Tingatinga ist ein Malstil, der in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts in der Oyster Bay in Dar es Salaam ( Tansania ) und verbreitete sich später auf die meisten Ostafrika . Tingatinga-Gemälde sind eine der am meisten vertretenen Formen der touristisch orientierten Kunst in Tansania , Kenia und Nachbarländer. Das Genre ist nach seinem Gründer, dem tansanischen Maler Edward Said Tingatinga, benannt.

Tingatinga-Bilder werden traditionell auf Masonit hergestellt, wobei mehrere Schichten von Fahrradfarbe verwendet werden, was zu brillanten und hoch gesättigten Farben führt. Viele Elemente des Stils sind mit den Anforderungen des touristisch orientierten Marktes verbunden; zum Beispiel sind die Bilder normalerweise klein, so dass sie leicht transportiert werden können, und die Themen sollen die Europäer und Amerikaner ansprechen (zB die Big Five und andere wilde Tiere). In diesem Sinne können Tingatinga-Gemälde als eine Art „Flughafenkunst“ betrachtet werden. Die Zeichnungen selbst können als naiv und karikativ beschrieben werden, und Humor und Sarkasmus sind oft explizit.

Geschichte
Edward Tingatinga begann um 1968 zu malen Tansania ( Dar es Salaam ). Er verwendete billige Materialien wie Masonite und Fahrradfarbe und zog die Aufmerksamkeit der Touristen für ihren bunten, naiven und surrealistischen Stil auf sich. Als Tingatinga 1972 starb, war sein Stil so beliebt, dass er eine breite Bewegung von Nachahmern und Anhängern hervorbrachte, die manchmal informell als „Tingatinga-Schule“ bezeichnet wurde.

Die erste Generation von Künstlern der Tingatinga-Schule hat im Grunde die Werke des Schulgründers reproduziert. In den 1990er Jahren entstanden im Tingatinga-Stil neue Tendenzen als Antwort auf die Transformationen, die die tansanische Gesellschaft nach der Unabhängigkeit durchlebte. Neue Themen im Zusammenhang mit der neuen städtischen und multiethnischen Gesellschaft von Dar es Salaam (z. B. überfüllte und belebte Straßen und Plätze) wurden eingeführt, zusammen mit gelegentlichen technischen Neuheiten (wie die Verwendung von Perspektiven). Einer der bekanntesten Tingatinga-Maler der zweiten Generation ist Edward Tingatingas Schwager Simon Mpata.

Wegen seines kurzen künstlerischen Lebens hinterließ Tingatinga nur eine relativ kleine Anzahl von Gemälden, die von Sammlern gesucht werden. Heute ist bekannt, dass Fälschungen aus allen berühmten Tingatinga-Gemälden wie Der Löwe, Pfau auf dem Baobab-Baum, Antilope, Leopard, Büffel oder Affe.

Einflüsse
Es ist umstritten, ob Tingatingas Stil vollkommen originell ist oder eine Abwandlung traditioneller Kunstformen von Ostafrika . Der schwedische Kunstkritiker Berit Sahlström behauptete in seiner wegweisenden Arbeit Tingatinga and His Followers, dass Tingatinga aus Mosambik stammte und somit nahelegte, dass sein Stil Verbindungen mit der modernen mosambikanischen Kunst haben könnte. Die Behauptung, Tingatinga sei mosambikanischer Abstammung, wird von den meisten Gelehrten und von der Tingatinga-Gesellschaft abgelehnt. Kunsthändler Yves Goscinny schlug vor, dass Edward Tingatinga möglicherweise von kongolesischen Gemälden beeinflusst wurde, die verkauft wurden Dar es Salaam zu seiner Zeit. Die Quelle dieser Behauptung könnten einige Artikel von Merit Teisen sein, wo sie auch behauptet, dass Tingatinga zwei Hauswände für die Zahlung verziert hat, bevor er anfing, auf Masonite-Brettern zu malen.

