Abtei-Theater, Dublin, Irland
Das Abbey Theatre (irisch: Amharclann na Mainistreach), auch bekannt als das Nationaltheater von Irland, in Dublin, Republik Irland, öffnete am 27. Dezember 1904 seine Türen für die Öffentlichkeit Originalgebäude zu einem Brand im Jahr 1951, ist es bis heute aktiv geblieben. Die Abtei war das erste staatlich geförderte Theater in der englischsprachigen Welt; ab 1925 erhielt es vom irischen Freistaat eine jährliche Subvention. Seit Juli 1966 befindet sich die Abtei in der Lower Abbey Street 26 in Dublin 1.
Das Abbey Theatre wurde als irisches Nationaltheater von W.B. Yeats und Lady Gregory im Jahr 1904 „um die tieferen Emotionen Irlands auf die Bühne zu bringen“. Obwohl es vor mehr als hundert Jahren geschrieben wurde, ist dies immer noch der Kern dessen, was heute den künstlerischen Imperativ für das Abbey Theatre ausmacht.
In seinen frühen Jahren war das Theater eng mit den Schriftstellern der irischen literarischen Wiedergeburt verbunden, von denen viele an ihrer Gründung beteiligt waren und von denen die meisten Theaterstücke aufführten. Die Abtei Serviert von einem Kinderzimmer für Arbeitsplan der führenden irischen Dramatiker und Schauspieler des 20. Jahrhunderts, darunter verschiedene William Butler Yeats, Lady Gregory, Sean O’Casey und John Millington Synge. Darüber hinaus ist es durch sein umfangreiches Auslandsprogramm und seine hohe Sichtbarkeit für ausländische, insbesondere amerikanische Zuschauer zu einem wichtigen Teil der irischen Tourismusindustrie geworden.
Die Abtei entstand aus drei verschiedenen Basen, von denen die erste das bahnbrechende irische literarische Theater war. Gegründet von Lady Gregory, Edward Martyn und William Butler Yeats 1899-mit Hilfe von George Moore-es spielt in den antient präsentierte Konzertzimmer und Gaiety Theater, die kritische Öffentlichkeit gebracht beschränkt, sondern Interesse Zustimmung.
Die zweite Basis umfasste die Arbeit der beiden Direktoren von Dublin, William und Frank Fay. William arbeitete in den 1890er Jahren mit einem Tournee-Unternehmen in Irland, Schottland und Wales, während sein Bruder Frank in Laien Dramatik in Dublin beteiligt war. Nachdem William nach Dublin zurückgekehrt war, inszenierten die Fay-Brüder Inszenierungen in Hallen in der ganzen Stadt und gründeten schließlich die Irish National Dramatic Company von W. G. Fay, die sich auf die Entwicklung irischer Schauspieltalente konzentrierte. Im April 1902 gaben die Fays drei Performance von Æ Spiel Deirdre und Yeats‘ Cathleen nicht Houlihan in einer Halle in St. Theresa Hall an Clarendon Street. Die Aufführungen spielten eher für ein Publikum aus der Arbeiterklasse als für das bürgerliche Dublin-Theater. Der Lauf war ein großer Erfolg, auch dank der Schönheit und Kraft von Maud Gonne, der in Yeats ‚Rolle die Hauptrolle spielte. Das Unternehmen setzte seine Arbeit in den Antient Concert Rooms fort und produzierte Werke von James O’Cuisin, Fred Ryan und Yeats.
Die dritte Basis war finanzielle Unterstützung und Erfahrung von Annie Horniman. Horniman war eine Mittelklasse-Engländerin mit früheren Erfahrungen der Theaterproduktion, nach der Präsentation von George Bernard Shaws Arms and the Man in London im Jahr 1894. Sie nach Dublin kamen im Jahr 1903 beteiligt gewesen zu handeln, von Yeats‘ unbezahlter Sekretärin und Make-Kostüme für eine Produktion seines Spiels Die Schwelle des Königs. Ihr Geld half, das Abbey Theatre zu gründen und, so der Kritiker Adrian Frazier, „dass die Reichen sich zu Hause fühlen und die Armen – bei einem ersten Besuch – fehl am Platze“.
