Gilberto Aceves Navarro (24. September 1931), vollständiger Name Gilberto Horacio Pafnuncio Aceves Navarro, ist ein mexikanischer Maler und Bildhauer und Professor an der Escuela Nacional de Artes Plásticas und Akademie von San Carlos Er hatte mehr als 200 einzelne Exponate seiner Arbeit mit seine Wandmalereien in Mexiko, Japan und den Vereinigten Staaten Er hat zahlreiche Auszeichnungen für seine Arbeit einschließlich der Zuschüsse als Creador Artístico des Sistema Nacional de Creadores de Arte, Premio Nacional de Ciencias y Artes und Bellas Artes Medaille vom Instituto Nacional de Bellas erhalten Artes

Gilberto Aceves Navarro wurde am 24. September geboren, 1931 in Mexiko-Stadt nach María Francisco de los Angeles Navarro und Juan Aceves Jacques das jüngste von drei Kindern Seine Mutter war Opernsänger, der Tarot-Karten lesen und praktizierte andere Arten von magischen Künsten Sein Vater war gescheitert Sänger, der die Familie für die beste Freundin seiner Mutter seine Mutter wurde schwanger mit ihm der Vater zurück, um zu versuchen aufgegeben und bringen aber es versäumt Dies zwang sie zu ihrem Elternhaus zurückzukehren Da sie alle arm waren, sie arbeiten musste, Rückgriff auf die Kinder allein zu Hause Gilbert Geburt Verriegelung nicht einmal mit einem Namen registriert wurde, bis er drei Jahre alt war;bis dahin war er einfach „el niño“ genannt (das Kind) Der Name Gilberto vom Registrar mit Horacio Pafnuncio gewählt von seinem Großvater mütterlicherseits gewählt wurde er seinen Namen als Kind gehasst Sie traf später Ignacio Morales Blumendron, der die Kinder akzeptiert seine eigene Obwohl er sie heiraten wollte, weigerte sie sich, immer noch in der Liebe mit seiner Mutter Aceves Navarro Vater sein Stiefvater warf, als Gilberto 16 war, aber er hielt die Familie unterstützt

Aceves Navarro begann zeichnen, als er vier Jahre alt war und festgestellt, dass es hat seitdem zeichnen beide sehr leicht und eine notwendige Aktivität für ihn seit der Kindheit, sagte er, hat er nicht sehr aufgeschlossen gewesen und es vorzieht, sich zu halten, was etwas ist, seine Rolle als Künstler lässt ihn tun er hat die Schule besuchen nicht starten, bis er sieben Jahre alt war und war hyperaktiv, das Lernen auf eigene Faust während der Schulzeit zu lesen, traf er Carlos Pellicer, Julio Torri, und Francisco Villaseñor

Später ihm seine Familie, Medizin zu studieren unter Druck gesetzt, aber seine Mittelschullehrer interveniert und hatte ihn 1950 an der Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado „La Esmeralda“ gelten, trat er in den Schulklassen mit Enrique Assad, Ignacio Aguirre und Carlos nehmen Orozco Romero Während im Jahr 1951 in der Schule war er Assistent von David Alfaro Siqueiros auf der Arbeit in den Büros der UNAM des Dekans

Er war glücklich, nicht in La Esmeralda studieren, haben Probleme mit einigen seiner Lehrer, vor allem Carlos Orozco Romero, sein Beharren auf alten Gemälden zu studieren und nicht das wirkliche Leben und seinen Mangel an Möglichkeiten, neue Arbeiten der Künstler zeigen er und einige Freunde gründen improvisierte und nicht autorisierte Ausstellungen an Orten wie die Alameda Central und in der Nähe von Fabriken Diese die Schule aufgefordert, den Nuevas Generaciones Galerie zu schaffen, wo er zweimal ausgestellt, sondern gab ihm auch den Ruf als Rebellen oder Querulanten 1952 ging er mit Luis Arenal zu helfen malt die Landesregierung Palast von Guerrero in Chilpancingo aber als er drei Monate später zurückkehrte, wurde er nicht jedoch registrieren gestattet, er kehrte heimlich Gravur mit Isidoro Ocampo zu studieren

