Second Empire Architektur
Second Empire ist ein Baustil, der in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts und in den frühen Jahren des 20. Jahrhunderts am beliebtesten ist. Es wurde nach den architektonischen Elementen in der Zeit des Zweiten Französischen Reiches benannt. Da sich der Stil des Zweiten Kaiserreichs aus seinen Renaissance-Fundamenten aus dem 17. Jahrhundert entwickelte, erwarb er eine Mischung aus früheren europäischen Stilen, vor allem dem Barock, oft kombiniert mit Mansardendächern und / oder niedrigen quadratischen Kuppeln.
Der Stil verbreitete sich schnell und entwickelte sich als Barock-Revival-Architektur in ganz Europa und über den Atlantik. Seine Eignung für die Überskalierung ermöglichte eine weit verbreitete Verwendung in der Planung von Stadt- und Geschäftsgebäuden. In den Vereinigten Staaten, wo einer der führenden Architekten des Stils Alfred B. Mullett war, waren Gebäude in diesem Stil ihren Wurzeln im 17. Jahrhundert oft näher als Beispiele für den Stil in Europa.
Im 19. Jahrhundert war die übliche Bezeichnung für diesen Architekturstil einfach „Französisch“ oder „Modern French“, aber spätere Autoren entwickelten den Begriff „Second Empire“. Derzeit ist der Stil am weitesten bekannt als Second Empire, Second Empire Barock oder Französisch Baroque Revival; Leland M. Roth bezeichnet es als „Second Empire Baroque“. Mullett-Smith bezeichnet es aufgrund seiner Popularität bei der Gestaltung von Regierungsgebäuden während der Grant-Verwaltung als „Second Empire- oder General Grant-Stil“.
Allgemeine Charakteristiken
Der Kaiser Napoleon hatte den Willen, von einem prächtigen Hof umgeben zu sein. Er versuchte sich mit dem Pomp des Ersten Reiches zu verbinden und versuchte mit seinen Befehlen die Entwicklung der französischen Industrie zu fördern. Aber die Entwicklung der dekorativen Künste verdankt Kaiserin Eugenia mehr als dem Kaiser. Sie ist sehr angezogen von den Stilen der Vergangenheit, besonders im Louis XVI Stil. Es verleiht den Wohnungen von Marie Antoinette einen wichtigen Platz in ihren Wohnungen oder wird von diesen inspiriert. Die Tischler sind nicht damit zufrieden, ihre Inspiration in diesem Stil zu finden, sondern auch in allen anderen.
Üppigkeit und Vielfarbigkeit sind typisch für den Second-Empire-Stil. Möchte Reichtum zeigen. Es ist die Kunst des Lametta und Flash. Unabhängig von der Richtigkeit der Kopie gibt es keine reine und einfache Nachahmung. Nur die protzigsten und strahlendsten sind erhalten.
Dies war bereits in Bezug auf das vorherige Erscheinen aus dem Neo – Gothic der Fall. Es war aufgrund der romantischen Vision des Mittelalters, wo der Wunsch nach Historizität völlig fehlte. Eugène Viollet-le-Duc ist der Leiter dieser Schule des Wiederauflebens der Gotik, die trotz seines Willens überarbeitet und korrigiert wurde.
Die Hauptmerkmale des Second Empire-Stils sind:
Eklektizismus: Dieser Stil ist von vielen Stilen inspiriert, die von den Architekturen der klassischen Antike, hauptsächlich griechisch – römisch, über das Ende des alten Regimes (Neoklassizismus) bis hin zur italienischen und französischen Renaissance reichen.
Die Verzierungen sind oft in sehr aufwendiger und überreichlicher Erleichterung.
Luxus und Geschmack für die Pracht.
Verwendung von Vorhängen.
Hauptmerkmale
Das zentrale Merkmal des Second-Empire-Stils ist das Mansarddach, ein vierseitiges Gambrel-Dach mit einer flachen oder flachen Oberseite, die normalerweise von Gauben durchbrochen wird. Dieser Dachtypus entstand im 16. Jahrhundert in Frankreich und wurde im 17. Jahrhundert von Francois Mansart, nach dem er benannt ist, vollständig entwickelt. Der größte Vorteil der Mansarde besteht darin, dass sie eine zusätzliche vollständige Raumgeschichte ermöglicht, ohne die Höhe des Gebäudes zu erhöhen. Das Mansarddach kann viele verschiedene Profile annehmen, wobei einige steil abgewinkelt sind, während andere konkav, konvex oder s-förmig sind. Manchmal überlagern sich Mansarden mit unterschiedlichen Profilen, besonders auf Türmen. Für die meisten Gebäude des Zweiten Kaiserreichs ist das Mansardendach das primäre Stilmerkmal und die bemerkenswerteste Verbindung zu den französischen Wurzeln des Stils.
