Directoire-Stil

Directoire Stil, beschreibt eine Periode in der dekorativen Kunst, Mode und vor allem Möbeldesign, gleichzeitig mit dem Französisch Nachrevolution Directory (2. November 1795 bis 10. November 1799). Der Stil verwendet neoklassische architektonische Formen, minimale Schnitzereien, ebene Flächen mit hochgradig körnigen Furnieren und angewandte dekorative Malerei. Es ist ein Übergangsstil zwischen Louis XVI und Empire.

Der Directoire-Stil wurde in erster Linie von den Architekten und Designern Charles Percier (1764-1838) und Pier François Léonard Fontaine (1762-1853) begründet. In seiner Verwendung neoklassischer architektonischer Form und dekorativer Motive nimmt der Stil den etwas späteren und ausgefeilteren Empirestil vorweg, der nach Napoleons Einführung des Ersten Französischen Reiches eingeführt wurde.

Der Directoire-Stil spiegelt den revolutionären Glauben an die Werte des republikanischen Rom wider:

„Die stoischen Tugenden des republikanischen Roms wurden als Maßstab nicht nur für die Künste, sondern auch für das politische Verhalten und die private Moral beibehalten. Conventions sahen sich als antike Helden. Die Kinder wurden nach Brutus, Solon und Lykurg benannt. Die Festivals der Revolution wurden von Jacques-Louis David als antike Rituale. Sogar die Stühle, in denen das Komitee von Salut Publique saß, wurden auf antiken, von David entworfenen Modellen hergestellt. Tatsächlich wurde der Neoklassizismus in Mode. “

Vorherige oder bereits vorhandene Stile
Louis XVI Stil: ab 1785 kündigte er den Empire-Stil, mit dem Auftreten bestimmter dekorativer Themen.

Haupteigenschaften
Die Formen sind einfacher: Die diskreten Kurven und die geraden Linien ohne Starrheit vereinen sich in großer Eleganz. Der Directoire-Stil verkündet den Empire-Stil, ohne die Schwere zu haben.

Der Name leitet sich vom Direktorium ab, dh von der Regierung der Direktoren, die vier Jahre dauerte, von 1795 bis 1799, und bildet keine unabhängige Einheit, sondern muss als ein Übergangsphänomen definiert werden, das die Verbindung zwischen Louis XVI und Empire-Stile. Mit einem Wort, es ist ein Stil, der sowohl aus dem späten Louis XVI als auch aus den Anfängen des Imperiums stammt. Schon unter Ludwig XVI. War eine Bewegung entstanden, die eine getreue Nachahmung alter Modelle befürwortete; Aber nur mit dem Imperium erreichte es seine volle Reife. Wenn die Revolution von 1789 nicht zu einem radikalen Wandel im Bereich der Möbel führte, konnte sie dennoch die Bewegung beschleunigen, die genau den Geschmack der Revolutionäre für die republikanischen Ideale der Gesellschaften der Antike beantwortete.

Viele Stücke des Directoire-Stils verlängern die klassische Tradition Ludwigs XVI., Aber mit einer strengeren Behandlung. Zu dieser Zeit, voller Allegorien aller Art, dringen revolutionäre Embleme in Möbel, Wanddekor und Textilien ein. Unter ihnen sind die phrygische Mütze (Freiheit), die Wasserwaagen (Gleichheit), die verbundenen Hände (Brüderlichkeit), die Gipfel (Freiheit des Mannes), das in ein Dreieck eingeschriebene Auge (Vernunft), die drei Ordnungen der Nation sind das Kreuz (Klerus), das Schwert (Adel) und die Schaufel, die von der phrygischen Mütze (dritter Staat) beschworen wurde, etc.

Die Möbel mussten die genaue Kopie der Stücke sein, die bei den Ausgrabungen von Pompeji entdeckt wurden, oder sich von Darstellungen auf antiken Vasen oder Basreliefs inspirieren lassen.

David, der Maler, tat mehr als jeder andere für die Etablierung dieses neuen Geschmacks. Er zeichnete eine Reihe von Stücken – mehr oder weniger genaue Kopien von griechisch-römischen Modellen – und befahl Jacob, sie für ihn im Jahre 1789 oder 1790 zu produzieren. Unter diesen berühmten Stücken waren gebogene Mahagoni-Stühle mit X-förmiger Basis, inspiriert von den griechischen Klisos und das anmutige, reine Ruhebett, auf dem David Madame Recamier vertrat.