Aceves Navarro traf seine Frau Raquel Rodríguez Brayda Longoria im Jahr 1957, während sie ein Student war , und er lehrte Zeichnen Sie im Jahr 1962 gegen den Willen ihrer Eltern geheiratet , obwohl ihr Vater ihn schließlich akzeptiert Sein einziger Sohn ist Juan Aceves Er hat erklärt , dass sein Engagement für seine Kunst ersetzt zu seiner Frau und Kind , dass

er ging hinaus in dem Morgen mit Papier und Stiften, zunächst in Parque México Ihn mit Siqueiros nach der Arbeit, begann er auf die Straße Zeichnung zog , was er in dem Park sah und auf den Straßen von Nannys Er überlebte diese Zeichnungen sowie Malerei Kalender für ein Geschäft zu verkaufen Casa Galas genannt , mit Kindern zu Prostituierten

Seine erste Ausstellung wurde „Energía“ genannt an der Galería Nuevas Generaciones bei La Esmeralda, die gut empfangen wurde Er hat mehr als 200 Einzelausstellungen seiner Werke seit seinem ersten im Jahr 1954 mit der Teilnahme an mehr als 300 Gruppenausstellungen Jedes Jahr seit 1970, hat er mehrere Ausstellungen vor allem in Mexiko hatte aber auch im Ausland seine Arbeit an den Standorten in Mexiko-Stadt, wie die, die Salón de la Plástica Mexicana häufig wurden (von denen er Mitglied ist) gezeigt, Galeria del Aeropuerto Internacional, das Museo de la Estampa , Museo Carrillo Gil, Museo de Arte Moderno, die verschiedenen Galerien der Escuela Nacional de Artes Plásticas und im Palacio de Bellas Artes Andere Orte in Mexiko, wo seine Arbeit sind das Museo Contemporáneo in Toluca gezeigt wurde, ist die Galerie der Universität Sinaloa, Galería Juan Cabrera in Puebla,Instituto Regional de Bellas Artes in Aguascalientes und San Luis Potosí Galeria Miro in Monterrey, Galeria Migritte in Guadalajara, Instituto Cultural Cabañas in Guadalajara, Museo de Arte Moderno in Toluca, Museo Biblioteca Pape in Coahuila, Arte Actual Mexicano in Monterrey, ITESM Campus Estado de México und das Instituto Chiapaneco de Cultura Außerhalb von Mexiko, seine Arbeit wurde in Los Angeles, Bienal Latinoamericana in São Paulo Brasilien, Casa de las Américas in Havanna 1958 Pan American Union bei ihrem Treffen in Washington, DC, Brooklyn Museum, La Joya Gallery ausgestellt Museo de Arte Contemporáneo, an der Universität von Chile, das Museo de Bellas Artes in Bogota, Kolumbien und das Museo de Artes Plásticas y Visuales in Montevideo, Uruguay, IBM Gallery in New York, Sagacho Ausstellungsraum in Tokio, Pabellón de las Artes, Expo-Sevilla Spanien,Hamburische Landesbank in Hamburg, Norddeutsche Landesbank in Hannover Im Jahr 2008 gab es eine Retrospektive mit über 400 seine Werke im Palacio de Bellas Artes

Aceves Navarro hat monumentale Werke wie Wandmalereien und Skulpturen schuf er zwölf Wandmalereien in Mexiko-Stadt, Querétaro, Guadalajara, Veracruz, Montreal, Atlanta und Recife 1970 gelegen gemalt hat er die Arbeit „Yo canto a Vietnam“ gemalt, ein Acryl-Wandbild an der Mexiko-Pavillon auf der Weltausstellung in Osaka, Japan 1982 schuf er ein Wandbild Apoteosis de Manuel Tolsá y musa Románticas aus Holz, Metall, Tezontle und Glas an der Escuela Nacional de Artes Plásticas 1993 genannt,schuf er ein Wandbild genannt Una Canción para Atlanta in Latex und Acryl für die Olympischen Sommerspiele 1996 für die Atlanta Olympischen Komitees 1996 er ein Wandbild geschaffen La guerra y la Paz an der Kreuzung der Avenida J Antonio Alzate und der Avenida Santa Maria La Ribera genannt in Mexiko-Stadt im Jahr 2006 schuf er eine Skulptur namens La fuente de la vida, die auf dem Paseo de la Reforma am 10. April 2010 installiert wurde, wurde eine neue Stahlskulptur in Parque Tecnológico, Wirtschaftsstandort befindet sich innerhalb Tec de Monterrey College-Campus Queretaro enthüllt