Eine sekundäre Eigenschaft ist die Verwendung von Pavillons, einem Segment der Fassade, das sich von den umgebenden Segmenten durch eine Änderung der Höhe, der Stilmerkmale oder der Dachgestaltung unterscheidet und typischerweise von der Hauptebene der Fassade aus vorgeschoben wird. Pavillons befinden sich normalerweise an emphatischen Punkten in einem Gebäude, wie dem Zentrum oder den Enden, und lassen die Monotonie des Daches für eine dramatische Wirkung durchbrechen. Während nicht alle Gebäude des Second Empire Pavillons haben, ist eine beträchtliche Menge, insbesondere jene, die von wohlhabenden Kunden oder als öffentliche Gebäude gebaut werden, tun. Der Stil des Zweiten Kaiserreichs umfasst häufig einen rechteckigen (manchmal achteckigen) Turm. Dieses Turmelement kann die gleiche Höhe wie das oberste Stockwerk haben oder die Höhe des restlichen Gebäudes um eine oder zwei Stockwerke überschreiten.
Ein drittes Merkmal ist das Massieren. Second-Empire-Gebäude, aufgrund ihrer Höhe, neigen dazu, ein Gefühl von Größe zu vermitteln. Darüber hinaus sind die Fassaden in der Regel solide und flach, statt von offenen Vordächern oder schrägen und gebogenen Fassadenbuchten durchbrochen. Öffentliche Gebäude, die im Stil des zweiten Empires gebaut wurden, wurden besonders in großem Maßstab gebaut, wie das Philadelphia City Hall und das Eisenhower Executive Office Building, und hielten Aufzeichnungen für die größten Gebäude ihrer Zeit. Vor dem Bau des Pentagons in den 1940er Jahren zum Beispiel wurde das Ohio State Asylum des Zweiten Kaiserreichs für die Insane in Columbus, Ohio, das größte Gebäude unter einem Dach in den USA, obwohl der Titel tatsächlich gehören kann nach Greystone Park Psychiatrisches Krankenhaus, ein weiteres Kirkbride Second Empire Asyl.
Pläne
Die Pläne des Zweiten Kaiserreichs für öffentliche Gebäude sind fast ausschließlich kubisch oder rechteckig und orientieren sich an formalen französischen Architekturensembles wie dem Louvre. Manchmal gehören dazu auch Innenhöfe. Die meisten Pläne des Zweiten Kaiserreichs sind den vorherrschenden Plantypen angepasst, die von Autoren wie Alexander Jackson Davis und Samuel Sloan für italienische Entwürfe entwickelt wurden. Der Hauptunterschied zwischen den Designs ist eine Präferenz für einen zentralen Fokus und nicht für eine Diffusion von Formen. Grundrisse für Residenzen des zweiten Imperiums können symmetrisch sein, wobei der Turm (oder das turmähnliche Element) in der Mitte oder asymmetrisch ist, mit dem Turm oder dem turmartigen Element auf einer Seite. Virginia und Lee McAlester teilten den Stil in fünf Subtypen ein:
Einfaches Mansardendach – ca. 20%
Zentrierter Flügel oder Giebel (mit an beiden Enden hervorstehenden Buchten)
Asymmetrisch – ca. 20%
Zentralturm (mit einer Uhr) – ca. 30%
Stadthaus
Ornament
Es gibt zwei Variationen der Ornamentik des Zweiten Kaiserreichs: der hohe Stil, der den französischen Präzedenzfällen sehr nahe kam und reiche Ornamentik anwandte, und die mehr volkstümlichen Stile, denen ein stark ausgeprägtes ornamentales Vokabular fehlt. Der hohe Stil wird hauptsächlich in teuren öffentlichen Gebäuden und den Häusern der Wohlhabenden gesehen, während die Volksspracheform in der typischen häuslichen Architektur häufiger ist. Der äußere Stil könnte sich entweder in Holz, Ziegel oder Stein ausdrücken, obwohl hohe Stilbeispiele im Allgemeinen Steinfassaden oder Ziegelsteinfassaden mit Steindetails bevorzugen (eine Ziegel- und Sandsteinkombination scheint besonders üblich zu sein). Einige Second Empire Gebäude haben gusseiserne Fassaden und Elemente.
High-Style-Second-Empire-Gebäude nahmen ihren ornamentalen Hinweis auf die Erweiterung des Louvre. Typische Merkmale sind Eckpunkte an den Ecken, die Elemente definieren, kunstvolle Dachfenster, Giebel, Konsolen und starke Gebälk. Es gibt eine klare Präferenz für eine Variation zwischen Rechteck- und Segmentbogenfenstern; diese sind häufig in schweren Rahmen (entweder gewölbt oder rechteckig) mit geformten Details eingeschlossen. Ein weiteres häufiges Merkmal ist eine starke horizontale Definition der Fassade mit einem starken Schnurverlauf. Besonders hohe Stilbeispiele folgen dem Louvre-Präzedenzfall, indem sie die Fassade mit überlagerten Säulen und Pilastern aufteilen, die typischerweise ihre Reihenfolge zwischen den Geschichten variieren. Vernakuläre Gebäude verwendeten in der Regel weniger und mehr eklektische Ornamente als High-Style-Muster, die im Allgemeinen der üblichen Entwicklung in anderen Stilen folgten.
