Alessandro di Cristofano von Lorenzo del Bronzino Allori (Florenz, 31. Mai 1535 – 22. September 1607) war ein italienischer Porträtmaler der späten manieristischen Florentiner Schule.

Nach dem Tod seines Vaters wurde er 1540 von einem engen Freund, der oft als sein Onkel bezeichnet wird, dem Manieristenmaler Agnolo Bronzino, erzogen und in der Kunst ausgebildet, dessen Namen er manchmal in seinen Bildern vermutete. In mancher Hinsicht ist Allori der letzte Vertreter der berühmten Florentiner Maler, der in der Regel unverdünntes künstlerisches Erbe der Toskana ist: Andrea del Sarto arbeitete mit Fra Bartolomeo (sowie Leonardo da Vinci) zusammen, Pontormo arbeitete kurz unter Andrea und trainierte Bronzino ausgebildete Allori. Nachfolgende Generationen in der Stadt würden stark von der Flut barocker Stile beeinflusst, die in anderen Teilen Italiens vorherrschten.

Freedberg verhöhnt Allori als Ableitung und behauptet, er verdeutlicht „das Ideal von Maniera, durch das Kunst (und Stil) aus bereits existierender Kunst erzeugt wird“. Das Polieren von Figuren hat eine unnatürliche marmorartige Form, als würde er kalte Statuen anstreben. Man kann von der manieristischen Malerei der Spätphase in Florenz sagen, dass die Stadt, die mit den Werken von Meistern wie Donatello und Michelangelo früh Statuen zum Leben erweckt hatte, immer noch so beeindruckt war, dass sie die Posen der Figuren in der Malerei versteinerte. Während um 1600 das Barock bemalte Figuren zu beleben begann, malte Florenz zweidimensionale Statuen. Darüber hinaus wagte es im Allgemeinen mit Ausnahme der Counter-Maniera-Künstler (Counter-Manierismus) nicht, von hohen Themen oder von starken Emotionen abzuweichen.

Zu seinen Mitarbeitern gehörte Giovanni Maria Butteri und sein Hauptschüler war Giovanni Bizzelli. Cristoforo del Altissimo, Cesare Dandini, Aurelio Lomi, John Mosnier, Alessandro Pieroni, Giovanni Battista Vanni und Monanni waren ebenfalls seine Schüler. Allori war einer der Künstler, der unter Vasari arbeitete und in der Verzierung des Studiolo von Francesco I enthalten war.

Er war der Vater des Malers Cristofano Allori (1577–1621).

Biografie
Als Sohn des Schwertmachers Cristofano di Lorenzo und Dianora Sofferoni geboren, musste er noch als Kind in den Laden seines Familienfreunds Agnolo Bronzino eintreten, wenn er bereits im Alter von vierzehn Jahren autonome Hilfe seines Meisters war, der laut Aussage von Vasari behandelte ihn immer als Sohn und nicht als Schüler. „Sandrino Tofano“ wird zum ersten Mal als Maler in den Zahlungsdokumenten für die Geschichte von Joseph im Palazzo Vecchio erwähnt, basierend auf einem Projekt von Bronzino.

Bereits 1552 malte er für Alessandro de Medici eine Kreuzigung, die gerade vermisst wird. Er ist bereits für die Medici tätig und kann sich über ihre Sammlungen informieren. Mit dem Schutz seines Herrn kann er sich an Künstler, Schriftsteller und Geistliche wenden.

1554 reiste er mit seinem Bruder Bastiano nach Rom und besuchte den großen Kreis der toskanischen Künstler; vielleicht kennt er Michelangelo selbst, dessen Werke er sicherlich studiert, sowie Melozzo und Raffael. Er malte ein Selbstporträt und das Porträt von Ortensia de ‚Bardi in den Uffizien und das Porträt eines jungen Mannes mit einem Brief aus Berlin.

