Die Mode im Europa des 15. Jahrhunderts zeichnete sich durch eine Reihe von Extremen und Extravaganzen aus, von den voluminösen Gewändern, den Houppelandes mit ihren langen bodenlangen Ärmeln bis hin zu den aufschlussreichen Dubletten und dem Schlauch des Renaissance-Italiens. Hüte, Kapuzen und andere Kopfbedeckungen nahmen immer mehr an Bedeutung zu und wurden geknebelt, drapiert, juwelenbesetzt und gefiedert.

Während Europa weiterhin florierte, begannen die urbanen Mittelschichten, Facharbeiter, komplexere Kleidung zu tragen, die auf Distanz der Mode der Eliten folgte. In dieser Zeit beginnen wir zu sehen, dass Mode einen zeitlichen Aspekt annimmt. Die Leute konnten jetzt durch ihre Kleidung veraltet sein, und in „veralteter“ Kleidung zu werden, wurde zu einer neuen sozialen Angelegenheit. Nationale Kleidungsvariationen scheinen im Laufe des 15. Jahrhunderts insgesamt zugenommen zu haben.

Männermode

In dieser Zeit sind prächtige Kleider, die an mittelalterliche Gebäude erinnern, wohlhabend, und zur gleichen Zeit wird die offene und leichte Kleidung, die im Renaissance-Strom von Italien aus geboren wird, immer beliebter.

Gewöhnliche Leute
Die Bauern streckten im Laufe des 15. Jahrhunderts die Hüfte der knielangen Knicklänge, die Gonel genannt wurde, mit langen Taschen namens Bracae, einem riesigen langen Schuh, Mode genannt Schlauch, Lederschuhe, Kleidung, die aus dem frühen Mittelalter weitgehend unverändert blieb .

Unter den Leuten, die in der Stadt lebten, trug der alte Mann eine relativ lockere Oberjacke über dem Knie als Perisson, die im letzten Jahrhundert gut getragen wurde. Neben Anwälten zogen Anwälte, Gelehrte, Schriftsteller, Ärzte und andere Fachleute, die Priester respektierten, lange Kleider vor und mochten lange Gewänder, die sie auf den Boden von Shaube schleppten.

Junge Bürger trugen Dopons und Posen, die perfekt in hüftlangen Körper passen. Es gibt keinen großen Unterschied außer der Seitenöffnung und der Frontöffnung von Dipons und Posen, aber Jipon konnte in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts kaum tragen. Ich trug oft ein sehr kurzes Kleid mit einem breiten Kragen über der Boulpoan. Die trendy Poolspoons beinhalteten Pads an Brust und Schultern und versuchten, einen Kontrast zu den klumpigen Beinen und dem zerrissenen Oberkörper zu schaffen, der in einem perfekten Schlauch eingewickelt war. Poolpoan und Hawes sind durch ein Band namens Ejyette verbunden und dieses Band wurde mit viel Begeisterung als Jugendlicher als Teil der Mode gewählt und die wunderschönen Hacken des Herrenritter Jeanne d’Arc sind mit bis zu 20 Bändern gebunden .

Die Art des Mantels war kurz genug, um nicht die Taille zu erreichen. Schuhe mochten das lang gestreckte Ding namens Poulene, das im 15. Jahrhundert populär war. Mit diesen Schuhen ging ich unter einen Schuh namens Trippen. Der Hut wurde im letzten Jahrhundert populär und die Kutte (eine Art der Kapuze) wurde leicht gesenkt, und es war beliebt, einen Seidengürtel wie eine Sandale wie einen Turban auf einem breiten Hut zu wickeln.

Im Fall des französischen Bürgerkriegs war die Bourgogne-Fraktion an die rechte Seite gebunden, Armagnacism an die linke Seite gebunden, und diejenigen, die keiner Seite angehörten, wurden auf dem Kopf zusammengefasst.