Der Dachfirst der Mansarde wurde oft mit einer Eisenverzierung gekrönt, die manchmal als „Scheitel“ bezeichnet wird. In einigen Fällen wurden Blitzableiter in die Scheitelkonstruktion integriert, wodurch das Merkmal über seine dekorativen Merkmale hinaus nützlich ist. Obwohl in einigen Beispielen immer noch intakt, hat sich dieses ursprüngliche Scheiteln oft verschlechtert und wurde entfernt.
Geschichte
Das Mansardendach, das für das Design des Zweiten Kaiserreichs kennzeichnend war, gab es seit dem 16. Jahrhundert in Frankreich und Deutschland und wurde konsequent in der europäischen Architektur des 18. und 19. Jahrhunderts eingesetzt. Sein Auftreten in den USA war im 18. und frühen 19. Jahrhundert relativ ungewöhnlich (Mount Pleasant in Philadelphia hat ein Beispiel für frühe Mansardendächer an seinen Seitenpavillons). In Kanada, wegen des französischen Einflusses in Quebec und Montreal, wurde das Mansardendach häufiger im 18. Jahrhundert gesehen und als Designmerkmal verwendet und nie ganz in Ungnade gefallen.
Erst Mitte des 19. Jahrhunderts kann man den Ursprung der Architektur des Second Empire in den Vereinigten Staaten finden. Eine Reihe von Großprojekten und Veranstaltungen in französischer Stadtplanung und Design lieferte die Inspiration für die Architektur des Second Empire. Haussmanns Renovierung von Paris unter Napoleon III. In den 1850er Jahren und die Schaffung von barocken architektonischen Ensembles mit Mansardendächern und aufwändigen Verzierungen gaben den Anstoß für die Entwicklung und Nachahmung des Stils in den USA. Haussmanns Arbeit zielte darauf ab, die verfallenden mittelalterlichen Viertel von Paris durch großflächigen Abriss und Neubau von Straßenlandschaften mit einheitlicher Gesimslinie und stilistischer Konsequenz zu sanieren, ein städtisches Ensemble, das Architekten und Designer des 19. Jahrhunderts beeindruckte. Darüber hinaus wurde der Wiederaufbau des Louvre-Palastes zwischen 1852-1857 durch die Architekten Louis Visconti und Hector Lefuel weithin bekannt gemacht und diente dazu, ein Vokabular von aufwendigen barocken architektonischen Ornamenten für den neuen Stil zu liefern. Schließlich zog die Weltausstellung von 1855 Touristen und Besucher nach Paris und zeigte die neue Architektur und Urbanität der Stadt, die den Stil international bekannt machte. Diese Entwicklungen haben zusammengewirkt, um das Designinteresse des Zweiten Kaiserreichs in den USA zu wecken, besonders unter Frankophilen und jenen, die sich für französische Mode interessieren, damals unter Kaiserin Eugenie, deren Geschmack Kleidung, Möbel und Inneneinrichtung beeinflusst hat. Trotz des Historismus der Ornamentik wurde die Architektur des Second Empire im Allgemeinen als „modern“ und hygienisch angesehen, im Gegensatz zu den Revival-Stilen des Italianate und Gothic Revival, die auf die Renaissance und das Mittelalter folgten.
Der in Europa geborene und gelernte Architekt Detlef Lienau, der 1848 in Paris Architektur studierte und in die USA emigrierte, wird mit dem Entwurf des ersten Second Empire Hauses in den USA beauftragt, dem 1850 erbauten Hart M. Schiff Haus in New York City. Lienau blieb ein Hauptdesigner der Second Empire Häuser und entwarf die Lockwood-Matthews Mansion in Norwalk, Connecticut (entworfen 1860). Trotz Lienaus Arbeit verdrängte das Zweite Kaiserreich nicht die vorherrschenden Stile der 1850er, Italianate und Gothic Revival und blieb nur mit besonders wohlhabenden Gönnern verbunden. Die erste große Second Empire-Struktur, die von einem amerikanischen Architekten entworfen wurde, war James Renwicks Galerie, heute die Renwick Gallery, die für William Wilson Corcoran (1859-1860) entworfen wurde. Renwicks Galerie war eines der ersten großen öffentlichen Gebäude in diesem Stil, und seine positive Rezeption förderte das Interesse an Second-Empire-Design. Diese frühen Gebäude weisen eine enge Verwandtschaft zu den hochmodernen Designs auf, die in der neuen Louvre-Konstruktion zu finden sind, mit Quoins, Steindetails, geschnitzten Elementen und Skulpturen, einer starken Trennung zwischen Sockel und Piano nobile, Pavillondächern und Pilastern.
