العمارة العثمانية هي الهندسة المعمارية للإمبراطورية العثمانية التي ظهرت في بورسا وأدرني في القرنين الرابع عشر والخامس عشر. تم تطوير بنية الإمبراطورية من العمارة السلاجقة السابقة وتأثرت بالعمارة البيزنطية والهندسة المعمارية الأرمنية والتقاليد الإيرانية وكذلك المملوكية الإسلامية بعد غزو القسطنطينية من قبل العثمانيين. منذ 400 عام تقريباً ، كانت القطع الأثرية البيزنطية مثل كنيسة آيا صوفيا بمثابة نماذج للعديد من المساجد العثمانية. وعموما ، تم وصف العمارة العثمانية على أنها العمارة البيزنطية المتأثرة بالتقاليد المعمارية في آسيا الوسطى والشرق الأوسط.

حقق العثمانيون أعلى مستوى من العمارة في أراضيهم ومن هنا. لقد أتقنوا تقنية بناء مساحات داخلية شاسعة محصورة بقباب ضخمة غير ظاهرة على الإطلاق ، وتحقيق تناغم تام بين المساحات الداخلية والخارجية ، فضلاً عن الضوء والظل المفصليين. العمارة الدينية الإسلامية التي كانت حتى ذلك الحين تتكون من مبانٍ بسيطة ذات ديكورات واسعة ، تم تحويلها من قبل العثمانيين من خلال مفردات معمارية ديناميكية للأقبية والقبب والقبة النصفية والأعمدة. تم تحويل المسجد من غرفة ضيقة ومظلمة مع جدران مغطاة بأرابيسك إلى ملاذ من التوازن الجمالي والتقني ، والأناقة الرفيعة والتلميح السماوي.

اليوم ، يجد المرء بقايا العمارة العثمانية في أجزاء معينة من أراضيها السابقة تحت الإضمحلال.

الفترة العثمانية المبكرة
مع تأسيس الإمبراطورية العثمانية ، تشكل السنوات 1300-1453 الفترة العثمانية الأولى أو الأولى ، عندما كان الفن العثماني يبحث عن أفكار جديدة. وشهدت هذه الفترة ثلاثة أنواع من المساجد: المساجد ذات الطبقات الواحدة والقبة الواحدة والمسارات ذات الخطوط الفرعية. يُعد مسجد Hacı Özbek (1333) في إزنيك ، أول مركز مهم للفن العثماني ، هو المثال الأول لمسجد ذو قبّة وحيدة ذات جدران عثمانية.

فترة بورصة (1299-1437)
تطور الطراز المعماري القبة من بورصة وأدرنة. كان المسجد الحرام في بورسا أول مسجد سلاجقة يتم تحويله إلى مسجد مقوس. كانت أدرنة العاصمة العثمانية الأخيرة قبل اسطنبول ، وهنا نشهد المراحل النهائية في التطوير المعماري الذي بلغ ذروته في بناء المساجد العظيمة في اسطنبول. بعض المباني التي شُيدت في اسطنبول خلال الفترة الواقعة بين الاستيلاء على المدينة وبناء مسجد بايزيد الثاني في اسطنبول ، تعتبر أيضًا الأعمال المتأخرة في الفترة المبكرة ، حيث تمزج أعمال الفترة الكلاسيكية مع تأثيرات فترة بورصة. ومن بين هؤلاء مسجد الفاتح (1470) ومسجد محمود باشا وقصر البلاط وقصر توبكابي. تم دمج المساجد العثمانية في المجتمع وإضافة مطابخ حساء ومدارس لاهوتية ومستشفيات وحمامات تركية ومقابر.

