Originally posted 2018-08-02 07:42:27.
Die Kunst des Theaters in Aserbaidschan – Aserbaidschanische Literatur ist eng mit einer der Kunstformen verbunden.
Die Wurzeln der Theaterkunst in Aserbaidschan beziehen sich auf die Aktivitäten der Menschen, das soziale Leben, festliche und Hochzeitstraditionen sowie auf den Ausblick. Die Spektakelelemente in Zeremonien, Riten und Spielen haben eine wichtige Rolle bei der Schaffung eines eigenständigen Volkstheaters gespielt. Das aserbaidschanische Volkstheater wurde mit den realistischen Besonderheiten und Arbeitsschichten in Verbindung gebracht. Das Repertoire des Volkstheaters setzte sich aus bestimmten ethischen Kleinspielen (Persern) zusammen. Das Volkstheater spielt eine wichtige Rolle bei der Bildung des aserbaidschanischen professionellen Theaters.
Geschichte
Die Geschichte der Theaterkunst, die bis in die Antike zurückreicht, beginnt mit der Aufführung von Mirza Fatali Akhundov, „Wesir des Lankaran Khanats“ und „Haji Kara“, die im März und April 1873 in Baku stattfanden Mit anderen Worten, das Akademische Nationale Dramatische Theater (AMDT) legte den Grundstein. Früher in Form von verschiedenen Truppen „Nijat“, „Safa“, „Zeal“ Kultur- und Bildungsgesellschaften, Theatergruppen unter dem „Muslim Drama Künstler Union“, „Brüder Hajibeyov Verwaltung“ spielt er, das Theater, 1919
Sie arbeitet seit 1991 als Staatstheater. Der Name des Theaters ist Regierungstheater, United State Theatre, Türkisches Drama Theater und viele andere. benannt nach Dadash Bunyadzade (1923 – 1933) und Mashadi Azizbayov (1933 – 1991).
Die literarischen Werke unserer Klassiker und unserer Zeitgenossen nehmen einen besonderen Platz in der Schatzkammer der Weltkultur ein.
Täbris Aserbaidschan Theater
Die Schaffung der ersten Theaterproben in Süd-Aserbaidschan war eng mit den in Baku arbeitenden Künstlern verbunden. Die Geschichte der ersten solcher Werke fällt mit der Zeit der iranischen Revolution in den Jahren 1905-1911 zusammen … In den frühen Stadien der Geschichte des Theaters von Aserbaidschan gingen Anfang des 20. Jahrhunderts die Theater von Baku und Tiflis zu anderen Städte in Iran.
Touristische Touristen aus Baku, Sidqi Ruhulla, Mirzaga Aliyev, Jalil Bagdadbeyov, Abbasirza Sharifzadeh, Mirzali Abbasov aus Tiflis, Mammadtaghi Askerov, Ibrahim Isfahanli, Mirzakhan Guliyev, Mustafa Mardanov, Ashraf Hundredbashov, haben wiederholt an mehreren Touren in Teheran, Tabriz, Rasht teilgenommen , Anzali, Qazvin, Khoje, Makuda, Urmuda, Julfa, Ardebil, Salmas und Anzali, sowie lokale Liebhaber.
Die Geschichte des Theaters von Tabriz stammt aus dieser Zeit. In Tabriz bereiteten zwölf Menschen, darunter Mehdi Khan Shafizadeh und Hasan Baki, Arzt Rahim Khan, Alakbar Beradaran, Alesker Khan und Alakbar Khan, eine Performance namens „Cheating“ vor, die 1908 gezeigt wurde.
Im Jahr 1909 kam der große Theaterkünstler Sidqi Ruhulla mit einer Tournee nach Tabriz, wo er zusammen mit den lokalen Intellektuellen mehrere Aufführungen machte. Die erste Aufführung, die sie vorbereitet und dem Publikum präsentiert haben, war die „Cajalat“ von Huseynqlu Sarabski. Diese Aufführung wurde im Club der französischen Katholiken gezeigt.
