الدراما الرومانسية هي شكل أدبي في هذا النوع من المسرح ، ولدت في بداية القرن التاسع عشر في أعقاب الدراما البرجوازية في القرن الثامن عشر وتأثرت بتطور الميلودراما. الجذور وشكسبير ، عمل ستندهل الذي نشر في عام 1823 ، وخاصة مقدمة من كرومويل (1827) من قبل فيكتور هوغو ، المنظر لهذا النوع الجديد ، هي النصوص التأسيسية. يتميز هذا الشكل بانفصاله عن قواعد أرسطو المأساة الكلاسيكية: لا توجد وحدة للزمان والمكان ، حتى لو تم الحفاظ على وحدة العمل.
مميزات
في عام 1833 ، تم عرض الدراما الرومانسية في كاتالونيا من قبل الكاتب فرانشيسك ألتيس الأول كاسالز ، مع عمل لوس كاباليروس دي لا باندا أو مودارا.
على الرغم من أنه في كاتالونيا الأجزاء الرومانسية الأولى باللغة الإسبانية ، وبعد بضع سنوات ، بدأ العديد من المؤلفين يستخدمون ، تحت تأثير لغة Renaixença ، اللغة الكاتالونية في أعمالهم. في الخمسينات ، كتب مانويل أنجلون أول دراما رومانسية باللغة الكاتالونية: La Virgen de las Mercedes.
في هذه الفترة يجب أن نؤكد أيضا على شخصية فيكتور بالاغوار ، الذي بدأ إنتاجه المسرحي بكتابة الأعمال الدرامية التاريخية في اللغة الإسبانية ، وبعد ذلك أصبح مؤلف مآسي مثل The Wizards of the Dead (1879) ، استنادا إلى تاريخ روميو وجوليتا ، راي من القمر (1879) ، أغنية إلى الوطن occitanocatalana ودون خوان Serrallonga (1868) ، الدراما الرومانسية التي تحصل على نجاح كبير.
خلال هذه السنوات تم استبدال العديد من غرف المسرح الخاصة بالشركات التي لديها مسرح. في برشلونة ، يمكن حساب حوالي ثلاثين مجموعة للهواة.
الميزات
معالمه الرئيسية هي:
1. هل لكسر مع بنية الدراما الكلاسيكية الجديدة (مسرح الكلاسيكية الجديدة ، أدب الكلاسيكية الحديثة ، الكلاسيكية الجديدة ، المسرح الكلاسيكي ، والقواعد الأرسطية ، والأكاديمية ، والأدب الإسباني للتنوير).
2. مزيج من الهزلي والخطير ، في البحث عن التعبير عن بشع من خلال التباين بين القيم الإيجابية والسلبية من الوجود ؛ من الشخصيات ذات الوضع الاجتماعي العالي والمنخفض والنثر والشعر في بعض القطع ، لكنها لم تنجح. بمجرد أن يجتاز الكتاب المسرحيون حمى كسر القواعد ، يكتبون أعمالهم في الشعر.
3. الكرونومتر الديناميكي الذي يكسر وحدات العمل الثلاث الأرسطية (أكثر من قصة واحدة) ، من المكان (يحدث في أماكن مختلفة ومفصولة أو منفصلة عن بعضها البعض ، بحيث يستخدم عددًا كبيرًا من المجموعات والمجموعات (أو لوحات) الوقت (يستغرق أكثر من أربع وعشرين ساعة ، وأحيانًا يمكن أن تدوم مدى الحياة ، مع اختصارات كرونولوجية متنوعة وواسعة تسجل القفزات في الحركة)
4. جو كئيب ، ليلي أو مضطرب من قبل جميع أنواع الظواهر العنيفة للطبيعة: العواصف ، البرق ، حطام السفن ، وما إلى ذلك.
5. تمزق وحدة النمط ، مع خلط النثر والشعر ، وفي نفس الآية التي تعتمد على polymetry.
6. رفض المواضيع اليونانية-اللاتينية وتفضيلها في تاريخ العصور الوسطى والأساطير والحضارات البعيدة والنائية (القرون الوسطى ، الغريبة ، الاستشراق ، أو الفرنسية والإسبانية-الإسبانية).