Ermutigt durch den Erfolg des St Theresa Hall, Yeats, Lady Gregory, Æ, Martyn und John Millington Synge bob der irische Nationaltheater Society im Jahre 1903 mit der Finanzierung von Horniman. Sie wurden von Schauspielern und Dramatikern aus Fays Gesellschaft begleitet. Zunächst traten sie in der Molesworth Hall auf. Als die Theater Mechaniker in Lower Abbey Street und die angrenzenden Gebäude in Marlborough Street Behörden wurden Brandschutz fällt nach der es geschlossen, Vereinbarte Horniman und William Fay, um den Raum zu einem Kauf und wieder montieren die Bedürfnisse der Gesellschaft erfüllen.
Am 11. Mai 1904 nahm die Gesellschaft Hornimans Angebot zur Nutzung des Gebäudes formell an. Da Horniman normalerweise nicht in Irland wohnte, wurden die erforderlichen königlichen Patentanmeldungen im Namen von Lady Gregory erteilt, obwohl sie von Horniman bezahlt wurden. Die Gründer ernannten William Fay Theaterleiter, verantwortlich für die Ausbildung der Schauspieler in der neu gegründeten Repertoire-Firma. Sie beauftragten Yeats ‚Bruder Jack, Porträts aller führenden Persönlichkeiten in der Gesellschaft für das Foyer zu malen, und beauftragte Sarah Purser, Buntglas für den gleichen Raum zu entwerfen.
Am 27. Dezember gingen die Vorhänge am Eröffnungsabend auf. Die Rechnung bestand aus drei Einakter Theaterstücken, On Bailes Strand und Cathleen Ní Houlihan von Yeats, und Verbreitung der Nachrichten von Lady Gregory. In der zweiten Nacht, im Schatten des Glen von Synge ersetzt das zweite Yeats spielen. Diese zwei Rechnungen wechselten sich über einen Fünf-Nächte-Lauf ab. Frank Fay, der in On Baile’s Strand Cúchulainn spielte, war der erste Schauspieler auf der Abteibühne. Obwohl Horniman die Kostüme entworfen hatte, waren weder sie noch Lady Gregory anwesend, da Horniman bereits nach England zurückgekehrt war. Ihre Hauptaufgabe in der Abtei war in den kommenden Jahren neben der Finanzierung auch die Organisation von Werbung und Buchungen für ihre Tourneeproduktionen in London und der Provinz England.
Im Jahr 1905, ohne richtig beraten Horniman, beschlossen Yeats, Lady Gregory und Synge, das Theater in eine Gesellschaft mit beschränkter Haftung, die National Theatre Society Ltd zu verwandeln. Genervt von dieser Behandlung, Horniman beauftragt Ben Iden Payne, ein ehemaliger Abtei Mitarbeiter, um zu helfen neue Repertoire-Firma, die sie in Manchester gegründet hat. Die Hauptdarsteller Máire Nic Shiubhlaigh, Honor Lavelle (Helen Laird), Emma Vernon, Máire Garvey, Frank Walker, Seamus O’Sullivan, Pádraic Colum und George Roberts verließen die Abtei.
Das neue Abbey Theatre fand großen Publikumserfolg, und viele Menschen besuchten viele seiner Produktionen. Die Abtei hatte Glück, Synge als Schlüsselmitglied zu haben, da er damals als einer der führenden englischsprachigen Dramatiker galt. Das Theater inszenierte viele Stücke von bedeutenden oder zukünftigen bedeutenden Autoren, darunter Yeats, Lady Gregory, Moore, Martyn, Padraic Colum, George Bernard Shaw, Oliver St. John Gogarty, FR Higgins, Thomas MacDonagh, Lord Dunsany, TC Murray, James Cousins und Lennox Robinson. Viele dieser Autoren dienten dem Vorstand, und während dieser Zeit erwarb die Abtei ihren Ruf als Schriftsteller-Theater.
