلمان. آخر فينيسيا ، جياكومو Quarenghi (1744-1817) ، قبل أن يغادر إلى روسيا ، أعاد بناء كاتدرائية سانتا سكولاستيكا في سوبياكو ، في Palladianism مبسطة إعادة النظر من خلال معرفة المعالم الأثرية القديمة.

وشهد النصف الثاني من القرن مارس النشطة كارلو Marchionni (1702-1786) ، الذي دعا إلى بناء فيلا الكاردينال ألباني. يتميز المسكن الذي يميزه neocinquecentismo زائدة عن الحاجة ، يمكن اعتبار المسكن مسرحا للتوجهات الجديدة من العمارة الرومانية. فقط أعتقد أن موكله كان جامعاً عظيماً للاكتشافات الأثرية ، ومروجاً لحملات التنقيب ، التي أضاف إليها أنه عين وينكلمان كأمين مكتبة له. ومع ذلك ، فإن اسم مارشيوني مرتبط على وجه الخصوص بسكرات القديس بطرس في الفاتيكان ، وهو عمل سخي ومفرط بشكل مفرط ، والذي تعرض لانتقادات شديدة من الباحث الإيطالي الوحيد ذو الأهمية المعينة ، فرانشيسكو ميليزيا. كانت الميليشيا في الواقع من المعجبين بساطة الفن اليوناني والأعمال العامة الرومانية الفخمة. وأيد فكرة الهندسة المعمارية كفنون عقلانية في خدمة المجتمع المدني ؛ غير أن جانباً مهماً من أفكاره كان يتمثل في عدم استبعاد الحاجة ، في تدخلات التخطيط الحضري ، إلى الحاجة إلى الاختلافات غير النظامية ، رغم كونها غير خاضعة للرقابة وليست عفوية ، من أجل إلغاء خطر الرتابة.

جاءت الكلاسيكية الجديدة إلى روما مع جيوفاني باتيستا فيسكونتي ، مفوض المتاحف والمشرف على الآثار ، وخلف وينكلمان بعد عام 1768. روجت فيسكونتي لسلسلة من التحولات الهامة في متاحف الفاتيكان ، والتي بدأت مع تغيير الفناء الثماني من قبل أليساندرو دوري ، في وقت لاحق استبدلها مايكل أنجلو سيمونيتي. بعد 1775 ، في ظل البابوية البابا بيوس السادس ، استؤنفت العمل بقوة أكبر. على تصميم Simonetti نفسه و Pietro Camporese ، أضيفت قاعات متحف مثيرة للإعجاب ، مثل Muse ، والصليب اليوناني والصالة الدرج. بين عامي 1817 و 1822 ، أنشأ رافاييل شتيرن ما يسمى براتشيو نوفو. تؤلف هذه البيئات ، مجتمعة ، سلسلة من المساحات المختلفة ، تتميز جميعها بصعوبة أثرية غير اعتيادية ، والتي سيكون من الصعب تطبيقها على الأعمال الصغيرة.

تزامن الاحتلال الفرنسي لروما مع التأكيد على النمط الكلاسيكي الجديد الذي كان آمنًا وسهل التقليد. أصبح جوزيبي فالادييه (1762-1839) ، الذي عمل على نطاق واسع في الولايات البابوية ولا سيما في أوربينو حيث أعاد الكاتدرائية في الطراز النيوبلاديدي ، المرجع الرئيسي. لتبرير نجاح المهندس المعماري ساهم ، في البداية على الأقل ، في حالة مزدوجة من الكاثوليكية الجيدة ومن أصل فرنسي. شارك فالادييه في ترميم الكولوسيوم ، قوس تيتوس ، البانثيون وبونتي ميلفيو ، وتكريس نفسه أيضا لمشاريع فيلا تورلونيا ، وكاف ديل بينسيو ، واجهة سان روكو وترتيب ساحة ديل بوبولو ، تعتبر الأخيرة تحفة من الكلاسيكية الحديثة الإيطالية من وجهة نظر حضرية.

