Das J. Paul Getty Museum, zu dem das Getty Center und die Getty Villa gehören, befindet sich im Stadtteil Brentwood von Los Angeles und zeigt europäische Gemälde, Zeichnungen, illuminierte Manuskripte, Skulpturen, dekorative Kunst und Fotografien aus der Zeit vor dem 20. Jahrhundert der Fotografie bis heute aus aller Welt. Das ursprüngliche Getty-Museum, die Getty Villa, befindet sich im Stadtteil Pacific Palisades von Los Angeles und zeigt Kunst aus dem antiken Griechenland, Rom und Etrurien.
Das J. Paul Getty Museum im Getty Center zeigt Kunstwerke aus dem 8. bis 21. Jahrhundert vor einer Kulisse dramatischer Architektur, ruhiger Gärten und atemberaubender Aussicht auf Los Angeles. Die Sammlung umfasst europäische Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, illuminierte Handschriften, dekorative Kunst sowie europäische, asiatische und amerikanische Fotografien.
Das Getty Center in Los Angeles, Kalifornien, ist ein Campus des Getty Museums und anderer Programme des Getty Trust. Das 1,3 Milliarden US-Dollar teure Center wurde am 16. Dezember 1997 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht und ist bekannt für seine Architektur, Gärten und Aussicht auf Los Angeles. Das Center im Stadtteil Brentwood von Los Angeles ist einer von zwei Standorten des J. Paul Getty Museums und zieht jährlich 1,8 Millionen Besucher an. (Der andere Ort ist die Getty Villa im Stadtteil Pacific Palisades in Los Angeles, Kalifornien.)
Der Center-Zweig des Museums zeigt europäische Gemälde, Zeichnungen, illuminierte Manuskripte, Skulpturen und dekorative Kunst aus der Zeit vor dem 20. Jahrhundert; und Fotografien von den 1830er Jahren bis heute aus der ganzen Welt. Darüber hinaus umfasst die Sammlung des Museums im Zentrum Skulpturen im Freien, die auf Terrassen und in Gärten ausgestellt sind, und den großen Central Garden, der von Robert Irwin entworfen wurde. Zu den ausgestellten Kunstwerken gehört das Vincent van Gogh-Gemälde Iris.
Das J. Paul Getty Museum in der Getty Villa in Malibu zeigt griechische, römische und etruskische Antiquitäten in einer Umgebung, die einem römischen Landhaus aus dem ersten Jahrhundert nachempfunden ist, der Villa dei Papiri in Herculaneum, Italien.
Die Sammlung umfasst 44.000 griechische, römische und etruskische Antiquitäten aus der Zeit zwischen 6.500 v. Chr. und 400 n. Chr., darunter der Lansdowne Heracles und der Victorious Youth. Auf diesem Campus ist das UCLA/Getty Master-Programm in Archaeological and Ethnographic Conservation untergebracht.
Das Getty Center
Das Getty Center ist ein einzigartiges Reiseziel und vereint das moderne Design des Architekten Richard Meier mit wunderschönen Gärten, Freiflächen und einem spektakulären Blick auf Los Angeles. Einzigartige Designelemente, schöne Gärten und Freiflächen. Das Getty Center von Richard Meier vereint harmonisch die Teile des J. Paul Getty Trust.
Wenn man sich von Süden nähert, scheint der modernistische Komplex aus dem 110 Hektar großen Hügel zu wachsen. Zwei computergesteuerte Straßenbahnen bringen die Besucher von einem Parkhaus auf Straßenniveau auf die Spitze des Hügels. Der mit italienischem Travertin verkleidete Campus ist um einen zentralen Ankunftsplatz herum organisiert und bietet einen umrahmten Panoramablick auf die Stadt. Kurvenförmige Gestaltungselemente und natürliche Gärten mildern das Raster der Travertinquadrate.
