بيدرو فيغاري

بيدرو فيغاري سولاري (مونتيفيديو، 29 يونيو 1861 – 24 يوليو 1938) كان رساما ومحاميا وكاتب وصحفي أوروغواي. واحدة من أبرز الشخصيات في أمريكا اللاتينية اللوحة، وتتميز أسلوبها الخاص والإرادة الأمريكية. على الرغم من أنه لم يبدأ هذه الممارسة حتى سنواته الأخيرة، فهو معروف باسم الرسام الحداثي في ​​وقت مبكر الذي أكد على التقاط الجوانب اليومية للحياة في عمله. في معظم قطعه، يحاول التقاط جوهر منزله عن طريق رسم العادات المحلية التي لاحظها في طفولته.

فيغاري رسمت خلال الفترة التي كان أعضاء المجتمع الفني في أمريكا الجنوبية في عملية تكافح من أجل العثور على أسلوبهم الشخصي. في المقام الأول، أرادوا فصل أسلوبهم عن نمط الأوروبيين. ويلاحظ فيغاري باعتبارها واحدة من الرسامين الأول ينحرف بعيدا عن هذا النمط الأوروبي النموذجي وبدلا من ذلك خلق شيء الأصلي والجديد. واعتبر أن الحضارة الأوروبية قد تسببت في فقدان حياة متناغمة وبسيطة، في حين أن أمريكا عرضت إمكانية العودة إلى أصولها، ورفض فكرة رسم المسائل التي تحدد ميكانيكيا، بدلا من التركيز على الطاقة والحياة.

ابن عازر وبولا سولاري، سواء المهاجرين الإيطاليين خوان فيغاري، قال بيدرو فيغاري من الميول الفنية الشابة تأجيل للدراسات والأنشطة المهنية.

في عام 1885 حصل على دكتوراة من كلية الحقوق والعلوم الاجتماعية من جامعة الجمهورية. وقد نشر أطروحتها، القانون الزراعي.

وفي العام التالي تزوج من ماريا دي كاسترو Caravia والأول سافر إلى أوروبا. في عام 1887 ولد ابنة أولى، إيزابيل، الذي يموت بعد فترة قصيرة من الولادة ومن ثم تأتي ماريا ايلينا، مرسيدس، ماريا مارغريتا، ماريا ديليا، خوان كارلوس، ماريا إيزابيل، إيما وبيتر. في 29 انه حضر دروس الرسم مع المايسترو الإيطالي غوفريدو سومافيلا، لكنه لم يكن حتى عام 1918 التي أعطت السيطرة على دعوته الفنية.

في عام 1915 تولى هو منصب مدير مدرسة الفنون والحرف، حيث اقترح حلقات جديدة في النظام المختلط، وتهدف إلى تدريب ليس فقط في الصفقات الفنية ولكن لصناعة الرابط والفن مع الهوية الأمريكية، وتعزيز “عقلية الوطنية مع التقدير “. عمله المتميز كمحامية، سياسي وصحفي وكاتب ومثقف وانساني يجعل من المستحيل الفصل بين المحتوى وثراء من لوحاته من جوانب الأخرى التي يتغذى به الفكر والعمل.

كان نشاطا شعبيا عارما في عام 1889 عين المدافع عن الفقراء في المسائل المدنية والجنائية، وهو المنصب الذي سيعقد حتى 1897.

في عام 1895 قام بها الدفاع عن الراية إنريكي ألميدا، اتهم زورا بجريمة قتل ارتكبت في زاوية شانا العظمى وأرينال الشوارع. ويسبب له insumió أربع سنوات من العمل، ولكن في النهاية كشف براءة ألميدا. في عام 1896 نشرت شهيرا. الجريمة في الشوارع شانا، دفاعا عن الراية إنريكي ألميدا، حيث وضع عارية مصالح الصحافة العنيد الاتهام للألميدا.

في عام 1897 انتخب نائبا من حزب كولورادو لقسم روشا وفي عام 1900 و 1902 من قبل افاييخا. في تلك السنوات قدم مشروع قانون لإنشاء مدرسة الفنون الجميلة، وشغل منصب وزير الخارجية، تم تعيين مستشار قانوني من الإدارة الوطنية للمهندسين، انضم إلى مجلس سجن وترأس أتينيو دي مونتيفيديو، حيث روجت المشاريع الثقافية.