Der Ausbruch des Bürgerkrieges beschränkte den Neubau in den USA, und erst nach Kriegsende wurde das Second Empire schließlich im amerikanischen Design bekannt. Die Architekten Alfred B. Mullett, der das Finanzministerium beaufsichtigte, und John McArthur, Jr., ein bedeutender Designer öffentlicher Gebäude im mittleren Atlantik, trugen dazu bei, den Stil für öffentliche und institutionelle Gebäude zu verbreiten. Insbesondere Mullet, der den Stil bevorzugte, war von 1866 bis 1874 verantwortlich für die Gestaltung föderaler öffentlicher Gebäude in den USA und verbreitete Second Empire als eine Stilsprache im ganzen Land. Seine massiven und teuren öffentlichen Gebäude in St. Louis, Boston, Philadelphia, Cincinnati, New York und Washington DC, die den Präzedenzfällen des Louvre-Baus mit großen Mansardendächern und Reihen übereinanderliegender Säulen dicht folgten, machten einen starken Eindruck auf die Architekten in Städten mit neuen Mullett-Designs. Wegen seines ersten großen Auftretens in öffentlichen Gebäuden wurde Second Empire schnell zum vorherrschenden Stil für den Bau großer öffentlicher Projekte und kommerzieller Gebäude. Ironischerweise waren Gebäude in dem Stil, der in den USA gebaut wurde, ihren Wurzeln im 17. Jahrhundert oft näher als Beispiele für den Stil in Europa.
Wegen der Kosten für die Planung von Gebäuden mit dem hohen Detaillierungsgrad europäischer und öffentlicher Beispiele wurde die Wohnarchitektur des Second Empire zuerst von wohlhabenden Geschäftsleuten übernommen. Seit der Bürgerkrieg den Geschäftsleuten im Norden einen Aufschwung beschert hatte, galt das Zweite Kaiserreich als der perfekte Stil, um ihren Reichtum zu demonstrieren und ihre neue Macht in ihren jeweiligen Gemeinschaften auszudrücken. Der Stil verbreitete sich durch die Veröffentlichungen von Designs in Musterbüchern und nahm die Anpassungsfähigkeit und den Eklektizismus an, den die italienische Architektur bei der Interpretation durch mehr bürgerliche Kunden hatte. Dies führte dazu, dass bescheidenere Häuser von den Verzierungen in französischen Exemplaren zugunsten einfacherer und eklektischerer amerikanischer Ornamente, die in den 1850er Jahren gegründet worden waren, abwandten. In der Praxis folgten die meisten Second-Empire-Häuser den gleichen Mustern, die von Alexander Jackson Davis und Samuel Sloan entwickelt wurden, dem symmetrischen Plan, dem L-Plan, für den Italianate-Stil, der der Komposition ein Mansardendach hinzufügte. So zeigten die meisten Häuser des Zweiten Kaiserreichs dieselben ornamentalen und stilistischen Merkmale wie zeitgenössische italienische Formen, die sich nur in der Anwesenheit oder Abwesenheit eines Mansardendachs unterschieden. Second Empire war auch eine häufige Wahl des Stils für den Umbau älterer Häuser. Häufig haben die Besitzer italienischer, kolonialer oder föderaler Häuser beschlossen, ein Mansardendach und französische Zierelemente hinzuzufügen, um ihre Häuser auf dem neuesten Stand zu halten.
Als amerikanische Architekten in Paris zunehmend an der École des Beaux-Arts studieren, gewinnt Second Empire als stilistische Entscheidung an Bedeutung. Zum Beispiel entwarf der Architekt HH Richardson mehrere seiner frühen Residenzen im Stil, „Beweise für seine Französisch Schule“. Zu diesen Projekten gehören das Crowninshield House (1868) in Boston Massachusetts, das HH Richardson House (1868) in Staten Island, New York, und das William Dorsheimer House (1868) in Buffalo, New York. Chateau-sur-Mer, an der Bellevue Avenue, in Newport, Rhode Island, wurde im goldenen Zeitalter der 1870er Jahre von Richard Morris Hunt in diesem Stil umgestaltet und neu dekoriert. Diese Studie, zusammen mit historischen Ereignissen, erwies sich jedoch als die Annullierung des Stils, obwohl Second Empire Gebäude bis zum Ende des 19. Jahrhunderts gebaut wurden. Der Sturz von Napoleon III. Und des Zweiten Kaiserreichs 1870 und die französische Niederlage im Deutsch-Französischen Krieg ließen das Interesse an französischen Stilen und Geschmack wachrufen. In den USA führte Alfred Mulletts Verschwinden in seinen Entwürfen, seine Verschwendung von Geld und der Skandal seiner Verbindung mit korrupten Geschäftsleuten dazu, dass er 1874 von seinem Amt als leitender Architekt zurücktrat, eine Entwicklung, die dem Ruf des Stils schadete. Schließlich, als mehr Architekten in Paris zu den wichtigsten Beispielen der französischen Architektur zählten, veränderte sich ihr Stil zugunsten einer engeren Treue zu zeitgenössischen französischen Entwürfen, was zur Entwicklung des Beaux Arts Klassizismus in den USA führte.
