Romanische Architektur in Spanien

Die romanische Architektur in Spanien ist ein architektonischer Stil, der die romanische Architektur widerspiegelt, mit besonderen Einflüssen sowohl von Baustilen außerhalb der iberischen Halbinsel über Italien und Frankreich als auch von traditionellen architektonischen Mustern innerhalb der Halbinsel. Die romanische Architektur wurde in ganz Europa für mehr als zwei Jahrhunderte entwickelt und verbreitet, und zwar ungefähr vom späten zehnten bis weit in das dreizehnte Jahrhundert.

Während im 8. Jahrhundert die karolingische Renaissance ihren Einfluss auf das christliche Westeuropa ausdehnte, blieb das christliche Spanien bis zur Ankunft der Romanik der traditionellen hispano-römischen und gotischen Kultur verbunden, ohne von europäischen Kulturbewegungen beeinflusst zu sein.

Die romanische Architektur verbreitete sich in der gesamten nördlichen Hälfte Spaniens und reichte bis zum Tejo auf der Höhe der Reconquista und Repoblación, Bewegungen, die die romanische Entwicklung stark begünstigt. Der erste romanische Stil breitete sich von der Lombardei über die Marca Hispánica bis in die katalanische Region aus, wo er sich entwickelte und von wo aus er sich mit Hilfe des Camino de Santiago und der Benediktinerklöster auf den Rest der Halbinsel ausbreitete. Seine Spuren wurden vor allem an religiösen Gebäuden hinterlassen (z. B. Kathedralen, Kirchen, Klöster, Kreuzgänge, Kapellen), die bis ins einundzwanzigste Jahrhundert überlebt haben, einige besser erhalten als andere. In diesem Stil wurden auch Bürgermonumente (Brücken, Paläste, Schlösser, Mauern und Türme) gebaut, von denen nur wenige überlebt haben.

Hintergrund und historischer Kontext
Die romanische Zeit entspricht einer Zeit, in der das Christentum sicherer und optimistischer war. Europa hatte in den vorangegangenen Jahrhunderten den Niedergang der karolingischen Pracht gesehen und war den Invasionen der Normannen und Ungarn (die Ungarn erreichten bis nach Burgund) unterworfen, was zur Zerstörung vieler Klöster der Halbinsel führte. In Spanien waren die Almanzor-Kampagnen katastrophal und zerstörten viele Klöster und kleine Kirchen.

Gegen Ende des 10. Jahrhunderts wurde durch eine Reihe von stabilisierenden Ereignissen ein Gleichgewicht und eine Ruhe in Europa wiederhergestellt, was die politische Situation und das Leben in der Christenheit erheblich erleichterte. Die Hauptkräfte, die auftauchten, waren die Osmanen und das Heilige Römische Reich, einschließlich des Papstes, dessen Macht universell wurde und der in Rom die Macht hatte, Kaiser zu krönen. In Spanien waren die christlichen Könige mit der Reconquista gut unterwegs und unterzeichneten Abkommen mit den muslimischen Königen. In diesem Zusammenhang entstand mit den Mönchen aus Cluny in der ganzen Christenheit ein organisatorischer Geist. In diesen Jahren wurden Klöster und Kirchen gebaut, und die Architektur war auf dauerhaftere Strukturen ausgerichtet, um zukünftigen Angriffen ebenso standzuhalten wie Feuer und Naturkatastrophen. Die Verwendung eines Gewölbes anstelle einer Holzverkleidung erstreckte sich über ganz Europa.

Zusätzlich wurde die Kommunikation wiederhergestellt und es kam zu einer Annäherung zwischen verschiedenen europäischen Monarchen sowie zu wiederhergestellten Beziehungen zu Byzanz. Das römische Vermächtnis der Straßen und Autobahnen ermöglichte eine bessere Kommunikation zwischen den zahlreichen Klöstern und ermöglichte Pilgerfahrten zu den heiligen Orten oder kleinen Enklaven der Volksverehrung. Infolgedessen wurde der Handel erhöht und die Bewegung der Menschen verbreitete neue Lebensstile, unter denen der romanische Stil war. Schreine, Kathedralen und andere wurden in fast zweieinhalb Jahrhunderten im romanischen Stil erbaut.