Der Stein – 1,2 Millionen Quadratfuß davon – ist eines der bemerkenswertesten Elemente des Komplexes. Dieser beigefarbene, gespaltene, strukturierte, versteinerte Travertin fängt das helle Licht Südkaliforniens ein, wird in den Morgenstunden scharf reflektiert und strahlt am Nachmittag eine honigsüße Wärme aus.
Meier wählte Stein für dieses Projekt, weil er oft mit öffentlicher Architektur in Verbindung gebracht wird und die Qualitäten ausdrückt, die das Getty Center zelebriert: Beständigkeit, Solidität, Einfachheit, Wärme und Handwerkskunst. Die 16.000 Tonnen Travertin stammen aus Bagni di Tivoli, Italien, 24 km östlich von Rom. Viele der Steine zeigten versteinerte Blätter, Federn und Äste, wenn sie entlang ihrer natürlichen Maserung gespalten wurden.
Natürliches Licht ist eines der wichtigsten architektonischen Elemente des Getty Center. Die vielen Außenwände aus Glas lassen Sonnenlicht die Innenräume erhellen. Ein computergestütztes System aus Lamellen und Jalousien passt das Licht im Innenbereich an. Die Gemäldegalerien im Obergeschoss des Museums sind alle natürlich beleuchtet, mit speziellen Filtern, um Schäden an den Kunstwerken zu vermeiden.
Im Museum ermöglichen klare Sichtlinien zwischen Innen- und Außenräumen, dass sich die Besucher in den 5 Galeriepavillons ein- und ausgehen und immer wissen, wo sie sich befinden. Die Außenhöfe umfassen Springbrunnen und eine Vielzahl von Bäumen, darunter mexikanische Zypressen, sowie den Kaktusgarten im Süden.
Genießen Sie Kunst vom 14. Jahrhundert bis heute in den vier Galeriepavillons des Getty Center. Mit wechselnden Ausstellungen ikonischer Gemälde, Skulpturen und dekorativer Kunst gibt es in den geräumigen, lichtdurchfluteten Galerien des Getty Center immer etwas Neues zu entdecken.
Der Nordpavillon zeigte mittelalterliche und Renaissance-Skulpturen und dekorative Kunst sowie wechselnde Ausstellungen illuminierter Manuskripte. Der Ostpavillon zeigte von 1600 bis 1800 Skulpturen und italienische dekorative Kunst. Der Südpavillon zeigte von 1600 bis 1800 französische dekorative Kunst, darunter kunstvoll eingerichtete, getäfelte Räume. Der Westpavillon beherbergt Skulpturen und dekorative Kunst des 18. und 19. Jahrhunderts sowie Gemälde aus dem 19. Jahrhundert und wechselnde Ausstellungen mit Zeichnungen und Fotografien.
Das Getty Center schützt lichtempfindliche Arbeiten auf Papier und Pergament, indem es sie in wechselnden Ausstellungen zeigt. Finden Sie sie im Nordpavillon (Handschriften) und im Westpavillon (Zeichnungen und Fotos).
Der 12400 m² große Central Garden im Getty Center ist das Werk des Künstlers Robert Irwin. Die Planung für den Garten begann 1992, der Bau begann 1996 und der Garten wurde im Dezember 1997 fertiggestellt. Mehr als 500 Pflanzenarten werden für den Zentralgarten verwendet, aber die Auswahl ändert sich ständig, nie zweimal gleich. Nach dem ursprünglichen Entwurf wurde 2007 auf der Westseite des zentralen Gartens direkt unter dem Gelehrtenflügel des GRI-Gebäudes ein Skulpturengarten im Freien, der „Untere Terrassengarten“ genannt, hinzugefügt.