Das Zweite Kaiserreich wurde durch die Wiederbelebung des Queen-Anne-Stils und seiner Unterstile abgelöst, die bis zum Beginn der „Revival-Ära“ in der amerikanischen Architektur kurz vor dem Ende des 19. Jahrhunderts, populär durch die Architektur der Welt, große Popularität genossen Columbian Exposition in Chicago im Jahr 1893.
Die Architektur
Das Zweite Kaiserreich fällt in die stilistische Ära des Historismus und war geprägt von einer eklektischen Mischung aus neugotischen, Neorenaissance-, Louis-Quinze-, Louis-seize- und Empire-Stilen. Herausragende architektonische Beispiele sind die von 1860 bis 1875 erbaute neobarocke Opéra Garnier, die nach ihrem Erbauer Charles Garnier benannt wurde, und die städtebaulichen Maßnahmen des Baron Haussmann in Paris. Ebenso sind die Seitenflügel des Louvre ein typisches Beispiel für diesen Stil. Es gibt Überschneidungen mit Gebäuden der Beaux-Arts-Architektur, insbesondere in modernen Stahlbauten, die zunehmend von der fortschreitenden Industrialisierung und dem Ausbau des Eisenbahnnetzes genutzt wurden. Zu diesen Gebäuden gehörten Bahnhöfe, Ausstellungshallen, Fabriken und große Lagerhäuser, deren Bau nur durch den Einsatz von Stahl ermöglicht wurde.
Auch in Nordamerika wurden zahlreiche Gebäude in diesem Stil gebaut, wie der Langevin Block in Ottawa, Kanada, und das Eisenhower Executive Office Gebäude in Washington, DC, das zwischen 1871 und 1888 nach Entwürfen des Architekten Alfred B. Mullet erbaut wurde.
Innere
Möbel und Dekorationen im Zweiten Kaiserreich zeichneten sich durch extreme Opulenz aus. Gardinen, Tapeten und Teppiche hatten oft üppige florale Muster oder viele Rokoko-Rocco-Elemente. Einfache Wandpaneele waren mit kostbaren Gold- und Silbereinlagen überzogen. Statt nur eines Vorhangs verwendete man mehrere Stoffstücke übereinander, die kunstvoll drapiert waren. Fransen, Quasten und andere Verzierungen waren die üblichen Verzierungen für alle textilen Möbel. Die Sessel waren in der Regel komplett mit Stoff bezogen und hatten manchmal zusätzliche Oberbeläge. Die Sitzplätze wurden geräumiger und komfortabler. Polstermöbel aus Plüsch- und Samtstoffen waren in der Möbelproduktion ebenso gefragt wie im Bereich der Flachmacher. Schwarz lackierte Möbel mit einem bunten Dekor aus Perlmutt, Leder, Schildpatt, Messing, Kupfer oder Zinn kamen in Mode, weshalb die Boulangerien wieder populär wurden. Neben den bekannten früheren Einrichtungsstilen kamen bisher unbekannte Materialien wie Pechkiefer, Bambus und Korb- oder Rattangeflecht zum Einsatz. Sie wurden mit orientalischen, chinesischen und japanischen Einflüssen kombiniert.
Die glitzernde Liebe des Second Empire, gepaart mit Komfortbedürfnissen, schuf neue Sitzgelegenheiten. Dazu gehören die Crapaud (Deutsche Kröte), ein niedriger Sessel mit gewölbter Rückenlehne und ein Borne (deutsches Wahrzeichen) genanntes, kreisförmiges Sofa mit Armlehnen, die sich den Sitzenden teilen mussten. Selbst die sogenannten Confidents, gepolsterte Doppelsessel in Form eines S, und ihre Variation für drei Personen, die Indiskrete, sind Erfindungen des Second Empire. Guéridons waren damals noch populär, ihre Tischplatten konnten nun aus Platzgründen oft umgeklappt werden und hatten wie viele andere Möbel bunte Intarsien oder Intarsien.
Wie in der Architektur blühten auch viele alte Stile in der Innenarchitektur, so dass Möbel und Dekorationen von einem stilistischen Pluralismus geprägt waren. Um 1850 war Neococcus besonders beliebt, wurde dann aber durch den Louis-Seize-Stil ersetzt. Ausschlaggebend dafür war die Kaiserin Eugénie, die für alles, was mit Marie Antoinette zu tun hatte, eine Schwäche hatte und wegweisend für das damalige Stilgefühl war. Bei den vielen gleichzeitig vorhandenen Stilen wurde berücksichtigt, dass die Räume eines Hauses in jedem dieser Stile vollständig eingerichtet waren. Nur selten war ein Raum mit Möbeln aus verschiedenen Epochen ausgestattet.
Frankreich
Die Architektur
Der Boulevard Haussmann ist ein typisches Beispiel für Haussmanns Werke, in denen der Second Empire-Stil auf den Urbanismus angewendet wurde
Die Pariser Oper, die Garnier-Oper, kann als Höhepunkt des Napoleon-III-Stils betrachtet werden: Sie handelt vom Eklektizismus, aber nur vom Klassizismus in seinen verschiedenen Phasen, von der Renaissance bis zum Neoklassizismus.
