Decoupage ist die Kunst, ein Objekt zu dekorieren, indem farbige Papierausschnitte darauf in Kombination mit speziellen Farbeffekten, Blattgold und anderen dekorativen Elementen aufgeklebt werden. Üblicherweise wird ein Objekt wie eine kleine Kiste oder ein Möbelstück mit Ausschnitten aus Zeitschriften oder aus eigens dafür hergestellten Papieren abgedeckt. Jede Schicht wird mit Lacken (oft mehrere Schichten) versiegelt, bis die „aufgeklebte“ Erscheinung verschwindet und das Ergebnis wie ein Mal- oder Einlegearbeit aussieht. Die traditionelle Technik verwendete 30 bis 40 Lackschichten, die dann zu einem polierten Finish geschliffen wurden.

Découpage In Italien als „armer Lack“ oder „armer Kunst“ bekannt, wurde es im 18. Jahrhundert von venezianischen Möbelherstellern eingeführt, um die Zeit der Realisierung von lackierten Möbeln in Chinoiserien oder galanten Szenen, die für das 18. Jahrhundert typisch sind, zu verkürzen und zu bemalen Formen; Großer Produzent in der Kartenindustrie war die Druckmaschine von Remondini in Bassano del Grappa. Eine einfache Technik, die keine besonderen künstlerischen Fähigkeiten erfordert, ist heute weit verbreitet, mit einer großen Blüte von Zeitschriften und spezialisierten Messen und professionellen Materialien. Die Vielfalt an Papieren, Leimen, Pinseln, Objekten und Schrottkunst ist so groß, dass selbst Anfänger diese Technik anwenden und beeindruckende Dekorationen herstellen können.

3D-Decoupage (manchmal auch einfach als Decoupage bezeichnet) ist die Kunst, ein 3D-Bild zu erzeugen, indem Elemente unterschiedlicher Größe aus einer Reihe identischer Bilder ausgeschnitten und übereinander geschichtet werden, üblicherweise mit Klebeschaum-Abstandhaltern zwischen den einzelnen Schichten geben Sie dem Bild mehr Tiefe.

Pyramid Decoupage (auch Pyramage genannt) ist ein 3D Decoupage ähnliches Verfahren. In Pyramiden-Decoupage wird eine Reihe von identischen Bildern in immer kleinere, identische Formen geschnitten, die geschichtet und mit Klebeschaum-Abstandshaltern fixiert werden, um einen 3D- „Pyramideneffekt“ zu erzeugen.

Ursprünge
Das Wort Decoupage kommt aus dem Mittelfranzösischen „decouper“, was soviel bedeutet wie Ausschneiden oder Ausschneiden. Der Ursprung der Decoupage ist vermutlich Ostsibirische Grabmalkunst. Nomadische Stämme verwendeten ausgeschnittene Filze, um die Gräber ihrer Verstorbenen zu schmücken. Aus Sibirien kam die Praxis nach China, und bis zum 12. Jahrhundert wurde ausgeschnittenes Papier verwendet, um Laternen, Fenster, Schachteln und andere Gegenstände zu dekorieren. Im 17. Jahrhundert war Italien, besonders Venedig, an der Spitze des Handels mit dem Fernen Osten, und es wird allgemein angenommen, dass die ausgeschnittenen Papierdekorationen durch diese Handelsverbindungen nach Europa gelangten.