Das Schicksal der Abtei verschlechterte sich im Januar 1907, als die Eröffnung von Synge’s The Playboy der Westlichen Welt zu Unruhen führte. Die Unruhen (bekannt als die Playboy Riots) wurden teilweise von Nationalisten ermutigt, die glaubten, dass das Theater nicht politisch genug sei und dass Synge das Wort „Shift“, wie es zu dieser Zeit als Symbol dargestellt wurde, missbrauchte Kitty O’Shea und Ehebruch, und daher wurde als ein geringes auf die Tugend der irischen Frau gesehen. Ein Großteil der Menge rollte laut, und die Schauspieler spielten den Rest des Stücks in der Dumbshow. Die Entscheidung des Theaters, die Polizei zu rufen, weckte weiterhin den Zorn der Nationalisten. Obwohl sich die Meinung der Presse bald gegen die Randalierer richtete und die Proteste verblassten, wurde die Verwaltung der Abtei erschüttert. Sie beschlossen, aus Angst vor weiteren Unruhen nicht das nächste und letzte fertige Stück von Synge, The Tinker’s Wedding (1908) zu inszenieren. Im selben Jahr endete die Verbindung der Fay-Brüder mit dem Theater, als sie aufgrund eines Zusammenstoßes mit Yeats ‚Perspektive in die Vereinigten Staaten auswanderten; Lennox Robinson übernahm das Tagesgeschäft der Abtei, nachdem Horniman die finanzielle Unterstützung zurückgezogen hatte.
Im Jahr 1909 führte Shaw The Shewing-Up von Blanco Posnet zu weiteren Protesten. Die anschließende Diskussion beschäftigte sich mit der Theaterzeitschrift The Arrow. Auch in diesem Jahr beschlossen die Eigentümer, die Abtei von Annie Horniman unabhängig zu machen, die eine Vorliebe für diesen Kurs angegeben hatte. Die Beziehungen zu Horniman waren angespannt gewesen, zum Teil, weil sie sich an der Auswahl der zu spielenden Stücke beteiligen wollte. Als Zeichen des Respekts vor dem Tod von König Edward VII. Gab es ein Verständnis, dass die Dubliner Theater in der Nacht des 7. Mai 1910 geschlossen werden sollten. Robinson hielt die Abtei jedoch offen. Als Horniman von Robinsons Entscheidung erfuhr, löste sie ihre Verbindungen mit der Firma. Nach ihrer eigenen Schätzung hatte sie im Jahr 2007 £ 10,350 – im Wert von ungefähr $ 1 Million in US-Dollar – in das Projekt investiert.
Mit dem Verlust von Horniman, Synge und den Fays tendierte die Abtei unter Robinson dazu, sich zu verlieren, und litt unter dem sinkenden öffentlichen Interesse und der Rückkehr an die Kinokassen. Dieser Trend wurde zeitweilig durch Sean O’Casey als Erbe von Synge gestoppt. O’Caseys Karriere als Dramatiker begann mit The Shadow of a Gunman, inszeniert von der Abtei im Jahr 1923. Diesem folgten 1924 Juno und der Paycock und The Plow and the Stars im Jahr 1926. Theaterbesucher entstanden in Ausschreitungen über das letzte Stück , in einer Weise, die an diejenigen erinnert, die den Playboy 19 Jahre zuvor begrüßt hatten. Besorgt über die öffentliche Reaktion lehnte die Abtei O’Caseys nächstes Stück ab. Er emigrierte kurz darauf nach London.
Der Erste Weltkrieg und die Irische Rebellion von 1916 haben das Theater fast beendet; Aber im Jahr 1924 boten Yeats und Lady Gregory die Abtei der Regierung des Freistaates als Geschenk an die Iren an. Obwohl die Regierung sich weigerte, arrangierte Finanzminister Ernest Blythe im darauffolgenden Jahr einen jährlichen Zuschuss der Regierung von £ 850 für die Abtei. Dies machte das Unternehmen zum ersten staatlich geförderten Theater in der englischsprachigen Welt. Die Subvention erlaubte dem Theater, Konkurs zu vermeiden, aber der Betrag war zu klein, um es aus finanziellen Schwierigkeiten zu retten.