Palast des Louvre (1852-57 hinzugefügt), Paris; Louis Visconti und Hector Lefuel, Architekten.
Die meisten Gebäude der Champs-Élysées (1852-70), Paris.
Eliseo Palace (1853-67 Renovierung), Paris; Joseph-Eugène Lacroix, Architekt.
Hôtel du Palais (1854), Biarritz.
Musée de Picardie (1855-67), Amiens.
Palais Garnier (1861-1875), Paris.
Möbel
Inspiration wurde in den großen Klassikern der französischen Tischlerei gesucht. Die Handwerker fertigen abwechselnd falschen Riesenen und gefälschte Boulle. Die Elektroplattierung ermöglichte die Vermehrung von falschen Bronzen. Das Pappmaché gibt die Illusion von Lack (es gab den Taschen bescheidenere glänzende Möbel). Auf einem schwarzen Hintergrund sind große Blumensträuße in leuchtenden Farben dargestellt.
Diese dunklen Hölzer harmonieren mit edlen Stoffen (Rot und Gold), die die Innenräume warm machen. Sie sind oft mit kostbaren, perligen oder schuppigen Materialien eingelegt, die die auffällige Erscheinung betonen.
Neue Möbel erscheinen: der Pouf, die Boudeuse (Art des Diwans), der Crapaud oder Krötenstuhl, vollständig mit Stoff bis zu den Beinen bedeckt, so dass das Holz nicht erscheint, und oft gepolstert ist.
Erweiterung
Dieser in Frankreich geborene Stil wurde in anderen europäischen und amerikanischen Ländern mit unterschiedlichen Namen entwickelt: Er ähnelt dem viktorianischen Stil im Vereinigten Königreich und seinen Kolonien.
Großbritannien
Das Zweite Kaiserreich wurde Ende des 19. Jahrhunderts in Großbritannien populär, wo es als eine Verschmelzung der Architektur der klassischen Renaissance, beispielhaft für Christopher Wren, und des massiven Barocks von John Vanbrugh, der mit einigen der reicheren Barockmotive verziert war, entstand nur auf dem europäischen Festland gefunden. Oftmals war es eine niedrige Kuppel, eine einst komplexe architektonische Meisterleistung, die durch die Verwendung von Eisen und Stahlbeton weniger schwierig wurde.
In London wird der Stil von Methodist Central Hall, Westminster, von Edwin Alfred Rickards der Firma Lanchester, Stewart und Rickards veranschaulicht. Es ist ein frühes Beispiel für die Verwendung eines Stahlbetonrahmens für ein Gebäude in Großbritannien. Der Innenraum wurde ebenfalls auf einer Piranesischen Skala geplant, obwohl die Ausführung eher ökonomischer war.
Hotel Langham (1863-1865), Stadt Westminster, London; Giles und Murray, Architekten.
95 Chancery Lane (1865, ehemalige Union Bank of London Limited), London; FW Porter, Architekt.
Nationalbank Belgravia (1868), Victoria, London; T. Chatfeild Clarke, Architekt.
Hotel Great North Western (1871), Liverpool; Alfred Waterhouse, Architekt.
Criterion Theatre (1874), Piccadilly Circus, London; Thomas Verity, Architekt.
Westliche Pumpstation (1875), Chelsea, London.
Alter Billingsgate-Markt (1875), London; Horace Jones, Architekt.
Cambridge Gate (1876-80), Regent’s Park, London; Archer und Green, Architekten.
Gartenhaus (1879), Chelsea, London; JT Smith, Architekt.
75 Holland Road (1893), Brighton und Hove; Thomas Lainson, Architekt.
Vereinigte Staaten
In den Vereinigten Staaten verbindet der Stil des Zweiten Kaiserreichs oft einen rechteckigen Turm oder ein ähnliches Element mit einem steilen Mansardendach, dem bemerkenswertesten Glied der französischen Stilwurzeln. Dieses Turmelement hatte die gleiche Höhe wie das oberste Stockwerk, oder es konnte die Höhe des restlichen Gebäudes um ein oder zwei Stockwerke übersteigen. Der Kamm der Mansarde war oft mit einem eisernen Gesims bedeckt, manchmal auch als „Cresting“ bekannt. In einigen Fällen wurden Blitzableiter in das Scheiteldesign integriert, was ihm über sein dekoratives Aussehen hinaus eine Nützlichkeit verlieh. Obwohl diese ursprünglichen Spitzen in einigen Beispielen noch intakt sind, haben sie sich oft verschlechtert und wurden entfernt. Der äußere Stil könnte in Holz, Ziegel oder Stein ausgedrückt werden. Die aufwendigsten Beispiele zeigten häufig gepaarte Säulen sowie geformte Details an Türen, Fenstern und Dachböden.