Der Zentralgarten „ist eine Skulptur in Form eines Gartens, die Kunst sein will.“ Wasser spielt im Garten eine große Rolle. Ein Brunnen in der Nähe des Restaurants fließt in den Garten und scheint in eine Grotte an der nördlichen Gartenmauer zu fallen. Der resultierende Bach fließt dann den Hang hinunter in den Azaleenpool. Die Designer platzierten Steine und Felsbrocken unterschiedlicher Größe im Bachbett, um die Geräusche des fließenden Wassers zu variieren. Ein von Bäumen gesäumter Bach führt zu einem Platz hinab, während der Gehweg den Bach kreuz und quer durchquert, der sich durch den Platz fortsetzt und über einen steinernen Wasserfall in einen runden Pool führt. Ein Labyrinth aus Azaleen schwimmt im Pool, um den sich eine Reihe von Spezialgärten erstreckt.
Ein rundes Gebäude westlich des Central Garden beherbergt das Getty Research Institute (GRI), das hauptsächlich von Getty-Stipendiaten, Mitarbeitern und Gastforschern genutzt wird. Die runde Bibliothek erinnert an den introspektiven Charakter wissenschaftlicher Forschung, mit Bücherstapeln und Lesebereichen, die sich um einen zentralen Innenhof wickeln. Eine Rampe schafft konzentrische Wege und fördert die Interaktion zwischen den Wissenschaftlern und Mitarbeitern. Ein Oberlicht bringt Licht in den unterirdischen Lesesaal. Auf der Plaza-Ebene zeigt eine Ausstellungsgalerie den Besuchern Objekte aus der Sammlung des GRI.
Zwei Gebäude nördlich und östlich des Tram Arrival Plaza beherbergen die Getty Foundation, das Getty Conservation Institute und die Verwaltungsbüros des J. Paul Getty Trust. Versunkene Gärten, Terrassen, Glaswände und offene Grundrisse bieten den Mitarbeitern von Getty eine fließende Bewegung zwischen Innen- und Außenbereichen und einen Blick auf Los Angeles.
Die Getty Villa
Die Villa befindet sich östlich der Stadtgrenze von Malibu in der Stadt Los Angeles in der Gemeinde Pacific Palisades. Der 26 Hektar große Museumskomplex befindet sich auf einem Hügel mit Blick auf den Pazifischen Ozean, der etwa 30 m vom Eingang zum Grundstück entfernt ist. Das Museum verfügt über 4.500 m² Galeriefläche.
Durch den Ausbruch des Vesuvs im Jahr 79 n. Chr. Begraben, ist ein Großteil der Villa dei Papiri noch nicht ausgegraben. Daher haben Architekten viele der architektonischen und landschaftlichen Details des Museums auf Elementen anderer alter römischer Häuser in den Städten Pompeji, Herculaneum und Stabiae basiert. Der Maßstab, das Aussehen und einige der Materialien der Getty Villa stammen aus der Villa dei Papiri.
Gärten sind ein wesentlicher Bestandteil der Getty Villa, wie sie in den alten römischen Häusern waren, und umfassen Kräuter und Sträucher, die von denen inspiriert sind, die in alten römischen Häusern für Speisen und Zeremonien angebaut wurden. Ein weiter und lichtdurchfluteter Blick auf das Villa Atrium, direkt hinter dem Haupteingang, der über einen kunstvoll eingelegten Fliesenboden und einen quadratischen Pool verfügt, wobei die fernen Türen zum Inneren Peristyl und seinem Garten geöffnet sind.
Die Renovierung der Getty Villa begann 1996. Das Museumsgebäude behielt sein ursprüngliches Design bei, aber die Architekten Machado und Silvetti nahmen einige Änderungen am Standort vor. Der Haupteingang wurde verlegt, in den oberen Galerien wurden Fenster und Oberlichter eingebaut und der Campus um einige neue Gebäude erweitert, darunter ein neues Parkhaus, ein Eingangspavillon und ein klassisches Freilichttheater.