قبل تدخل Valadier ، ظهر Piazza del Popolo كمساحة فوضوية ، وإن كانت تتسم بقوة ، بين Porta del Popolo والكنائس الباروكية في Carlo Rainaldi. في عام 1793 ، مع الأخذ بعين الاعتبار مؤشرات المسابقة التي عُقدت قبل عشرين عامًا ، قدم المهندس المعماري اقتراحًا أوليًا لترتيب الساحة ، يتميز بمساحة معمارية على شكل أرجوحة ، مع مبانٍ كبيرة مخصصة للثكنات ، محمية بواسطة أمران من الأعمدة. وأعقب هذا التصميم مشروع ثانٍ ، تم فيه الحفاظ على خطة شبه المنحرف ، ولكن بدلاً من المباني الطويلة المنصوص عليها في الحل الأولي ، تم إدخال بوابتين ، تم التخطيط بعدها للحدائق الكبيرة. تمت الموافقة على التصميم النهائي ، الذي تأثر ببعض التعديلات التي أدخلها لويس-مارتن بيرتولت ، في عام 1813. أخذ فالادييه المربع في شكل بيضاوي الشكل ، مع إدخال جدارين تذكاريين متناظرين على جانبي كنوز توينالتي التوأم. كما ربط اثنين من hemicycles مع فيا ديل بابوينو وريبيتا وذلك بفضل وجود المباني الجديدة ، وقدم التماثل مماثل الجانب الذي يواجه كنيسة سانتا ماريا ديل بوبولو. كما لاحظ النقاد ، في ساحة ديل بوبولو لم تصبح النيوكلاسيكية العنصر المسيطر ، ولكنها ساهمت في التعايش التام بين مختلف حالات الطوارئ المعمارية.

نابولي
تنتمي مستعمرة سان ليوزيو الزراعية إلى مرحلة القرن الثامن عشر من عصر النهضة النيوكلاسيكية ، التي بنيت في عام 1773 بإرادة فرديناندو 4 على بعد بضعة كيلومترات من عاصمة المملكة. يمكن اعتبار المستعمرة حلقة في سلسلة اليوتوبيا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. استند نظامه إلى قانون يكرس حق وواجب العمل ، بالإضافة إلى تكافؤ جميع المستوطنين. تم دفع المكافآت مع رسوم متزايدة على أساس القدرة. وعلاوة على ذلك ، ألغيت مهارات الزواج وهناك نظام للمساعدة المتبادلة للمرضى وكبار السن. وقد أوكلت الحكومة لممثلي الشعب ، ولكن الحضور المستمر للملك في سان Leucio أبرزت كل المطلقة للسيادة. تم تحرير التكوين الحضري للمستعمرة من قبل Francesco Collecini (1723-1804) ، والذي كان مبنياً على ترتيب متناظر دقيق. من وجهة نظر معمارية ، أعربت المنازل عن الطابع الريفي ، وليس من دون صلابة معينة. يحتوي المبنى الرئيسي ، المؤلّف من بلفيدير ، على المدرسة والكنيسة والمقر الملكي ومكان إقامة المواطنين الرئيسيين والمستودعات ومعدات العقيدة. الواجهة الجنوبية ، التي تتميز بالفتحات الزجاجية الكبيرة ، الأعمدة العملاقة وطبقة الأذن العالية ، تشهد على الذوق الكلاسيكي المستمد من أعمال لويجي فانفيتيلي.

يمكن العثور على كسر أكثر وضوحا مع تقليد الباروك في الإنتاج المعماري الذي نفذ خلال العقد الفرنسي (1806-1815). تشمل هذه الفترة سلسلة من محاور الطرق الهامة ، مقبرة Poggioreale ، واجهة مسرح San Carlo ، وبدء أعمال Palazzo di Piazza (ثم Piazza del Plebiscito). الانتهاء من قصر Palazzo di Palazzo ، مع بازيليك San Francesco di Paola ، وإعادة بناء Teatro San Carlo بعد الحريق الذي دمر عام 1816 مباني القرن الثامن عشر ، وإكمال الحديقة النباتية للمرصد الفلكي Capodimonte ( هذا الأخير من قبل ستيفانو Gasse) ، فضلا عن أعمال لسلطة ديل Trono من القصر الملكي في كاسيرتا ولإعادة تنظيم بالازو ريالي التي أجرتها Gaetano Genovese.