Künstler und Profis
Im Mittelalter wurde der Begriff „Architekt“ – wie er von den Römern verstanden wurde – außer Kraft gesetzt und einem sozialen Wandel gewichen. Die Aufgaben des ehemaligen Architekten sind auf dem Baumeister zur Ruhe gekommen. Dies war ein Künstler, der in den meisten Fällen zusammen mit dem Team von Arbeitern, die er unter seinem Kommando hatte, am eigentlichen Bau beteiligt war. Der Baumeister war derjenige, der das Gebäude beaufsichtigte (wie der antike Architekt es tat), aber gleichzeitig auch Handwerker, Bildhauer, Tischler oder Steinmetz. Diese Person wurde normalerweise in Klöstern oder Gruppen von gewerkschaftlich organisierten Freimaurerlogen ausgebildet. Viele dieser Baumeister entwarfen wunderschöne Portale oder Porticos, wie das von Meister Mateo in Santiago de Compostela errichtete Dom, den Portikus des Nogal de las Huertas in Palencia von Meister Jimeno oder das Nordportal des Kirche San Salvador de Ejea de los Caballeros (in der Provinz Zaragoza) von Meister Agüero.

Alle romanischen architektonischen Arbeiten wurden von dem Direktor (Baumeister), einem Vorarbeiter für eine große Gruppe, die Werkstätten von Steinmetzen, Maurer, Bildhauer, Glasmacher, Tischler, Maler und viele andere Berufe oder Spezialitäten, die von einem Ort zu Ein weiterer. Diese Mannschaften bildeten Werkstätten, aus denen oft lokale Meister hervorgingen, die in der Lage waren, ländliche Kirchen zu gründen. In diesem Set dürfen wir nicht die wichtigste Figur, den Auftraggeber oder Entwickler vergessen, ohne den die Arbeit nicht abgeschlossen wäre.

Aus Dokumenten, die in Spanien über Bauverträge, Rechtsstreitigkeiten und andere Angelegenheiten überliefert sind, ist bekannt, dass in den Kathedralen ein Haus oder eine Wohneinheit für den Meister und seine Familie vorgesehen war. Es gibt Prozessdokumente, die von den Problemen der Witwe eines Meisters sprechen, wo sie für sich und ihre Familie ein Haus auf Lebenszeit beansprucht. In einigen Fällen stellte dieses Problem einen echten Konflikt dar, da der nachfolgende Gebäudermeister auch das Haus besetzen müsste.

Steinmetze
Steinmetze bildeten den Großteil der Arbeiter bei der Errichtung des Gebäudes. Die Anzahl der Steinmetze kann abhängig von der lokalen Wirtschaft variieren. Einige dieser Nummern sind bekannt, wie die Alte Kathedrale von Salamanca, die zwischen 25 und 30 angestellt war.

Diese Maurer und andere Arbeiter wurden von Steuern befreit. Sie wurden je nach Spezialisierung in zwei Gruppen eingeteilt. Die erste Gruppe waren diejenigen, die eine besondere Arbeit von hoher Qualität geleistet haben (echte Bildhauer) und die in ihrem eigenen Tempo arbeiteten und ihre fertige Arbeit auf dem Gelände hinterließen, um später auf dem Gebäude platziert zu werden. Die zweite Gruppe bestand aus fest angestellten Mitarbeitern, die Gebäude auf Stein aufbauten und die hochwertigen Teile oder geschnitzten Reliefs der ersten Gruppe zur richtigen Zeit einrichteten. Diese Arbeitsweise könnte zu einer zeitlichen Verzögerung der Stücke führen, die einige Zeit nach ihrer Herstellung platziert werden, was in vielen Fällen eine Verzögerung ist, die für Historiker ein großes Problem bei der Datierung des Gebäudes geworden ist.

Es gab auch eine Gruppe ungelernter Arbeiter, die dort arbeiteten, wo es nötig war. In vielen Fällen boten diese Leute ihre Arbeit oder ihr Können als Akt der Barmherzigkeit an, weil sie als Christen bereit waren, an einer großartigen Arbeit mitzuarbeiten, die ihrem Gott gewidmet war. In jedem Fall erhielten sie eine Vergütung, die entweder am Tag oder pro Stück war. In den Dokumenten erscheinen viele Namen auf Listen des Tageslohns, daher war dieser Akt nicht willkürlich, sondern ziemlich gut geregelt.

Unter den Zisterziensern wurden sie als cuadrillas de ponteadores bekannt, die aus Laien oder Mönchen bestanden, die von einem Landkreis zum anderen zogen, immer unter der Leitung eines professionellen Mönchs, dessen Aufgabe es war, Straßen zu pflastern oder Straßen zu bauen Brücken bauen.