Die zweite Show, die dann gezeigt wurde, war Abdagrahim Bey Hagverdiyevs Tragödie „Daglan Tifaq“ und wurde in einem großen Raum in den nebeneinander liegenden Läden im Garten „Garden-Forest Gate“ gespielt. Zu dieser Zeit wurden Abdurrahim Bey Hagverdiyevs „Unforgettable Youngster“, Jan Batist Molyers „Zoren Tebib“ Werke gezeigt. Diese Touren haben Ergebnisse erbracht. In Tabriz zeigten lokale Intellektuelle größeres Interesse an Theaterkunst.
1910-1919-cu illər ərzində ayrı-ayrı sənətkarlar tərəfindən Irana təşkil olunan qastrollarda daha COx Mirzə Fətəli Axundzadənin, Nəcəf bəy Vəzirovun, Əbdürrəhim bəy Haqverdiyevin, Nəriman Nərimanovun faciə və komediyaları, Sultanməcid Qənizadənin, Mirmahmud Kazımovskinin, Hüseynqulu Sarabskinin Kicik həcmli ibrətamiz məzhəkələri, Üzeyir Oper und Operette von Herrn Hajibeyov, Zulfugar Bey Hajibeyov und anderen. gespielt.
Auf Initiative von Sidqi Ruhulla, M. Shafizade, MRVaizade und anderen wurde 1920 das erste Theatergebäude in Tabriz – „Charity Theatre“ – gebaut. In den Städten Tabriz, Urmia und Khoy wurden die berühmten Komödien von U. Hajibyli auf Initiative der dort lebenden aserbaidschanischen Türken aufgeführt.
Theatertruppe der Gesellschaft „Aserbaidschan“ in Täbris
Mirseyfaddin Kirmanshahli, Regisseur und Schauspieler an Staatstheatern in Baku und Tiflis kam 1930 in den Iran und leitete drei Jahre lang verschiedene Theatergruppen in Teheran und Tabriz. Sie hat auch eine besondere Aufgabe bei der Gestaltung ihres beruflichen Niveaus in Täbris. Rza Guluzade Sharzli und Rza Vaizadeh hatten auch große Dienste bei der Entwicklung dieses Theaters. Unter den Theatergruppen sind „Mirza Rza Tarkmani“, „Mord“, „Die Geißel des Bösen“, „Der Streit“, „Das Land der Zauberer“, „Geld oder Verrat“ („Verrat und Glaube“), “ Opfer der Unrichtigkeit „von Rza Vaizadeh Schatz“, Mirza Jabbar Asgerzades „Noi Bashar“, „Chadrams Wächter“, „Das Leben des Lehrers“, Abdullah Fahirs „Bahram Çubin“
Die Zeitung hat einen Vorstand aus 11 Personen ernannt, um den Theaterprozess wieder zu beleben und die Einzelhändler zu konzentrieren. Eine neunköpfige Kommission wurde eingesetzt, um Amateurschauspieler auszuwählen, die in die Theaterkunst einsteigen.
In den Jahren 1940-1946 in Teheran spielten die aserbaidschanischen Theaterschauspieler Theaterstücke in „Farhang-e Cinema“, „Honar“, „Shiri Khurshid“. Das Repertoire umfasste Mirza Fatali Akhundzadehs „Wesir des Lankaran Khanats“, „Khırs Quldurbasan“, alle Operetten von Üzeyir bey Hacıbeyov und viele Opern, Abdurrahim bey Hagverdiyev und Najaf bey Vezirovs kleine Geschäfte.
Aserbaidschanisches Staatstheater … Am 12. Dezember 1945 wurde die Aserbaidschanische Nationalregierung in Süd-Aserbaidschan gegründet. „Das Staatstheater Theater von Tabriz wurde während der nationalen Regierung gegründet und die Basis dieser Theatertruppe bildeten Laienschauspieler verschiedener Gruppen. Am 8. März 1946 fand die feierliche Eröffnung des Theaters und eine Aufführung von Jalil Mammadguluzadeh statt Das Drama „Mein Mutterbuch“ nach Tabriz wurde 1946 im Urmia Staatstheater in Sarabda, Aarda, Astara, Schwarz-Ziaid, Alamdar, Miyan, Heris, Binab, Schabestar, Zanjan, Maragha eröffnet.