بدلاً من ذلك ، تعد كنيسة سان فرانسيسكو دي باولا واحدة من أهم المباني المقدسة في الفترة ، لدرجة أن النقاد يعتبرونها “أغنى وأدق كنائس إيطالية جديدة”. وقد تم تشييده ، المرتبط بالفعاليات السياسية المعقدة لمملكة نابولي ، باعتباره إنجازًا ضخمًا لبلازو دي لارغو. الفكرة الأولى لترتيب الساحة التي فتحت أمام القصر الملكي كان من قبل جوزيبي بونابرت ، لكن بداية الأعمال يرجع إلى جيوكاتشينو مراد ، الذي أعلن في عام 1809 عن المنافسة على المشروع ذي الصلة. وشهدت المسابقة تصميم ليوبولدو Laperuta تسود ، والتي خلقت الأعمدة اهليلجيه أمام القصر الملكي. مع ترميم البوربون نابولي ، أراد الملك فرديناندو التأكيد على المعبد الذي كان من المقرر أن يقع في وسط الأعمدة. تم إطلاق مسابقة ثانية ، بعد العديد من الخلافات ، شهدت مشروع المهندس المعماري لوغانو بيترو بيانكي (1787-1849). خلقت بيانكي كنيسة مستوحاة بقوة من البانثيون في روما ، ولا تميزها إلا بنسبها وبوجود قبتين أصغر على جانبي الغطاء الرئيسي. نجح التأثير الكلي في تحديد الممر بين الترتيب الضخم للمربع والمباني المرتبكة الواقعة على التل الخلفي من Pizzofalcone. ومع ذلك ، فإن الكنيسة الداخلية أقل سعادة من الخارج ، حيث تبرز برودة في المقبرة في الزخارف الغنية للرخام والجص والزهور. وأدت هذه الفجوة الواضحة إلى إثارة الشك في أن الكلاسيكية الجديدة كانت أكثر ملاءمة لعمارة الفيلات والقصور والمسارح والقصور بدلاً من الكنيسة. لهذا السبب ، بعد ذلك بفترة وجيزة ، تحول العمارة الكنسية نحو neogothic.

صقلية
يرتبط بنشاط نابولي ، لكنه متميز عنه ، فهو صقلي. في كلا المنطقتين الجغرافيتين ، على الرغم من الاكتشافات الأثرية والمناقشات التي تلت ذلك ، لم تنجح النيوكلاسيكيات في ترسيخ نفسها على نطاق واسع. في المراكز الحضرية الرئيسية ، وبفضل العمولات المرتفعة ، هناك حلقات ذات نطاق ابتكاري كبير ، بينما في المدن الصغيرة ، تظل الحقيقة مرتبطة بالأنواع الموحدة للجزيرة.

في باليرمو ، في عام 1750 ، تم الانتهاء من Palazzo Isnello ، والتي تعرض واجهته الرئيسية ، عمل مهندس مجهول ، عناصر أسلوبية تسبق الكلاسيكية الحديثة في المنطقة. على أية حال ، يُعتقد أن التغلب على الباروك الفخم المحلي يتزامن مع وجود جزيرة ليون الفرنسية دوفورني ، وهي عالمة في المعابد القديمة في الجزيرة ، والتي صممت ، ابتداء من عام 1789 ، المبنى الرئيسي للجزيرة. الحديقة النباتية الجديدة في باليرمو ، مع pronaos نمط دوري.

وبعد ذلك يعود إلى حد كبير إلى انتقائية القرن التاسع عشر ، بدلا من ذلك هو البناء ، الذي صممه جيوفان باتيستا فيليبو باسيلي وابنه ارنستو ، من تياترو ماسيمو دي باليرمو (1875-1897) ، وهو مبنى فرعوني مزين بجهاز زخرفي مهيب و غطاء حديدي.

