Niccolò dell’Abbate (1512 – 1571), manchmal Nicolò und Abate war ein italienischer Maler des Manierismus in Fresko und Öle Er der Emilian Schule war, und war Teil des Teams von Künstlern der Schule von Fontainebleau genannt, die die italienischen Renaissance nach Frankreich eingeführt er kann entweder unter „Niccolò“ oder „Abbate“ gefunden werden indiziert, obwohl ersteres richtig ist
Niccolò dell’Abbate wurde in Modena, der Sohn eines violinistHe, vielleicht 1509 oder 1512. Seine Ausbildung wurde zuerst von seinem Vater, der Bildhauer John, und dann von Antonio Begarelli, ein modenese Weichmacher hergestellt geboren, die in einen Klassizismus umgewandelt wurden von die raffaellesque und Corregge Matrix. Seine erste dokumentierte Arbeit in Zusammenarbeit mit Alberto Fontana, ist die Dekoration des Beccherie in Modena von 1537, von denen einige bleiben Fragmente in der Galerie Estense der Stadt: Konzerte, Allegorien und San Gimignano. Roberto Longhi zu dieser Zeit schreibt die Madonna mit dem Kind und den Heiligen Petrus und Paulus in der Kirche von Modena, St. Peter, in der auch der Schrein mit Das Martyrium der Heiligen Petrus und Paulus, zog nach Dresden und während des Zweiten zerstört Krieg Welt,
Seit 1539 hat er sein eigenes unabhängiges Geschäft und arbeitet für die Umgebung. Auf dem Weg zu 1540, sie Scandiano Festung mit den Geschichten von Orlando und Eneide, die nun auffallen, sind in der Galerie Estense ziert. Rund 1545 er die Dekoration der Festung von Sassuolo mit römischen Geschichten und dem furiosen Orland realisiert, verloren. Zwischen 1540 und 1543 malte er Wandmalereien in der Meli Lupi Festung von Soragna und in Busseto. Im Jahr 1546 in Modena, sie ziert den Sala del Fuoco des Palazzo Comunale mit Episoden der römischen Geschichte.
Er trainierte mit Alberto Fontana im Atelier von Antonio Begarelli, einem lokalen Modenese Bildhauer zusammen; frühe Einflüsse enthielten Ferrarese Maler wie Garofalo und Dosso Dossi ihn in langen Friesen spezialisiert mit säkularen und mythologischen Themen, unter anderem für den Palazzo dei Beccherie (1537); in verschiedenen Räumen des Rocca di Scandiano von den Grafen im Besitz Boiardo schaffte er 12 Fresken, einen für jedes Buch der Aenid, und vor allem ein höfische Decke Konzert von einem Ring aus jungen Musikern in Perspektive zusammengesetzt, Sotto in Su (early 1540s) und der Hercules-Raum in der Rocca Meli Lupi bei Soragna (c 1540-1543) und möglicherweise der Loggia Fresken von Palazzo Casotti bei Reggio Emilia entfernt
Sein Stil durch die Einwirkung von Correggio und Parmigianino modifiziert wurde, als er nach Bologna in Bologna im Jahr 1547 bewegt, die meisten seiner Gemälde dargestellt aufwendigen Landschaften und aristokratischen Genreszenen der Jagd und höfische liebt, parallel oft in mythologischen Erzählungen Es war während dieser Zeit, dass er der Palazzo Poggi, dekoriert und einen Freskenzyklus darstellt Orlando Furioso in dem herzoglichen Palast in Sassuolo ausgeführt, in der Nähe von Modena Bologna ist auch die Lage seiner Illustrationen für Ariosto Orlando Furioso, und wo er in einem Sonett gefeiert, die ihn zu Raphael vergleicht und Tizian unter anderem Einer seiner frühen Stücke, die seinen Ruf zementiert war das Martyrium von St. Peter und St. Paul, in der Kirche der Abtei von San Pietro, Modena
Er verbrachte 1548 bis 1552 in Bologna, wo er an Einfluss gewonnen von Correggio und Parmigianino Seine überlebenden Stuckoberfläche Landschaft im Palazzo dell’Università zeigt seine Reifung Stil
Im Jahr 1552 zog Niccolò nach Frankreich, wo er an der königlichen Château de Fontainebleau als Mitglied des Dekorationsteam unter der Leitung von Francesco Primaticcio Innerhalb von zwei Jahren nach seiner Ankunft war er wurde ein Projekt für eine Einrichtung zur Erinnerung an Anne de Montmorency Zeichnung (Vorbereitungs im Louvre) in Paris zeichnen, mit Fresken bemalt er die Kapelle Decke im Hôtel de Guise (zerstört), folgenden Primaticcio Entwürfe er auch in Landschaften private Aufträge für tragbare Leinwände von mythologischen Themen Benachbart führte er eine Reihe von Tapisserien Titeln Les Mois Arabesken entworfen, von denen einige wurden von der Emailmalerei Industrie von Limoges einer großen Teil seiner Ausgabe eine oft übersehene Funktion von Künstlern der Zeit reflektierte verwendet: die vergänglichen festlichen Dekorationen errichtet besondere Anlässe im Gerichtskreis zu feiern, zum Beispiel,die Dekorationen für den triumphalen Einzug in Paris für Charles IX und seine Braut Elisabeth von Österreich im Jahr 1571 Seine letzten Stücke inszenierten, waren 16 Wandbilder, die mit Hilfe von seinem Sohn Giulio Camillo In diesem Jahr fertig waren, starb Niccolò in Fontainebleau, Frankreich
Zwischen 1567 und 1571 arbeitete er im Hôtel du Faur. In Fontainebleau, trägt er die Dekoration der Chambre du Roi und Chambre de la Duchesse d’Étampes im Jahre 1570, wo er im Jahr 1571 in der Französisch Zeit starb er auch Euridice Tod gemalt, die in der National Gallery of London aufbewahrt wurde.
Seine Söhne sind die Maler Giulio Camillo, vielleicht Christopher, bekannt in Frankreich als Christophe Labbé, und ein Johannes vom Abt, von denen es einige Nachrichten in Paris von 1585 bis 1593
Niccolò Großneffen, Ercole Abbate von Modena (1573- 1613), war einer seiner Schüler
Werke:
Niccolò ist am besten bekannt für seine mythologische Landschaft Themen, die die flämische Weltlandschaft in Französisch Kunst eingeführt, wie der Orpheus und Landschaft mit dem Tod des Eurydike in der National Gallery, London und dem Raub der Prosperine im Louvre, und für seine reichlichen und elegant Zeichnungen nicht viele seiner Fresken sind erhalten geblieben; aber der Louvre eine Sammlung seiner Zeichnungen hat viele seiner Leinwänden im Jahre 1643 verbrannt wurden, von der österreichischen Regenten, Anne Einige seiner Landschaften für Charles IX waren einflussreich für die 17. Jahrhundert Maler Claude Lorrain und Nicolas Poussin