Das Staatstheater von Aserbaidschan wurde im Dezember 1946 nach der nationalen Befreiungsbewegung und dem Zusammenbruch der nationalen Regierung geschlossen. Nur in kurzer Zeit (1948-1949) wurden einige Aufführungen und Konzerte von aserbaidschanischen Kunstfiguren in türkischer Sprache im Teheraner Ziba-Theater aufgeführt. Die Organisation und Demonstration dieser Veranstaltungen wurde vom bekannten Intellektuellen Samed Sabahi, dem Bruder von Ganjali Sabah, geleitet. Das Arya Theater in Urmud wurde 1970 gegründet und bald wurde das Theater geschlossen. Ende der 1950er Jahre und in der ersten Hälfte der 1960er Jahre arbeiteten Filmstudios des aserbaidschanischen „Mad Film“, „Azer Film“ in Teheran. Die dort arbeitenden Aseris führten an bestimmten Feiertagen auch Theateraufführungen durch.
Tbilisi Azerbaijan Theater
Im 19. Jahrhundert galt es als kulturelles Zentrum des Kaukasus Tiflis. Die Grundlage der aserbaidschanischen Theatergeschichte aus dem Jahr 1873 stammt ursprünglich aus Tiflis. Zuvor wurde Mirza Fatali nach Akhundzade und jetzt Heydar Aliyev benannt. Das erste staatliche Stutustheater, das 1922 gewonnen wurde. Ende 1921 arbeiteten Theaterliebhaber aus Tiflis zusammen, um ein hochmodernes Theater zu schaffen. Und nur ein Jahr später wird dieses Verlangen erreicht. Die Tätigkeit des Staatlichen Staatstheaters in Tbilissi, benannt nach Mirza Fatali Akhundov, dauerte bis zum 2. Januar 1947. Aus einigen Gründen wurde der Wiederaufbau des Theaters durch den georgischen Staat 51 Jahre später, am 17. Mai 1998, durchgeführt.
Yerevan Azerbaijan-Theater
Die Kunst des Theaters heute
Das Repertoire des ehemaligen Aserbaidschanischen Theaters für komplizierte Entwicklung hat sich heute erweitert. Verschiedene Aufführungen des Publikums können im Akademischen Nationaltheater in Aserbaidschan, im Stadttheater, im Pantomime-Theater, im Theater für junge Zuschauer und in anderen Theatern gesehen werden.
Das Kunstzentrum wird seit 1991 Akademisches nationales Drama Theater genannt. Das Theater erhielt den akademischen Titel (1959), den Roten Tag der Arbeit (1948) und Lenins Orden (1974) für seine hohen Leistungen. Die 125-jährige Geschichte des Theaters, Abulfat Wali Muhammad Bey Alvand, Hussein Arabinsky, Jahangir Zeynalov, Abulhasan Anaplı Schaffung von Schauspielern Schule, die großen Schauspieler und Regisseur Generationen sind erwachsen, UdSSR Volkskünstler Aga Aliyev, Sidqi Ruhollah, Marzieh Davudova, Alekperow, Adil Isgandarov (Regisseur), Hokma Gurbanova, Ismail Dagestani, Ismayil Osmanli, Mohsun Senani, Rza Tahmasib (Regisseur und Regisseur), Ajdar Sultanow, Sona Hajiyeva, Fatma Kadri, Barat Shejkinskaja, Leyla Badirbeyli, Kazim Ziya, Mammadali Valikhanli, Aliaga Aghayev, Melik Dadashov, Ali Zeynalov, Tofig Kazimov (Regie), Alesker Sharifov (Regisseur) Najiba Melikova, Hasanaga Salayev, Mammadrza Sheykhzamanov, Rza Afganli.