7. غالبا ما تكون الشخصيات غامضة أو متمردة في المجتمع من وقتهم ، والتي يواجهونها.
8. تكثر أبعاد الأداء ، كلاهما يشير إلى مشهد رومانسي ، مثل تلك المتعلقة بموقف الشخصيات.
9. الصمود القوي ضد الخمول للمسرح الكلاسيكي الجديد ، والسمك الكثيف للفضاء المسرحي.
10. يظهر الإجراء دائمًا بشكل دقيق.
11. اكتسبت سينوغرافيا أهمية كبيرة في العمل.
12 – يمكن أن يتراوح عدد الأفعال بين ثلاث وأربع وخمس.
13. القضية الأساسية هي القدر ، التي تنقل عادة من خلال الحب ، عاطفي دائمًا ، الحب المطلق ، بعيدًا عن الخير والشر ، دائمًا نسبي.
14. موضوع الحرية كشعور.
15. الإرادة لخلق دسيسة معقدة ومثيرة للدهشة التي تبقي المتفرج يقظة وتشتغل بالعواطف الجياشة على العمل الدرامي البحت.
16- يختفي الغرض التعليمي من القرن الثامن عشر. إنهم يسعون إلى تحريك وإلهام الجمهور.
نقد للقيود الدراماتيكية
المقالات الرئيسية: قواعد المسرح الكلاسيكي والدراما البرجوازية.
في القرن التاسع عشر
الدراما الرومانسية هي نوع أدبي ينظّمه فيكتور هوغو (زعيم الحركة الرومانسية) ويتأثر بمسرح شكسبير الباروكي وكذلك الرومانسيين الألمان (هاينريش فون كليست ، فريدريش فون شيلر …). إنه مسرح تاريخي في الغالب ، حيث تمزج الأنماط المختلفة ، المأساوية ، المثيرة للشفقة ، ولكن أيضا كوميدي وهزلي (أو بطولي). هذا الشكل الجديد من المسرح ، الذي طوره مؤلفون متنوعون مثل فيكتور هوغو ، ألكسندر دوماس ، ألفريد دي فيجني أو ألفريد دي موسيه ، يرفض مواجهة التزامات وقواعد كتابة المسرح الكلاسيكي مثل الحفاظ على ثلاث وحدات (المكان والزمان ، العمل) أو احترام الملاءمة.
جمالية شعبية
يدافع المؤرخ والسيناتور المستقيل فرانسوا غيزو عن الفكرة ، في كتابه حياة شكسبير (1821) ، بأن المسرح هو مهرجان شعبي لا يمكن للناس أن يمنحه نفسه وأن الفنان يجب أن يجلبه. بالنسبة له ، وبالنسبة لأولئك الذين يطلق عليهم اسم الليبراليين في السياسة ، يجب كتابة المسرح للأمة بأكملها ، في عصر شهد اضطرابات عميقة منذ نهاية النظام القديم ، ولا يزال متحمسًا للتاريخ. كما يتضح من نجاح الروايات التاريخية (مثل Ivanhoe، Walter Scott) أو ظهور مؤرخيين عظماء (Augustin Thierry، Francois Guizot، Jules Michelet …). وقد حدث هذا التعميم للمسرح بشكل ملحوظ من خلال المسارح الباريسية غير المدعومة في شارع بوليفارد الشهير ، الذي أعيدت تسميته بـ boulevard du Crime في إشارة إلى موضوع معظم المسرحيات. الآن نجد في الدراما الرومانسية بعض عناصر الميلودراما ، مثل التقلبات المتعددة ، ووجود شخصيات مميزة كالخائن أو الفتاة المضحكة ، والينابيع الدرامية مثل الخنجر أو السم.