Upstream Bürger
Uppland, das am Ende des 14. Jahrhunderts erschien, war bei den Kaufleuten beliebt. Die Ärmel trugen verschiedene Dinge wie einen engen, langärmeligen oder flatternden Trichter, einen sperrigen Taschentyp darunter, einen keulenartigen Typ wie einen Nicken. Die Ärmel und der Rock waren in der überbackenen Form, in der gewellten Form, im Blitzbolzen, in der Schlosswandart, etc. beliebt. Dugging war populär.

In der Mitte des 15. Jahrhunderts werden junge Geschwister einflussreicher Bürgerinnen und Bürger in Kostümen in allen möglichen Farben und Mustern, wie Schachbrettmustern, Schuppen, Tupfen, Spiralen und Streifen, aufgenommen. Ihre jungen Stylisten übernahmen schnell die italienische Lichtmode und nahmen gerne Kostüme nach italienischem Vorbild wie Tiefbohr-Dekore und weit öffnenden V-Ausschnitt an. Der weit offene Kragenraum wurde mit einer Schnur dekorativ angezogen, und ich guckte in das Hemd, das die große Stickerei anlegte, die auch um den Hals groß war. Ich ahmte Italian Dateman nach, die Ärmel mochten den schicken Ärmel, der in der Mitte einen Schlitz machte, unter die Unterwäsche guckte, an den Schultern und Ellbogen komplett abgeschnitten und mit Schnüren geklebt wurde. Die Beaver Cap (Filzkappe mit Beaver Fell bedeckt), die ein privilegiertes Objekt der wohlhabenden Oberschicht war, sollte weit verbreitet sein. Hüte, die die in Italien populäre Schildkröte der weißen und roten Strauße zierten, waren zu populär, weil sie so beliebt waren.

Im frühen 15. Jahrhundert waren Frisuren, die aussahen, als ob sie eine Perücke trugen, vorherrschend, weil sie den Nacken unter den Ohren mit einer Frisur wie eine Schüssel fielen. Ab der Mitte des 15. Jahrhunderts wurden natürliche lange Haare beliebt, nach dem Styling der Haare mit Harz, fixierte die Frisur mit Eiweiß. Besonders junge Menschen, die sich um Looks kümmern, tragen nicht nur Eisen, sondern lockiges Haar, sondern auch Bänder und Ornamente auf dem Haar.

Oberklasse
Zu Beginn des 15. Jahrhunderts war es in Mode, ungarische Kostüme in Deutschland nachzuahmen und eine Glocke um die Kleidung anzubringen. Epidemien breiteten sich auch auf Länder in Deutschland aus, hängten metallische Granatapfelglocken an Kapuzen, Schuhe, Mäntel, Gürtel etc. Für Franzosen sah man Walking Bells lustig aus Deutschland. Es verbreitete sich kaum im Westen.Diese Epidemie dauerte bis zum niederen Brand um 1460 an, worauf Spuren in den Clownskostümen zurückblieben.

Auf der anderen Seite war Frankreich durch den langen Krieg mit England erschöpft, die reiche und friedliche Region Burgund wurde zum Zentrum der Mode. Uppland wurde kürzer bis zur oberen Knielänge, offenere Designs wurden Mainstream, wie zum Beispiel schneiderte es zu einem V-Ausschnitt mit einem Pelzkragen. Da die Kostüme perfekt waren, wurde der Gürtel unnötig, und es wurde möglich, ein dekoratives Band anzuhängen, das schräg von der Schulter gehängt wurde, das „Horn des Horns“ genannt wurde. Da das Tragen einer Medaille in diesen Tagen vorherrschend war, bot „Bands of the Horn“ einen richtigen Platz zum Dekorieren der Medaille. Die erfrischendste Farbe am Hof ​​von Burgund war schwarz, und eine ruhige Mode, die mit Perlen und ähnlichem in schwarzen Kleidern populär wurde, die mit neuer Technologie glänzend wurden, wurde populär. Die Kostüme trugen eine Vielzahl von diplomatischen Ereignissen, wie zum Beispiel extravagante Seidenstoffe, die mit vielen Stickereien und Schmuckstücken geschmückt waren, die zur Zeit einer großen Zeremonie getragen wurden, und so weiter. Als Luxustrend der Burgunder nähte er einen Hut, der viele Zierjuwelen auf der Spitze einer dünnen Seide auf seiner Schulter schmückte.