Die ersten Spuren dieser Technik in Europa seit dem Mittelalter, als die Schreibermönche ihre Handschriften auf diese Weise bereicherten. Die Geschichte des modernen Découpage beginnt jedoch mit der Leidenschaft, die die europäischen Höfe gegenüber einer bestimmten Technik zeigten, die bereits im 16. Jahrhundert aus China kam und die sich Ende des 17. Jahrhunderts in Europa etablierte: Lackierung. Es handelte sich um ein sehr kompliziertes Verfahren, bei dem Möbel und Gegenstände mit Verzierungen unter zehn und zehn Schichten sehr glänzender Lacke verziert wurden. Die Kosten für chinesische lackierte Objekte waren so hoch und die Produktion war so unzureichend im Vergleich zu der Forderung, dass erfahrene venezianische Möbelhersteller ein Nachahmungsprodukt auf den Markt bringen wollten, das das Ausschneiden orientalischer Drucke, das Kleben und den Schutz unter Sandrace-Endbearbeitung beinhaltete Schichten (ein Harz natürlichen Ursprungs), um ein Objekt zu erhalten, das dem Original sehr ähnlich ist: die sogenannte venezianische arme Kunst (Lack der Armen) wurde geboren, die im Laufe der Zeit mit Objekten von großem chromatischem und kompositorischem Geschmack angereichert werden würde . Bald breitete sich die Technik nach Frankreich und dann nach England aus, und der Höhepunkt des Ruhms kam im siebzehnten Jahrhundert, als in den Häusern der englischen Aristokraten fieberhafte Print Rooms (Drucke der europäischen Städte, die direkt an die Wand geklebt und mit Verzierungen und Rahmen verziert waren Umriss). Der Stil des découpage hat sich in der viktorianischen Ära vollständig geändert: tatsächlich haben um einen zentralen Druck Blumen, ländliche Szenen, Bilder von Kindern gedreht, die sich zufällig zufällig überschneiden. Nach fast einem Jahrhundert kehrt découpage wieder zur Mode zurück, denn Möbel und Objekte lassen sich so mühelos dekorieren, und die Verwendung neuer Produkte hat die Arbeit wesentlich vereinfacht und die Ausführung vereinfacht und beschleunigt.

Ikonographie
Die Option der Decoupage-Technik findet sich in der russischen Ikonographie: Die Technik wird normalerweise als Applikation auf einer Holzbasis bezeichnet. Diese dekorative Technik besteht in einer sorgfältigen Entfernung von Bildern aus verschiedenen Materialien (Holz, Leder, Textilien, Papier und dergleichen), die dann zur Dekoration auf verschiedene Oberflächen geklebt oder auf andere Weise angebracht werden. In Russland war eine solche Technik erst im 17. Jahrhundert bekannt, sie wurde von westlichen Künstlern in die Rüstkammer gebracht. In ihm wurde insbesondere die Ikone „Erlöser Emmanuel“ aus der Sammlung der GIM ausgeführt.

Florentiner Decoupage
Handwerker in Florenz, Italien haben seit dem 18. Jahrhundert dekorative Objekte in Decoupage-Techniken hergestellt. Sie kombinierten Decoupage mit anderen dekorativen Techniken, die bereits in Florenz populär waren, wie vergoldet mit Blattgold und Holzschnitzereien. Diese älteren Techniken wurden bereits verwendet, um Artikel wie Möbel, Rahmen für Gemälde und sogar gearbeitete Buchumschläge aus Leder herzustellen. Bekannt als Florentine Stil Handwerk, sind diese Gegenstände jetzt sehr Sammlerstücke Antiquitäten. Florentiner Handwerker nutzten Decoupage, indem sie es in einen geschnitzten Goldrahmen integrierten, oder indem sie die Decoupage einer Holztafel hinzufügten. Handwerker verwendeten klebende Reproduktionen berühmter Kunstwerke, fast immer religiöse Darstellungen. Florentinische Triptychen mit Decoupage-Bildern solcher biblischen Szenen wie der Kreuzigung sind ein häufiges Motiv. Als die Gesellschaft im frühen 20. Jahrhundert säkularer wurde und nicht-römisch-katholische Touristen anfingen, mehr Kunsthandwerk von Florentiner Handwerkern zu kaufen, wurden Decoupage-Bilder weniger religiös ausgerichtet und reflektierten mehr die berühmten italienischen Kunstwerke im Allgemeinen.