توسكانا
في النصف الثاني من القرن الثامن عشر أصبح بيترو ليوبولدو دوق توسكانا الكبير. وهو حاكم مستنير ، ركز اهتمامه على إصلاح الدولة ، مظهرا موقفا ثابتا من الحكمة تجاه تكاليف المشاريع المعمارية. أسس في عام 1784 أكاديمية الفنون الجميلة في فلورنسا ، وأوكل اتجاهها إلى Gaspare Paoletti ، الذي ، حتى لو كان أحد متابعي تقليد عصر النهضة ، يمكن اعتباره البادئ للمذاق النيوكلاسيكي في توسكانا. قام باوليتي ، الذي تباهى بإعدادات ممتازة سواء على المستوى المعماري أو التقني ، بتحويل هذا التوجّه المزدوج إلى تلاميذه ، بالضبط في السنوات التي حدث فيها الانشقاق بين أكاديمية الفنون الجميلة و école polytechnique في باريس. . على عكس المناطق الأخرى ، حيث في سنوات تجديد المهندسين المعماريين من الخارج في كثير من الأحيان ، شكلت أكاديمية فلورنسا بشكل مباشر أبطال موسم خاص مكثف ومثير للاهتمام لالدوقية الكبرى في توسكانا: جوزيبي كاسيالي (1770-1828) ، باسكالي بوكينيتي (1774) – ١٨٥٨) ، لويجي دي كامبراي ديجني (١٧٧٩-١٨٤٣) ، وكوزيمو روسي ميلوكتشي (١٧٥٨-١٨٢٠) ، وجوزيبي فالنتيني (١٧٥٢-١٨٣٣) ، وأليساندرو مانيتي (١٧٨٧-١٨٦٥) ، وكارلو ريشامير (١٨٠٦-١٨٨٣).

في سنوات الهيمنة الفرنسية ، وجد جوزيبي كاسيليلي نجاحا ملحوظا: عمل في فيلا بوغيو إمبيريال ، في قصر بيتي ، في حي نابليون في قصر ميديشي ريكاردي. وكثيرا ما وجد نفسه يعمل مع بوكسيانتي ، على الرغم من أن المساهمات المعنية دائما يمكن تمييزها. لذا ، في حين أننا في Poccianti ندين بالجزء المركزي من واجهة Villa of Poggio Imperiale ، فإن Cacialli تستحضر ما تبقى من العمل. فيما يتعلق بموقع البناء في Palazzo Pitti ، في Cacialli ، فإننا مدينون لـ Sala dell’Iliade ، من Ercole ، حمام ماريا تيريزا. في Poccianti الانتهاء من Palazzina della Meridiana (التي بدأها Paoletti) ، وترتيب جولات الرأس على جانبي الواجهة والدرج الضخم.

مع Pasquale Restoration Poccianti أنشأ نفسه كمهندس رئيسي لدوقية توسكانا الكبرى. إضافة إلى Biblioteca Medicea Laurenziana (1816-1841) ، هو واحد من أكثر الأمثلة ذات الصلة من الكلاسيكية الجديدة في فلورنسا ، على الرغم من أنه أضر الرؤية الشاملة لمصنع Michelangelesque. وعلى أية حال ، فإن شهرته ترتبط بشكل أساسي بإكمال قناة ليفورنو ليوبولدين ، التي بدأها غوسيبي سالفيتي عام 1793. هنا ابتكر أعمالًا بشكل غير عادي بالقرب من تلك المعمارية لكلود نيكولاس ليدو ، حيث كان سيسترون (1829-1842) ، الخزان في نهاية مسار خط الأنابيب والذي يتميز بقبة شبه “ثورية” مزينة بألواح ذات تجاويف. وبالنسبة إلى القناة ، صمم أيضًا صهريجين آخرين ، هما خزان بيان دي روتا وما يسمى Cisternino di città. وعموما ، هذه المباني ذات أحجام واضحة ومتضاربة ، حيث يتم الجمع بين التأثيرات الفرنسية مع المعرفة الواضحة للعمارة الحرارية الرومانية والتقاليد التوسكانية في القرن الرابع عشر (يمكن رؤية هذا الأخير في النوافذ الشقية الضيقة المفتوحة على طول أجسام ضخمة مصنع الدبابات).

كان Sienese Agostino Fantastici (1782-1845) ، الذي ربما حضر أكاديمية سان لوكا ودرس تحت Raffaele Stern ، بدلاً من التشكيل الروماني. وبالعودة إلى وطنه ، كان مؤلف العديد من تدخلات العمارة المدنية والدينية. وقد تأثر بعمق من بيرانيسي ، الذي سيرسم منه عينة زخرفية يمكن العثور عليها في العديد من أعماله ، سواء في مجال الهندسة المعمارية أو في تصميم الأثاث.

في Duchy of Lucca عمل لورنزو Nottolini (1787-1851) ، أنه في نفس السنوات التي جلب فيها Poccianti لتعيين قناة Livorno ، كان يعمل في نظام التوريد المهيب Lucca ، وإدراك قناة مرفوعة ، مستقيمة تماما ، على بعد ثلاثة كيلومترات طويلة مدعومة بأكثر من 400 قوس.