Anonymität und Künstlerunterschriften
Die meisten romanischen Werke sind anonym in dem Sinne, dass ihnen eine Signatur oder ein Nachweis der Urheberschaft fehlt. Selbst wenn die Arbeit unterzeichnet wird, haben die Fachhistoriker manchmal Schwierigkeiten, zu unterscheiden, ob auf den tatsächlichen Schöpfer oder den Sponsor der Arbeit Bezug genommen wird. Manchmal folgt der Unterschrift jedoch eine Erklärung, die verdeutlicht, ob es sich um die eine oder die andere Person handelt. Arnau Cadell machte es in der Hauptstadt Sant Cugat klar: Dies ist das Bild des Bildhauers Arnau Cadell, der diesen Kreuzgang für die Nachwelt erbaute.

In anderen Fällen hat das systematische Studium der Skulptur zusammen mit der Architektur den Historikern erlaubt, Schlüsse zu ziehen. So ist bekannt, dass Pere de Coma in der Kathedrale von Lleida von 1190 bis 1220 als Baumeister diente, aber zu dieser Zeit gab es auch mehrere klar voneinander abgegrenzte Bildhauerwerkstätten. Die gleiche Studie, die in der Kathedrale von Santiago de Compostela durchgeführt wurde, legt Master Mateo als den Förderer und Leiter von aufeinanderfolgenden Workshops nahe, die Aspekte von verschiedenen Händen aber unter einer zusammenhängenden Richtung durchgeführt haben.

Die Tatsache, dass die meisten romanischen Werke anonym geblieben sind, hat die Theorie entwickelt, dass der Künstler der Meinung war, dass er nicht der Richtige sei, um seinen Namen Gott gewidmeten Werken zu widmen. Auf der einen Seite sind die wenigen verbliebenen Bauarbeiten jedoch nicht signiert, und auf der anderen Seite steht eine lange Liste von Künstlern, die ihre Werke selbst signieren, darunter:

Entwickler und Sponsoren
In der romanischen Welt waren sowohl der Förderer der Werke als auch der Patron und Finanzier die wahren Stars des architektonischen Werkes oder des zu schaffenden Kunstwerkes. Sie sind verantwortlich und bestimmen, wie die Arbeit getan werden sollte, was die Figuren oder die Heiligen in Skulpturen und Reliefs sein sollten, die geometrischen Dimensionen (die dann die Verantwortung des wahren Fachmanns sein werden, sie mit mathematischer Strenge auszuführen) und sie ermutigen und erhöhen das Projekt. Die Veranstalter waren für die Einstellung und die Berufung der besten Künstler und Architekten verantwortlich, die mit ihrer Dynamik und ihrem Enthusiasmus arbeiteten.

Vor allem in der Bildhauerei und Malerei war der Künstler voll und ganz dem Willen der Auftraggeber und Sponsoren unterworfen, ohne deren Zutun die Arbeit nie ausgeführt werden würde. Der romanische Künstler passte sich dem Willen dieser Menschen an und gab die beste Arbeit seines Handwerks und erfüllte die Befriedigung einer Arbeit, die gut gemacht war, ohne irgendeinen Wunsch zu haben, oder weltberühmt zu werden, als er sich aus der Renaissance zu entwickeln begann. Der Stolz auf eine gute Arbeit und die Anerkennung seiner Kollegen und seines Schirmherrn waren die größten Auszeichnungen, und manchmal führte dieser Stolz sie dazu, es einfach in eines seiner fertigen Werke zu schreiben.

In Spanien führten Könige und eine Minderheit des Adels schon früh die neuen romanischen Strömungen ein (die eine Benediktiner Erneuerung und Akzeptanz der römischen Liturgie mit sich brachten), während ein anderer Teil des Adels und die meisten der Bischöfe und Mönche noch an der alte Wege und die hispanische Liturgie. Die Romanik triumphierte jedoch voll und ganz, und dies war vor allem den Auftraggebern und Förderern zu verdanken, die große Werke vollführten, aus denen der neue Stil in der gesamten nördlichen Hälfte der Iberischen Halbinsel entwickelt wurde.

Romanische Perioden
In Spanien, wie auch im Rest der westlichen christlichen Welt, entwickelte sich die romanische Kunst über drei Stufen mit ihren eigenen Eigenschaften. Historiographie hat diese Stadien als früh romanisch, vollständig romanisch und spätromanisch definiert.