Seit den 1950er Jahren hat er die Kunst in einer oder anderen Form der vorliegenden Von 1955 bis 1957 lehrt er als Lehrer an der Instituto Regional de Bellas Artes in Acapulco bis 1961 Von 1957 war gab er Unterricht am Instituto de Intercambio Cultural Mexicano Norteamericano in Los Angeles und die Universidad Femenina in Mexiko-Stadt von 1971 bis heute ist er an der Escuela Nacional de Artes Pláticas und die Akademie von San Carlos (quien) an der Akademie gelehrt hat, arbeitete er Standards zu brechen, die Studenten eher kopieren geschoben als erstellen obwohl er hat sich kein Rebell nennen

Neben Institution basierte Lehre hat er in seinem eigenen Studio und gegeben Workshops an verschiedenen Orten seit 1976 lehrt In diesem Jahr begann er in seinem Studio ausgewählte Studenten unterrichten, mit Gabriel Macotela dem ersten sein, mit Bety Ezban, Bertha Kolteniuk Tomás Gómez Robledo , Anibal Angulo, Carlos Vidal und Francisco Muñoz Villa folgenden späteren Studenten gehören Sergio Hernandez, Javier Anzures, Melquiades Gonzales, Magali Lara, Pablo Amor, Manuel Marín, Marco Arce, Germán Venegas, Gabrial Macotila, Catalina Aroch und Ramón Peñaloza Seit 1998 diese Klassen wurden in seinem Studio in Colonia Roma Er hielt enge Beziehungen mit einer Reihe seiner ehemaligen Studenten Er hat auch Workshops in Guanajuato, Monterrey, Oaxaca, Mexiko-Stadt, Colima, Saltillo und Morelia gegeben beibehalten hat

Im Jahr 1993 schuf er die Kulisse für das Spiel La Caída de Drácula im Centro Cultural Helénico und für En la boca de fuego auf Cárceles de la Perpetua

hat Er erhielt Auszeichnungen der Salon de la Plástica Mexicana dreimal (1958, 1964 und 1971 er erhielt die Premio al Mérito Universitario von UNAM für seine Lehrtätigkeit im Jahr 1989 im Jahr 1997 und 2000, er gewährt als Creador Artístico der Sistema Nacional de Creadores de Arte empfing, ein Mitglied des Auswahlausschusses im Jahr 2002 im Jahr 2001 werden, er war in die Academia de Artes aufgenommen und im Jahr 2011 im Jahr 2003 erhielt er den Premio Nacional de Ciencias y Artes in Mexiko – Stadt und die Bellas Artes Medaille vom Instituto Nacional de Bellas Artes Creador Emerito von Sistema Nacional de Creadores de Arte / CONACULTA benannt

Er hat im Ruhestand nicht , obwohl er über achtzig ist , weil er zu malen liebt Er liebt es zu sehen , wie Farben und Formen Gestalt annehmen Er hält die Kunst nicht eine einfache angenehme Berufung , sondern eine Notwendigkeit und eine Art geistige Übung Er hat Gouachen, Zeichnungen erstellt, Öle, Skulptur und Poesie

Er hat gesagt , dass Zeichnung sein Leben von grundlegender Bedeutung ist, und zieht allein in seinem Atelier zu arbeiten ,

er Kunst zeigt Einfluss von David Alfaro Siqueiros, Carlos Orozco Romero, Raúl Anguiano und Ignacio Aguirre seine Arbeit wird darin gesehen, zwischen dem , der Muralismus Generation und der des Generación de la Ruptura, mit den Elementen der beiden , aber er bevorzugt mit den Ruptura Aceves Navarro Arbeit wurde auch beschrieben als Vorstufe zu figurative expressionism eingestuft werden