Hemd, Dublette und Schlauch
Das grundlegende Kostüm der Männer in dieser Zeit bestand aus einem Hemd, einem Wams und einem Schlauch, mit einer Art von Overgown (Gewand über der Kleidung getragen).

Leinenhemden wurden neben der Haut getragen. Gegen Ende der Periode begannen Hemden (französische Chemise, italienische Camicia, spanische Camisa) durch den Körper und die Ärmel mit breiten, tiefen Ausschnitten voll zu werden; die Ärmel wurden durch die Schnitte oder das Anspinnen der Dublettehülsen gezogen, um Züge zu machen, besonders am Ellenbogen und der Rückseite des Armes. Da der Schnitt der Dubletten mehr Stoff ergab, wurden wohlhabende Herrenhemden oft mit Stickereien oder Zöpfen verziert.

Über dem Hemd wurde ein Wams getragen. Ab etwa Mitte des 15. Jahrhunderts waren sehr eng anliegende, an der Taille eng anliegende oder eng anliegende Taillen, die in Wirklichkeit einen kurzen Rock darunter ergaben, zumindest für die Jüngeren modisch. Die Ärmel waren im Allgemeinen voll, sogar geschwollen, und wenn sie mit einer großen Chaperon getragen wurden, war das Aussehen sehr stilvoll, aber sehr kopflastig. Sehr dichte Schläuche und lange spitze Schuhe oder Stiefeletten gaben ein langes, abgeschwollenes Aussehen unterhalb der Taille, und ein klobiges, festes darüber. Das Doublet wurde oft, besonders auf der Rückseite, sorgfältig gefaltet, wobei die Falten mit verschiedenen Mitteln erzielt wurden. In Italien waren sowohl Hemd als auch Wams oft hoch, eng und kragenlos an der Vorderseite des Nackens; manchmal sind sie vorne höher als hinten.

Männer aller Klassen trugen kurze Hosen oder Hosen, eine lockere Unterwäsche, die gewöhnlich aus Leinen bestand und durch einen Gürtel gehalten wurde. Zur Bedeckung der Beine wurden aus Wolle hergestellte Schäfte verwendet, die in der Regel hell gefärbt waren. Frühe Schläuche hatten manchmal Ledersohlen und wurden ohne Schuhe oder Stiefel getragen. Der Schlauch war gewöhnlich an den Verschlußriemen oder an die Hosen selbst oder an ein Wams gebunden.

Als Dubletten kürzer wurden, reichte der Schlauch bis zur Hüfte und nicht mehr bis zur Hüfte und wurde zu einem einzigen Kleidungsstück zusammengenäht, mit einem Beutel oder einer Klappe, um die vordere Öffnung zu bedecken; Dies entwickelte sich zum Codpiece.

Die durch kurze Spitzen freigelegten Schläuche waren besonders in Italien Ende des 15. Jahrhunderts oft auffällig gemustert, partiell gefärbt (verschiedene Farben für jedes Bein oder vertikal geteilt) oder bestickt. Schlauch wurde auf der Quer-Korn oder Bias für die Dehnung geschnitten.

Gewänder und Oberbekleidung
Die Houppelande, in Italien cioppa genannt, ist die charakteristische Überkleidung der Reichen in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts. Es war im Wesentlichen eine Robe mit Fülle, die von den Schultern in Organzfalten und sehr vollen Ärmeln fiel, die oft zu Beginn des 16. Jahrhunderts einen hohen Kragen bis zum Boden reichten. Die Houppelande könnte mit Pelz ausgekleidet sein, und der Saum und die Ärmel könnten zu Hammerschlägen oder zu Jakobsmuscheln geschnitten sein. Es wurde anfangs oft gegürtet getragen, später aber meist gerade hing. Die Länge des Kleidungsstücks wurde in dieser Zeit vom Knöchel bis über das Knie verkürzt. Die bodenlangen Ärmel waren später am Handgelenk, aber sehr voll, bildeten eine Tasche oder einen Sack oder waren vom Arm getragen und hingen ornamental dahinter.