Der Stil wurde auch verwendet, um kommerzielle Gebäude (Kaufhäuser, Hotels) zu machen und wurde oft in der Gestaltung von staatlichen Institutionen verwendet. Mehrere psychiatrische Krankenhäuser zeigten die Fähigkeit des Stils, sich seiner Größe und seinen Funktionen anzupassen. Vor dem Bau des Pentagons in den 1940er Jahren galt das Gebäude im Empire-Stil für das Ohio State Asylum für Insane in Columbus, Ohio, als das größte Gebäude unter dem gleichen Dach in den USA, obwohl der Titel tatsächlich entsprechen könnte das Greystone Park Psychiatric Hospital, ein weiterer Kirkbride-Plan im Second-Empire-Stil.
Dem Second Empire-Stil folgte die Wiedergeburt des „Queen Anne Style“ (Queen Anne Style) und seiner Sub-Styles, die bis kurz vor Ende des „American Style“ in der amerikanischen Architektur bis zum Beginn der „Revival Era“ großen Anklang fanden 19. Jahrhundert, popularisiert durch die Architektur der Pavillons bei der Weltausstellung in Chicago im Jahr 1893.
Ausgewählte Gebäude in den Vereinigten Staaten
Sicherheitsgebäude (1926), Miami, Florida (die Gulec-Residenz); Robert Greenfield, Architekt.
Altes Rathaus von Boston (1862-1865), Boston, Massachusetts; Bryant und Gilman, Architekten.
Terrace Hill (1866-1869), Des Moines, Iowa (Gouverneurssitz des Staates Iowa); William W. Boyington, Architekt.
Alexander Ramsey House (1868), St. Paul, Minnesota; Sheire und Summers, Architekten.
St. Ignatius College Prep (1869), Chicago, Illinois; Toussaint Menard, Architekt.
Heck-Andrews Haus (1869-1870), Raleigh, North Carolina; George SH Appleget, Architekt.
Gilsey House (1869-1871), New York City, New York; Stephen Decatur Hatch, Architekt.
Stadt von Baltimore (1869-1875), Baltimore, Maryland; George A. Frederick, Architekt.
Rathaus Post und Gerichtsgebäude (1869-8180), New York City, New York; Alfred B. Mullett, Architekt.
Grand Union Hotel (1870), Saratoga Springs, New York.
Halle der Sprachen, Syracuse University (1871-73), Syracuse, NY; Horatio Nelson White, Architekt
Atlanta Union Station (1871), Atlanta, Georgia; Max Corput, Architekt.
Reitz-Haus (1871), Evansville, Indiana.
Gebäude des Eisenhower Executive Office (1871-1888), Washington, DC; Alfred B. Mullett, Architekt.
Renwick Gallery, Smithsonian Institution (1859-1873), Washington, DC; James Renwick Jr., Architekt.
Stadt Philadelphia (1871-1901), Philadelphia, Pennsylvania; John McArthur, Jr., Architekt.
South Hall (1873), Universität von Kalifornien, Berkeley; Farquharson und Kenitzer, Architekten.
Zollamt der Vereinigten Staaten und Post (1873-84), St. Louis, Missouri; Alfred B. Mullett, Architekt.
Woodburn Hall (1874-6), Morgantown, West Virginia; Additive von Elmer F. Jacobs, Architekt.
Villa George W. Fulton (1874-1877), Rockport, Texas.
Zentrale Halle auf dem Hillsdale College Campus (1875), Hillsdale, Michigan.
Providence Rathaus (1878), Providence, Rhode Island; Samuel JF Thayer, Architekt.
Frühlings-Hügel-Ranch-Haus (1881), Tallgrass Prairie National Preserve, starke Stadt, Kansas.
Post der Vereinigten Staaten (1884-8), Hannibal, Missouri; Mifflin E. Bell, Architekt.
Vigo County Gericht (1884-1888), Terre Haute, Indiana; Samuel Hannaford, Architekt.
Gerichtsgebäude von Caldwell County (1894), Lockhart, Texas; Giles und Guidon, Architekten.
Großes Opernhaus (1871), Wilmington (Delaware); Thomas Dixon, Architekt.
Knowlton Hutfabrik (1872), Upton, Massachusetts; unbekannter Architekt.
Mitchell Building (1876) und benachbarte Handelskammer (1879), Milwaukee, Wisconsin, E. Townsend Mix, Architekt.
Old Main (1879), Universität von Arkansas, Fayetteville (Arkansas); John Mills Van Osdel, Architekt.
Conger Avenue (1885), Haverstraw, New York; unbekannter Architekt. Er war die Inspiration für das 1925 Gemälde von Edward Hopper House von der Eisenbahn
Kanada
In Kanada wurde das Zweite Kaiserreich zur bevorzugten Wahl der Dominion-Regierung während der 1870er und 1880er Jahre für zahlreiche öffentliche Gebäude in der Hauptstadt und den Provinzen.
Rathaus von Montreal (1872-8), Montreal, Quebec; Perrault und Hutchison, Architekten.
Allgemeine Post (1873, abgerissen 1958), Toronto, Ontario; Henry Langley, Architekt.
Windsor Hotel (1875-8), Montreal, Québec.
St. John City Market (1876), Saint John, New Brunswick; McKean und Fairweather, Architekten.