Verbundene Schulen:
In diesem Jahr wurden die Abbey School of Acting und die Abbey School of Ballet gegründet. Letzterer wurde von Ninette de Valois geleitet, die für eine Reihe von Yeats Stücken Choreographien lieferte – und lief bis 1933.
Um diese Zeit erwarb das Unternehmen zusätzlichen Raum, um im Erdgeschoss des Haupttheaters ein kleines experimentelles Theater, das Peacock, zu schaffen. Im Jahr 1928 lancierten Hilton Edwards und Micheál MacLiammoir das Gate Theatre, das zunächst mit dem Peacock Werke europäischer und amerikanischer Dramatiker inszenierte. Das Tor suchte vor allem nach Arbeiten neuer irischer Dramatiker, und trotz der neuen Räumlichkeiten erlebte die Abtei einen künstlerischen Niedergang.
Dies wird durch die Geschichte illustriert, wie ein neues Werk zum Gate Theatre gekommen sein soll. Berichten zufolge hat Denis Johnston sein erstes Stück, Shadowdance, der Abtei vorgelegt; jedoch lehnte Lady Gregory es ab und übergab es dem Autor mit „Die alte Dame sagt nein“, die über die Titelseite geschrieben wurde. Johnston beschloss, das Stück neu zu benennen. Das Tor inszenierte The Old Lady sagt „Nein“ in The Peacock im Jahr 1928.
Die Tradition der Abtei, die in erster Linie ein Schriftsteller-Theater war, überstand den Rückzug Yeats aus seinem täglichen Engagement. Frank O’Connor saß von 1935 bis 1939 auf dem Vorstand, war ab 1937 Geschäftsführer und hatte in dieser Zeit zwei Stücke. Er war von vielen anderen Vorstandsmitgliedern entfremdet und konnte sie nicht bewältigen. Sie hielten O’Connors Ehebruch gegen ihn aufrecht. Obwohl er hart kämpfte, um seine Position zu behalten, begann der Vorstand kurz nach Yeats ‚Machenschaften, O’Connor zu entfernen. 1941 wurde Ernest Blythe, ein Politiker, Geschäftsführer.
In den 1940er und 1950er Jahren war das Hauptgericht der Abtei eine komische Farce, die in der idealisierten Bauernwelt von Éamon de Valera spielt. Wenn es jemals existiert hätte, wäre es für die meisten irischen Bürger nicht mehr relevant. Die Zuschauerzahlen gingen dadurch weiter zurück. Diese Abdrift könnte dramatischer gewesen sein, aber populäre Schauspieler, einschließlich F. J. McCormick, und Dramatiker, einschließlich George Shiels, konnten noch eine Menge zeichnen. Austin Clarke inszenierte Veranstaltungen für seine Dublin Verse Speaking Society – später das Lyric Theatre – im Peacock von 1941 bis 1944 und die Abbey von 1944 bis 1951.
Am 17. Juli 1951 zerstörte das Feuer das Abbey Theatre, nur der Pfau blieb intakt. Das Unternehmen pachtete das alte Queen’s Theatre im September und setzte es bis 1966 fort.
Im Februar 1961 wurden die Ruinen der Abtei abgerissen. Das Board hatte Pläne für den Wiederaufbau mit einem Entwurf des irischen Architekten Michael Scott. Am 3. September 1963 legte der irische Präsident Éamon de Valera den Grundstein für das neue Theater. Die Abtei wurde am 18. Juli 1966 wiedereröffnet.
Ein neues Gebäude, eine neue Generation von Dramatikern, einschließlich Figuren wie Hugh Leonard, Brian Friel und Tom Murphy, und der Tourismus, der das Nationaltheater als eine wichtige kulturelle Attraktion umfasste, halfen, das Theater wiederzubeleben. Ab 1957 trug die Teilnahme des Theaters am Dublin Theatre Festival zur Wiederbelebung bei. Theaterstücke wie Brian Friels Philadelphia Here I Come! (1964), The Faith Healer (1979) und Tanzen in Lughnasa (1990); Tom Murphys A Whistle in the Dark (1961) und The Gigli Concert (1983); und Hugh Leonards Da (1973) und A Life (1980) trugen dazu bei, das internationale Profil der Abtei durch erfolgreiche Läufe im Londoner West End und am Broadway in New York City zu steigern.