الفترة الكلاسيكية (1437 – 1703)
الفترة الكلاسيكية من العمارة العثمانية هي إلى حد كبير تطور من النهج السابقة لأنها تطورت على مدى القرن الخامس عشر وأوائل القرن السادس عشر ويرتبط بقوة بداية العصر الكلاسيكي مع أعمال ميمار سنان. في هذه الفترة ، شهدت العمارة العثمانية ، خاصة مع الأعمال ، وتحت تأثير سنان ، توحيدًا جديدًا ومواءمة الأجزاء المعمارية المختلفة والعناصر والتأثيرات التي استوعبت العمارة العثمانية في السابق ولكن لم يتم تنسيقها بعد جماعي كله. مع الأخذ في الاعتبار التقاليد البيزنطية ، وعلى وجه الخصوص تأثير آيا صوفيا ، كان العمارة الكلاسيكية العثمانية ، كما كان من قبل ، في نهاية المطاف مزيجا متناغما من العديد من التأثيرات والتكيفات للاحتياجات العثمانية. في ما قد يكون الأكثر رمزية لهياكل هذه الفترة ، استخدمت المساجد الكلاسيكية التي صممها سنان وأولئك من بعده هيكل قبة ، على غرار هيكل آيا صوفيا ، ولكن من بين أمور أخرى تغيرت النسب ، فتحت المناطق الداخلية من وحررها من الأعمدة والعناصر الهيكلية الأخرى التي تحطمت داخل آيا صوفيا والكنائس البيزنطية الأخرى ، وأضافت المزيد من الضوء ، مع تركيز أكبر على استخدام الإضاءة والظل مع حجم ضخم من النوافذ. كانت هذه التطورات في حد ذاتها مزيجًا من التأثير من آيا صوفيا ومن البيزنطية المماثلة ، وكذلك نتيجة لتطورات العمارة العثمانية من عام 1400 ، والتي ، على حد تعبير غودفري غودوين ، قد “حققت ذلك التفاعل الشعري للمظلَلة”. والمساحات الداخلية المضاءة بنور الشمس مما يسر لو كوربوزييه “.

خلال الفترة الكلاسيكية تغيرت خطط المسجد لتشمل الأفنية الداخلية والخارجية. الفناء الداخلي والمسجد لا ينفصلان. ولد المعماري في الفترة الكلاسيكية ، معمار سنان ، في 1489/1490 في قيصري وتوفي في اسطنبول في عام 1588. بدأ سنان عصرًا جديدًا في العمارة العالمية ، وخلق 334 مبنى في مدن مختلفة. كان أول عمل مهم لميمار سنان هو مسجد Şehzade الذي تم الانتهاء منه في عام 1548. كان عمله الثاني المهم هو مسجد السليمانية والمجمع المحيط به ، الذي بني لسليمان العظيم. بُني المسجد السليمي في أدرنة خلال السنوات 1568-1574 ، عندما كان سنان في بدايته كمهندس معماري. ومن أشهر أعمال سينان رواستيمباسا ومهرمان سلطان ومسجد إبراهيم باشا وأضرحة شاهزاده وكنوني سلطان سليمان وروكسلانا وسليم الثاني. استخدم معظم تصميم الفترة الكلاسيكية العمارة البيزنطية في البلقان المجاورة كقاعدة لها ، ومن هناك ، أضيفت عناصر عرقية تخلق نمطًا معماريًا مختلفًا.

يمكن أيضاً رؤية أمثلة العمارة العثمانية في الفترة الكلاسيكية ، باستثناء تركيا ، في البلقان ، والمجر ، ومصر ، وتونس ، والجزائر العاصمة ، حيث تم بناء المساجد والجسور والنوافير والمدارس.