Parlamentsgebäude (1877-86), Quebec City, Quebec; Eugène-Étienne Taché, Architekt.
Mackenzie Building (1878), Royal Military College von Kanada, Kingston, Ontario; Robert Gage, Architekt.
New Brunswick Legislative Building (1882), Fredericton, New Brunswick; JC Dumaresq, Architekt.
Regierungsgebäude (1883), Winnipeg, Manitoba.
Langevin Block (1884-9), Ottawa, Ontario; Thomas Fuller, Architekt.
Australien
In Australien und besonders in Melbourne war dieser Stil in den 1880er Jahren besonders beliebt. Viele große Gebäude existieren noch, besonders in Melbourne (Melbournes Rathäuser).
Bendigo Rathaus (1859), Bendigo, Victoria.
Melbourne Allgemeine Post (1859-87), Melbourne, Victoria; AE Johnson, Architekt.
Kew Asylum, auch bekannt als Willsmere (1864-71), Kew, Victoria.
Parlamentsgebäude (1865-8), Brisbane, Queensland; Charles Tiffin, Architekt.
Sydney Town Hall (1868-89), Sydney, New South Wales; JH Willson, Architekt.
South Melbourne Rathaus (1879-80), Melbourne, Victoria; Charles Webb, Architekt.
Königliches Ausstellungsgebäude (1880), Melbourne, Victoria; Joseph Reed, Architekt.
Bathurst Krankenhaus (1880), Bathurst, New South Wales; William Boles, Architekt.
Bendigo Post Office (1883-7), Bendigo, Victoria; George W. Watson, Architekt.
Bendigo Gerichtsgebäude (1892-1896), Bendigo, Victoria;
Hotel Windsor (1884), Melbourne, Victoria; Charles Webb, Architekt.
Collingwood Rathaus (1885-90), Melbourne, Victoria; George R. Johnson, Architekt.
Prinzessin Theatre (1886), Melbourne, Victoria; William Pitt, Architekt.
Gebäude des Obersten Sekretärs (1890-5), Sydney, New South Wales; Im zweiten Empirestil von Walter L. Vernon, Architekt.
Shamrock Hotel (1897), Bendigo, Victoria; Phillip Kennedy, Architekt.
Ehemaliges Archivbüro (1900-4), Melbourne, Victoria; SE Brindley, Architekt.
Empfang im 20. Jahrhundert
Als veraltet und sinnbildlich für die schlimmsten Ausschweifungen des 19. Jahrhunderts, wurde die Architektur des Zweiten Kaiserreichs im 20. Jahrhundert besonders in den 1930er Jahren verspottet. So äußerte sich Woodrow Wilson beispielsweise zu Mullets State-, War- und Navy-Building negativ über das Gebäude, um „jeden architektonischen Stil, der dem Menschen bekannt ist“ zu zeigen, und plante, es umzugestalten und die Struktur seiner Merkmale des Zweiten Imperiums zu streichen. Es war teuer zu unterhalten, viele Strukturen des Zweiten Kaiserreichs verfielen und wurden abgerissen. Das Rathaus von Philadelphia (1871-1901) wurde in den 1950er Jahren wegen der Kosten des Abrisses nur knapp vor dem Abriss gerettet, aber New Yorks Postamt und Gerichtsgebäude (1869-1880), „Mullett’s Monstrosity“ genannt, wurde 1939 abgerissen. Diese Entwicklung ermöglichte es der Innenarchitektur des Second Empire, eine neue Rolle in der amerikanischen Imagination, dem Spukhaus, einzunehmen. Dies könnte durch Veränderungen in der Ästhetik in den 1930er Jahren zugunsten schlanker, heller und minimaler Gebäude ausgelöst worden sein, das Gegenteil von dunklen, aufwendigen und verfallenden Häusern des Second Empire.
Für einen Großteil des frühen und mittleren 20. Jahrhunderts wurde das Design des Second Empire im Volksmund mit den unheimlichen und verwunschenen Häusern in Verbindung gebracht. Karikaturist Charles Addams, zum Beispiel, entwarf ein typisches Second Empire Herrenhaus als das Haus seiner makabren Addams Family, und die ähnlich gespenstische Familie, die Munsters, lebte in einem Second Empire House während ihrer Serie. Das Spukhaus, wo die Fledermäuse in der Eröffnung von Scooby-Doo auftauchen, Wo bist du? ist ein Second Empire Haus. Das Haus in Alfred Hitchcocks Psycho war ebenfalls im Second-Empire-Stil gehalten, ebenso wie das verfallende Haus in Frank Capras Es ist ein wundervolles Leben. Es gab aber auch positive Darstellungen: Der nostalgische Film Meet Me in St. Louis zeigt ein großes, von der Familie geliebtes Herrenhaus im Second Empire.
In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts mit dem Aufstieg der Bewahrungsbewegung gab es eine Neubewertung der Häuser des Zweiten Kaiserreichs und viele haben sich entschieden, die Eigenschaften des Zweiten Reiches zu erneuern, anstatt sie zu zerstören.