Techniken
Die Decoupage-Technik besteht darin, Illustrationen oder Papierstreifen ohne Nachbearbeitung auszuschneiden und als Dekoration zu verwenden. Das découpage in den letzten Jahren hat „vereinigte“ verschiedene Techniken gesehen. Diese überlagerten die Decouper-Technik und machten die Leistungen der zahlreichen Künstler noch komplexer. Es gibt viele Bücher auf dem Markt, die verschiedene Techniken erklären. Découpage ist eine Technik, die jetzt jedem zugänglich ist, jung und alt, und das einzige Hindernis scheint der hohe Preis der Produkte zu sein. Anfangs wurde das Decoupage auf Möbel angewandt: Heute wird es für die Dekoration von verschiedenen Gegenständen aus verschiedenen Materialien wie Holz, Stoff, Glas und Metall verwendet.

Die gebräuchlichsten Techniken sind: Bild, Craquelé, Trompe l’Oeil, Schablone, Découpage-Basis mit Papier, Découpage mit Pinsel oder Pastell, Découpage mit und auf Stoff, auf allen Arten von Oberflächen wie Holz, Marmor, Glas, Plastik, Blumen gepresst, Wachs, Metall, 3D, Mosaik, und dann haben wir auch Imitationen von Materialien wie Marmor und Holz. Die Dekoration von Leinwänden und Fliesen ist in letzter Zeit ebenfalls sehr populär geworden.

Produkte
Colle,
Papier, das verschiedene Arten von Dicke haben kann, kann eine Handzeichnung, eine Fotokopie oder ein Zeitungsausschnitt sein. Es kann auch einfaches Papier, Reispapier für Hintergründe oder Hintergründe, Voilepapier, Papierserviette sein, was den Klebevorgang vereinfacht: Die unteren weißen Schichten werden entfernt, einfach auf die zu dekorierende Oberfläche gelegt und mit Leim bestrichen, der absorbiert wird durch die Serviettenfasern.
Bürsten, die für die Endbearbeitung, aber auch für die einfache Anwendung von Farben und Klebstoffen oder Farben verwendet werden: Walschwanz, Tropf, Abschlussbürste, Ausbesserung, Brunnen, Ventilator,
Gold-, Silber- und Bronzeblatt;
Medium für Risse, auch Craquelé genannt, das ein- oder zweikomponentig sein kann,
Acrylfarben.
Bis vor einigen Jahren galt die Decoupage als eine der langsamsten Herstellungstechniken, da die einzigen Produkte, die zum Lackieren, Altern oder für bestimmte Effekte verwendet werden können, auf Öl basieren und neben der Verwendung von toxischen Lösungsmitteln sogar Stunden benötigen oder Tage des Trocknens.

Nachdem die ausgewählten Dekorationen ausgeschnitten und die endgültige Zusammensetzung festgelegt wurde, werden sie mit Vinylkleber auf das ausgewählte Objekt geklebt. Nach dem Lackieren und Schleifen wird die Oberfläche gleichmäßig. Als Oberflächen können Sie glänzende, deckende oder satinierte Oberflächen oder das Craquelé verwenden, das aus zwei Lacken besteht, die sich überlappend mehr oder weniger große Risse bilden, die mit Bitumen oder Goldstaub hervorgehoben werden.

Besondere Trompe-l’oeil-Effekte erzielt man mit der Bildtechnik, die an Farben und Schatten erinnert.

Materialien für Decoupage-Handwerk
Gemeinsame Haushaltsmaterialien können verwendet werden, um Effekte zu erzeugen. Hier ist eine kurze Liste der Lieferungen:

Etwas zum Decoupieren auf. Beispiele sind: Möbel, Fotoalben, Teller, Keramik, Regale, Rahmen, Spiegel.
Bilder zu Decoupage mit. Diese können aus unzähligen Quellen stammen: Zeitungen, Zeitschriften, Kataloge, Bücher, gedruckte Cliparts, Geschenkpapier, Grußkarten, Stoff, Tissuepapier, Spitze, Papierservietten
Schneidwerkzeug. Scheren, Cuttermesser oder Rasierklingen können verwendet werden.
Kleben. Standard-Weißleim funktioniert am besten, wenn er mit etwas Wasser verdünnt wird. Spezialkleber können in den meisten Crafting Stores gefunden werden.
Glatter. Popsicle Sticks funktionieren gut. Ein Brayer ist ein Spezialwerkzeug wie ein Miniatur-Nudelholz, das entwickelt wurde, um Falten zu entfernen, überschüssigen Klebstoff zu entfernen und Bilder zu glätten.
Kleberstreuer. Viele Dinge rund um das Haus können dafür genutzt werden: Wattestäbchen, Pinsel, Schwämme.
Lappen, Schwämme, Tissue-Papier, um Leim und andere sauber zu wischen.
Sealer. Kleber oder anderes Decoupage-Medium kann als Sealer verwendet werden. Alternativ werden üblicherweise Polyurethan, Sprühacryl, Epoxidharz oder andere Lacke verwendet.

Bemerkenswerte Decoupées
Jemand, der Decoupage macht, ist als Decoupeur oder „Cutter“ bekannt. Im Alter von 71 Jahren wurde Mary Delany am Hofe von George III und Königin Charlotte von England berühmt, dank der Decoupage-Begeisterung des 18. Jahrhunderts. Im Jahr 1771 begann sie, ausgeschnittene Papierkunstwerke (Decoupage) zu schaffen, wie es die Damen des Hofes Mode waren. Ihre Arbeiten waren außergewöhnlich detaillierte und botanisch genaue Darstellungen von Pflanzen. Sie verwendete Tissue-Papier und Handfärbung, um diese Stücke zu produzieren. Sie schuf 1.700 dieser Arbeiten und nannte sie ihre „Paper Mosaiks [sic]“, von ihrem 71. bis zum 88. Lebensjahr, als ihr Sehvermögen versagte. Sie können immer noch in der Enlightenment Gallery im British Museum of Art gesehen werden. Jay (Terry) Jones, ein bemerkenswerter Decoupé aus Waynesburg, PA, hält mehrere Guinness-Weltrekorde für seine umfangreiche Decoupage-Sammlung.

Modernität
Jetzt ist diese alte Technik wieder in Mode gekommen und ist in verschiedenen Ländern verbreitet, wenn sie Handtaschen, Hüte, Tabletts, Weihnachtsschmuck, Sonnenuhren, Schatullen, Schüsseln, Packungen usw. dekorieren, sowie exklusive Einrichtungsgegenstände herstellen, Kleidung dekorieren und herstellen von Modeaccessoires.

Jetzt zu der traditionellen Technik der Decoupage hinzugefügt Servietten, von den Stoffen und auf Stoffen, eingeführt Computer-Innovationen, so dass die Verwendung von dreidimensionalen Decoupage, und gedruckt auf einem Drucker oder Kopierer Bilder von verschiedenen Inhalten.

Darüber hinaus werden die sogenannten Reis- und Decoupage-Karten aktiv genutzt. Dies ist ein speziell vorbereitetes Bild, das auf Spezialpapier auf einem Spezialpapier gedruckt wird.

Eine Vielzahl von Materialien, die in Geschäften erscheinen, können Sie jede Oberfläche dekorieren: Kerzen, Keramik, Stoff, Holz, Metall und so weiter. Und die Verwendung verschiedener Techniken, wie Plattieren, Sostarivanie (gebürstet, Crackle, Shabby) Decoupage Kunst, volumetrische Decoupage (mit Modelliermasse und anderen Materialien), um unbegrenzten Raum für die Phantasie zu geben.

Die Wiederbelebung der langen Tradition der Decoupage beeinflußte die Zunahme der Zahl der Meister, die in dieser alten Technik beschäftigt waren.

Arten von Decoupage
Es gibt fünf Hauptarten von Decoupage: direkt (klassisch), umgekehrt, volumetrisch, rauchig (künstlerisch), Deco-Patch.

Decoupage-Stile
Derzeit in der Decoupage beliebte Stile: Provence, viktorianischer Stil, Land, Cheby-Chic, Einfachheit, Militär, Ethno. Dies liegt vor allem an den aktuellen Trends in der Stilistik des Interieurs.