Erste Romanik: Die Architektur umfasst ein klar abgegrenztes geografisches Gebiet, das von Norditalien, dem Mittelmeerfrankreich, dem Burgund und dem katalanischen bis aragonesischen Land in Spanien reicht. Es entwickelte sich vom späten zehnten Jahrhundert bis zur Mitte des elften Jahrhunderts, außer an isolierten Orten. Während dieser Romanik gab es weder Miniaturgemälde noch monumentale Skulpturen.

Vollromanisch: entwickelte sich von Osten nach Lissabon und von Süditalien nach Skandinavien. Es verbreitete dank der monastischen Bewegung die Vereinigung des katholischen Glaubens mit der römischen Liturgie und den Kommunikationskanälen entlang der Routen. Es begann in der ersten Hälfte des elften Jahrhunderts und dauerte bis Mitte des zwölften Jahrhunderts. Die besten Beispiele sind in den „Wallfahrtskirchen“ (z. B. der Kathedrale von Santiago), besonders in den Gebieten der repoblación. Es ist gekennzeichnet durch die Einbeziehung von monumentalen Skulpturen in die Portale und Zinnen und für die Dekoration und Gestaltung der Kapitelle, Leisten, Blenden, etc.
Die Kathedrale von Jaca war einer der ersten – wenn nicht der erste – Tempel, der mit den ästhetischen Ideen und der Architektur dieses romanischen Stils erbaut wurde, der mit großen französischen romanischen Einflüssen die Halbinsel betrat. Die Dekoration seiner Pfosten und romanischen Bögen mit geometrischen Schachbrettmuster spielte eine Rolle in vielen der Gebäude, die später gebaut wurden, was diesem Stil den Namen belagerter oder karierter Jaques gab.
Spätromanisch: Chronologisch wurde es vom Ende der ganzen Romanik bis zum ersten Viertel des 13. Jahrhunderts verbreitet, als es von der gotischen Kunst abgelöst wurde. Diese Zeit war die größte für den Bau von Klöstern durch die Zisterziensermönche.

Bau von romanischen Gebäuden in Spanien
Romanische Sakralbauten waren nie so monumental wie die französischen Bauten oder die Bauten, die später zur gotischen Kunst führten. Die ersten Gebäudekonstruktionen hatten dicke Wände und kleine Öffnungen, durch die ein schwaches Licht von außen eindringen konnte. Später gab es eine Evolution in der Konstruktion der Wände, die es ermöglichte, die Gebäude besser zu beleuchten und größere Fenster zu öffnen.

Die klösterlichen Gebäude waren am zahlreichsten mit den Kathedralen verbunden. Kirchen und Pfarreien wurden in Städten gebaut, während in kleinen Städten unzählige kleine Kirchen gebaut wurden, die als ländliche Romanik bekannt sind.

Material
Das wertvollste, aber auch das teuerste Material war der Stein. Die Steinmetze beschäftigten sich damit, es mit einem Meißel zu schnitzen, wobei sie immer die gute Seite des Blocks auswählten. Diese wurden zu Quadern verarbeitet, die im Allgemeinen in horizontalen Reihen und manchmal entlang der Kanten verfügbar waren. Hartes Gestein wurde fast immer benutzt. Mauerwerk wurde auch verwendet, mit behauenen Stein in den Ecken, Fenstern und Türen. Wenn der Stein schwer zu bekommen war, weil die entsprechende geographische Lage keine Steinbrüche hatte oder weil er zu bestimmten Zeiten zu teuer war, benutzten sie Backsteine, Schiefer oder irgendeinen Quaderstein. Farbe und Putz wurden sowohl für den Stein als auch für das Mauerwerk und die anderen Materialien verwendet, so dass es nach dem Bemalen der Wände schwierig war, zu unterscheiden, ob das eine oder das andere darunter war. Die farbenfrohe romanische Architektur war so weit verbreitet wie in römischen Gebäuden.

Grundlagen
Die mittelalterlichen Baumeister führten umfangreiche Studien für das Fundament durch, wobei sie die Art des Gebäudes, das gebaut wurde, die Materialien, die verwendet werden sollten, und den Boden, auf dem das Gebäude verlegt werden sollte, berücksichtigten. Erste tiefe Gräben wurden gegraben und mit Steinen und Geröll gefüllt. Gräben wurden unter den Wänden verteilt, die über sie hinweggingen, und andere wurden kreuzweise gemacht, um die Durchgänge miteinander zu verbinden und die Säulen der Querbögen zu verstärken. Das Fundament bildete ein Netz, das den Grundriß des Tempels praktisch skizzierte und sich damit von dem isolierten Fundament zur Stützung der im gotischen Stil verwendeten Pfeiler unterschied. In einigen zerstörten Kirchen bleibt nur noch diese Grundlage, die den Archäologen gutes Studienmaterial gibt. Archäologen sind in der Lage, die Dicke der Wände aus diesen freigelegten Überresten der Fundamente zu bestimmen, obwohl bekannt ist, dass in dieser Hinsicht die Bauarbeiter übertrieben tiefe Gräben und übermäßig dickes Fundament aus Angst vor Erdrutschen übertrieben haben.