Nach dem Tod seines Vaters im Jahr 1555 wurde Angelo Bronzino tatsächlich zum Oberhaupt der Allori-Familie, und Alessandro fügte den Nachnamen Bronzino zu seinem eigenen hinzu. 1560 kehrte er nach Florenz zurück, um die Montauto-Kapelle in der SS Annunziata nach den Eindrücken und Zeichnungen aus der Sixtinischen Kapelle zu schmücken.

1560 begann er eine Anatomie-Abteilung zu schreiben, die Dialogo sull’arte del disegno, die Bronzino gewidmet ist; er malt den Christus und die Heiligen Cosmas und Damian von Brüssel sowie die Deposition für das Heilige Kreuz. Im folgenden Jahr endet der Noli me tangere des Louvre und er geht kurz nach Rom für das Porträt von Paolo Caprina, jetzt im Ashmolean Museum. Bronzino machte sein Testament am 18. Januar 1561, indem er Geld an die Witwe von Cristoforo Allori, Dianora, vergab. Ihrem Sohn und seinem Schüler, dem Maler Alessandro Allori, überließ er alle seine Gemälde, Farbzeichnungen und die Malkunst. Er nannte Universalerben Alessandro und sein Bruder Sebastiano bilden die Mitgift für ihre Schwester Lucrezia „(Furno, 1902).

Am 18. Oktober 1563 wurde er zum Konsul der Accademia del Disegno in Florenz ernannt, eine Position, die er bis April 1564 innehatte und an der Vorbereitung der Beisetzung für Michelangelo teilnahm.

Das Atelier von Francesco I im Palazzo Vecchio
Im August 1570 nannte Vincenzo Borghini, ein Intellektueller des Gerichts von Medici, Vasari das Programm für die Dekoration eines Zimmers im Palazzo Vecchio, neben dem Salone dei Cinquecento und dem Schlafzimmer von Francesco I de ‚Medici, Prinzregent des Großherzogtums Cosimo de Medici: „Der kleine Raum muss für eine Garderobe aus seltenen und kostbaren Dingen und für Währung und Kunst dienen, wie es Freuden, Medaillen, geschnitzte Steine, bearbeitete Kristalle und Vasen, Genies und ähnliches bedeuten, nicht zu viel Größe, in ihren eigenen Schränken untergebracht, jeder von seiner Art „.

Die Arbeiten, die sofort von Vasari und seinem Kreis begonnen wurden, endeten 1572. Das Studiolo wird 1587 demontiert und die enthaltenen Schätze werden verloren gehen; Die bemalten Tafeln – die Türen der Kleiderschränke, in denen sich „die Wunder der Natur und der menschlichen Arbeit“ befanden, werden Anfang des 20. Jahrhunderts in der von Borghini befohlenen Reihenfolge zurückgestellt – wahrscheinlich nicht der tatsächlich gemachten.

Neben Vasari und Allori, Autor von Peach of pearls, sind die Heiligen von Titus, Mirabello Cavalori, Jacopo Zucchi, Girolamo Macchietti, Giovanni Stradano, Giovanni Battisti Naldini, Maso di San Friano, Francesco Morandini, Bachiacca und andere.

Am 23. November 1572 starb Bronzino im Allori-Haus, und Alessandro rezitierte die Begräbnisrede in der Accademia del Disegno: „Sterben Sie nicht für diejenigen, die als Bronzin leben …“.

Die biographischen Informationen über Alessandro wurden in den siebziger Jahren intensiver, als er mit dem Tod von Bronzino und Vasari im Jahre 1574 der am meisten nachgefragte Florentiner Maler wurde. Er ist der offizielle Künstler des Großherzogs Francesco I de ‚Medici, der seine raffinierten Bedürfnisse befriedigt und verschiedene Aufgaben übernimmt, wie zuvor Vasari selbst, so dass er 1592 auch Architekt der Opera del Duomo wurde.