فترة التحديث
في عهد أحمد الثالث (1703-1730) وتحت زخم وزيره الكبير إبراهيم باشا ، أعقب ذلك فترة سلام. بسبب علاقاتها مع فرنسا ، بدأت العمارة العثمانية تتأثر بأساليب الباروك والروكوكو التي كانت شائعة في أوروبا. وقد لوحظ الطراز الباروكي لأول مرة من قبل الأتراك السلاجقة ، وفقا لعدد من الأكاديميين. يمكن رؤية أمثلة على إنشاء هذا الشكل الفني في مستشفى Divriği ومسجدها أحد مواقع التراث العالمي لليونسكو ، و Sivas Çifteminare ، ومتحف Konya İnce Minare وغيرها الكثير. وغالبا ما يطلق عليه بوابة السلاجقة الباروك. من هنا ظهرت مرة أخرى في إيطاليا ، ونمت في وقت لاحق في شعبية بين الأتراك خلال العهد العثماني. تم إرسال العديد من الزوار والمبعوثين إلى المدن الأوروبية ، وخاصة إلى باريس ، لتجربة الأعراف والحياة الأوروبية المعاصرة. أثرت العناصر الزخرفية في الباروك الأوروبي والروكوكو على العمارة الدينية العثمانية. من ناحية أخرى ، دعيت أختا السلطان سليم الثالث إلى اسطنبول ، وهي مهندسة معمارية فرنسية ، إلى شواطئ مضيق البوسفور وقصور المتعة (يليس) الموضوعة بالقرب من البحر. خلال فترة الثلاثين عاما المعروفة باسم فترة توليب ، تحولت كل العيون إلى الغرب ، وبدلا من الأعمال الأثرية والكلاسيكية ، تم بناء الفيلات والأجنحة حول اسطنبول. ومع ذلك ، فقد كان هذا الوقت الذي كان فيه بناء قصر إسحاق باشا في شرق الأناضول مستمراً (1685-1784).

فترة الخزامى (1703-1757)
ابتداءً من هذه الفترة ، بدأت الطبقة العليا والنخب في الإمبراطورية العثمانية في استخدام المناطق المفتوحة والعامة بشكل متكرر. بدأت الطريقة التقليدية والمنطوية للمجتمع تتغير. نوافير والمساكن بجانب الماء مثل Aynalıkavak Kasrı أصبحت شعبية. قناة مائية (اسم آخر هو Cetvel-i Sim) ، تم إنشاء منطقة نزهة (Kağıthane) كمنطقة ترفيهية. على الرغم من أن عصر الخزامى انتهى بانتفاضة باترون هليل ، فقد أصبح نموذجًا لموقفيات التغريب. خلال السنوات 1720-1890 ، انحرفت العمارة العثمانية عن مبادئ العصر الكلاسيكي. مع وفاة أحمد الثالث ، تولى محمود الأول العرش (1730-1754). خلال هذه الفترة ، بدأت تشييد مساجد على الطراز الباروكي.

فترة الباروك (1757-1808)
الخطوط الدائرية والمموجة والمنحنية هي السائدة في هياكل هذه الفترة. ومن الأمثلة الرئيسية على ذلك مسجد نور عثمانية ومسجد لاليلي وقبر فاتح ونزل لاليلي تشوكورشميه وقصر بيرجي تشاكرايا. تعتبر ميمار طاهر أهم مهندس في ذلك الوقت. كما تم إعادة بناء القاعة التي تحتوي على قبر يسوع داخل كنيسة القبر المقدس في القدس ، أقدس موقع في العالم المسيحي ، في عام 1810 على الطراز الباروكي العثماني.

فترة الإمبراطورية (1808-1876)
مسجد Nusretiye ، مسجد Ortaköy ، قبر السلطان محمود ، غلطة لودج من Mevlevi Derviches ، قصر Dolmabahçe ، قصر Çırağan ، قصر Beylerbeyi ، Sadullah باشا Yalı ، Kuleli Barracks ، و Selimiye الثكنات هي الأمثلة الهامة لهذا النمط وضعت بالتوازي مع عملية التغريب. كان المهندسون المعماريون من عائلة Balyan وأخوة Fossati هم الرائدين في ذلك الوقت.