Gewölbe, Schiffe und Decken
Während der ersten romanischen Periode wurden viele ländliche Kirchen noch mit einem Holzdach bedeckt, vor allem in Katalonien und besonders im Boi-Tal, wo die romanische Erneuerung der alten Kirchen von lombardischen Baumeistern ausgeführt wurde, die die Giebelfelder mit einer Holzkonstruktion bedeckten, die alten Traditionen der Region respektieren. Die Apsis in diesen Kirchen wurde jedoch immer mit einem Ofengewölbe gekrönt.

Im Laufe des 11. Jahrhunderts wurden die Schiffe mit Tonnengewölben bedeckt, entweder mit einem halben oder einem viertel Barrel, einer Vorrichtung, die in der romanischen Architektur in ganz Europa verwendet wurde. Später wurde das Leistengewölbe benutzt. In Katalonien wurden diese Tonnengewölbe ohne Verstärkung verwendet, während in Kastilien und León Bögen als Stütze verwendet wurden. Die Nutzung des Kreuzgewölbes (aus der Kreuzung von zwei senkrechten Tonnengewölben) war verloren gegangen und wurde später von großen Baumeistern übernommen. Das Leistengewölbe wiederum wich dem Rippengewölbe, das später in der gotischen Architektur sehr verbreitet wurde.

Die Art der Gewölbe, die ausschließlich auf den Treppen der Türme verwendet wurden, wurden auch spiralförmige Gewölbe genannt. Beispiele für ihre Verwendung sind unter anderem San Martín de Fromista, Sant Pere de Galligants und San Salvador de Leyre.

In den Klöstern der Klöster und Kathedralen wurden Eckgewölbe errichtet. Diese ergeben sich aus dem Treffen zweier Gruppen in einem Kloster. Die Fertigstellung dieser Gewölbe war nicht sehr einfach, daher mussten Baumeister verschiedene Tricks anwenden, die sicherstellten, dass Fehler mit bloßem Auge nicht leicht zu erkennen waren.

Bögen
In Spanien war der am häufigsten verwendete Bogen der Halbkreis, obwohl auch der Hufeisenbogen und der Spitzbogen verwendet wurden. Der Bogen wurde ausschließlich während des elften Jahrhunderts und der ersten Hälfte des zwölften Jahrhunderts verwendet. Um bestimmte Höhen zu erreichen, wurden die Gewölbe wie in Sant Joan de les Abadesses ziemlich gestelzt. Viele Bögen wurden doppelt gebaut mit der Absicht, dass sie stärker wären. Später, in den Portalen, wurden Bögen mit Archivolten gebildet, dh eine Folge konzentrischer Bögen, die mit einfachen oder dekorativen Pflanzen oder geometrischen Formteilen verziert waren.

Spitzbögen kamen aus dem Orient. Das genaue Datum ihrer Verwendung in der romanischen Architektur in Spanien ist nicht bekannt, obwohl Historiker einige Daten vorschlagen, die auf Gebäuden basieren, die einen oder mehrere Spitzbögen enthalten, die manchmal ein ganzes Gewölbe in einigen seiner Teile hervorbringen. Es gibt Gebäude, die dem ersten Viertel des zwölften Jahrhunderts entsprechen, wie die Kathedralen von Lugo und Santa Maria de Terrassa. Die frühe Verwendung dieser Bögen wurde zu einem Konstruktionselement, das viele Vorteile bot. Es war ein architektonischer Durchbruch, den die Zisterziensermönche von Anfang an sehen konnten.

Buttressen
Buttresses sind ununterbrochene starke vertikale Wände, die an den Seiten eines Bogens oder einer Wölbung gelegt werden, um Angriffen entgegenzuwirken. Sie wurden auch an den Außenwänden der Kirchenschiffe oder Klöster angebracht. In der romanischen Architektur ist immer eines der Elemente, die es charakterisieren, vor allem in der spanischen Architektur, außer in der Region Katalonien, wo Bauarbeiten mit einer größeren Dicke der Wände vorgenommen wurde.