Er verwendet verschiedene Vorschläge für Werke mit unterschiedlichem Inhalt: Flämisch im Raub der Proserpina von 1570, Michelangelo in der Pietà von 1571 in der SS Annunziata von Florenz, von Bronzino in der Heiligen Familie von 1576 in der englischen Hesketh-Sammlung, Römisch in den Dekorationen von Palazzo Salviati, von Andrea del Sarto in Christus und der Ehebrecherin von Santo Spirito und im Cenacle des Carmine; in den 1577 Fresken der Gaddi-Kapelle in Santa Maria Novella, mit den Geschichten von Saint Jeromerivals die Verzierungen der Kuppel von Federico Zuccari, bezogen auf Muziano und Correggio.

Seit den letzten 70er Jahren wendet sich die florentinische künstlerische Tätigkeit hauptsächlich der frommen Darstellung zu: Die Allori passen sich der formalen florentinischen Tradition von Andrea del Sarto, Bronzino und Michelengelo an, die durch den aristokratischen Geschmack der Darstellung kostbarer Möbel, wertvoller Stoffe und Stoffe bereichert werden aufwendige Stickereien, wie das letzte Abendmahl, das 1582 für das Kloster von Astino erbaut wurde und jetzt im Palazzo della Ragione im Saal der Traversen von Bergamo, in der Madonna mit dem Kind, den Heiligen und den Engeln von Cardiff, von 1583, im Theoly aufbewahrt wird Familie mit St. Anne und St. Francis im Prado, 1584, in der Hochzeit von Kana in Sant’Agata, 1600, im Christus im Haus von Martha und Maria in Wien, von 1605 und in den verschiedenen Redaktionen der tote Christus von Olmutz, Chantilly, Budapest und Venedig.

Die neuesten Arbeiten
Seit den neunziger Jahren hat Alessandro auch die Zusammenarbeit seines Sohnes Cristofano genutzt und akzeptiert die Neuheiten aus dem Gemälde von Paul Brill mit der Einführung breiter Landschaften, wie im Ruf des Hl. Petrus von 1596, und in der Opferung von Isaac von 1601, sowohl in den Uffizien als auch in der Heiligen Familie von Lissabon im Jahre 1602.

In der Buße Saint Mary Magdalene im Stibbert Museum verschärft sie die traditionelle Ikonographie und beseitigt die Exzesse der Nacktheit, den Schädel, die Peitsche und sogar den Sack und macht den Sünder zu einer feinen Dame, die sich um die Person kümmert: Das berühmte, normalerweise lockere Haar ist gerafft und verdreht, und das Licht rutscht auf besticktem Hemd und Schal.

Zu den letzten Werken um 1604 gehört die Predigt des hl. Johannes des Täufers im Palazzo Pitti, die wiederum in eine flämische Landschaft eingebettet ist, ein Holz, das der Protagonist der Darstellung ist und sich zu den Lichtern des Sonnenuntergangs hin öffnet selbst unter den vielen Personen, die an der Predigt teilnehmen, wie eine Atmosphäre des ruhigen und stillen Wartens.

Er leidet sehr an Gicht und aus dem Geschäft, in dem er hauptsächlich mit seinem Sohn zu tun hat: Alessandro malt immer noch den San Francesco von Arezzo, eine Madonna mit Kind jetzt in Gent und ein weiteres in Madrid erhaltenes Gebäude. Er ist am 21. September 1607 verstorben.

