Minneapolis Institut der Kunst, Vereinigte Staaten

Das Minneapolis Institute of Art (Mia), früher bekannt als das Minneapolis Institute of Arts, beherbergt eine der schönsten enzyklopädischen Kunstsammlungen in den Vereinigten Staaten und beherbergt mehr als 80.000 Kunstwerke, die 5000 Jahre Weltgeschichte repräsentieren. Höhepunkte der ständigen Sammlung sind europäische Meisterwerke von Rembrandt, Poussin und van Gogh; moderne und zeitgenössische Malerei und Skulptur von Picasso, Matisse, Mondrian, Stella und Close; sowie international bedeutende Sammlungen von Drucken und Zeichnungen, dekorative Kunst, modernistisches Design, Fotografien, Textilien und asiatische, afrikanische und indianische Kunst.

Das Minneapolis Institute of Art ist ein Museum für bildende Kunst im Whittier Viertel von Minneapolis, Minnesota, auf einem Campus, der fast 8 Morgen (32.000 m²), früher Morrison Park, umfasst. Als ein großes, staatlich finanziertes öffentliches Museum erhebt das Institut außer Sonderausstellungen keine Eintrittsgebühren und gestattet die Fotografie seiner ständigen Sammlung nur für persönliche oder wissenschaftliche Zwecke. Das Museum erhält Unterstützung vom Park Board Museum Fund, der von den Hennepin County Commissioners erhoben wird. Zusätzliche finanzielle Mittel werden von Sponsoren und Museumsmitgliedern bereitgestellt. Es ist eines der größten Kunstmuseen in den Vereinigten Staaten.

Das Museum verfügt über eine enzyklopädische Sammlung von ca. 80.000 Objekten aus 5.000 Jahren Weltgeschichte. Seine Sammlung umfasst Gemälde, Fotografien, Drucke und Zeichnungen, Textilien, Architektur und dekorative Kunst. Es gibt Sammlungen afrikanischer Kunst, Kunst aus Ozeanien und Amerika und eine besonders starke Sammlung asiatischer Kunst, die als „eine der schönsten und umfassendsten asiatischen Kunstsammlungen des Landes“ bezeichnet wird. Die asiatische Sammlung umfasst chinesische Architektur, Jade, Bronze und Keramik.

Um das private Sammeln und den Erwerb wichtiger Kunstwerke zu fördern, hat das Museum „affinity groups“ geschaffen, die auf die sieben kuratorischen Bereiche des Museums ausgerichtet sind. Die Gruppen planen Vorträge, Symposien und Reisen für Mitglieder.

Das Museum verfügt über eine regelmäßige Reihe von Ausstellungen, die reisende Sammlungen aus anderen Museen zur Schau stellen. Viele dieser Ausstellungen werden von lokalen Geschäftspartnern finanziert, und einige führen öffentliche Führungen durch die Ausstellung durch.
Das Museum beherbergt das Minnesota Artists Exhibition Programme, ein künstlergesteuertes Programm, das der Ausstellung von Werken von in Minnesota lebenden Künstlern gewidmet ist.

Das Institut verfügt über eine Reihe von Exponaten außerhalb des Gebäudes. Ein Paar chinesischer Löwen sitzt auf beiden Seiten des Eingangs der 24th Street. Sie waren ein Geschenk von Ella Pillsbury Crosby im Jahr 1998. Weil ein Museumskurator feststellte, dass es zu schwierig wäre, Statuen aus dem 18. Jahrhundert zu exportieren, wurden neue in China im Stil des 18. Jahrhunderts geschnitzt.

Die Bronzestatue Der Kämpfer des Geistes, von Ernst Barlach steht in der Nähe der 24th Street Eingang. Die Statue zeigt einen geflügelten Mann, der ein Schwert senkrecht hält, hochkippt und auf dem Rücken einer knurrenden Bestie steht. Die Statue wurde von der Universität Kiel in Auftrag gegeben und ursprünglich vor ihrer Kirche (Heilig-Geist-Kirche) aufgestellt. Die Statue passte nicht zu den Idealen der regierenden nationalsozialistischen Partei; es wurde vandalisiert und als entartete Kunst verurteilt. Als Ergebnis wurde die Statue entfernt und in vier Stücke geschnitten, um das Schmelzen vorzubereiten. Die Stücke waren jedoch auf einer Farm versteckt und erst 1946 wieder aufgetaucht. Die Statue wurde repariert und vor der Kirche St. Nikolaus (die Heilige Geist-Kirche wurde während des Krieges zerstört) aufgestellt. Zwei Kopien der Statue wurden zu dieser Zeit gemacht; der MIA erwarb 1959 eine Kopie; der andere ist vor der Gethsemanekirche in Berlin.

Der chinesische Garten, der von innen gesehen werden kann, enthält Taihu-Steine. Diese Steine ​​sollen die Berge der buddhistischen und taoistischen Unsterblichen darstellen. Der Garten war ein Geschenk von Ruth und Bruce Dayton.

Der Zielpark, der sich hinter dem Museum befindet, enthält mehrere zeitgenössische Statuen, darunter ein unbetiteltes Werk in Bronze (ca. 1968) von Pietro Consagra, Samba in afrikanischem Granit (1993) von Richard Erdman und L’arbre de vie in Edelstahl und Pigment (20. Jahrhundert), entworfen von Jean Willy Mestach und hergestellt von Michael Chowen. Es gibt auch einen Granit- und Stahlpavillon mit dem Titel Labyrinth (1993) von John Willenbecher. In das Stahldach des Pavillons sind breite Linien eingeschnitten, so dass man das Labyrinth beim Blick durch den Betrachter betrachten kann.

Zum 100-jährigen Jubiläum kaufte das Institut eine Skulptur des verstorbenen polnischen Künstlers Igor Mitoraj (1944-2014). Eros Bendato Screpolato, 1999, gehört zu einer Serie von bronzenen „bandaged heads“, die von Mitoraj produziert werden. Ähnliche Mitoraj-Skulpturen können an anderen öffentlichen Orten gefunden werden, einschließlich am Marktplatz in Krakau, Polen, und Citygarden in der Innenstadt von St. Louis, Missouri.