Ein Besuch beginnt jetzt in einem Open-Air-Eintrittspavillon und führt dann über einen malerischen Weg zum Herzen der Stätte. Da sich jedes Gebäude auf einer etwas anderen Höhe befindet, erleben Besucher auf Schritt und Tritt andere Perspektiven. Der erste Blick auf die Villa umfasst das ursprüngliche Museumsgebäude und das Barbara und Lawrence Fleischman Theater, ein klassisches Theater mit 450 Sitzplätzen im Freien, das auf antiken Prototypen basiert. Die Renovierung umfasste moderne Designs und Materialien, Holz, Bronze, Glas, Travertin und Holz, geformter Beton, der mit dem ursprünglichen Stil der Getty Villa harmoniert.
Westlich des Museums befindet sich ein griechisches Freilichttheater mit 450 Sitzplätzen, in dem Abendvorstellungen aufgeführt werden, das zu Ehren von Barbara und Lawrence Fleischman benannt ist. Das Theater ist der Westseite der Villa zugewandt und nutzt seinen Eingang als Bühne.
Im Nordwesten des Theaters befindet sich ein dreistöckiges, 1.440 m² großes Gebäude, das in den Hügel gebaut wurde und das Museumsgeschäft auf der unteren Ebene, ein Café auf der zweiten Ebene und einen privaten Speisesaal im Erdgeschoss beherbergt Höchststufe. Nördlich der Villa befindet sich ein 930 m² großes Indoor-Auditorium mit 250 Sitzplätzen.
Auf dem Hügel über dem Museum befinden sich Gettys ursprüngliches privates Ranchhaus und der Museumsflügel, den Getty seinem Haus 1954 hinzugefügt hat. Sie werden heute als kuratorische Büros, Besprechungsräume und als Bibliothek genutzt. Obwohl nicht für die Öffentlichkeit zugänglich, befindet sich auf dem Campus das Grab von J. Paul Getty auf dem Hügel hinter seinem Ranchhaus.
Ein 230 m² großer Eingangspavillon im Freien ist auch in den Hügel in der Nähe des 248-Autos, vierstöckigen Südparkhauses am südlichen Ende des äußeren Peristyls gebaut. Hinter dem Ranchkomplex befindet sich eine 200-Pkw-Nord-Parkgarage. Das 9.800 Quadratmeter große Museumsgebäude ist in einer quadratischen Öffnung zum Innenhof des Inneren Peristyls angeordnet.
Vier Gärten im Getty Villa Museum bieten frische Luft und ruhige Räume. Inspiriert von antiken römischen Vorbildern sind Gärten ein wesentlicher Bestandteil der Getty Villa und bieten Springbrunnen, Skulpturen und farbenfrohe Pflanzen, von denen bekannt ist, dass sie im antiken Mittelmeerraum gewachsen sind. Auf dem Gelände der Getty Villa befinden sich vier verschiedene Gärten, die mit Pflanzen aus dem Mittelmeerraum bepflanzt sind und von denen bekannt ist, dass sie von den alten Römern kultiviert wurden.
Äußeres Peristyl – Der größte Garten ist das Äußere Peristyl, eine exakt proportionale Nachbildung des Gartens der Villa dei Papiri. Der Garten ist 94 m x 32 m groß, mit einem 67 m langen Pool in der Mitte. In der alten Römerzeit wurde der äußere Peristylgarten für Gespräche mit Gästen und zur alleinigen Betrachtung genutzt. Nachbildungen von Bronzestatuen, die aus der Villa dei Papiri ausgegraben wurden, der römischen Villa, der die Getty Villa nachempfunden ist. Sie stellen berühmte Philosophen, politische Persönlichkeiten, Gottheiten, Sportler und Tiere dar und stehen in der Nähe der Villa dei Papiri.
Die Nordwand zeigt Fresken von Landschaften und Architektur, die von der Villa dei Papiri und einer anderen Villa in Oplontis kopiert wurden. Fresken mit theatralischen Masken auf Girlanden zwischen Gemäldesäulen sind Kopien von denen aus der Villa von Publius Fannius Synistor. Der zentrale reflektierende Pool ist ungefähr einen Meter tief. In der Villa dei Papiri wurde es entweder zum Schwimmen oder zur Fischzucht genutzt.
