Museum für zeitgenössische Kunst Bangkok, Thailand

MOCA Bangkok (Museum für zeitgenössische Kunst) liegt an der leicht zugänglichen Kampang Pethch 6th Road. Es enthält eine große Sammlung wertvoller Gemälde und Skulpturen von berühmten thailändischen Künstlern. Das Schlüsselkonzept des Museums bestand darin, die authentische thailändische Kunst und Kultur den Thailändern und Menschen aus der ganzen Welt, insbesondere den zukünftigen Generationen, zu vermitteln, zu fördern und zu vermitteln … endlos.

Dies ist der Ort, an dem eine lange, aber interessante Geschichte der thailändischen Kunst aufgezeichnet und eine perfekte Kombination zwischen der außergewöhnlichen traditionellen thailändischen Kunst und der international bekannten akademischen Kunst demonstriert wird.

Im Inneren wird zeitgenössische Kunst von thailändischen Künstlern verschiedener Generationen ausgestellt, so dass von nun an die thailändische Einzigartigkeit der Kunst weltweit eingeführt wird.

Herr Bonchai ist ein erfolgreicher Geschäftsmann in der Telekommunikations- und Informationstechnologiebranche, es ist seine Leidenschaft und seine starke Entschlossenheit, wertvolle traditionelle thailändische Kunst und Kultur für jüngere Generationen weiterzuführen, die ihn dazu bewogen haben, ein temporäres Thai Art Museum in Benchachinda 1 aufzubauen 27. September 2000, während das permanente Museumsgebäude geplant und gebaut wurde.

Am 23. März 2012 um 09.00 Uhr. Ihre Königliche Hoheit, Prinzessin Maha Chakri Sirindhorn, stand der großartigen Eröffnungszeremonie des Museums für Zeitgenössische Kunst (MOCA) vor.

Gegenwärtig ist das MOCA für alle thailändischen und ausländischen Besucher geöffnet, um thailändische Kunst, das Symbol der thailändischen Zivilisation, zu bewundern und zu schätzen.

Vision:
Eine solide Plattform beim Aufbau der „Kunstgesellschaft“ in Thailand zu sein, sowie Neuankömmlinge in verschiedenen Kunstzweigen zu fördern.

Mission:
Um die thailändische Kunst und Kultur zu bewahren und zu schützen, bleiben sie für immer in der Nation als ein Archetyp, der die Grundlage der thailändischen Kultur widerspiegelt.

Thailänder und Ausländern eine Gelegenheit zu geben, die von thailändischen Künstlern geschaffenen Kunstwerke zu bewundern.

Das Bewusstsein für die neuen Generationen über die Liebe und Treue in ihrer Kultur und Heimat zu wecken.

Die Kunstwerke öffentlich zu machen.

Künstler zu unterstützen und zu ermutigen, ihre einzigartigen Ideen der Öffentlichkeit zu vermitteln.

Um jungen Generationen die Möglichkeit zu geben, den Schaffensprozess jedes Künstlers zu erlernen und zu studieren, verschiedene Methoden und Inspirationen.

Der Höhepunkt oder der Schwerpunkt dieses Museums ist die besondere Anordnung und Beleuchtung, die Ihre Wertschätzung und Freude vom Beginn der Reise am Eingang bis zum Ende der letzten Galerie maximiert. Dies könnte eine Inspiration für viele Kunststudenten, Kunstprofessoren, junge Künstler, Kenner, Touristen oder gewöhnliche Menschen sein, die gerade begonnen haben, thailändische Kunst zu schätzen.

Die Sammlungen sind einzigartig und selten. Diese entstanden in den letzten 6-8 Jahrzehnten (Post-WW-Ära, Post-Demokratie-Ära, Baby-Boomer-Ära) mit neuen kompetenten thailändischen Künstlern wie Professor Emeritus Chalood Nimsamer, Professor Paitun Muangsomboon und vielen anderen National- und Großkünstlern Bewundert und respektiert von thailändischen, asiatischen und internationalen Kunstliebhabern.