تريست
تأثرت مدينة ترييستي من خلال الحلقات الثانوية في تاريخ الكلاسيكية الحديثة الإيطالية. الميناء الحر للإمبراطورية النمساوية ، في عام 1729 كان لديه أربعة آلاف نسمة ؛ في بداية القرن التاسع عشر كان هناك حوالي ثلاثين ألفًا. تم العثور على مدينة القرن الثامن عشر من قبل فرانشيسكو سافيريو بونمو ، الذي صمم نظام طرق متقلب في موقع أحواض الملح المهجورة. تزامنت المدينة الجديدة مع تطور ذوق كلاسيكي جديد يستجيب لاحتياجات البورجوازية الحضرية.

تعتبر Villa Necker و Villa Murat و Palazzo Pitteri (1780) من الأعمال التي تستبق Neoclassicism Trieste. على أي حال ، كان أول مصنع يلتزم بكود كلاسيكي جديد هو Teatro Verdi ، الذي بني في عام 1798 من قبل Giannantonio Selva وأكمله في معظمه Matteo Pertsch (1769-1834). يشبه هذا المسرح في مسرح Teatro alla Scala في ميلانو بتشكيل المهندس المعماري الذي كان تلميذاً في أكاديمية بريرا وجيوسيبي بيرماريني.

أيضا في Pertsch هو Palazzo Carciotti (1806) ، محمي بواسطة رواق سداسي البروز بارز قليلا الذي يحمل درابزين ضخم وراءها تفتح قبة نصف كروية. وقد أثر هذا العمل ، الذي كان خليطًا من الكلاسيكيات الاسكندنافية وذكريات بالاديان ، على العمارة المدنية في تريست لفترة طويلة. من بين إنجازاته الأخرى يقف روتوندا بانزيرا ، عام 1818 ، والذي كان في الأصل يهدف إلى إقامة مسكن ماسوني. وقد حدد التشكل غير المنتظم للقرعة تشكيل احتمالية منحنية ، مع قاعدة ترتكز عليها ترتيب عملاق من الأعمدة الأيونية. في المنافسة على البورصة التجارية ، كان تصميم بيرتس المفضل لدى أنطونيو مولاري ، الذي صمم مبنى قيّما يحميه بروناوس.

إذا تم تعريف كنيسة Sant’Antonio بأنها أكثر الأعمال إثارة للاهتمام في وقتها من وجهة النظر المكانية ، فإن Casa Costanzi ، الذي بناه نوبيل حوالي عام 1840 ، يتم تقديمه بأسلوب واضح وبدون الحلي ، والآن خارج الموضة في بقية أوروبا.

لومبارديا
في العقود الأخيرة من القرن الثامن عشر ، كانت لومباردي لا تزال خاضعة للإمبراطورية النمساوية. وضع المناخ الإصلاحي الذي بدأ من قبل ماريا تيريزا أسس الدافع القوي في المجال المعماري. تم استدعاء العديد من الفنانين ، تم تشكيل المدارس والدراسات المهنية. في ميلانو ، يسيطر جوزيبي بيرماريني (1734-1808) على المشهد في البداية ، لكن لغته لا يمكن اعتبارها جديدة تمامًا. تدرب في روما ، وكان تلميذ من Vanvitelli ، الذي كان يساعده في بناء القصر الملكي لكازيرتا. من بين أعماله الأكثر أهمية هو Palazzo Belgioioso (1772 – 1781) ، الذي من المقرر أن يصبح نموذجًا للقصور ميلانو ، و Villa Reale di Monza (من عام 1776) ، والذي يرفض فيه البحث عن السوائل المكانية وتداخل الأحجام المختلفة ، و Teatro alla Scala (1776-1778) ، والتي ستصبح نموذجًا للمسارح الكلاسيكية الأوروبية الجديدة. بشكل عام ، تحتوي مفردات Piermarini على نكهة دولية ، والتي تقربها من Ange-Jacques Gabriel ، إلى المدرسة النمساوية ، ولكن بشكل خاص إلى Vanvitelli. أوجه التشابه التي يمكن رؤيتها على سبيل المثال في واجهة Palazzo Belgioioso ، التي يشير الجملون المركزي لها واستخدامها إلى القصر الملكي في كاسيرتا.