AMDT, der durch die Spiele von MFAkhundov, NBVazirov, AGHagverdiyev, N. Narimanov, J.Jabbarly, H.Cavidin, S.Rahman, I. Afandiyev inspiriert wurde, war einer der Weltklassiker in Shakespeare, Shiller, Molyer, Lope de Vega, Carlo Haldonine, A.Duman, V. Hugo, H.Hauptman, Moris Meterlinin, Balzak, Yucin O Nilin, B. Nuschich, M. Sebastian, H. Heinen, Volterin, A. Ostrovsky, A. Puschkin, M. .Lermontov, L Er hat in das Repertoire von Tolstoi, N.Gogol, A.Chekhov und Dutzende anderer Dramatiker aufgenommen. 1930, 1948, 1959, 1974, 1996, in St. Petersburg (1930), Kasan (1930), Eriwan (1930), in Eriwan (1930, 1930), in Eriwan, nach der Staatsstatue in der Türkei, Iran, Wolgograd Städte, 1926, 1927, 1954, 1957), Tiflis (1960, 1984), Taschkent (1934, 1951), Aschgabat (1934), Türkei (1990, 1992), Zypern (1992) und Deutschland (1992). AMDT’s 50 (1923), 75 (1948) und 100 (1974) jährliche Jubiläen wurden gefeiert. Aufführung „Der Osten des Ostens“ (A.Mammadkhanli) Der Staatspreis der UdSSR, „Antoni und Kleopatra“ (Shakespeare), „Das Lied ist in den Bergen“ (I. Afandiyev), „Die Sommertage der Stadt“ ( Anar) und „Iblis“ (Cavid) Er wurde mit dem republikanischen Staatspreis ausgezeichnet.
Die Einrichtung und Entwicklung des Theaters
Die Wurzeln der Theaterkunst in Aserbaidschan beziehen sich auf die Aktivitäten der Menschen, das soziale Leben, festliche und Hochzeitstraditionen sowie auf den Ausblick. Alte Geschichte, „Counter,“ Novruz „Neben Chor, Tanz und Dialogen, wie“ Gravasch „, sind dramatische Handlung, Aktion und manchmal sogar künstlerische Skulptur die Hauptfiguren der“ Novruz „Zeremonie,“ Kosa-kosa „ist ein wahres Theaterdrama, sowie eine Maske, die eine besondere Trägerin trägt.“ Khan-khan „,“ Mütiblerin Dansı „,“ Die Rede der Brautfrau „und andere Episoden, die während einer Hochzeitszeremonie von einigen Tagen aufgeführt werden, zeigen die Wichtigkeit des Spiels und spektakuläre Elemente hier Die Elemente des Theaters waren stark bei Ozan-ashug Versammlungen, in den „Zorhanah“ Szenen, in den Reden, sowie in der weit verbreiteten „Yugh“ Zeremonie.
Die Spektakelelemente in Zeremonien, Riten und Spielen haben eine wichtige Rolle bei der Schaffung eines eigenständigen Volkstheaters gespielt. Seit dem Altertum gibt es eine große Verbreitung unter den Menschen, wie „Kosa-kosa“, „Garavelli“ (eine der Formen des Klavier-Theaters), „Kilimaro“, „Shah Selim“ (Puppenspiel). Volkstheater in Aserbaidschan hat eine eigenständige Geschichte. Während einige dieser Formen des Spiels auf einer festen Handlung beruhten, war das Spiel von einem Charakter, während der andere Teil ein Repertorium von kleinen Züchtern hatte und eine reifere Bühne des aserbaidschanischen Volkstheaters war.
Das aserbaidschanische Volkstheater wurde mit den realistischen Besonderheiten und Arbeitsschichten in Verbindung gebracht. Das Repertoire des Volkstheaters setzte sich aus bestimmten ethischen Kleinspielen (Persern) zusammen. „Kose-Braut“, „Hirtenschäfer“, „Der tapfere Bruder“ (Trilogie-Komödie) und andere. Die Aufführungen waren bei den Menschen beliebt. Diese Aufführungen spiegeln hauptsächlich das wirtschaftliche und häusliche Leben des Dorfes wider. Ihr Charakter ist ihre Hauptfigur. In diesen Aufführungen geriet das Lachen manchmal in eine bittere Eifersucht und satirische Skandale von Arbeit, Haushalt und Psychologie der Menschen.
