كانت Scuola romana أو Scuola di via Cavour حركة فنية من القرن العشرين حددتها مجموعة من الرسامين داخل التعبيرية ونشطة في روما بين عامي 1928 و 1945 ، ومرحلة ثانية في منتصف الخمسينيات.

ولادة الحركة
في نوفمبر 1927 ، انتقل الفنانان أنطونيتا رافائيل وماريو مافاي إلى الرقم 325 من الشارع الروماني عبر كافور ، في قصر سافويان تم هدمهما لاحقًا في عام 1930 من أجل السماح بالبناء الفاشي لطريق الإمبراطورية الجديد (حاليًا عبر طريق داي فوري إمبيري). تم تحويل غرفة الشقة الأكبر إلى استوديو.

في غضون فترة زمنية قصيرة ، أصبح هذا الاستوديو نقطة التقاء للأدباء مثل Enrico Falqui و Giuseppe Ungaretti و Libero de Libero و Leonardo Sinisgalli بالإضافة إلى الفنانين الشباب Scipione و Renato Marino Mazzacurati و Corrado Cagli.

الاعتراض على حساسية حركة العودة إلى النظام
لا يبدو أن التقاء عفوي للفنانين في استوديو عبر كافور كان مدفوعًا ببرامج أو بيانات حقيقية وسليمة ، ولكن عن طريق الصداقة والتوليفات الثقافية والتماسك التصويري المفرد. من خلال مقاربتهم القوية للتعبيرية الأوروبية ، فقد عارضوا رسمياً اللوحة الصلبة والمنظمة للشخصية الكلاسيكية الجديدة ، التي روج لها عودة النظام إلى مكانه الحالي في عشرينيات القرن العشرين ، والتي كانت قوية بشكل خاص في الحساسية الإيطالية لما بعد الحرب العالمية الأولى.

يجب أن يُنسب أول تعريف لهذه المجموعة الفنية إلى روبرتو لونغي ، الذي كتب:
من عنوانها ذاته ، أطلق على هذا اسم Scuola di عبر كافور ، حيث اعتاد مافاي ورافائيل العمل …

وأضاف:
فن غريب الأطوار والفوضوي الذي يصعب قبوله من قبلنا ، لكنه في نفس الوقت علامة بارزة على عادات اليوم.

استخدم Longhi هذا التعريف للإشارة إلى العمل الخاص الذي رأى أن هؤلاء الفنانين يقومون به داخل الكون التعبيري ، وانفصلوا عن الحركات الفنية الرسمية.

خلال تلك السنوات ، استخدم الرسام Corrado Cagli أيضًا تسمية Scuola romana. لا يظل نقده قائما على تحديد اسم “nuovi pittori romani (رسامين رومان جدد)” لإحياء هذه الحركة الجديدة. وصف كاجلي حساسية الانتشار وتحدث عن Astro di Roma (نجمة رومانية) ، مؤكدًا أنه كان الأساس الشعري الحقيقي لـ “الرومان الجدد”:
في الفجر البدائي ، يجب إعادة النظر في كل شيء ، والخيال يسترجع جميع العجائب والارتعاش للجميع أسرار.

وبالتالي تسليط الضوء على الوضع الروماني المعقد والمفصل ، على عكس ما سماه كاجلي بـ “الكلاسيكية الحديثة” المميتة في “نوفيسينتو إيطاليانو”. قدمت Scuola romana أسلوبًا للطلاء البري ، معبرة وغير منظمة ، عنيفة وذات ألوان مغرية ودافئة. تم الاستعاضة عن الصرامة الرسمية ببصر رؤية تعبيري واضح.

على سبيل المثال ، أحضر سكيبيون نوعًا من التعبيرية الباروكية الرومانية ، حيث غالبًا ما تظهر المناظر الطبيعية المتحللة في مركز روما التاريخي الباروكي ، الذي يسكنه الكهنة والكرادلة ، وينظر إليه بعين تعبيري قوي ومهلوس. كانت هناك مظاهر مماثلة في لوحات رافاييل فرومنتي في الموسم الثاني من Scuola ، مع درجات حمراء زاهية وسكتات ناعمة بالفرشاة.

الموسم الثاني من سكولا رومانا
بعد عام 1930 ، بدلاً من الموت ، واصلت سكولا رومانا مع العديد من الفنانين الآخرين من “الموسم الثاني” ، والتي تطورت خلال 1930s ونضجت بعد الحرب العالمية الثانية بفترة وجيزة. وكان من بينهم روبرتو ميلي ، ريناتو مارينو مازاكوراتي ، وغوليلمو جاني ، ورينزو فيسبينياني وما يسمى بأسماء النغمات بقيادة كرادو كاجلي ، وكارلو ليفي ، وإيمانويل كافالي وكابوجروسي ، وجميعهم يتجولون حول أنشطة “غاليريا ديلا كوميتا”.

ومن بين الأعضاء الآخرين شخصيات مثل فوستو بيرانديلو (ابن جائزة نوبل لويجي) ، وريناتو جوتوسو ، والإخوة أفرو وميركو باسالديلا ، وليونشيلو ليوناردي ، ورافاييل فرومنتي ، وسانت موناتشي ، وجيوفاني أوميتشولي ، وتوتي سكيالوجا.

متحف Scuola Romana
تستضيف Villa Torlonia في روما ، في “Casino Nobile” الكلاسيكي ، والمتاحف الشهيرة في Villa Torlonia ، وهي جزء من نظام Museum of the Comune di Roma: يمكن للمرء في الطابق الثاني زيارة متحف Scuola رومانا ، تقدم رؤية شاملة لهذه الحركة الفنية.