Automatisches Zeichnen und Malen

Das automatische Zeichnen (das sich vom gezeichneten Ausdruck von Medien unterscheidet) wurde von den Surrealisten entwickelt, um das Unterbewusstsein auszudrücken. Beim automatischen Zeichnen darf sich die Hand “zufällig” über das Papier bewegen. Bei der Anwendung von Zufall und Zufall auf das Markieren ist das Zeichnen weitgehend von rationaler Kontrolle befreit. Daher kann die erzeugte Zeichnung teilweise dem Unterbewußtsein zugeschrieben werden und etwas von der Psyche enthüllen, die sonst unterdrückt würde. Beispiele für automatisches Zeichnen wurden von Medien und Praktikern der psychischen Künste produziert. Manche Spiritisten hielten es für eine Geistkontrolle, die die Zeichnung produzierte, während sie physisch die Kontrolle über den Körper des Mediums übernahm.

Die automatische Zeichnung wurde von André Masson entwickelt, aber Künstler, die zur selben Zeit auch das automatische Zeichnen praktizierten, sind der englische Künstler Austin Osman Spare und in Frankreich Joan Miró, Salvador Dalí, Jean Arp und André Breton.

Die Technik des automatischen Zeichnens wurde auf die Malerei übertragen (wie in Mirós Bildern zu sehen, die oft als automatische Zeichnungen anfingen) und wurde an andere Medien angepasst; Es gab sogar automatische “Zeichnungen” in der Computergrafik. Pablo Picasso wurde auch in seinen späteren Arbeiten, insbesondere in seinen Radierungen und Lithografiesuiten der 1960er Jahre, eine Art automatische Zeichnung zum Ausdruck gebracht.

Automatisches Schreiben ist eine Art des Schreibens, in die weder das Bewusstsein eingreift noch eingreifen wird. Dieser Prozess hat mindestens fünf verschiedene Anwendungsbereiche: Literatur, Psychologie, Malerei, Parapsychologie oder Autohypnose.

Das automatische Schreiben wurde von den Surrealisten als eine Art literarischer Schöpfung benutzt, die es ermöglichte, sich von der Enge des Denkens, das von der Vernunft regiert wurde, zu emanzipieren. Dieser Punkt ist charakteristisch für die surrealistische Bewegung. Es war am Ende einer Suche nach dem Wesen der poetischen Inspiration, dass André Breton diese Technik für die literarische Schöpfung formalisierte. Es besteht darin, so schnell wie möglich zu schreiben, ohne Kontrolle über die Vernunft, ohne ästhetische oder moralische Bedenken oder ohne Rücksicht auf grammatikalische Konsistenz oder Respekt für das Vokabular. Der Zustand, der für die gute Verwirklichung notwendig ist, ist ein Zustand des Loslassens, zwischen Schlaf und Wachen (nahe einem hypnotischen Zustand).

Die meisten der automatischen Zeichnungen der Surrealisten waren illusionistisch, oder genauer, sie entwickelten sich zu solchen Zeichnungen, als sich Repräsentationsformen zu suggerieren schienen. In den 1940er und 1950er Jahren verfolgte die frankokanadische Gruppe Les Automatites eine auf surrealistischen Prinzipien basierende kreative Arbeit (hauptsächlich Malerei). Sie haben jede Spur der Repräsentation in ihrem Gebrauch des automatischen Zeichnens aufgegeben. Dies ist vielleicht eine reinere Form des automatischen Zeichnens, da sie fast völlig unfreiwillig sein kann – um eine gegenständliche Form zu entwickeln, muss das Bewusstsein den Prozess des Zeichnens übernehmen, es sei denn, es ist völlig zufällig und damit zufällig. Diese Künstler, angeführt von Paul-Emile Borduas, versuchten eine Einheit von universellen Werten und Ethik zu verkünden, die in ihrem Manifest Refus Global verkündet wurde.

Wie oben angedeutet, fanden surrealistische Künstler oft, dass ihre Verwendung von “automatischem Zeichnen” nicht ganz automatisch erfolgte, sondern dass sie eine Art von bewusster Intervention erforderte, um das Bild oder Gemälde visuell annehmbar oder verständlich zu machen. “Masson gab zu, dass sein” automatische Bilder beinhalten einen zweifachen Prozess unbewusster und bewusster Aktivität …. ”

Das erste Werk, das mit dieser Methode geschrieben wurde, war Les Champs Magnétiques von André Breton und Philippe Soupault, veröffentlicht im Jahr 1919. Es war der Ausgangspunkt der surrealistischen Bewegung. Eine der ersten automatischen Schreibpräsentationen ist das Spiel Please.