Die Behauptung von Teisen über Tingatinga, die Hauswände schmückt, könnte auch als Hinweis auf einen anderen Ursprung der Tingatinga-Kunst gedeutet werden, nämlich die traditionellen Hüttendekorationen von Makua und Makonde. Diese Gemälde wurden erstmals 1906 von Karl Heule bezeugt und in seinem Buch Negerleben in Deutsch-Ost Afrika beschrieben. Auch der Ethnologe Jesper Kirknaes und der japanische Kunstkurator Kenji Shiraishi sowie moderne Reisende haben diese Bilder an verschiedenen Orten in Südtansania gesehen und dokumentiert, einschließlich Ngapa, einem Dorf, in dem noch heute viele Verwandte von Tingatingas Vater leben.

Jesper Kirknaes dokumentierte auch die Gemälde, in denen er gemacht wurde Dar es Salaam von Makua und Makonde Migranten. Shiraishi ist einer der Wissenschaftler, der die Theorie, dass Tingatingas Kunst mit den traditionellen Makua Wandmalereien verbunden ist, am stärksten unterstützt hat. Neben anderen Überlegungen beobachtete Shiraishi, dass es unwahrscheinlich ist, dass ein Stil auftaucht und sich so schnell über die meisten verbreitet Ostafrika ohne Verbindung zur traditionellen Kunst. Er behauptete, dass seine Studien Beweise für diese Behauptung erbracht hätten.

2010 interviewte Hanne Thorup den Tingatinga-Schüler Omari Amonde, der bestätigte, dass Tingatinga bereits als kleiner Junge (etwa 12 Jahre alt) an den Wänden der Hütte gemalt hat.

Englisch: www.db-artmag.de/2003/11/e/2/99-2.php Shiraishi ging weiter auf die Makua – Malerei – Hypothese ein und schlug eine Verbindung zwischen den Wänden der Hüttenwände und traditionellen Felsmalereien vor, eine Kunstform, die in Afrika hat die Steinzeit bis ins 19. Jahrhundert fortgesetzt. Basierend auf dieser Verbindung kommt Shiraishi zu dem Schluss, dass Tingatinga Kunst als der „längste Künstlertrend aller Zeiten“ angesehen werden kann.

Die Tingatinga Arts Cooperative Society
Nach Tingatingas Tod sind seine direkten 6 Anhänger Ajaba Abdallah Mtalia, Adeusi Mandu, Januar Linda, Casper Tedo, Simon Mpata und Omari Amonde versuchte sich zu organisieren. Angehörige von Tingatinga schlossen sich dieser Gruppe an, die später die „Tingatinga (oder Tinga Tinga) Partnerschaft“ genannt wurde. Nicht alle Anhänger von Tingatinga stimmten zu, in der Partnerschaft zu sein; Einige gründeten eine neue Gruppe auf Slipway. Im Jahr 1990 konstituierte sich die Tingatinga-Partnerschaft zu einer Gesellschaft, die in Tingatinga Arts Cooperative Society (TACS) umbenannt wurde. Während die TACS in der Regel als der maßgebliche Vertreter des Tingatinga-Erbes anerkannt wird, ist nur ein kleiner Teil der Tingatinga-Künstler direkt mit dieser Gesellschaft verbunden.

Tingatinga und George Lilanga
Obwohl der international gefeierte tansanische Künstler George Lilanga kein Schüler der Tingatinga – Schule war und auch kein Mitglied der Tingatinga – Gesellschaft, ist er bekannt dafür, Tingatinga – Künstler zu besuchen, und ein gewisser Einfluss von Tingatinga zeigt sich in seinem Werk, was Malerei betrifft Kunstform, die Lilanga 1974 ansprach). Dieser Einfluss wurde von Lilanga selbst in einem Interview mit Kenji Shiraishi erkannt, insbesondere in Bezug auf die Verwendung von Emailfarbe und quadratischen Hartfaserplatten. Neben der Verwendung von Materialien und Techniken, die ursprünglich von Tingatinga-Malern übernommen wurden, ähnelt Lilangas Kunst Tingatinga auch in der Verwendung von leuchtenden Farben und seinem Kompositionsstil, der den gleichen horror vacui der Tingatinga-Kunst teilt. Es wird vermutet, dass Lilanga (der ursprünglich ein Bildhauer war) tatsächlich von Tingatinga-Malern wie Noel Kapanda und später Mchimbi Halfani, die mit ihm zusammenarbeiteten, gemalt hat. Die Zusammenarbeit zwischen Lilanga und Kapanda dauerte mehrere Jahre.