كانت سيموني سيموني معاصرة لبيارماريني (1739-1818) ، التي عملت أيضًا في فانفيتيلي ، وتدرّبت في أكاديمية بارما ، في إطار إنيموند ألكسندر بيتيوت ، وفي جنوة مع إيمانويل أندريا تاغليفيتشي. مقارنة مع Piermarini ، كانت كانتوني مهندس معماري أكثر تقشفا ، قادرة على إثارة قيم عاطفية أكبر. في ميلان كرس نفسه لتصميم قصر Serbelloni ، الذي يحتوي على جسم مركزي مع أعمدة تدعم التعرج. في كومو بنى فيلا أولمو ، بواجهة ببلاغة نبيلة.

في نفس الوقت ، في مانتوا ، أقر تأسيس الأكاديمية المحلية ، في 1752 ، حكمًا ثقافيًا معينًا من ميلان. ومن الشخصيات الرئيسية في الأكاديمية المهندس المعماري الفيروني باولو بوتسو ، الذي نشأ حديثه عن انعكاس عميق لعمل جوليو رومانو. تحت تعاليم Pozzo شكلت لياندرو ماركوني ، نشط في تشيزينا مع أعمال كبيرة في مجال زخرفة الجدار ، و أنطونيو كولونا ، مؤلف كتاب Palazzo d’Arco في مانتوا.

بالنسبة إلى ليوبولدو بولاك (1751-1806) ولويكي كانونيكا (1764-1844) ، فإن طلاب Piermarini يذهبون إلى درجة تأكيدهم على الميول المعمارية الجديدة ، مما يمنحهم نغمة أكثر تماسكًا واتساقًا. عمل بولاك ، من أصل فيين وتشكيله ، قبل كل شيء للنبلاء الميلانيين. ترتبط شهرته بفيلا ريالي في ميلانو (1790-1796) ، والتي على الرغم من الإشارة إلى النماذج الفرنسية و Palladian ، تقدم الشخصية المدمجة لواجهة Palazzo Belgioioso. بين أعمال بولاك الأخرى نذكر فيلا كاساتي في Muggiòand و Rotonda di via Borgovico ، في Como ، حيث العنصر المهيمن هو القاعة المركزية البيضاوية. ومع ذلك ، مثل نباتات Piermarini و Canonica ، فإن نباتات Pollock ليست مثيرة للاهتمام بشكل خاص.
خلال الاحتلال الفرنسي ، عاد Piermarini إلى موطنه Foligno وتسمية Ticinese كانونيكا “مهندس الدولة” ووضعها على رأس اللجنة المزخرفة. اللجنة ، التي أنشئت في عام 1807 ، هي المسؤولة عن صياغة خطة تنظيم ميلانو ، وهي أداة تهدف إلى تنظيم البناء الخاص ومصادرة الأراضي لبناء طرق جديدة. في هذا السياق ، تمكنت Canonica من متابعة التدخلات الحضرية المختلفة وبناء العديد من المباني العامة: على وجه الخصوص ، هو توسيع كلية Helvetic لمجلس الشيوخ. وهو خبير في هندسة المسرح ، تبع توسع لا سكالا وخلق آخرين في عدة مدن في شمال إيطاليا. هو مشروع الحلبة ، نتيجة لتصميم أكبر ، كما روجت من قبل جيوفاني أنطونيو Antolini ، لترتيب المناطق حول كاستيللو Sforzesco.

المبنى الذي يغلق الكنيسة الكلاسيكية الجديدة في ميلانو هو كنيسة سان كارلو آل كورسو ، من قبل كارلو أماتي ، وهو العمل الذي اكتمل في عام 1847 ، حيث يتم تطعيم لهجات Palladian و Bramante ، مع ذلك تعتبر مفرطة في أبعادها.

بيدمونت
في بيدمونت ، شهدت مرحلة الانتقال إلى الكلاسيكية الجديدة شخصيات نشطة في كثير من الأحيان في علاقة وثيقة مع مجتمعات علماء شبه آلباء ينخرطون في المواجهة مع الدورة الجديدة للثقافة ، في الاتجاه الروماني والباريسي. نتذكر جوسيبي باتيستا بياتشينزا ، وكارلو راندوني ، وبعض الأعمال المبكرة من قبل فيليبو كاستيلي.