Es wäre auch verwendet worden, um Pflanzen anzubauen, das Haus zu lüften und der Hitze zu entfliehen. Traditionelle römische Landschaftsgestaltungen werden mit manikürten Lorbeer-, Buchsbaum-, Oleander- und Viburnumsträuchern repliziert. Es gibt Reihen von Dattelpalmen, die jede der langen Seiten des Outer Peristyl Gartens säumen, während an jeder Ecke Granatapfelbäume stehen, die von Zierpflanzen wie Akanthus, Lorbeer, Buchsbaum, Myrte, Efeu, Nieswurz, Lavendel und Iris umgeben sind. Kopien römischer Bronzen, die in der Villa dei Papiri und anderswo ausgegraben wurden, sind im ganzen Garten verstreut.
Kräutergarten – Westlich des Äußeren Peristyls befindet sich der Kräutergarten, der funktionalste Garten eines antiken römischen Hauses, in dem traditionelle Kräuter aus alten römischen Texten zusammen mit einer Vielzahl von Obstbäumen angebaut werden. In der Antike lieferten diese Küchengärten Gemüse und Gewürze zum Kochen. Pflanzen wurden auch wegen ihrer Farbe, ihres Duftes und ihrer medizinischen Eigenschaften angebaut. Es war üblich, dass der Kräutergarten einen Brunnen oder ein Becken zum Bewässern, Trinken, Kochen und Baden hatte.
Im Kräutergarten wurden Pflanzen und Obstbäume aus dem Mittelmeerraum in ornamentalen Mustern angeordnet und mit ihren botanischen und gebräuchlichen Namen beschriftet. Es gibt eine Vielzahl von Obstbäumen, darunter Apfel, Granatapfel, Aprikose, Feige, Quitte und Birne. Sie finden auch bekannte Kräuter, die beim Kochen verwendet werden, wie Minze, Basilikum, Thymian, Oregano, Majoran und Salbei. Im zentralen Becken werden Papyrus und Seerosen gepflanzt.
Eine Wasserhose von Silenos, einem Gefährten von Dionysos, dem Gott des Weines, jubelt über dem zentralen Becken. Der Ausguss ist eine Reproduktion eines im Atrium der Villa dei Papiri gefundenen Ausgusses.
East Garden – Der East Garden ist klein und abgeschieden, umgeben von Lorbeer- und Platanen. Dieser ruhige Ort wird von Platanen und Lorbeerbäumen beschattet. Sein Hauptmerkmal ist eine exakte Nachbildung des berühmten Muschel- und Mosaikbrunnens im Haus des Großen Brunnens in Pompeji, aber es gibt auch einen kreisförmigen Brunnen in der Mitte eines mit Wasserpflanzen gefüllten Beckens, um den sich der Garten orientiert. Zwei Brunnen sorgen für entspannende Klänge von spritzendem Wasser – der Mosaik- und Muschelbrunnen an der Ostwand wird von Theatermasken eingerahmt, während bronzene Zibetköpfe Ströme aus dem zentralen Brunnen sprudeln.
Inner Peristyl – Der vierte und letzte Garten ist der Inner Peristyl. Wie das Äußere Peristyl bildet ein langer, schmaler, mit Marmor ausgekleideter Pool das Herzstück der Landschaftsgestaltung; Entlang jeder Seite befinden sich Nachbildungen von bronzenen Frauenstatuen aus der Villa dei Papiri, die so modelliert sind, dass sie aussehen, als würden sie Wasser aus dem Pool schöpfen. In jeder Ecke des Gartens befindet sich ein nachgebauter Brunnen aus weißem Marmor, und es gibt auch mehrere Bronzekopien berühmter griechischer Skulpturen wie des Doryphoros und Büsten griechischer Philosophen wie Pythagoras und Demokrit.