أوجز فيكتور هوجو الخطوط النظرية للدراما الرومانسية في مقدمة كرومويل (1827). يعرف الدراما الرومانسية بأنها “لوحة إجمالية للطبيعة”. حتى خلط ، وفقا لكلمته ، “بشع وسامية”. وفقا لفيكتور هوغو ، فإن الثلاث سنوات في العالم تتطابق مع ثلاث لحظات من الشعر: القصيدة ، الملحمة ، الدراما. الأوقات البدائية هي غنائية ، والأزمنة القديمة ملحمة ، والأزمنة الحديثة درامية. وهكذا تصبح الدراما نقطة اكتمال ، مع الترحيب بمجموع الواقع: “المسرح هو وجهة نظر. كل شيء موجود في هذا العالم ، في التاريخ ، في الإنسان ، كل شيء يجب أن ينعكس عليه ، ولكن تحت العصا من الفن “. مع جمالية جديدة ، دراماتورجيا جديدة: حرية الفن مصحوبة بمطلب كلي ، مزيج من الأنواع والنغمات.
الثورة لكرومويل
رؤية جديدة للتاريخ
تعود جذور الدراما الرومانسية إلى دراما القرن الثامن عشر ، الدراما البرجوازية ، التي تصورها Diderot ، Mercier أو Beaumarchais ، التي تصور أحداث الجريدة البرجوازية. مع الثورة ، تغير الدراما معناها وتصبح تاريخية. غير أن التاريخ لا يتعلق فقط بالأقوياء ، كما هو الحال في الدراما الكلاسيكية ، ولكن أيضا الأشخاص الذين يدعون أنفسهم تدريجياً على خشبة المسرح. هذا هو الحال ، على سبيل المثال ، في فيكتور هوجو ريي بلاس ، حيث يصبح خادم بسيط رئيس وزراء ملكة أسبانيا.
بطل الدراما الرومانسية
إنه هامشي ، من خلال رد فعله على ارتفاع الشخصيات التي ينادي بها أرسطو في شعره. يكتب بروسبر مريميه ، وهو أيضا مؤرخ ، مع Jacquerie (1828) دراما كقصة تحادثية تأخذ القارئ في منتصف القرن الرابع عشر وتقدم تفسيرا لانتفاضة الفلاحين في Beauvais. ثم يتم تقويض وحدة المكان: وتسمى تعدد الأماكن من قبل الهدف الشامل ، والرغبة في الدقة. هذه الحرية في اختيار الأماكن والعدد الكبير من الشخصيات تجعل من الصعب قطع هذه القطع: كرومويل ، الذي يضم 60 حرفا في عمل من 6000 آية ، هو لعب القليل جدا. كما هو موضح في كرسي ألفريد دي موسيه ، فإنه ببساطة لا يكتب للمنصة.
البطل الرومانسي يخضع للموجة الفردية الأوروبية التي تعبر عن نفسها بشكل خاص بحقوق الإنسان وصورة نابليون. ويميزها خيبة الأمل ، الانطباع ، كما يعبر عنها موسيت في رولا ، “بعد فوات الأوان في عالم قديم جدا”. وغالبا ما تشابك غرور الشخصية الرومانسية ، التي تتميز بالتعايش بين البشعين والسامية. الغريب هو هذا السؤال عن الفضيلة (الشجاعة) للرجل العظيم بسبب ضعفه البشري بالضبط: هذه هي حالة أوليفر كرومويل ولكن أيضا لورانشياشيو.
كما أن وضعه الاجتماعي يعارض طموحاته وعظمته الروحية: على سبيل المثال ، في روي بلاس ، فإن روي هو أسيوي ، لكنه يحب ملكة أسبانيا: وضعه الاجتماعي يعارض طموحه. أيضا ، العكس هو ممكن: في هيرناني ، يضطر الملك تشارلز الخامس للاختباء في خزانة للتجسس هرناني ودوناس سول: في ذلك الوقت ، يمكن أن يحقق هذا الملك غير قابل للتصديق تماما. هناك بالتالي ازدواجية في سلوك الشخصية ، تظهر ازدواجيته بين روحه وجسده ، السامي والغرور.
معركة هرناني
في التمثيلات الأولى لهرنياني ، في عام 1830 ، بدأت معركة شرسة بين الحزبين ومنتقدي المسرحية. هذا الشجار بسرعة يصبح من الكلاسيكية والرومانسية ، القديمة والجديدة. وهكذا ، يبدو أن منتقدي الدراما الرومانسية كانوا كثيرين لحضور تمثيلات هرناني لكي يزعجوا سيرها السلس ، اندلعت المعارك آنذاك بين الأعداء وأنصار هوغو. يمكن أن تستمر العروض لمدة تصل إلى خمس ساعات حيث تسبب الصافرات وإلقاء المقذوفات في إزعاج الممثلين.