Arbeitet

Ölgemälde

Antwerpen, Van den Bergh Museum: Francesco I de ‚Medici, um 1570
Arezzo, Museum für mittelalterliche und moderne Kunst, Deposition, signiert und datiert 1580
Casa Vasari, der heilige Franziskus betet um 1605
Chiesa della Misericordia, Noli me tangere, signiert und datiert 1584
Baltimore, Privatsammlung, Versuchungen des Hl. Benedikt, um 1586
Bergamo, Palazzo della Ragione, Letztes Abendmahl, signiert und 1582 datiert
Brüssel, Königliche Museen, die Heiligen Cosmas und Damian, um 1559
Budapest, Museum der Schönen Künste, toter Christus und zwei Engel, signiert, um 1582
Cambridge, Privatsammlung, Porträt eines jungen Mannes
Cardiff, National Gallery of Wales, Madonna mit Kinderengeln und Heiligen, 1583
Carini, Duomo, Anbetung der Hirten, 1578
Castelfranco di Sotto, Collegiate, Befreiung des Hl. Petrus aus dem Gefängnis, signiert und datiert, 1584
Chantilly, Museo Condé: Heilige Familie, signiert und datiert, 1603
Cortona, Kirche Santa Maria Nuova, Geburt von Maria, signiert und datiert, 1595
Krakau, Museum, Porträt von Francesco I de ‚Medici, 1565.
Dijon, Magnin Museum, Susanna und die Ältesten, signiert und datiert, 1561
Florenz, Uffizien, Kreuzigung mit Johannes und Maria Magdalena, um 1552; Selbstporträt, um 1555; Opferung Isaaks, 1601; Herkules und die Musen, unterzeichnet, 1568; Venus und Amor, um 1570; Porträt von Giovanni di Averardo de ‚Medici; Porträt von Lorenzo di Giovanni de ‚Medici, um 1570; Porträt von Bianca Cappello, um 1572; Porträt von Isabella de ‚Medici, um 1576; Porträt von Torquato Tasso, um 1590; St. Peter geht auf dem Wasser, signiert und datiert 1596; Isaaks Opfer, signiert und datiert 1601; Porträt von Giuliano de ‚Medici; Porträt von Francesco I de ‚Medici; Pietà 1580
Academy Gallery, Madonna and Child, signiert und datiert 1575; Krönung Mariens, 1581
Taufkapelle von San Giovanni, Taufe Christi, signiert und datiert, 1592
Casa Buonarroti, Christus, 1559
Stibbert Museum, Porträt von Francesco I de Medici, um 1590; Santa Maria Maddalena, um 1600
Palazzo Ginori, Porträt von Caterina Soderini Ginori, um 1560
Palazzo Medici-Riccardi, Porträt von Giuliano di Nemours, um 1587; Porträt von Bianca Cappello, 1587
Palazzo Pitti, Szenen aus dem Leben des Heiligen Laurentius, um 1575; Porträt von Bianca Cappello, um 1582; Porträt von Kardinal Ferdinando de ‚Medici, um 1588; Madonna mit Kind, um 1592; Predigt Johannes des Täufers, unterzeichnet um 1604;
Palazzo Portinari Salviati, Christus im Haus von Martha, 1580
Palazzo Vecchio, Studiolo von Francesco I, Perlenangeln, 1570; Bankett von Cleopatra, 1571 unterzeichnet
Kirche von Sant’Agata, Die Hochzeit von Kana, signiert und datiert 1600
Kirche Santa Croce, Absetzung vom Kreuz, 1560; Himmelfahrt und Krönung Mariens, 1588
Kirche von Sant’Egidio, Pietà, 1578
Kirche San Giovanni degli Scolopi, Christus und die Samariterin, um 1587
Kirche von San Marco, Der Abstieg nach Limbo, um 1580
Kirche Santa Maria Novella, Christus und die Samariterin, signiert und datiert 1575; Letztes Abendmahl 1584; Martyrium des Heiligen Jakobus, signiert und datiert 1592; Erscheinung der Madonna zum Heiligen Hyazinthe, signiert und datiert 1596