Ein seitlicher Overgown oder Tabard, in Italien eine Giornea und in Frankreich eine Journale, war beliebt. Es war normalerweise plissiert und wurde lose oder gegürtet getragen. Junge Männer trugen sie kurz und ältere Männer trugen sie waden- oder knöchellang.

Die Mitte des 15. Jahrhunderts in Burgund sah, was scheint die früheste Auftreten der männlichen Mode für alle in schwarz, die wieder so stark im „spanischen“ Stil der Mitte des 16. bis 17. Jahrhundert und wieder erscheinen sollte das 19. bis 20. Jahrhundert. Dies wurde offenbar von Herzog Philipp dem Guten begonnen.

In Venedig trug die Patrizierklasse, nachdem sie dem Großen Rat beigetreten war, ihre langen roten Roben als eine Uniform, die während des gesamten 15. Jahrhunderts praktisch unverändert geblieben war. Im Gegensatz dazu kleideten sich die jungen Männer und die berühmten Kurtisanen der Stadt sehr extravagant.

In den letzten Jahrzehnten des 15. Jahrhunderts erschien ein neuer Überkleidungsstil; das war von verschiedenen Längen, im Allgemeinen getragen unangelt, und präsentierte weit zurückgekehrte Revers und Kragen.

Kurze oder lange Mäntel oder Mäntel wurden insgesamt für feierliche Anlässe und bei schlechtem Wetter getragen; diese sind typischerweise an einer Schulter befestigt.

Kopfbedeckung

Junge italienische Männer tragen brimless Kappen, The Betrothal, c. 1470
Zu Beginn des 15. Jahrhunderts blieb die Kapuze für alle Klassen ein üblicher Bestandteil der Kleidung, obwohl sie häufig als eine Kapuze um den Hals getragen oder in die fantastischen Formen der Chaperon verdreht wurde. Hüte verschiedener Stilrichtungen – hoch gekrönt mit kleinen Krempen oder ohne Krempen, Hüte mit Krempen, die auf der einen Seite für Variationen der Coifs aufgezogen waren, oder niedrige Krempen mit breiteren, vorne gezogenen Krempen – begannen mit der Konkurrenz zu konkurrieren drapierte Chaperon, vor allem in Italien. Eine randlose scharlachrote Mütze wurde vor allem für junge Florentiner fast universell, und wurde von älteren Männern und denen in anderen Städten weit getragen.

In der Mitte des 15. Jahrhunderts war eine Haarschnitt mit der Haare im Nacken rasiert. In Deutschland, und kurz in Venedig, war ein breiter Schopf von krausen, blonden Haaren oft auf Bildern von Liebenden (und Engeln) in der späteren Hälfte des 15. Jahrhunderts zu sehen – seltener in Porträts. Ende des 15. Jahrhunderts wurden schulterlanges Haar in Mode, ein Trend, der bis ins frühe 16. Jahrhundert anhielt.

Stilgalerie 1400-1450

1 – 1405–10	2 – 1400–19	3 – c. 1425	4 – 1433	5 – c.1435
6 – c.1435	7 – 1440	8 – 1442	9 – 1447–8

1.Der Herr auf der linken Seite trägt eine lange gemusterte Houppelande mit vollen Ärmeln, die mit Fell ausgekleidet sind, während die Männer seines Haushalts kurze einfarbige Überkleider mit einem teilweisen oder passenden Schlauch tragen. Einige der Männer tragen Kapuzen um ihren Hals und einige tragen Hüte. Frankreich, Livre de Chasse, 1405-10.