الأجيال القادمة
الدراما الرمزية فيليرز دي ليل آسلم ومايترلينك هي من سلالة الدراما الرومانسية في فرديته ، ونضآته الشخصية وأيضا حنينه.
سيكون أعظم المؤلفين فيكتور هوغو (هرناني ، روي بلاس أو لوكريتيا بورجيا) ، ألفريد دي موسيه (لورينساكيو) ، ألفريد دي فيني (شاترتون). كانت الدراما الرومانسية في بعض الأحيان تعتبر “ثورة قصيرة العمر” ، لكنها ليست دقيقة تمامًا: هذا التيار المضاد للحركة الكلاسيكية ، والذي كان النوع المهيمن من الدراما الرومانسية في القرن السابع عشر أثبت أن الكلاسيكية ليست هي الطريقة الوحيدة لكتابة المسرح.
أمثلة
من الأمثلة على الأعمال الدرامية الرومانسية ، في الرومانسية الفرنسية ، هرناني (معركة هرناني ، 25 فبراير 1830) أو كرومويل (تم نشره في عام 1827 ، لفترة طويلة بحيث لم يمثله) من قبل فيكتور هوغو. في الرومانسية الإسبانية ، دون Álvaro أو La fuerza del sino (1835) ، بواسطة دوق Rivas ، El trovador by Antonio García Gutiérrez، Los amantes de Teruel (1837) by Juan Eugenio Hartzenbusch، Don Juan Tenorio (1844) أو Traitor، unogn “leded والشهيد (1849) ، من قبل Zorrilla ؛ في الرومانسية الرومنسية ، Faust (1806-1832) من قبل غوته (عمل حواري ، لم يتم تصميمه بدقة للمشهد) ؛ في رومانسيّة إنجليزيّة ، [هلّس] (1822) ، من [شلي] ، أو [منفريد] (1817) ، من بايرون (على حدّ سواء قصائد مثيرة أكثر منظر طبيعيّ) ؛ في الرومانسية الإيطالية ، Il Conte di Carmagnola (1820) أو Adelchi (1822) ، بقلم أليساندرو مانزوني.
رجال الصف الثاني
بعض مؤلفي أوائل القرن العشرين ، مثل إدواردو ماركوينا (In Flanders the sun set، 1911) or Francisco Villaespesa (The Alcázar de las Perlas، 1911) ، اعتبروا “شاعرية” من الدراما الرومانسية الإسبانية.
الدراما الموسيقية
المقال الرئيسي: الأوبرا الرومانسية
انظر أيضا: فيردي ، فاغنر وشاترتون (الأوبرا).
المقال الرئيسي: الباليه الرومانسي
شاهد أيضا: جيزيل
الكتاب المميز
قرب نهاية الستينات من القرن التاسع عشر ظهر جيل جديد من المؤلفين الذين سيكونون حاسمين لتطور المسرح الكاتالوني. وأبرز أعضاءه هو سيرافي بيتارّا ، الذي يزرع الدراما والكوميديا في مجال الجمارك ، وهو مؤلف ، من بين آخرين ، للعمل الذي أُقيم في عام 1872. ومن بين الكتاب الآخرين إدوارد فيدال إي فالنسيانو ، وجوسيب فيليو آي كودينا ، وجواكيم رييرا إي بيرتران ، وكونراد رور ، وفالانتي ألميرال ، وجوسيب ماريا أرنو.
يتطابق معظم هؤلاء المؤلفين مع بعضها البعض ، وسوف يتداخلون مع بعضهم البعض في ورش عمل منظمة في بعض الطوابق المحددة. يمكن أن تكون هذه الاجتماعات سياسية ومسلية ، وفي العديد من المناسبات يتم أيضًا تجميع العروض المسرحية.
يتمتع الشباب الذين ينتمون إلى شرائح مختلفة من شرائح اجتماعية بضمير سياسي قوي ويستخدمون الأدب كأداة لانتقاد الثقافة الراسخة بمعاملة روحية تشمل الرسوم المتحركة والمحاكاة الساخرة.