Unübertroffen ist der Kern der frühen Renaissance-Malerei, von den zwanziger Jahren des fünfzehnten bis zur Mitte des Jahrhunderts. Die Ausarbeitung der neuen Sprache wird von der Sant’Anna Metterza (1424) von Masolino und Masaccio in Saal 7 bezeugt: von Masaccio, dem bildhauerischen Kind und der Jungfrau, gemalt mit einem feierlichen Körper, der so streng und realistisch ist, dass er nicht mehr zu definieren ist Englisch: www.db-artmag.de/2003/11/e/1/96.php Im selben Raum befinden sich die Schlacht von San Romano von Paolo Uccello, die von seiner Perspektive als „Obsession“ zeugt, und die Werke von Beato Angelico und Domenico Veneziano, die auf die Suche nach neuen Formaten für Altargemälde und Geburt von „Light Painting“.

Zimmer 7 Erste Renaissance
Ihre Gruppierung, ebenso wie die ästhetische Emotion, bewirkt eine starke didaktische Wirkung, weil alle Bilder trotz der Vielfalt der Themen und formalen Merkmale Ausdruck der Kultur der Menschheit, der Wiederentdeckung des Alten, der Suche nach einem vorher Definierten sind Raum.

Masaccio in Sant’Anna Metterza, Werk der Zusammenarbeit mit Masolino, stellt eine neue Menschlichkeit dar, streng und feierlich, wie sie an den Wänden der Brancacci-Kapelle in der Kirche Santa María del Carmine zu finden ist.

Die Erhöhung des Menschen, ausgedrückt durch seine Tugenden, ist im Porträt der Herzöge von Urbino von Piero della Francesca sehr ausgeprägt.

Die Schlacht von Paolo Uccello zeigt uns eine originelle Interpretation der Perspektive und eines märchenhaften Gefühls.

Im Altaraufsatz der Heiligen Lucia de’Magnoli gestaltet Domenico Veneziano eines der ersten Altarbilder im neuen rechteckigen Format. Vielleicht zum ersten Mal beseitigt es den goldenen Hintergrund der mittelalterlichen Tradition, die heiligen Zeichen erscheinen in einem klaren Morgenlicht eingetaucht.

Zimmer 8 des Lippi
Der große Raum 8 ist Filippo Lippi gewidmet, dem Entwickler von Masaccios Vorschlägen und Fährmann der florentinischen Kunst, zu dem „Primat des Designs“, das sein typischstes Merkmal war. Hier befindet sich auch das außergewöhnliche Doppelporträt der Herzöge von Urbino von Piero della Francesca, einer der berühmtesten Ikonen der Renaissanceästhetik. Die Ausstellung wird vervollständigt durch die Werke von Alesso Baldovinetti und dem Sohn von Lippi, Filippino, der am Ende des fünfzehnten Jahrhunderts ein Break-Künstler war.

Filippo Lippi, ein Karmeliter, wurde als Mann und Künstler im florentinischen Kloster von Carmine ausgebildet, in direktem Kontakt mit den Fresken von Masaccio und Masolino.

Der Einfluss des Letzteren war wichtig für den Künstler in seiner Jugend, während Filippo im Laufe der Jahre große Aufmerksamkeit auf die Entwicklung der zeitgenössischen florentinischen Skulptur, insbesondere die Produktion von Donatello und Luca della Robbia zeigte.

Die flämische Malerei erlangte mit außerordentlicher Effizienz einen Vorgeschmack auf wertvolle Materialien, wie wir an der Krönung der Jungfrau Maria oder an der Jungfrau mit Kind und zwei Engeln, einem der berühmtesten Gemälde der Galerie, sehen können.

In der Halle befinden sich Meisterwerke des Filippino, wie das große Altarbild mit der Anbetung der Könige und die Werke von Alesso Baldovinetti.

Zimmer 9 Von Pollaiolo
Raum 9 ist den Brüdern von Pollaiolo, Antonio und Piero gewidmet, die als erste eine agile und agile Konturlinie praktizierten, die für viele spätere Künstler ein Vorbild war. In der Reihe der Tugenden, die für das Handelshaus geschaffen wurden, sticht eine formale Eleganz hervor: Es ist die Festung, die zu den frühen Werken des jungen Botticelli (1470) zählt.

Der Raum enthält die meisten Gemälde der Brüder Antonio und Piero Pollaiolo, die in der zweiten Hälfte des Quattrocento ein Gemälde von starker linearer Betonung, aber auch sehr aufmerksam auf die Anregungen der flämischen Malerei zeigen, wie von zwei seiner Werklehrer bezeugt , das weibliche Porträt von Antonio, und das Altarbild von San Jaime, San Vicente und San Eustaquio, Arbeit der Zusammenarbeit zwischen den beiden.

Es gibt auch die sieben Tische mit Tugenden, von denen sechs von Piero Pollaiolo und der siebte ausgeführt wurden, der die Festung, die Arbeit von Sandro Botticelli, in einem frühen Alter darstellt.

Uffizien

Die Galerie befindet sich vollständig in der ersten und zweiten Etage des großen Gebäudes, das zwischen 1560 und 1580 von Giorgio Vasari entworfen wurde. Es ist weltweit für seine herausragenden Sammlungen antiker Skulpturen und Gemälde (vom Mittelalter bis zur Moderne) berühmt. Die Sammlungen von Gemälden aus dem 14. Jahrhundert und der Renaissance enthalten einige absolute Meisterwerke: Giotto, Simone Martini, Piero della Francesca, Beato Angelico, Filippo Lippi, Botticelli, Mantegna, Correggio, Leonardo, Raffaello, Michelangelo und Caravaggio, neben vielen wertvolle Werke europäischer Maler (hauptsächlich Deutsch, Niederländisch und Flämisch).

Darüber hinaus besitzt die Galerie eine unschätzbare Sammlung antiker Statuen und Büsten aus der Medici-Familie, die die Gänge zieren und aus antiken römischen Kopien verlorener griechischer Skulpturen bestehen.