Originally posted 2018-01-10 04:16:37.
Die Stiftung für Kunst und Kultur e.V. (Foundation for Art and Culture) dient seither als Think Tank, als treibende Kraft und Organisatorin von Aktivitäten, die das gesamte Spektrum zeitgenössischer visueller Kunst umfassen und als Initiative des Privatsektors in 1986. Sein Schwerpunkt liegt in der Konzeption und Inszenierung von Ausstellungen, Kuratierungen, öffentlichen Diskussionen zur Kulturpolitik und Gestaltung des öffentlichen Raums, sei es in Bonn, Berlin, Duisburg oder Salzburg. Übergeordnetes Ziel der Stiftung ist die Förderung von Kunst und Kultur als wesentlicher, stimulierender und integraler Bestandteil unserer Zivilgesellschaft, zur Förderung des Diskurses und zur Erfüllung unseres Leitbildes, „wie wir die Gesellschaft gestalten“, wie es der große Joseph Beuys einmal getan hat formulierte es.
Wenn Ideen gut sind, ist die Umsetzung von Ideen besser. Dies ist das Motto, das die Aktivitäten der Stiftung für Kunst und Kultur in den letzten 30 Jahren inspiriert hat – im Dienste der Kunst und der kulturellen Vielfalt.
Ausstellungen
Die Stiftung hat bedeutende thematische Ausstellungen organisiert, die Kunstszene eines bestimmten Landes gezeigt und Solo- und Gruppenausstellungen gezeigt, unter anderem mit Tony Cragg, Anselm Kiefer, Gilbert & George, K.O. Götz, Jörg Immendorff, Markus Lüpertz, Gerhard Richter, Sean Scully, Günther Uecker und viele andere Künstler. Zu den ambitioniertesten Projekten zählten die Ausstellungen „60 Jahre. 60 Werke. Kunst aus der Bundesrepublik Deutschland von 1949 bis 2009 „und“ ARTandPRESS „im Berliner Martin-Gropius-Bau,“ CHINA 8 „, gleichzeitig in neun Museen im Ruhrgebiet und“ Kunst aus dem Holocaust „. 100 Werke aus der Sammlung Yad Vashem „, präsentiert im Deutschen Historischen Museum Berlin oder“ Luther und die Avantgarde „im Alten Gefängnis Wittenberg. Die jüngste Ausstellung „Deutschland 8 – Deutsche Kunst in China“ in Peking zog in nur sechs Wochen über 650.000 Menschen an.
Kultur und Wirtschaft
Unsere Aktivitäten erfordern enorme Investitionen in Bezug auf Engagement, Überzeugungskraft und Fachwissen. Unser erfahrenes, flexibles Team betreut alle Phasen eines Projekts vom ersten Entwurf bis zur Eröffnung, ist Ansprechpartner für Künstler, Sponsoren, Mitglieder und Medienvertreter und verantwortlich für die Kataloge, Werbung und den Umgang mit der Logistik.
Kunst im öffentlichen Raum
Über ihr „Bonn Art Project“ fördert die Stiftung aktiv Kunst im öffentlichen Raum an ihrem Domizil: Seit 2014 wird jährlich ein Werk für das „Stadtmuseum Bonn“ in Auftrag gegeben. Bis heute sind Skulpturen von Marcus Lüpertz, Tony Cragg und Bernar Venet in der Stadt installiert worden.
Das bisher ambitionierteste Kunstprojekt im öffentlichen Raum wurde in Salzburg lanciert: In Zusammenarbeit mit der Salzburg Foundation haben wir in den vergangenen 10 Jahren eine einzigartige skulpturale Führung, den Walk of Modern Art, geschmiedet. Insgesamt sind 12 Werke von international renommierten zeitgenössischen Künstlern von Anselm Kiefer bis Erwin Wurm rund um die historische, für die Öffentlichkeit frei zugängliche Altstadt zu sehen. Mit dem 2014 gestarteten „Krauthügel-Kunstprojekt“ haben die Stiftung und die Stiftung Salzburg die Panoramawiese unter der Festung Hohensalzburg in eine Freiluftgalerie verwandelt.
Im Ruhrgebiet unterstützt die Stiftung die Initiative PUBLIC ART RUHR – Neuenthüllung durch die RuhrKunstMuseen, die vergessene öffentliche Bauten aus ihrem Dornröschenschlaf befreit und zu ihrer alten Pracht zurückführt.
MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst
1999 gründete die Stiftung das MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst in Duisburg, das es seit seiner Gründung betreibt. Hier veranstalten wir jedes Jahr vier Ausstellungen und rühmen mit der Sammlung Ströher die wichtigsten Sammlungen deutscher Kunst weltweit.
Das Museum verfügt über ca. 3600 m² Ausstellungsfläche und befindet sich in einem ehemaligen Kornspeicher am Innenhafen von Duisburg. Es wurde nach Plänen der Basler Architekten Herzog & de Meuron umgebaut. Initiator des Museumsprojektes war der Duisburger Kunstsammler Hans Grothe. Grothes Sammlung umfasste über 800 Werke von mehr als 40 deutschen Künstlern. Seit der Übernahme durch das Darmstädter Sammlerpaar Sylvia und Ulrich Ströher hat die Anzahl der Exponate und der vertretenen Künstler erheblich zugenommen. Alles in allem ist es eine der umfangreichsten Sammlungen deutscher Nachkriegskunst, so dass die Besucher wechselnde Werke und Werkgruppen der einflussreichsten deutschen Künstler von den 1950er Jahren bis heute erwarten können.
Bis zu vier Wechselausstellungen werden jährlich in die ständige Sammlung aufgenommen, darunter Retrospektiven renommierter Künstler, thematische Gruppenausstellungen, Präsentationen aktueller Entwicklungen einzelner Künstler oder der Kunstszene in einem Land. Die Ausstellungsreihe „Akademos“ stellt die Arbeiten der Professoren der Düsseldorfer Kunstakademie vor und jährlich findet der bundesweite Förderwettbewerb „Jugend Interpretiert Kunst / Deutsche Bank Stiftung Jugend Kunstpreis“ statt.
Im Jahr 2007 wurden Werke des deutsch-türkischen Künstlers Mehmet Güler gezeigt. Im Jahr 2011 beherbergte das Museum eine Ausstellung von Skulpturen des britischen Bildhauers Tony Cragg aus dem Louvre. 2015 war das Museum Teil der großen Ausstellung China 8 – Contemporary Art aus China an Rhein und Ruhr, die in insgesamt 9 Museen präsentiert wurde.
Ströher Sammlung
Mehrere Tausend Quadratmeter Ausstellungsfläche, eine glitzernde Auswahl von Künstlern von Anselm Kiefer bis Gerhard Richter, ein vielfältiges Ausstellungsprogramm und eine beeindruckende Architektur zwischen Industriekultur und White Cube – Willkommen im MKM Museum Küppersmühle! Mitten im Herzen von Duisburgs pulsierendem Inner Harbour gelegen und als eines der größten privat geführten Museen Deutschlands gefeiert, ist das MKM seit seiner Eröffnung 1999 zum kulturellen Leuchtturm der Metropole Ruhr geworden. Das weltbekannte Team der Basler Architekten Herzog & de Meuron hat das ehemalige Mühlen- und Getreidespeicher-Silo in ein Kunstmuseum verwandelt und bietet derzeit rund 3.600 qm an. Ausstellungsfläche.
Mit der Ströher-Sammlung beherbergt das MKM eine der umfangreichsten Sammlungen deutscher Nachkriegskunst, in der vor allem Gemälde der einflussreichsten Künstler der 1950er Jahre bis heute ausgestellt sind. Zu den Künstlern, die im MKM auftreten, gehören: Georg Baselitz, Peter Brüning, Abraham David Christian, K.O. Götz, Candida Höfer, Gerhard Hoehme, Anselm Kiefer, Norbert Kricke, Markus Lüpertz, Adolf Luther, Heinz Mack, A.R. Penck, Otto Piene, Gerhard Richter, Hans-Christian Schink, Bernard Schultze, Emil Schumacher, K.R.H. Sonderborg, Fred Thieler und Günther Uecker.
Zu unseren wichtigsten Eckpfeilern gehören die engen Verbindungen zwischen Kultur und Wirtschaft. Und dank der großzügigen Unterstützung engagierter Unternehmen und privater Sponsoren ist es uns bisher gelungen, rund 300 Kunstprojekte umzusetzen.