الفترة المتأخرة (1876-1922): “النهضة المعمارية الوطنية”
كانت الفترة الأخيرة من العمارة في الإمبراطورية العثمانية ، التي تطورت بعد عام 1900 وبشكل خاص حيز التنفيذ بعد تولي الأتراك الشباب السلطة في 1908-1909 ، هي ما كان يسمى آنذاك “النهضة المعمارية الوطنية” والتي أثارت الأسلوب منذ إحالة لتكون أول نمط وطني للهندسة المعمارية التركية. كان النهج في هذه الفترة أسلوب إحياء عثماني ، وهو ردة فعل للتأثيرات في المئتي سنة السابقة التي كانت تعتبر “أجنبية” ، مثل العمارة الباروكية والنيوكلاسيكية ، وكان الهدف منها تشجيع الوطنية العثمانية والهوية الذاتية. كان هذا في الواقع أسلوبًا جديدًا تمامًا في الهندسة المعمارية ، كان مرتبطًا بالعمارة العثمانية السابقة ، وبالأحرى ، كان ذلك بنفس الطريقة التي كانت بها معمارية “إحيائية” معاصرة أخرى ، مثل العمارة القوطية التي ترجع إلى الإلهام الأسلوبي. مثل الهندسة المعمارية “الإحيائية” الأخرى ، فقد بنيت الهندسة المعمارية “العثمانية النهضة” من هذه الفترة على تقنيات ومواد البناء الحديثة مثل الخرسانة المسلحة والحديد والصلب ، وأسطح الزجاج في كثير من الأحيان ، وفي كثير من الحالات استخدمت ما كان في الأساس بنية الفنون الجميلة مع الزخارف الأسلوبية الخارجية المرتبطة بالعمارة الأصلية التي استلهم منها. وقد ركزت بشكل ظاهري على الأشكال والزخارف التي ينظر إليها على أنها “عثمانية” تقليديا ، مثل الأقواس المدببة ، والزخارف المزخرفة بالبلاط ، والسقوف العريضة على السقف مع الأقواس الداعمة ، والقباب فوق الأبراج أو الزوايا ، إلخ.

في الأصل ، كان المقصود من هذا الأسلوب تعزيز الوطنية والهوية للإمبراطورية العثمانية العريقة تاريخيا ، ولكن بحلول نهاية الحرب العالمية الأولى وإنشاء الجمهورية التركية ، تم تبنيها من قبل القوميين الأتراك من الجمهوريين للترويج لتركيا جديدة. الشعور بالوطنية. في هذا الدور ، استمرت في ، وأثرت على الهندسة المعمارية اللاحقة لجمهورية تركيا.

واحد من أقدم وأهم الأمثلة على هذا النمط هو مكتب البريد المركزي في اسطنبول في سيركاي ، الذي اكتمل في عام 1909 وصممه فيدات تيك (المعروف أيضا باسم فيدات باي).

ومن الأمثلة الأخرى الهامة الأخرى محطات الركاب في إسطنبول التي بنيت بين عامي 1913 و 1917 ، مثل محطة بشكتاش التي قام بها علي طلعت بك (1913) ، ومبنى حيدر باشا من قبل فيدات تيك (1913) ، وثكنات تقسيم العسكرية ، ومحطة بيوكادا بواسطة مهران أزاران (1915). مثال آخر مهم موجود هو سجن السلطان أحمد ، الآن فندق فور سيزونز السلطان أحمد.

في أنقرة ، أقرب مبنى في الأسلوب هو المبنى الذي يضم الآن متحف حرب الاستقلال ، وكان بمثابة أول بيت للجمعية الوطنية للجمهورية التركية في عام 1920. وقد بني في عام 1917 من قبل اسماعيل حاصف بك كمقر محلي لل لجنة الأتراك الشابة للتضامن والتقدم.

Pertevniyal Valide مسجد السلطان ، مجموعة الشيخ ظافر من المباني ، مدرسة حيدر باشا ، الطب ، مبنى Duyun-u Umumiye ، اسطنبول عنوان سند الملكية ، مباني Postoffice الكبيرة ، شقق Laleli Harikzedegan هي الهياكل الهامة لهذه الفترة عندما كان أسلوب انتقائي مهيمن. كان ريموندو دارونكو وألكسندر فالاوري من أبرز المهندسين المعماريين في هذه الفترة في اسطنبول. وبصرف النظر عن Vallaury و D’Aronco ، فإن المهندسين المعماريين البارزين الآخرين الذين قدموا مساهمات هامة إلى العمارة العثمانية المتأخرة في اسطنبول شملوا مهندسي عائلة Balyan ، و William James Smith ، و August Jachmund ، و Mimar Kemaleddin Bey ، و Vedat Tek ، و Giulio Mongeri.

