Sakristei des Klosters der Muttergottes, Nationales Fliesenmuseum von Portugal

Die Sakristei wurde während der Regierungszeit von D. João V. um 1746 dekoriert und hat einen Kalksteinboden in verschiedenen Farbtönen, der ein geometrisches Mosaik ergibt, und eine flache Decke mit einem riesigen Gemälde, das „Die Himmelfahrt der Jungfrau“ von André Gonçalves (geb. 1692 – 1762). Die Wände sind mit vielfarbigen Azulejos verkleidet, die einen Quader bilden und auf der einen Seite das königliche Wappen und auf der anderen das franziskanische Wappen darstellen.

Die Azulejo-Tafeln werden von bemalten Leinwänden gekrönt, die auf das Leben von Joseph von Ägypten hinweisen. Beachten Sie die große Palisander-Truhe aus dem 18. Jahrhundert mit ihrem zweistufigen Rücken und Gemälden aus dem 16. Jahrhundert, die St. Lucia, St. Agnes und St. Catherine darstellen.

Kloster der Mutter Gottes
Das Kloster Madre de Deus, das früher dem Orden von Santa Clara gehörte, befindet sich im östlichen Teil von Lissabon und beherbergt heute das Nationale Fliesenmuseum. Erbaut im Jahr 1509 von Königin D. Leonor, der Frau von König D. João II., Wurde die heutige Kirche der Muttergottes im Auftrag von König D. João III. Erst um 1550 errichtet und später unter D. Pedro II. Geschmückt , D. João V und D. José, zwischen dem späten 17. und der Mitte des 18. Jahrhunderts.

In diesem Tempel sind das Schnitzen und die Fliesen eines der besten Beispiele des Barock in Portugal.

Heute ist die Kirche Madre de Deus ein wesentlicher Bestandteil des Nationalen Fliesenmuseums, eines wichtigen Erinnerungsstücks der portugiesischen Kultur.

Das Museum beherbergt in seinen Domänen eine umfangreiche Sammlung, in der die Herstellung der Fliesen, ihre Geschichte, Trends und andere wichtige Aspekte, die dieses dekorative und symbolische Element betreffen, beschrieben werden.

1983 war er Teil der XVII. Europäischen Ausstellung für Kunstwissenschaft und Kultur.

Der Name dieses Klosters war, die portugiesische Musikgruppe Madredeus nach seinem Namen zu durchsuchen.

Goldene Kirche
Ende des 17. Jahrhunderts kehrte König D. Pedro II. Zu den Armen Klara des Klosters Madre de Deus zurück und befahl ihm, fast von vorn zu reparieren. Zu diesem Zweck rief er João Rebello de Campos an, den Mitre-Staatsanwalt von Bischof D. Jerónimo Soares, der laut Diogo Barbosa de Machado ein großes Genie für die Ausarbeitung von Bauplänen besaß.

Diese Kampagne wurde besonders auf dekorativer Ebene gefeiert, da sie aus dieser Zeit (ca. 1670-1690) stammt und die Ausführung der Gemälde der Kirchendecken, des Hochchores und des Kirchenkörpers der Werkstatt von Marcos da Cruz und Bento Coelho da Silveira umfasst . Die niederländischen Ziegelplatten wurden 1686 auf Kosten von Luís Correia da Paz, einem Stellvertreter des brasilianischen Handelsgerichts, verlegt, dem im Gegenzug von den Nonnen die Erlaubnis erteilt wurde, sich und seine Familienangehörigen in einem Widder und Grab in der Stadt zu begraben Klosterkirche. Zusätzlich zu den Gemälden und Fliesen erhielt die Kirche vergoldete Altäre sowie Vergoldungen in den Rahmen der Gemälde, die die Kirche und den Hochchor schmückten.

Im Jahr 1707 gab Pater Augustinus von Santa Maria sein Zeugnis vor den Barockwerken des 17. Jahrhunderts: Die Kirche hat einen freien Himmel; nicht nur für den geistigen Trost, den alle ihre Seelen empfangen, sondern auch für die Verzierungen, das Aceyo und den Reichtum davon, die alle in Gold gekocht sind; und mit reichen und ausgezeichneten Gemälden geschmückt.

Die Regierungszeit von König Johann V. brachte neue dekorative Kampagnen in das Kloster. Unter der Leitung von Pater José Pacheco da Cunha wurde eine neue Sakristei gebaut (1746-1750), in der der Maler André Gonçalves, der Schnitzermeister Félix Adauto da Cunha, der Schreiner António da Silva, der Schlossermeister Manuel da Rocha und die Bauern Luís wohnten João und Amaro Gonçalves. Parallel dazu wurden in diesen Jahren auch die Schnitzereien des Hochchores und der Kirche (Kreuzfahrtbogen) erneuert. Diesem Künstler verdankt er auch die dekorative Kampagne des Hauses des Antechors mit Gemälden, die das Leben des heiligen Antonius darstellen und der Werkstatt von André Gonçalves zugeschrieben werden.

Das Erdbeben von 1755 verursachte einige Ruinen in dem Gebäude, insbesondere die Kirche mit dem Einsturz halb erstickter Mauern, der Zerstörung des Hochaltars, dem Fall von Gemälden von der Kirchendecke und dem Hochchor.

König D. José finanzierte die Arrangements, die aus der Ausführung einer neuen Galerie, der Restaurierung und Produktion neuer Gemälde bestanden. An dieser Kampagne nahmen erneut der Maler André Gonçalves und der Schnitzer Félix Adauto sowie die Vergolder Vicente Ribeiro, José Joaquim und der Schreiner Mestre Bernardino teil. Frühe Künstler dokumentierten die Bemalung von drei neuen Ölgemälden für die Kirche bzw. die Ausführung der vergoldeten Kanzel.

All dieses Set entstand in der großen Emotion, die durch die totale Dekoration der Räume, die für den Barock charakteristisch sind, und den Reichtum der Materialien (Blau der Fliesen, Gold der Schnitzerei, Polychromie der Ölgemälde) hervorgerufen wurde veranschaulichen den Begriff der totalen Kunst.

Nationales Azulejo-Museum
Das Nationale Fliesenmuseum von Portugal ist ein Kunstmuseum in Lissabon, Portugal, das dem Azulejo, den traditionellen Kacheln Portugals und des ehemaligen portugiesischen Reiches sowie anderen iberophonen Kulturen gewidmet ist. Das Museum befindet sich im ehemaligen Kloster Madre de Deus und ist eine der größten Keramiksammlungen der Welt.

Das Museu Nacional do Azulejo befindet sich im ehemaligen Kloster Madre de Deus, das 1509 von Königin Leonor gegründet wurde. Die Sammlung zeigt die Geschichte glasierter Fliesen in Portugal von der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts bis heute und zeigt, dass die Fliesen ein lebendiger und identitätsstiftender Ausdruck der portugiesischen Kultur bleiben.

Die Dauerausstellung des MNAz, die in den ehemaligen Flügeln des Klosters untergebracht ist, dokumentiert die Geschichte der Kacheln in Portugal vom 16. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

In enger Verbindung mit dem präsentierten Fliesenerbe werden weitere Keramikobjekte aus den Sammlungen des Museums in den Ausstellungsdiskurs integriert.