Die Revolution führte zur Unterdrückung der Handelsgesellschaften; diese wurden 1791 tatsächlich unterdrückt. Das bedeutete, dass die Regeln, nach denen die Konzerne die Ausbildung von Handwerkern, ihre Lehre und ihre Kameradschaft kontrolliert hatten, abgeschafft wurden und dass die freie Produktion von Industrieerzeugnissen unabhängig vom jeweiligen Beruf nichts mehr verhinderte. Die Luxuskünste, wie die Herstellung von Möbeln, begannen ab diesem Zeitpunkt zu schrumpfen, mit Ausnahme der prestigeträchtigen Möbel, die unter dem Ersten Kaiserreich von Handwerkern hergestellt wurden, die die Traditionen der Exzellenz aus der Regierungszeit der drei Louis hielten.

Die berühmteste Innenausstattung der letzten Jahre der Republik gehörte zweifellos Madame Recamier. An der Spitze der stilistischen Entwicklung, war dieses Ensemble auf das Genie von zwei Männern, Percier und Pierre-François-Léonard Fontaine, den berühmten Ornamentisten zurückzuführen.

In Mahagoni geschnitzt, sind Sitze und Tagesbetten, deren breite Rundungen überzeugend an ihre griechischen Modelle erinnern, oft bemerkenswert in ihrer raffinierten und archäologisch dokumentierten Behandlung. Andere Arten von Möbeln aus dieser Zeit zeigten oft extravagante Ornamente, sowohl archäologische als auch symbolische, wie römische Schwerter, Jupiterblitze, Hakenfüße und Löwenmäuler.

Nach dem ägyptischen Feldzug Napoleons, an dem eine große Anzahl von Wissenschaftlern, Schriftstellern und Archäologen teilnahm, waren Frankreich und Europa von der bösartigsten Ägyptomanie heimgesucht. Unter den Beobachtern befand sich auch der Architekt und Archäologe Dominique Vivant Denon (1747-1825), der seinen Aufenthalt in Ägypten nutzte, um das 1802 erschienene Buch Die Reise in Nieder- und Oberägypten zu sammeln. Dieses wichtige Werk, sehr schnell bekannt für seine Beschreibungen und seine Tafeln, die Sphinxe und Masten reproduzieren, trugen sehr weit zur Verbreitung von Ornamenten des ägyptischen Typs bei. In der Tat, kurz nach seiner Veröffentlichung, viele Stücke ägyptischer Inspiration erschien in den Sammlungen von Zeichnungen von Percier und Fontaine.

Durch den Staatsstreich vom 9. November 1799 gründete Napoleon das Konsulat und wurde selbst Erster Konsul. Dieser Akt markiert den Beginn seiner Rolle in der künstlerischen Entwicklung, obwohl er erst 1804 dem Thron beitrat. Schon 1799 war es eine seiner Hauptaufgaben, ein neues Gericht zu gründen; Um ihr einen würdigen Rahmen zu geben, besetzte er die bestehenden Paläste, wollte sie jedoch neu einrichten, um seine eigenen Errungenschaften und sein Regime hervorzurufen. Zu diesem Zweck beschäftigte er Percier und Fontaine, feurige Verfechter des antiken Geschmacks, die Saint-Cloud, die Tuilerien, den Louvre und andere Paläste in einem für diese Epoche charakteristischen Stil umbauten, der von bedeutenden militärischen Eroberungen gekennzeichnet war. Es war während des Konsulats, dass der gelehrte und archäologische Stil, der das des Ersten Reiches sein sollte, geboren wurde, der vom Genie von Percier und Fontaine geboren ist. Die Innenausstattung vervielfachte somit die mit dem Krieg verbundenen Symbole und die Siegesfiguren mit ausgestreckten Flügeln und schwebenden Vorhängen; später kamen die kaiserlichen Embleme, wie die Adler. Offensichtlich gelang es der nüchternen und einfachen griechischen Kunst nicht, zu zeigen, was die kaiserliche Macht in Größe und Heldentum ausdrücken wollte. Der Stil Napoleons suchte seine Vorbilder in der gewaltigen und pompösen Kunst des antiken Roms.