Dieser Garten ist als quadratischer, von Säulen gesäumter Gehweg gestaltet und verfügt über dekorative Marmorböden, -wände und -decken. In der Villa dei Papiri wäre der Garten des Inneren Peristyls der erste Freiluftraum gewesen, dem die Besucher begegneten. Der Raum wäre für Spaziergänge und Gespräche genutzt worden. Heute können Sie die Galerien im ersten Stock betreten oder auf einer Bank sitzen und die Atmosphäre genießen.
Statuen junger Frauen umgeben einen kleinen Pool in der Mitte des Hofes. Diese Statuen sind Reproduktionen von antiken Bronzeskulpturen, die in der Villa dei Papiri gefunden wurden, ebenso wie die vier Büsten. Die ionischen Säulen, die die Kolonnade bilden, sind denen des Hauses der Farbigen Kapitelle in Pompeji nachempfunden, während die quadratischen Marmorbrunnen in den Ecken einer Zeichnung in einem Ausgrabungsbericht der Villa dei Papiri aus dem 18. Jahrhundert nachempfunden sind.
Die Gestaltung der Kassettendecke imitiert dekoratives Mauerwerk an Grabdenkmälern aus der Gräberstraße von Pompeji. Die Wände verfügen über Paneele, die Mauerwerk und Pilaster darstellen; der Entwurf ist dem großen Peristyl des Hauses des Fauns in Pompeji nachempfunden.
Etage 1: Griechisch und Etruskisch – Antike Kunst im Kontext
Die Getty Villa beherbergt die Antiquitätensammlung des Getty Museums und lädt Sie ein, antike griechische, römische und etruskische Kunst in einer intimen Umgebung zu erleben, die einer römischen Villa aus dem ersten Jahrhundert nachempfunden ist. Die Galerien sind so organisiert, dass sie die Entwicklung der Kunst zwischen den Kulturen des antiken Mittelmeerraums im Laufe der Zeit veranschaulichen.
Genießen Sie im ersten Stock griechische Kunst von der Jungsteinzeit und Bronzezeit – einschließlich einiger der ältesten und seltensten Objekte der Sammlung – bis zur hellenistischen Zeit, als die Griechen die erste vollständig naturalistische Vision der menschlichen Figur entwickelten. Andere Galerien erkunden die faszinierende Welt der alten Etrusker und bieten einen Kontext rund um die Villa selbst, um die Sammelgewohnheiten von J. Paul Getty und die Gründe für die Gründung des Museums zu erkunden.
Etage 2: Roman
Die Galerien der Villa laden Sie ein, zu erkunden, wie sich Stile, Themen und Techniken der Kunst in den Kulturen und Zeiten der Antike entwickelt haben. Weiter geht die Reise im zweiten Stock mit Skulpturen, Schmuck, Glaswaren, Mumienporträts und vielen anderen Kunstwerken aus dem Römischen Reich.
Sammlung
Die Sammlung des J. Paul Getty Museum umfasst griechische, römische und etruskische Kunst von der Jungsteinzeit bis zur Spätantike; Europäische Kunst – einschließlich illuminierter Handschriften, Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen und dekorativer Künste – vom Mittelalter bis zum frühen 20. Jahrhundert; und internationale Fotografie von ihren Anfängen bis heute.
Altertümer
J. Paul Getty begann 1939 in Rom mit dem Erwerb von Antiquitäten und baute anschließend eine bedeutende Sammlung auf, die sich auf griechische und römische Marmorstatuen und -reliefs, Bronzestatuetten und Mosaike konzentrierte. Diese Werke wurden in seinem Ranchhaus in Malibu aufbewahrt und ab 1954 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht, aber das Wachstum der Sammlung erforderte einen größeren Raum, was ihn dazu veranlasste, eine maßstabsgetreue Nachbildung der Villa dei Papiri in Herculaneum zu entwerfen und zu bauen. Das neue Museum wurde 1974 eröffnet, und Getty verspürte das Bedürfnis, den Umfang seiner Ausstellungen zu erweitern und antike römische Fresken, griechisch bemalte Keramik und andere Objekte hinzuzufügen. Nach seinem Tod 1976 erweiterten Museumskuratoren die Sammlung, die heute bedeutende griechische Vasen, gravierte Edelsteine, romanisch-ägyptische Mumienporträts, antikes Glas, geschnitzte Bernsteine,Silbergefäße und Goldschmuck.