Während der Safavid-Ära (XVI Jahrhundert) verteidigte Shia als eine offizielle religiöse Sekte, er griff zu verschiedenen Mitteln, um das Gewissen des Volkes zu beeinflussen. Aus dieser Zeit war „Shabih“ religiöse Leistung weit verbreitet. „Shabih“ hat einen tiefgreifenden Einfluss auf die Schaffung eines professionellen Theaters in Aserbaidschan sowie die Möglichkeit für viele Künstler, auf die Bühne zu kommen.
Das Volkstheater spielt eine wichtige Rolle bei der Bildung des aserbaidschanischen professionellen Theaters.
Die Geschichte des Aserbaidschanischen Theaters beginnt mit MFAhkundovs Aufführungen „Wesir von Lankaran khan“ und „Haji Gara“, die im März und April 1873 in Baku aufgeführt wurden. Diese ersten Amateuraufführungen wurden von Schülern der Realschule unter Beteiligung von H. Zaradi gezeigt Initiative, N.Vezirov und A. Adigozalov (Gorani), waren ein starker Impuls für die Schaffung des Nationaltheaters.
Führende aserbaidschanische Intellektuelle und später Gori-Seminarlehrer führten Theateraufführungen in Shusha, Nakhchivan und anderen Städten durch, gleichzeitig agierten sie als „Schauspieler“ in diesen Aufführungen. In Shusha traten die führenden Lehrer und Intellektuellen während der Sommerferien regelmäßig unter der Leitung von Y. Melik-Haqnazarov auf und spielten regelmäßig Stücke im Klub und Khandamirovs Theater, wo sie MFAhkundovs Komödien spielten („Hirs-gurdurbasan“, „Musyou Jordan und Derwisch Mastali shah „).
Es ist bekannt, dass MFAkhundovs Stücke zusammengesetzt sind. Seit 1876 wurden MFAhkundovs Komödien in Tiflis (in Aserbaidschan) gespielt. Zu den prominenten Intellektuellen gehören N. Wesirov, B. Badalbejov, A. Valibeyov, F. Kotscharli, H. Soarialinski, Mukhtar Muradov, I. Shafibeyov, der berühmte Sänger Jabbar Garyagdioglu (Shusha), M. Sidqi, J. Mammedguluzade, sein Bruder Mirza Alekper, Dramatiker E.Sultanov (Nachitschewan), R. Efendijew (Nuha) und andere sollten besonders erwähnt werden. In den 1970er und 1980er Jahren entstanden in verschiedenen Städten Aserbaidschans allmählich Theater um Theaterfiguren in Baku. Das Theaterleben von Baku erwacht daher bis Ende der 80er Jahre und schafft im Wesentlichen ein bestimmtes Theaterkollektiv. Seit 1887 leiten H. Mahmudbeyov, SM Janizadeh und N.Valiyev die Theatergruppe in Baku. Sie stärkten die Band und machten daraus eine Truppe, und diese Truppe begann seit 1888 als unabhängige Theatergruppe zu funktionieren.