Im Dezember 2004 feierte das Theater sein hundertjähriges Jubiläum mit Auftritten des Originalprogramms von Amateurdramatischen Gruppen und einer Inszenierung von Michael Wests Dublin By Lamplight, das ursprünglich im November 2004 von Annie Ryan für The Corn Exchange Company im Project Arts Centre inszeniert wurde Trotz des hundertjährigen Jubiläums war nicht alles in Ordnung. Publikumszahlen fielen; der Pfau wurde wegen Geldmangels geschlossen; Das Theater war kurz vor dem Bankrott, und die Belegschaft spürte die Gefahr großer Entlassungen.
Im September 2004 hatten zwei Mitglieder des Beirats des Theaters, die Dramatiker Jimmy Murphy und Ulick O’Connor, dem Künstlerischen Leiter Ben Barnes einen Misstrauensantrag vorgelegt. Sie kritisierten Barnes für seine Tournee mit einem Stück in Australien während der tiefen finanziellen und künstlerischen Krise zu Hause. Barnes kehrte zurück und hielt vorübergehend seine Position. Das Debakel hat die Abtei unter die Lupe genommen. Am 12. Mai 2005 traten Barnes und Geschäftsführer Brian Jackson zurück, nachdem festgestellt wurde, dass das Theaterdefizit von 1,85 Millionen Euro unterschätzt worden war. Der neue Direktor, Fiach Mac Conghail, der im Januar 2006 starten wird, übernahm im Mai 2005.
Am 20. August 2005 genehmigte der Abbey Theatre Advisory Council den Plan, den Eigentümer der Abtei, die National Theatre Society, aufzulösen und durch eine beschränkte Gesellschaft, die Abbey Theatre Limited, zu ersetzen. Nach einer heftigen Debatte nahm der Vorstand das Programm an. Der Arts Council of Ireland hat die Abtei im Januar 2006 mit 25,7 Millionen Euro auf drei Jahre verteilt. Der Zuschuss stellte einen Anstieg der Einnahmen der Abtei um ungefähr 43 Prozent dar und war der größte Zuschuss, der jemals vom Arts Council vergeben wurde. Die neue Gesellschaft wurde am 1. Februar 2006 mit der Ankündigung eines neuen Abbey Board unter dem Vorsitz des Richters Bryan McMahon gegründet. Im März 2007 wurde das größere Auditorium des Theaters von Jean-Guy Lecat im Rahmen einer umfassenden Aufwertung des Theaters radikal umgestaltet.
Im Jahr 2009 kündigte die Literaturabteilung den Pilot einer neuen Entwicklungsinitiative an, das New Playwrights Program. Die sechs Autoren, die an diesem Pilotprogramm teilnahmen, waren: Aidan Harney, Lisa Keogh, Shona McCarthy, Jody O’Neill, Neil Sharpson und Lisa Tierney-Keogh.
Mehr als 30 Autoren wurden von der Abtei beauftragt, seit Mac Conghail im Mai 2005 zum Regisseur ernannt wurde. Die Abtei hat kürzlich neue Stücke von Tom Murphy, Richard Dormer, Gary Duggan, Billy Roche, Bernard Farrell und Owen McCafferty produziert. Die Abtei entwickelte auch eine Beziehung mit dem Public Theatre in New York, wo sie zwei neue Stücke präsentiert hat; Terminus von Mark O’Rowe und Sam Shepard’s Kicking a Dead Horse. Die Abtei schuf 2009/10 Geschichte, indem sie vier neue Stücke von Schriftstellerinnen nacheinander produzierte; „B für Baby“ von Carmel Winter, „No Romance“ von Nancy Harris, „Perve“ von Stacey Gregg und „16 Possible Glimpses“ von Marina Carr.
Im September 2012 erwarb das Abbey Theatre ein Gebäude am Eden Quay, und am neuen Standort ist eine neue Entwicklung geplant.