ساهم Serkiz Löle Gizo في بعض المعالم المعمارية الهامة في ماردين. Cercis Murat Konağı ، مئذنة Şehidiye ، ومبنى PTT هي بعض من أعماله.

كان أسلوب “الإحياء” العثماني الانتقائي ، الذي كان يستكمل أحيانًا بزخارف من الفن الحديث ، يتبعه البعض خارج تركيا أيضًا. حاول المهندسون المعماريون في أذربيجان بشكل خاص ، ولكن أيضا في أجزاء من إيران ، مزج اللغة المحلية المحلية مع البناء الحديث بطريقة مماثلة خلال العشرينات من القرن العشرين. تعتبر محطة باكو المركزية للسكك الحديدية في باكو مثالاً على هذا النمط الإحيائي ، مع المزيد من الزخارف الفارسية (أو السلجوقية).

حدائق الجنة
“إن مظهر الفردوس (cennet) وعد المتدينين ورعوا [هو أن من حديقة] مع تيارات من المياه التي لن تصبح مرتبة ، وأنهار من الحليب الذي لن يخضع طعمه للتغيير ، وأنهار من النبيذ لذيذة للشاربين ، و تيارات من العسل المطهر و ثمار من كل نوع فيها و مغفرة من سيدهم ”(47:15)

وفقا للقرآن ، يتم وصف الجنة كمكان ، وجهة نهائية. في الأساس الحياة الأبدية ، المليئة بالسعادة “الروحية والجسدية”. كانت حدائق الأرض في الفترة العثمانية متأثرة بشكل كبير بالجنة ، وبالتالي فهي مرتبطة بالفنون ومساحات الحياة اليومية ، ولديها العديد من الأوصاف المتعلقة بالقرآن. وبالتالي ، فإن الحدائق ، أو “الجنة الأرضية” ، هي تصورات مجردة عن الجنة ، ونتيجة لذلك يجب أن ترمز إلى مكان هادئ يظهر “الأبدية والسلام”.

أصبحت الطبيعة طريقة للأنماط الزخرفية في التفاصيل المعمارية والبنية الحضرية. كل شيء مستوحى من الطبيعة وأصبح متضمنا مع الطبيعة. من سقوف المساجد وجدران القصور ، الأكشاك والقصور الصيفية (الأجنحة) ، التي كانت جميعها مزينة بالبلاط ، اللوحات الجدارية والزخارف المنقوشة يدوياً ، إلى القفطان والياشمك وأكثر من ذلك بكثير. من الواضح أن طبيعة الفردوس كانت في كل مكان. في العديد من مساحات الحياة اليومية.

من دون أدنى شك ، فإن التصميم العام للحدائق يعكس العديد من الأوصاف في القرآن ، ومع ذلك فإن واحدة من نقاط القوة العظيمة للإسلام المبكر ، هي أن المسلمين نظروا إلى مصادر مختلفة واستخدموا أفكارًا وتقنيات مفيدة من مصادر متنوعة ، لا سيما بيزنطة. غالبًا ما اتخذت أجنحة الحديقة شكل هياكل قائمة على شكل مربع أو مخطط مركزيًا مفتوحة من جميع الجوانب ، مصممة خصيصًا للاستمتاع بمشاهدة البيئة ورائحتها وموسيقاها. واستندت بعض أشكال الحدائق ، على سبيل المثال ، على فناء آيا صوفيا ، الذي يحتوي على أشجار السرو حول نافورة مركزية ، وزُوِّدت المزروعات في المساجد “بتفسير لاهوتي إسلامي محدد”. توسعت المساجد في وظائفها وخدماتها بإضافة المستشفيات والمدارس والمكتبات وغيرها ، وبالتالي ساعدت الحدائق في تنظيم العناصر لجميع المباني المختلفة.