Seit dem Jahre 1890 war N. Narimanov ein großer Dienst in der Entwicklung des aserbaidschanischen Theaters in einer gesunden Art und Weise und der Verwirklichung der Realitätswirklichkeit im Theater. Er lehrt das Theater als eines der wichtigsten Mittel, um das öffentliche Bewusstsein und die Förderung von Ideen in der Vergangenheit zu fördern und das Theater als Bank zu nutzen. Narimanov lud Intellektuelle zur Schauspieltruppe ein und spielte gleichzeitig eine Schlüsselrolle in vielen Aufführungen. 1896 organisierte H. Zardabi die erste professionelle Theatergruppe „Erste Muslimische Theatertruppe“ in Baku. 1897 wurde zum ersten Mal in Baku die „Union der Künstler“ gegründet. Vor der Revolution wurde das Repertoire des Aserbaidschanischen Theaters von nationalen Dramatikern gespielt – MFAchundov, N. Vezirov, H.Vezirov, N.Narimanov, A.Hagverdiyev, C. Mammadguluzade und andere, sowie Werke von Klassikern aus dem Russischen (NVGogol , Turgenev, LNTolstoy) und Westeuropa (V. Shakespeare, F. Shiller, H. Heyne, JBMolier). Das aserbaidschanische Theater war der Erleuchtung und den demokratischen Ideen der ersten Jahre treu. Zusätzlich zu MFAkhundovs Komödien, N. Vezirovs „Fakhradin Mushabeti“, „Wir gingen aus dem Regen, fielen in den Regen“, A.Hagverdiyevs „Daglan Tifaq“, „Ungepflegte Jugend“, „Agha Mohammed Shah Gajar“, N. Narimanows „Schah“, feudale Traditionen, Unterdrückung und Despotie der landkapitalistischen Struktur wurden der Ignoranz ausgesetzt. Molyer) wurden durch die Werke der Klassiker bereichert. Das aserbaidschanische Theater war der Erleuchtung und den demokratischen Ideen der ersten Jahre treu. Zusätzlich zu MFAkhundovs Komödien, N. Vezirovs „Fakhradin Mushabeti“, „Wir gingen aus dem Regen, fielen in den Regen“, A.Hagverdiyevs „Daglan Tifaq“, „Ungepflegte Jugend“, „Agha Mohammed Shah Gajar“, N. Narimanows „Schah“, feudale Traditionen, Unterdrückung und Despotie der landkapitalistischen Struktur wurden der Ignoranz ausgesetzt. Molyer) wurden durch die Werke der Klassiker bereichert. Das aserbaidschanische Theater war der Erleuchtung und den demokratischen Ideen der ersten Jahre treu. Zusätzlich zu MFAkhundovs Komödien, N. Vezirovs „Fakhradin Mushabeti“, „Wir gingen aus dem Regen, fielen in den Regen“, A.Hagverdiyevs „Daglan Tifaq“, „Ungepflegte Jugend“, „Agha Mohammed Shah Gajar“, N. Narimanows „Schah“, feudale Traditionen, Unterdrückung und Despotie der landkapitalistischen Struktur wurden der Ignoranz ausgesetzt.
Die „Muslim Drama Artists“ Company wurde 1906 in Baku gegründet. Die Firma wurde von dem bekannten Theaterfigur J. Zeynalov geleitet. Trotz finanzieller Schwierigkeiten hat das Unternehmen weiterhin Unterbrechungen durchgeführt und sein Repertoire erweitert. In diesen Jahren wurden Theatergruppen und Theatertruppen („Balachani Drama Association“, „Hariam“) in Bakus Arbeitsbezirken aufgeführt. In den Mitarbeitern der „Harium“ -Truppe, die unter der Zeitung „Evolution“ gegründet wurden, neben ihren direkten Organisatoren MAAliyev, Rzayev, C.Hacinski und anderen. Da war ein. Mitglieder von Truppa waren Zuschauer und Zuschauer. Da es keine Mittel für gutes Bauen gab, wurden Aufführungen im Grand Prix der Handelspassage gegeben. Im Jahr 1906 wurde N. Narimanovs „Nothing“ -Spiel gespielt. Nach der Revolution von 1905 wurde eine Reihe von „Gesellschaften“ in Baku gegründet; Einer von ihnen war „Nijat“ Kultur-Bildungs-Gesellschaft. Im Jahr 1907 spielte die Organisation der Theatertruppe eine wichtige Rolle im Leben des Theaters. Im Jahr 1908 wurde unter der „Nijat“ -Gesellschaft eine einzige Theatertruppe gegründet, die professionelle Schauspieler wie H. Arablinski, S. Ruhulla, A. Vali; Er hatte seine permanente Garderobe und Requisiten. Truppa wurde ein- oder zweimal in der Woche im Theater Tagiyev und in den Werkstätten serviert. Agha Mohammed Shah Gajar, N. Narimanows „Nadir Shah“, N. Vezirovs „Pahlavanani-Zaman“, Shamamis „Gaveyi Oveni“, F.Shillers “