في أي حال ، كان للنموذج الكلاسيكي الحديث قيمة حضرية قوية ، وليست معمارية. انتقلت مدينة تورينو بين عامي 1810 و 1816 من 66000 إلى 88000 نسمة. تم تدمير التحصينات القديمة ، مع بناء طرق وأحياء جديدة. كان قلب التوسعات الجديدة هو كنيسة أم الرب العظيمة (1814-1831) ، وهي عبارة عن مبنى دائري ، يسبقه بروناوس على طراز البانثيون في روما ، والذي نصبه فرديناندو بونسينور (1767-1843) على هامش الساحة المعاصرة فيتوريو فينيتو.

تعليم Bonsignore والجامعة والأكاديمية في تورينو أنشأ عدة أجيال من المهندسين المعماريين المهرة ، والتي انتشرت في جميع أنحاء Piedmont وأيضا في منطقة جنوة و nizardo نتائج مدرسة ذات عمق كبير وعمق ثقافي. من بين أمور أخرى ، نجد جوسيبي ماريا تالوتشي المثقفة ، والرجل الأيمن من Bonsignore في الجامعة ومؤلف كنيسة سانتا ماريا ديل بورجو المهيبة في Vigone (1835 ff) ، Benedetto Brunati ، Luigi Canina ، Ernesto Melano ، هذا الأخير نشط أيضًا في ساحات كارولالبيترني للمحكمة ، جيوسبي ليوني السويسري ، جيوسيبي فورمينتو ، إيبورديديس جيوفاني بيساتي ، مايكل أنجلو بوسي ، إلخ. في ساحة المحكمة ، بدءًا من سنوات كارلو ألبرتو دي سافويا-كارينيانو ، في بالازو ريالي في تورينو , in the Pollenzo estate , at the Racconigi castle , he worked as artistic director Pelagio Palagi , assisted for the architecture, even with autonomous realizations, from Carlo Sada .

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، غطى أليساندرو أنتونيلي ، تلميذ من بونسينيور وتالوكشي ، مؤل كاتدرائيّة نوفارا ، المباني الضخمة لمول أنطونيليانا في تورين وقبة سان غاودينزيو في نوفارا نفسها ، مما أجبر النسب القانونية على فكرة جديدة من العمارة ، ملحوظ بقوة من خلال الخبرة الهيكلية .

جنوة
في جنوى ، كان السلائف في النيوكلاسيكية هو إيمانويل أندريا تاغليفيتشي (١٧٢٩-١٨١١) ؛ تم تشكيله في روما ، وأُعلن عنه في أكاديميا ، في عام ١٨٨٦ ، كان عضوًا في المعهد الفرنسي. من بين أعماله ، التي توجد فيها إشارات قوية إلى بالاديو ، هي الأعمال في Palazzo Durazzo-Pallavicini (حوالي 1780). في 1777 شارك في المسابقة من أجل إعادة بناء قصر Palazzo Ducale ، والذي شهد المشروع السائد لـ Ticino Simone Cantoni.

كان تلاميذ تاغليفيتشي كارلو بارابينو (1768-1835) ، أهم مهندس جينوا في القرن التاسع عشر. بدأ ببناء غساله من قبله. أثبتت أعمال بارابينو لها خلال سنوات الترميم ، عندما حصلت ليغوريا جزءًا من مملكة سردينيا. في العشرينات، القرن الأول، السنة الثانية، ومقرر الأكاديمية.

القوي هو القيمة الحضرية لأعماله. على وجه الخصوص ، يحدد اجتماع المربع بين Palazzo dell’Accademia و Teatro Carlo Felice في نطاق التعريف التي ، في الارتفاع ، ليس لديها شيء ثابت ورتيبة. ترى واجهة المسرح ، على فيا كارلو فيليس ، أن الغلبة تسود على المساحات الفارغة ، مع يبرز جانب “بيازا سان دومينيكو” من أجل الباسونوس الكبير الذي يعلوه علية ضخمة تتحرى على طول محيط المصنع ، حزب تنيسة مع أكاديمية بالازو.

تضم إبداعات بارابينو الأخرى مقبرة Staglieno الأثرية ، التي أكملها التلميذ Giovanni Battista Resasco ، حيث يتم إدخالها من عناصر التقليد الكلاسيكي ، مثل نسخة من البانثيون ، في موقع مرتفعات المقاعدة المقبرة.