خلال ثورة 1904، تم تعيينه رئيس المجلس المركزي للمساعدات التي أنشأتها جوز باتل ي أوردونيز لتقديم المساعدة الطبية للجرحى بعد المعركة.

وفي عام 1927 عينت وزارة الشؤون الخارجية عضوا في البعثة الخاصة للملك جورج الخامس انجلترا برتبة وزير مفوض، بعد وقت قصير من حصل على وسام الإمبراطورية البريطانية في قصر باكنغهام.

في عام 1893 بدأ حياته الصحفية شارك في تأسيس وتوجيه كولورادو يوميا الليبرالية شركة Deber. في عام 1905 نشرت في صحيفة إل سيغلو عشرين العناصر التي تم تحديد أجل إلغاء عقوبة الإعدام في أوروغواي في عام 1907. وبين 1910 و 1911 نشرت في صحيفة لا رازون تسعة عشر مقالات تحت عنوان “لحظة سياسية”.

تستخدم Figari في الصحافة للدعاية والدولة وجهات نظره بشأن القضايا السياسية والتعليم والفن علنا.

في عام 1912 نشرت في مونتيفيديو مقالته الفلسفية ثلاثة المجلدات فن، وعلم الجمال، والمثل الأعلى الذي insumió عامين من شبه التام التفاني، وقد ترجم إلى الفرنسية من قبل تشارلز ليسكا، التي نشرت في باريس في عام 1920 مع مقدمة كتبها هنري ديلاكروا ونشرها في عام 1926 استهل التي كتبها ديزيريه Roustan.

يجري مدير مدرسة الفنون والحرف، نشر خطة العام عن التعليم الصناعي وكتب مع ابنه المهندس المعماري خوان كارلوس فيغاري متكاملة التعليم.

في عام 1928، بعد وفاة المفاجئة لابنه خوان كارلوس، وقال انه نشر مقال الشعري مع الشروح البيانية المهندس المعماري، وكتب سلسلة من القصص والتاريخ Kiria رواية خيالية والتي نشرت في عام 1930 في باريس.

التقليد الفلسفي للفيغاري، على عكس ما يعتقد كثير من الأحيان، ولكن اي شيء سريع الزوال، وبالتأكيد ليست مجرد جزء من له تقليد التصويرية، ثم، مثل الرومانسية الألمانية، الذي فيغاري هو المدين يحاول التعبير عن الأفكار معقدة للغاية تتعلق معنى الوجود، والحياة، وحتى ما يمكن أن يفهم هذا الفن من خلال المفهوم الجمالي، ولذلك فمن الضروري أن نتذكر ما يقوله أرتورو أرداو حول الفصل المفاهيمي الضروري بين والذواقة، الرسام والفيلسوف الذي عاش في Figari.

لتولي منصب مدير مدرسة الفنون والحرف في عام 1915، دفعت Figari في مشروع تربوي طموح والحديث. وقال انه خلق حلقات جديدة، غيرت الصعود التي كتبها واحد خارجي، أدرجت حلقات عمل مشتركة، التخلص من العقاب، واستغلال الموارد استغلالا أمثل و، في أكثر من عام واحد فقط، وتمكنت من مضاعفة عدد تلاميذ المدارس. الى Figari ذلك لم يكن كافيا لتعليم تقنية أو مهنة، الراغبين في التدريب الشامل لتطوير الشخصية والتفاني من أجل الطلاب ومتوازنة تربط بين النشاط اليدوي من الفكر، وذلك باستخدام الإجراءات التجريبية، مهارات الملاحظة الصحوة وتشجيع الإبداع الإنتاجي جماليات americanista.11 في أوروغواي التي لم تكن على استعداد لرؤيتها الطليعية، واجهت 12 Figari في المصالح السياسية والاقتصادية القوية الذين لا يوافقون على المشروع، وقدمت في عام 1917 استقالته. منصبه كرئيس للمدرسة وبعد ذلك لعبت من قبل رسام ورسام الكاريكاتير هرمنغيلدو سباط Lleó.