Entwicklung des aserbaidschanischen Theaters in der Sowjetzeit
Alle Theater in Aserbaidschan wurden nach der Gründung der Sowjetmacht verstaatlicht und ihr Repertoire wurde streng von den Behörden kontrolliert. Regierung vereinte zerstörte Truppen, listete ihre Schauspieler zum Regierungsdienst auf. Das Nationaltheater hat sich durch die finanzielle Unterstützung der Regierung weiterentwickelt. Im Jahr 1920 wurde ein United State Theatre mit aserbaidschanischen, russischen und armenischen Schauspiel- und Opernbühnen geschaffen. Im Jahr 1922 wurde die aserbaidschanische Theatertruppe in Akademisches Drama Theater umgewandelt. 1920 wurde ein russisches Satire-Agitation-Theater gegründet, das 1923 in Baku Labor Theater umgewandelt wurde. Miniaturen, Revuen, Parodien zu aktuellen gesellschaftspolitischen und alltäglichen Themen wurden im Theater inszeniert. Zusammen mit diesen, Bühnenversionen der klassischen Literatur („Der Mantel“ von NVGogol, „Das kleine Haus in Kolomna“, „Die Geschichte des Priesters und seines Arbeiters Balda“ von ASPushkin, „Der Großinquisitor“ von FMDostoyevski, „Die Mask „,“ Apotheker „von Tschechow und anderen) wurden in sein Repertoire aufgenommen. Im Jahr 1921 wurde das aserbaidschanische Satire-Agitation-Theater gegründet, auf dessen Grundlage 1927 das aserbaidschanische Arbeiter-Bauern-Theater von Baku in das Türkische Laboratorium von Baku verlegt wurde.
Im Jahr 1910 wurde die neue kulturelle Bildungsgesellschaft namens Safa und seine Theaterabteilung erstellt. Die Theatertruppe „Safa“ war im Vergleich zu „Nicat“ relativ arm. Jedoch gingen die Schauspieler von „Nicat“ allmählich zu „Safa“ über. D.Bunyadzade, Dichter Samed Mansur, Schauspieler J. Zeynalov, AMSharifzadeh aktiv an der Tätigkeit der Gesellschaft von „Nijat“ zu H.Arablinski, MAAliyev, S.Ruhulla, H.Sarabski und anderen teilnehmen. von Zeit zu Zeit. Neben der Begleitung der Truppe der „Safa“ -Gesellschaft, beschäftigte sie sich auch mit Aktivitäten im Bereich der Kultur und Aufklärung im Zusammenhang mit dem Leben der Zitze. Im Jahr 191 feierte die Truppe den 25. Jahrestag der Bühnenaufführung von Zeynalov, den 100. Geburtstag von MFAhundov im Jahr 1911 und den 40. Jahrestag der literarischen Tätigkeit von N. Vezirov im Jahr 1913. „Heilung“ Einer der theoretisch attraktiven Aspekte der Arbeit der Truppe war seine Orchesterauftritte in Städten und Dörfern Aserbaidschans oder in einem größeren Kreis (Südkaukasus, Zentralasien, Kaukasus, Iran, Astrachan, Kasan usw.). Generell haben sowohl die Nijat- als auch die Safa-Gesellschaften eine bedeutende Rolle bei der Stärkung der organisatorischen und kreativen Sichtweise des aserbaidschanischen Theaters gespielt. Am 12. Januar 1908 (25. in neuer Weise) wurde die erste nationale Oper in Baku – das Musiktheater von Aserbaidschan durch die Aufführung von U. Haijibejows „Leyli und Majnun“ gelegt. In den frühen Jahren des Musiktheaters umfasste sein Repertoire „Leyli und Majnun“, „Sheikh Sanan“, „Rustam und Zohrab“, „Shah Abbas und Khurshid Banu“, von U.Hajibeyov in den Jahren 1908-1913, Olenskayas, R. Darabli, A. Anapli und andere. Sie sprachen. Es gab keine klare Trennung zwischen Musiktheater und Dramatheater, und das Repertoire der Truppe umfasste sowohl dramatische als auch musikalische Kompositionen (musikalische Darbietungen dominierten in den 1910er Jahren).