في المدن الإسلامية ، مثل المدن العثمانية ، حيث كانت تعتبر المساجد “نقطة محورية” ، كان من الشائع أن تحتوي المساجد على حدائق مجاورة. لذلك ، كانت مبان المساجد ترتبط إلى حد ما بالحدائق. على سبيل المثال ، كان مسجد السليمانية يحتوي على نوافذ في جدار القبلة لخلق استمرارية مع الحديقة في الخارج. كان المحراب قد تعرض لنوافذ من الزجاج الملون والبلاط المزخرف الذي يشير إلى بوابة في الجنة. النوافذ تتطلع إلى الحديقة لتخلق التأثير الذي تتصرف فيه الأزهار من الحديقة كما لو أنها “تلهب عقول الجماعة كما لو أنها دخلت السماء”. كما كان مسجد رستم باشا معروفًا باستعمال بلاط الزليج ، حيث يوفر تصميم الديكور عرض لصناعة البلاط iznik. تشير النقوش على المعلقين إلى أن روح المؤمنين ستقيم في الجنة. كانت النقوش الرئيسية في هذه المساجد هي المياه والبرك ، والأكشاك ، والفواكه مثل الرمان ، والتفاح ، والكمثرى ، والعنب ، الخ. كذلك النبيذ ، والرقص ، والموسيقى ، وخدمة النساء والفتيان ، وكل ذلك يحول رؤية الترفيه إلى “الجنة على أرض”.

وبصرف النظر عن المساجد ، تم تطوير المدن أيضًا لتصبح “مدنًا ودودة للغاية”. كان لديهم أرباب العنب في الشوارع الضيقة المظللة ، والأركان مع الأشجار والحدائق. كان يعتقد أن الأشجار هي عنصر التوازن في العمارة التي توفر الانسجام بين الطبيعة والمباني. ولهذا السبب ، تبدو المدن العثمانية “وكأنها امتداد للقطعة الأرضية التي بنيت فيها”. كما أن استخدام الأخشاب في المباني يضيف إلى الاتصال بالطبيعة. وصف المهندس المعماري التركي ومخطط المدينة ، تورغوت كانسيفير ، المدن العثمانية بأنها “الجنة العثمانية” ، وقال إن أفضل الخصائص الإسلامية تمثلها المدن العثمانية. “أولئك الذين يبنون الجنة حيث لا توجد صراعات ولكن كل الجمال ، حاولوا رفع وفتح أبواب الجنة بإنجاز مهمة تجميل العالم”. جذبت العلاقة الحميمة بين العمارة والطبيعة عنصر الأشجار والماء. . مع وجود “تركيبة تركيب” طبيعية بشكل حصري ، كانت المدينة العثمانية خضراء ، كما وصفها العديد من المسافرين. أيضا ، كان الماء عنصرا أساسيا ، وكذلك شجرة السرو. كتب أنطوان غالاند: “كانت الحدائق التركية عبارة عن قنوات وقنوات صغيرة أخذت المياه في كل مكان والتي تم استخراج الماء منها تحت الضغط”. ومع ذلك ، لا يوجد دليل في القرون الأربعة الأولى من الإسلام على أن الحدائق مصممة بوعي مع أربعة أرباع وأربعة مياه. القنوات من أجل تمثيل الجنة كما وصفها القرآن.

أمثلة على العمارة العثمانية
مسجد كامي مسجد السليمية
المدرسة [مدرس] Caferağa Medresseh
تربة تربة يسيل توربي
الخان كيرفانساراي بيوك هان
مستشفى المشفى متحف Bayezid II Külliye الصحي
جسر Köprü جسر موستار
قصر سراي قصر توبكابي
قلعة كرنب منطقة روميلهيساري