إلا أنه بعد عام 1918، وبعد فشل المشروع التربوي، والانفصال عن زوجته، الذي قرر أن يتفرغ للرسم. كان لديه ما يقرب من 60 عاما، وعدد قليل من الزيت رسومات وصور والألوان المائية المحرز في وقت الفراغ من شبابه. سرعان ما عززت مهنته الفنية والتي في عام 1921 مع خمسة من أبنائه إلى بوينس آيرس لتكريس نفسه للرسم. وجد في بوينس آيرس البيئة المناسبة والتشجيع على تطوير موضوعاتها. انضم إلى دائرة المثقفين العاملين في مجلة بوينس آيرس مارتن فييرو، الذي قدم له دعما غير مشروط. البيئة وغيرها هو صادق جورجي لويس بورجز، أوليفيريو جيروندو راؤول مونسيجور، مانويل وريكاردو غويرالديس Güiraldes. في عام 1921 شغل معرضه الأول في معرض مولر جنبا إلى جنب مع ابنه خوان كارلوس فيغاري كاسترو. في عام 1925 انتقلت إلى باريس، عرضت في معرض Druet وسرعان ما بدأت تكرس الاعتراف باعتباره واحدا من الرسامين الأكثر أهمية في ريو دي لا بلاتا. في كتابه باريس استوديو زاروه الفنانين والمثقفين من الوقت الأكثر اللامع، والكتاب جول سوبيرفييل، بول فاليري، جيمس جويس، جول روماينز، أليخو كاربنتيير والرسامين بيير بونار، إدوار فويلار، بابلو بيكاسو، خواكين توريس غارسيا، اجناسيو زولواغا وفرناند ليجر.

ورسمت مشاهد أن إعادة الماضي التاريخي والاجتماعي، وتسعى لإنقاذ ذكرى TERROIR وتعزيز الهوية الإقليمية والأمريكية. امتلأت رسوماته مع candomberos الأسود، عادي، cielitos، gauchos، بمب، ombúes، والباحات الاستعمارية، الرقص، والجنازات، مصارعة الثيران، الرماه. مع وحازمة، ضربات فرشاة نابضة بالحياة، ولدت من جديد تقاليد الكريول واتخاذ ريفر بليت اللون الذاكرة الجماعية. كما رسام بديهية، تولى بعض الفتوحات رسمية من الانطباعية إلى تحويلها إلى نمط الشخصية وفريدة من نوعها، لا يتم التعرف على التأثيرات الأخرى.

في عام 1933 عاد الى مونتيفيديو مع إنتاج التصويرية ضخمة. في عام 1938 قام بها الأخير المعرض في بوينس آيرس، وتوفي بعد بضعة أيام في مونتيفيديو. ودفن في المقبرة المركزية.

فيغاري رسمت في المقام الأول من الذاكرة، وهو الأسلوب الذي يعطي عمله شعور شخصي أكثر من ذلك بكثير. مع أسلوبه الفريد، الذي ينطوي على اللوحة دون نية لخلق وهم، وقال انه، جنبا إلى جنب مع غيرها من الفنانين البارزين من أمريكا اللاتينية مثل دييغو ريفيرا وتارسيلا دو أمارال، وأثار ثورة الهوية في عالم الفن في أمريكا اللاتينية.

خلال سفره في أوروبا، تعرض بيدرو فيغاري إلى كبير حول الفن بعد الانطباعية. أظهرت لوحاته الخاصة الصفات الحداثة في وقت مبكر، كما كان لها التركيز على التسطيح والسطح من قماش. رفضت اللوحة الحداثية فكرة خلق وهم على القماش. وبدلا من التركيز على شكل وتقنية العمل، جلب الرسامين الحداثيون الانتباه إلى المحتوى. وعلى هذا النحو، أبرزت لوحات فيغاري المواد التي تم استخدامها. وقال انه لا يرسم مع نية لتصوير موضوع واقعي. لقد رسم للقبض على الأفكار الشعور وراء قطعة، وفعل هذا باستخدام بعض ضربات الفرشاة التي تم تحديدها من قبل ما كان مناسبا للجزء من قطعة كان اللوحة. على الرغم من أن شيئا في قطعة له قد تعتبر أكاديميكالي ضعيفة رسمها، هو في كثير من الأحيان ليس أكثر تعبيرا بكثير من لوحات أكثر دقة من الماجستير القديمة.