Die Liebe, der Glaube und die Loyalität gegenüber der nationalen Institution, der Religion und dem König haben sich seit der Antike in verschiedenen Kunstwerken widergespiegelt. So stellen die ursprünglichen Kunstwerke die ideale Schönheit dar, die mit den Hauptinstitutionen würdig ist, die von allen Thailändern hoch respektiert werden. Als sich das Zeitalter änderte, war es auch bei den Kunstwerken eine Schlüsselfigur, die die wichtige Rolle spielte, den Aspekt der Kunst in Thailand zu verändern. Diese Person war Professor Silpa Bhirasri (Corrado Feroci), italienischer Bildhauer, der Mal- und Bildhauerkurse an der Praneet-Silpa-Schule, die später in die Silapakorn-Universität umgewandelt wurde, geschaffen hat.

Professor Silpa Bhirasri hielt an der Philosophie „ARS LONGA VITA BREVIS“ fest und benutzte akademische Kunst, um seinen Schülern beizubringen, ihre Kunstfertigkeiten auf das gleiche Niveau wie andere Zivilisationsländer zu verbessern. Und auf diese Weise wurde er als „Vater der thailändischen zeitgenössischen Kunst“ gepriesen. Die Kunstwerke, die von dem, was Professor Silpa gelehrt hatte, beeinflusst wurden, spiegeln Glaube, Glauben und Revolution wider, die als ein großer kultureller Spiegel angesehen werden kann Wohlstand in Buddhisten und Zivilisation des Landes.

Die lange Geschichte der thailändischen Kunst wurde im Museum of Contemporary Art gesammelt, das aus der „Leidenschaft der Künste“, die Mr. Boonchai Bencharongkul hat, hervorgegangen ist. Aber der Hauptgrund, warum Herr Boonchai dieses Museum baute, war, die große Bevorzugung von König Rama 9 zu feiern und zu schätzen und „Vater der siamesischen zeitgenössischen Künste“ oder Professor Silpa Bhirasri zu ehren.

Vom Entwurf her zeigt das Gebäude die Idee, dass es ästhetisch aus einem einzigen Stück Granit geschnitzt wurde. Das auffälligste Merkmal des Gebäudes sind die durchbrochenen Schnitzereien, die an jeder Seite der Fassade schmücken, die an die Jasminen erinnern, die an der Wand herabfallen. Die Lücken zwischen den Jasminfahnen lassen natürliches Licht auf die Muster der geschnitzten Wände auf dem Boden des Atriums aufleuchten, während sie die Qualität der Verarbeitung, die in verschiedenen Jahreszeiten ein anderes Gefühl vermitteln kann, in vollem Umfang sichtbar machen.

Die Arbeit im Ausstellungsraum Richard Green ist ein Kunstwerk aus der viktorianischen Zeit des Vereinigten Königreichs. Der König, der in den Jahren 1837 – 1944 das Vereinigte Königreich regierte, was der Herrschaft von König Chulalongkorn entspricht, so sind diese Werke über hundert Jahre alt.

Das Museum für zeitgenössische thailändische Kunst wurde zum Gedenken an Seine Majestät der König gegründet. Das Museum wählte die viktorianischen Gemälde aus. Ausstellen, weil Creative in dieser Zeit funktioniert. Es ist sehr nah an der Kunst der Thais heute. Am 23. März 1955 erhielt er die Gnade seiner Königlichen Hoheit Prinzessin Maha Chakri Sirindhorn. Siam Prinzessin Seine Königliche Hoheit Kronprinz Maha Vajiralongkorn leitete die Eröffnungszeremonie des Gebäudes und die Eröffnung des Museum of Contemporary Thai Art Exhibition.
 
Diese Schätze, zusätzlich zu den kreativen Fähigkeiten von westlichen Künstlern, Lehrern. Es spiegelt auch die Kapazität der heutigen großen thailändischen Künstler wider. Das Museum ist stolz darauf, diese Werke zu präsentieren, um den Schatz der Thailänder zu zeigen, um die nächste Generation zu bewundern.
 
Im Laufe des Jahrhunderts, das am schwierigsten zu finden, hat Boonsai Bencharongkul eine lange Zeit begonnen. Es wurde von Richard Green, mehr als 80 Jahre in London, Großbritannien, empfohlen. Mit einem wertvollen Beitrag zur Kunstausbildung der thailändischen Jugend und Jugend in Asien. Einschließlich der beeindruckenden Freundschaft zwischen dir und Richard. Das Museum wird der Malraum dieser Epoche genannt. „Richard Green Zimmer“