Im Jahr 1916 war die Aufführung von J.Mammadguluzades „Dead“ -Komödie ein Ereignis, das die Idee des aserbaidschanischen Theaters demonstrierte. Diese Aufführung war ein großer Erfolg und bezeichnete sie als Triumph der Ignoranz und Ignoranz, als Verleumdung gegen die Welt der Lüge und Unterdrückung. Im Jahr 1917 wurde die Union der muslimischen Künstler in Baku gegründet. AM Sharifzadeh wurde zum Vorsitzenden der Allianz gewählt. Die Allianz tat sich mit allen Theatergruppen zusammen und spielte auf der Basis von Freundschaft. Dieses Bündnis konnte jedoch bis März 1918 funktionieren. Mayilovs Anterprends erlaubte den aserbaidschanischen Schauspielern nicht, aus dem Gebäude zu kommen. Die meisten Schauspieler waren auf Tournee. Nur Du. und die Truppe von Z. Hajibeyov Brüder waren relativ regelmäßig.
In 1928-1930, Maxim Gorki Aserbaidschan State Theatre of Young Spectators und im Jahr 1938, Aserbaidschan State Theatre of Musical Comedy wurde gegründet.
Im Jahr 1922 wurde MFAkhundov Aserbaidschan Staatstheater der jungen Zuschauer von Tiflis auf der Grundlage der aserbaidschanischen Theater von Tiflis erstellt und es bestand bis 1947. Im Jahr 1928 wurde das aserbaidschanische Theater in Irevan organisiert – es war das erste Theater der anderen Nation in Armenien.
Truppa vereinte Theater-, Opern- und Operettenkünstler. Das aserbaidschanische Theater, das eng mit fortschrittlichen demokratischen Ideen verbunden ist, hat eine wichtige Rolle in der kulturellen Entwicklung der Nation gespielt. Gleichzeitig ist das Theater in diesen Jahren noch nicht auf ein hohes Kulturniveau angewachsen.
Aserbaidschanisches Musiktheater
Die Popularität des Theaters unter der Nation und die Entwicklung der nationalen aserbaidschanischen Instrumente begünstigten die Bildung der neuen Form der Theaterkunst – des Musiktheaters. Einspielige szenische Bilder zu Gedichten wie „Leyli und Majnun“ von Fuzûlî und „Farhad und Shirin“ von Navai wurden 1897-1898 in Shusha und 1901-1902 in Baku gezeigt. Am 12. Januar 1908 wurde in Baku die erste nationale Oper „Leyli und Majnun“ von Uzeyir Hajibeyov aufgeführt. Die Geschichte des professionellen Musiktheaters von Aserbaidschan entstand seit dieser Zeit. Ursprünglich bestand das Repertoire des aserbaidschanischen Musiktheaters aus Werken von U. Hajibeyov, der die Opern „Leyli und Majnun“, „Shaikh Sanan“, „Rostam und Sohrab“, „Shah Abbas und Khurshid Banu“ und auch Musikkomödien wie „Ehemann und Frau „,“ Wenn nicht dieser eine, dann dieser Eine „und“ Arshin Mal Alan „musikalische Komödien in 1908-1913. Bald wurde das Repertoire des Musiktheaters mit neuen Werken von Z. Hajibeyov („Ashiq Garib“ Oper „und“ Fünfzig Jahre alten jungen „und“ Married Bachelor „musikalischen Komödien),“ Shah Ismayil „Oper von M.Magomayev, „Molla Jabi“ und „Vurhavur“ musikalische Komödien von MMKazimski, „Seyfalmulk“ Oper von M.Amirov und anderen.