2.John der Furchtlose (gest. 1419), Herzog von Burgund und Vater von Philip dem Guten, trägt eine Pelz-gefütterte schwarze Houppelande mit hohem Ansatz und den gezackten Hülsen über einem roten Wams. Sein taschenförmiger Hut hat eine gerollte Krempe und ist mit einem Juwel verziert.Anfang des 15. Jahrhunderts.
3. Junger Mann trägt eine drapierte Chaperon und eine dunkle Overgown über einem rötlichen Doublet. Beachten Sie den charakteristischen hohen vorderen Ausschnitt im Vergleich zum hinteren Ausschnitt, Florenz, 1425.
4. Eine Chaperon in aufwendigen Wendungen getragen, 1433.
5.John des glücklichen Gedächtnisses (gest. 1433), König von Portugal, trägt eine rote Pelz-gefütterte Houppelande über einem gemusterten Wams und einer schwarzen Mütze.
6.Chancelor Rolin trägt eine kühne florale gemusterte Überbekleidung mit Pelzbesatz und Taschenärmel. Der „bowl“ Haarschnitt mit dem rasierten Nacken war Mitte des 15. Jahrhunderts beliebt.
7.Hose oder Chausses getragen mit Priestern und an einen Gürtel gebunden, 1440.
8. Rückansicht eines knielangen italienischen Cioppas oder Houppelands aus gemusterter Seide.Eine Hülse wird zur Schulter zurück gedreht, um das Futter und die doppelte Hülse unter zu enthüllen. Sienna, 1442.
9.Philip der Gute, Herzog von Burgund, trägt eine kunstvoll drapierte Chaperon mit einem schwarz-auf-schwarz gemusterten Seide kurzen Überwurf mit Breite an der Schulter, 1447-1448.

Stilgalerie 1450-1500

1 – 1460s	2 – late 1460s	3 – 1467–70	4 – 1468–70	5 – c. 1470
6 – 1478	7 – 1487	8 – 1498

1. Rückansicht des Verbindungsschlauches des 15. Jahrhunderts. Der Mann auf der rechten Seite hat Unterärmeln geschnitten. Hinweis V-förmiger Rückenausschnitt, 1460er Jahre.

2. Frankreich, Ende der 1460er Jahre Kurzes, stark gefaltetes Wams mit Chaperon und Overknee-Stiefeln.
3. Antoine, Bastard aus Burgund, ganz in Schwarz, trägt einen weichen Zuckerhut und ein mit Kragen um den Hals geschnürtes Wams. 4. Er trägt das Emblem des Ordens vom Goldenen Vlies um seinen Hals, 1467-70.
4.Ein Prinz (rechts) trägt ein langes, mit Blumenmuster versehenes Gewand, während seine Begleiter sehr kurze Dubletten mit Schlauch tragen. Alle tragen lange spitze Schuhe, Frankreich, 1468-70.
5.Parti-coloured Schlauch werden mit einem sidelosen Overgown getragen, das in der Taille gegürt wird. Italien, c. 1470.
6. Giuliano de ‚Medici trägt den hohen kragenlosen italienischen Stil am Hals, 1478.
7. Maarten van Nieuvenhove trägt ein offenes Überkleid, das mit Paaren von Bändern an der Brust befestigt ist. Unter dem Gewand trägt er ein braunes Samtwams mit Ärmeln, die zum Handgelenk geknöpft sind. Brügge, 1487.
8.Aber Ende des 15. Jahrhunderts zeigt Albrecht Dürers Selbstbildnis den Einfluss italienischer Mode: Unter einem Hemd trägt er ein Hemd mit tiefem Kragen oder ein Hemd aus feinem Leinen, das mit einem goldenen Band oder einer Stickerei bestickt und getrimmt ist Wams mit offenem Vorderteil und Mantel über der Schulter. Sein Haar wird lange getragen, unter einem drapierten Spitzhut mit einer Quaste, 1498.