Die Erfindung der “exquisiten Leiche” durch die Surrealisten ist im gleichen Sinne wie eine literarische Schöpfung, die von den Fesseln der Vernunft befreit ist.

Definition des automatischen Schreibens von André Breton im Manifest des Surrealismus (1924): “Stellen Sie sich in den passivsten oder aufnahmefähigsten Zustand, den Sie in der Lage sein werden … schnell zu schreiben ohne vorgefassten Gegenstand, schnell genug, um Sie nicht zurückzuhalten und sei nicht versucht, dich selbst zu lesen. ”

Automatisches Schreiben hat im Surrealismus einen fundamentalen Platz, aber es ist nicht darauf reduziert. Maurice Breton bedauerte, dass diese Entdeckung nicht besser ausgenutzt wurde: “Die Geschichte des automatischen Schreibens im Surrealismus ist die eines beständigen Unglücks”.

Das automatische Schreiben findet ein graphisches Äquivalent in der von Max Ernst 1925 erfundenen sogenannten Reibetechnik: Es besteht darin, eine Bleistiftmine über ein auf eine beliebige Fläche gelegtes Blatt laufen zu lassen (Parkett oder andere Textur), die mehr oder weniger imaginäre Figuren enthüllt.

Mitglieder des Korwa Hill-Stammes im tiefen Indien von Chhattisgarh, die in den Dörfern gelernt haben, dass Respekt und Macht mit der Fähigkeit zu schreiben verbunden sind. Für den Korwa Hill ist Schreiben kein Werkzeug zur Kommunikation, sondern eine reine Magie, die Macht verleiht. Aber Hill Korwa spricht einen Dialekt ohne zu schreiben!

Dies sagt Jagdish Swaminathan in seinem Katalog für die Ausstellung von Hill Korwa’s Werken “The Magical Script” des Bharat Bhavan Museums (Bhopal, Madhya Pradesh) im Jahre 1985: “Das erste, was wir in diesen Zeichnungen sehen, ist ihr kalligraphischer Charakter, wie wenn es nicht eine Zeichnung, sondern eine Schrift wäre. Aber die Hill Korwa haben keine schriftlichen Dokumente, sie sind Analphabeten […] Wenn man sich diese Zeichnungen ansieht, denkt man sofort an die Werke von Paul Klee “. Sie schreiben schnell, sehr schnell, bemerkt Swaminathan in seinem Katalog. Während sie gehen. Der Korwa-Hügel kann leicht 40 km pro Tag mit höllischer Geschwindigkeit zurücklegen.

Mark Tobey (amerikanischer Maler) malte in England, im November oder Dezember 1935, mehrere Gemälde (“Broadway”, “Welcome Hero”, “Broadway Norm”) in einer “weißen Schrift” (“White writing”), die das Wesentliche sein wird Charakteristisch für sein Werk, das laut Kritikern Jackson Pollocks Reiseroute entscheidend beeinflussen wird.

Auf Cy Twombly (amerikanischer Maler, Zeichner, Bildhauer und Fotograf) schreibt Pierre Restany, Kritiker der zeitgenössischen Kunst: “Sein Grafikdesign ist Poesie, Reportage, Stealth-Geste, sexuelle Befreiung, automatisches Schreiben, Durchsetzungsvermögen und Ablehnung. .. Es gibt weder Syntax noch Logik, sondern ein Schaudern des Seins, ein Flüstern, das den Dingen auf den Grund geht. ”

Parapsychologen sehen mit dieser Technik das Eingreifen des Paranormalen als die Wirkung der psychischen Dissoziation des Subjekts in eine neue Dimension. Einige Autoren behaupten, in der Lage zu sein, zu schreiben, indem sie sich mit den Akasha-Aufzeichnungen verbinden.

Hypnotiseure genau genau das gleiche Phänomen, das durch Selbsthypnose ausgelöst wird.

Automatisches Schreiben oder der Fluss des Bewusstseins ist der Prozess oder das Ergebnis des Schreibens, das nicht aus den bewussten Gedanken des Schreibers kommt. Es ist ein Weg, um die unterbewusste Oberfläche zu machen. Es besteht darin, den Stift auf Papier zu legen und zu schreiben, ohne dass dabei moralische, soziale oder andere Zwänge entstehen. Manchmal wird es in Trance gemacht, obwohl es nicht nötig ist.

Sein Zweck ist es, die Zensur zu überwinden, die auf das Unbewußte durch außerplanmäßige schöpferische Handlungen und ohne unmittelbaren Sinn für das Bewußtsein ausgeübt wird, die dem Willen des Autors entgehen. Dann komponiert es direkt das Unbewusste, befreit von der Zensur.