Die frühesten Objekte sind neolithische Tonfiguren aus dem 6. Jahrtausend v. Chr. und Marmorgefäße und -figuren von den Kykladen und Zypern aus der Bronzezeit. Es gibt auch bedeutende Bestände griechischer Bronzearbeiten, Skulpturen aus Süditalien und eine original griechische Bronzestatue aus der hellenistischen Zeit, die als The Victorious Youth bekannt ist.
Zeichnungen
Fast alle großen Künstler der Vergangenheit – Maler, Bildhauer, Grafiker, Architekten – verwendeten das Zeichnen als integralen Bestandteil ihres kreativen Prozesses. Mit ihm, um grobe Ideen zu erforschen, die Natur und die menschliche Figur zu studieren, aber auch als Selbstzweck schufen Künstler Arbeiten auf Papier von außergewöhnlicher Kraft und Unmittelbarkeit. Die Zeichnungssammlung des Getty Museums begann mit dem Ankauf eines einzigen Werkes von Rembrandt im Jahr 1981 und ist auf über 900 Zeichnungen und Pastelle aus dem 15. bis 19. Jahrhundert angewachsen. Von spontanen Skizzen bis hin zu sorgfältig gestalteten Kompositionen demonstrieren diese überzeugenden Blätter eine Reihe von Techniken, Materialien und Anwendungen und zeigen die facettenreiche und dynamische Natur der Praxis und ihre zentrale Rolle im künstlerischen Bestreben.
Zeichnungen und Pastelle sind fragil und anfällig für Schäden durch Überbelichtung, weshalb Werke der Sammlung im Wechsel in thematischen Ausstellungen im Getty Museum sowie in nationalen und internationalen Leihgaben gezeigt werden. Derzeit nicht ausgestellte Zeichnungen können online oder nach Vereinbarung im Arbeitszimmer der Zeichnungsabteilung eingesehen werden (Details siehe unten).
Handschriften
Die Handschriftenabteilung wurde 1983 mit dem Erwerb einer der besten Privatsammlungen der Welt gegründet, die von Peter und Irene Ludwig aus Aachen zusammengetragen wurde. Seitdem hat das Museum eine umfangreiche und ausgewogene Darstellung der Kunstform mit insgesamt über 200 vollständigen Büchern und Einzelblättern aus dem neunten bis sechzehnten Jahrhundert aufgebaut. Mit außergewöhnlichen europäischen Illuminationen – darunter ottonische, romanische, gotische, internationale Stil- und Renaissance-Beispiele – enthält die Sammlung auch eine kleine, aber wichtige Gruppe byzantinischer, armenischer und äthiopischer Objekte.
Beleuchtete Manuskripte sind lichtempfindlich und werden für kurze Zeit in wechselnden Ausstellungen aus der ständigen Sammlung des Getty Centers gezeigt. Das Getty Museum präsentiert im Rahmen seines Sonderausstellungsprogramms auch große internationale Leihgaben von Handschriften.
Gemälde
Die Gemäldesammlung umfasst über 400 bemerkenswerte europäische Gemälde, die vor 1900 entstanden sind. Während ihre Parameter die eigenen Interessen von J. Paul Getty widerspiegeln, erweiterte sich die Sammlung in den Jahrzehnten nach seinem Tod im Jahr 1976 erheblich über seine Vorliebe für die italienische Renaissance und die niederländische und flämische Malerei des 17. Jahrhunderts wichtige Beispiele der frühen italienischen und niederländischen Malerei, der französischen Malerei des 18. und 19. Jahrhunderts sowie der spanischen und deutschen Schule. Zu den bekanntesten Werken zählen Pontormos Portrait of a Hellebardier, Orazio Gentileschis Danaë, Rembrandts Ein alter Mann im Militärkostüm, Turners Modernes Rom, Manets Jeanne (Frühling) und Van Goghs Iris. Frühe Gemälde von Rembrandt (1628–34) sowie Werke von Rubens, Jacques-Louis David, Monet und Degas umfassen Tiefenbereiche.Die Abteilung Malerei baut ihre Bestände durch gezielte Ankäufe und Schenkungen weiter aus.