Kirche von San Niccolò, Martyrium der Heiligen Katharina, 1582; Isaaks Opfer, signiert und 1583 datiert
Kirche Santo Spirito, Heilige Märtyrer, signiert und datiert, 1574; Christus und die Ehebrecherin, signiert und datiert, 1577
Kirche der SS. Annunziata, Geburt Mariens, signiert und 1602 datiert
Frankfurt, Privatsammlung, männliches Portrait
Genua, Strada Nuova Museum – Palazzo Bianco, Anbetung der Könige, Öl auf Kupfer
Lissabon, Museum für Antike Kunst, Ruhe während des Fluges nach Ägypten
London, Privatsammlung, Madonna und Kind, Engel und Heilige
Los Angeles, Getty Museum, Die Entführung der Proserpina, 1570
Lucca, Duomo, Darstellung Mariens im Tempel, 1598
Madrid, Museo del Prado, Absetzung vom Kreuz, um 1560; Heilige Familie mit Kardinal Ferdinando de ‚Medici, signiert und datiert 1584; Porträt von Filippo de ‚Medici,
Messina, Regionalmuseum Madonna dell’Itria, signiert und datiert 1590. Aus der Kirche San Francesco all’Immacolata stammendes Werk.
Mailand, Privatsammlung, Verkündigung 1591.
Montepulciano, Pinacoteca, Portrait virile, 1587
Kirche von Sant’Agostino, Auferstehung des Lazarus, unterzeichnet 1593
Montpellier, Fabre Museum, Venus und Amor; Johannes der Täufer, signiert und datiert, 1586
New Haven, Yale University, Porträt von Bianca Cappello, um 1582
Olomouc, Kathedrale, Kreuzstellung, 1583
Palermo, Sammlung von Antonio Lucchesi-Palli aus der Galerie Palazzo Campofranco, Porträt, dokumentierte Malerei.
Pisa, Kirche des Karmins, Himmelfahrt, signiert und datiert, 1581
Pistoia, Kirche San Francesco, Auferstehung des Lazarus, signiert und datiert 1594
Pozzolatico, Pfarrkirche, Madonna mit Kind und Heiligen, 1582
Prag, Museum, Taufe Christi, unterzeichnet um 1570
Prato, Kirche der Misericordia, Maria Himmelfahrt, signiert und datiert 1603
Rom, Akademie von San Luca, die Heiligen Andreas und Bartholomäus, um 1565
Galleria Colonna, Der Abstieg nach Limbo, 1578
Corsini Gallery, Porträt einer Frau, um 1582
Galleria Doria Pamphilj, Aufstieg nach Golgatha, signiert und 1604 datiert
San Paolo del Brasile, Kunstmuseum, Porträt von Piero di Medici
St. Petersburg, Ermitage, Dante und Virgil im Fegefeuer, um 1575; Portrait eines jungen Mannes; Bathsheba im Badezimmer; Madonna und Kind, unterzeichnet
Tübingen, Universität, Porträt einer Frau, um 1575
Venedig, Seminar, Porträt von Lucrezia Minerbetti, um 1580
Wien, Kunsthistorisches Museum, Porträt von Maria de Medici, um 1595; Christus im Haus von Martha, signiert und 1605 datiert

Fresken

Florenz, Kirche des Karmins, Ultima Cena, 1582
Pitti Palace, Dekorationen
Palazzo Portinari Salviati, Geschichten der Magdalena; Ablage; Heilige, signiert und 1580 datiert; Grotesken; Batracomiomachia; Szenen der Odyssee, 1581 – 1582
Kirche von San Marco, Geschichten des Heiligen Antonius, 1588
Kirche Santa Maria Novella, Geschichten des Heiligen Hieronymus; Tugend, um 1578; Transport des Leibes Christi um 1587 (Lünette des Großen Klosters); Dekorationen des Refektoriums
Kirche der SS. Annunziata, Christus unter den Ärzten; Vertreibung von Kaufleuten aus dem Tempel, 1560
Uffizien: Grottesche, 1581
Passignano, Badia, Geschichten des Heiligen Giovanni Gualberto, 1580
Poggio a Caiano, Villa Medicea, Allegorien; Grottesche, 1579–82.