Wenige Möbelstücke erhielten vor dem Reich neue Formen. Im Bereich des Sitzes sind zwei sehr gebräuchliche Typen zu erkennen, die, wie alle Directoire-Sitze, ihre Hinterbeine von quadratischem Querschnitt eine schwertförmige Krümmung aufweisen. Diese werden dann um die Dateimenge erweitert; Dieses spezifische Merkmal ist das erste Element, das wir in den Imitationen des griechischen Klismos bemerken, und es mangelt ihm nicht an Eleganz. Von den zwei Arten des Directoire-Sitzes ist der erste immer noch dem Louis-XVI-Stil nahe. Die Rückseite, leicht konkav, hat gebördelte Pfosten, die mehr oder weniger ausgeprägte Winkel mit der oberen Schiene bilden. Die zweite hat inzwischen eine invertierte Datei in Lacrosse, in der Art von Klisos. Beiden Typen gemeinsam ist die Form der Vorderfüße, immer gedreht und verjüngt; Die Armlehnen enden in Noppen, Voluten oder sind im rechten Winkel und geschmückt, an der Verbindung mit der Rückenlehne, einer Handfläche oder einer geschnitzten Muschel. Die Armlehnenstützen haben die Form von Balustern oder Säulen; Manchmal, wie bei einem Stuhl von Madame Recamier, haben die Stützen die Form einer geflügelten Sphinx oder eines ähnlichen Motivs. Die geschnitzte Verzierung, die zu dieser Zeit wenig gequält wird, ist in Gänseblümchen, Sternen, Terrinen – eine Art antike Vase -, Netze in Relief; die Raute, vollständig oder mit gefalteten Winkeln, ist eines der am häufigsten wiederholten Directoire-Motive.

Ornamentik
Das Ornament gewinnt an Nüchternheit, besonders seit die Revolution zur Schließung vieler Schreinereien geführt hat. Der pompejanische Stil überwiegt, aber auch die von der Renaissance inspirierten Motive sind sehr modisch und die ersten ägyptischen Dekorationen erscheinen, alle in einer Reihe von ganz bestimmten Farben interpretiert. Die Stuckmotive oder die Skulpturen heben sich in hellen und auffälligen Farben von pompeianischen braunen Wänden ab, die violetten, die orangenen, die schwarzen sind die Lieblingsfarben für die Vorhänge. Was die Motive anbelangt, sehen wir die Palmette und vor allem Motive alter Inspiration (Schwäne, Explosionen) oder Militär (Helme, Trophäen, Schwerter). Wir bemerken die häufige Verwendung von geometrischen Mustern (Diamanten, Sechsecke). Die Möbel sind oft lackiert.

Möbel

Gemeinsame Möbel
Sitz
Stuhl
Armlehnstuhl (mit auf der Rückseite umgekehrten Rückseiten, sagte „mit Stöcken“ oder mit „Hörnern“)
Tabelle (die Säulentische sind sehr beliebt)
Rechteckige Kommode: Sie sind in der Verlängerung des Louis XVI Stils, werden aber nüchterner behandelt.
Schreibtisch
Büro
Sekretär
Kabinett
Buffet
Bett

Neue Möbel
Niedriges Buffet
Kreuzbett (oder Seitenbett)
Curule Stuhl (Wiederholung der Antike)

Madame Récamier auf einer Tagesliege im Directoire-Stil, Jacques-Louis David (1800)
Meridian oder Bett der Ruhe: es ist das emblematischste Möbelstück des Verzeichnisses; Sie ist zweifellos eine griechische Inspiration. Es ist gekennzeichnet durch umgekehrte Rücken von identischen Dimensionen, wie das, das durch das von David gemalte Porträt von Madame Récamier berühmt gemacht wurde, oder von etwas ungleicher Größe, während die Füße in einer Spitze sein oder die anmutig gebogene Form der Hinterfüße beeinflussen können Sitze. Das Bootsbett, typisch für das Empire, trat vor Beginn des Ersten Kaiserreichs ein.

Materialien
Holz
Mahagoni ist das bevorzugte Holz. Wir können jedoch die Verwendung von Obstbäumen und Walnuss bemerken. Wir sehen auch Möbelrahmen aus vergoldeter Buche, bemalt oder mahagonifurniert.

Ornamentik
Bronze wird oft für die Beine und einige Verzierungen der Tische verwendet. Marmor und Porzellan werden für die Herstellung von Schalen verwendet.

Cabinet Makers Vertreter des Stils
Guillaume Beneman
Martin-Guilhaume Biennais
Georges Jacob
Adam Weisweiler