Die Sammlung wird in den lichtdurchfluteten Galerien im zweiten Stock des Getty Museums und in Verbindung mit Skulpturen und dekorativer Kunst auf der Plaza-Ebene ausgestellt.
Fotos
Die Fotoabteilung wurde 1984 mit dem Erwerb mehrerer der bedeutendsten Privatsammlungen der Welt gegründet, darunter die von Bruno Bischofberger, Arnold Crane, Volker Kahmen/Georg Heusch und Samuel Wagstaff, Jr. Durch kontinuierliche Ankäufe Durch Kauf und Spende hat das Getty Museum das schönste und umfassendste Fotokorpus der Westküste zusammengestellt.
Die Sammlung ist besonders reich an Werken aus der Zeit der Erfindung der Fotografie in England und Frankreich in den späten 1830er und frühen 1840er Jahren. Es hat einen internationalen Umfang und umfasst umfangreiche Bestände einiger der bedeutendsten Meister des 20. Jahrhunderts, die in Europa, den Vereinigten Staaten, Südamerika, Asien und Afrika tätig sind. Bemerkenswert unter den vertretenen Künstlern sind William Henry Fox Talbot, Julia Margaret Cameron, Carleton Watkins, Walker Evans, August Sander und Robert Mapplethorpe. Die Sammlung ist auch der einzige kuratorische Bereich des Museums, der mit zeitgenössischen Ankäufen bis ins 21. Jahrhundert reicht.
Aus konservatorischen Gründen können Fotos nicht dauerhaft ausgestellt werden. Wechselnde Ausstellungen aus der ständigen Sammlung und ergänzt durch internationale Leihgaben sind in den Galerien des Center for Photographs im Getty Center zu sehen.
Bildhauerei und dekorative Kunst
Die Abteilung für Bildhauerei und Dekorative Kunst betreut eine reiche Sammlung von fast 1.700 Objekten vom Ende des 12. bis Mitte des 20. Jahrhunderts. Die europäischen Bestände an dekorativer Kunst, die J. Paul Getty in den 1930er Jahren zu erwerben begann, zählen aufgrund ihrer Qualität, Seltenheit und ihres historischen Interesses zu den besten der Welt. Von besonderer Bedeutung sind Objekte, die in Frankreich unter Ludwig XIV., Ludwig XV. und Ludwig XVI. entstanden sind. Die dekorative Kunstsammlung umfasst auch erstklassige Beispiele von Möbeln, Silber, Keramik, Glas, Textilien, Uhren und vergoldeten Bronzen aus der Renaissance bis zum frühen 19. Jahrhundert sowie Buntglas aus dem Mittelalter und der Renaissance.
Die 1984 gegründete europäische Skulpturensammlung ist stark angewachsen und umfasst seltene Meisterwerke vom Mittelalter bis zum frühen 20. Jahrhundert. Dieses Ensemble wurde 2004 durch eine großzügige Schenkung von Fran und Ray Stark bereichert, bestehend aus 28 Stücken prominenter Künstler des 20. Jahrhunderts.
Die Bestände der Abteilung sind hauptsächlich auf der Plaza-Ebene der permanenten Galerien des Museums zu sehen, einige Stücke auf der zweiten Ebene. Der Großteil der Skulpturensammlung von Fran und Ray Stark ist an der unteren Straßenbahnhaltestelle und auf dem Hügel rund um das Getty Center ausgestellt.