Abdeckungen
Die Gebäude waren mit einem Dach bedeckt, das aus verschiedenen Materialien hergestellt werden konnte:

Stein (häufig verwendet). Diese Decken sind noch heute im Gallo-Turm der alten Kathedrale von Salamanca und in der Kathedrale von Ávila zu sehen.
Dachziegel – kann häufig gewechselt werden, das Material widersteht der Witterung im Laufe der Zeit.
Glasierte Blätter, seltene Materialien. Es befindet sich in der Spitze des Turms des ehemaligen Valladolid.
Schiefer, besonders in Gebieten, in denen dieses Material reichlich vorhanden ist, besonders in Galizien.

Türme
In spanischen Gebäuden befinden sich die Türme in verschiedenen Teilen der Kirche – an den Seiten, über dem Querschiff und, in sehr speziellen Fällen, über den geraden Teil der Apsis, wie in den Kirchen der Stadt Sahagún in León. Diese Platzierung war darauf zurückzuführen, dass die Bauherren, da sie aus Ziegeln gebaut waren (ein Material, das weniger beständig ist als Stein), die Türme im stärksten, widerstandsfähigeren Abschnitt (normalerweise an den Apsiden) aufstellen mussten. Eine aus zwei Türmen bestehende Fassade war nicht sehr verbreitet und normalerweise nur in Tempeln von großer Bedeutung zu sehen.

Türme dienten als Türme, besonders in den romanischen Stilen in Kastilien und León, sie sind, was Turres signorum genannt wird. In vielen Fällen wurden sie als Verteidigungstürme gebaut, besonders in Grenzgebieten, die einen militärischen Konflikt erlebten, und die Lage des Turms hing von dem ab, was verteidigt wurde. So befand sich der Turm der Kirche des Silos-Klosters zur Verteidigung des Klosters, der Turm des San Pedro de Arlanza-Klosters war eine sehr wichtige Verteidigung für das gesamte Gebiet. Der militärische Aspekt dieser romanischen Türme hat sich im Laufe der Zeit entwickelt und verändert, so dass es gegenwärtig schwierig ist, ihren ursprünglichen Zweck oder Zweck, für den sie in anderen Epochen verwendet wurden, zu erraten. In vielen Fällen waren diese Türme an den Seiten der Kirche angebracht und einige sogar völlig unabhängig von den Kirchen.

Glockengiebel
Ein Giebel ist ein architektonisches Element, das üblicherweise an der Fassade angebracht wird und anstelle eines Turms die Glocken aufnimmt. Der Glockengiebel (auf der iberischen Halbinsel als Espadaña bezeichnet) wurde als vertikale Fortsetzung der Mauer errichtet und die Spannweiten wurden geöffnet, um die Glocken aufzunehmen. Der Giebel war einfacher und billiger zu bauen. In der spanischen Romanik waren sie besonders in kleineren ländlichen romanischen Kirchen sehr zahlreich. Sie bestanden aus einer einzigen oder mehreren Terrassengeschossen. Sie hatten normalerweise spitze oder Ritzelspitzen.

Im romanischen Stil von Campoo und Valderredible gibt es alle Arten von Giebeln. Es gibt einige spektakuläre Orte an anderen Orten wie Agullana im Alto Ampurdán oder Astudillo mit fünf Öffnungen. Es gibt bescheidenere, wie zum Beispiel im Kloster Santa Maria de Valbuena, wo auch die Venen einzigartig platziert sind.

Gemälde
Während der Romanik galt ein Gebäude erst als abgeschlossen, wenn seine Wände entsprechende Gemälde hatten. Die Wände der wichtigsten und bedeutendsten Teile (besonders der Apsiden) waren innen mit ikonographischen Gemälden verkleidet, von denen viele bis ins einundzwanzigste Jahrhundert zurückreichen, wie jene, die zu Kirchen im Tahull-Tal gehören. Die Wände, innen und außen, waren mit einer Farbschicht in einer Farbe bedeckt und die Pfosten, Vasen und Säulen waren im Originalmaterial hervorgehoben, manchmal waren sie aber auch in leuchtenden Farben gemalt: grün, gelb, ocker, rot und Blau. Dieser Brauch, die Gebäude zu malen oder zu entziehen, war für die Romanik des Mittelalters nicht neu oder einzigartig, sondern stellte eine Erbschaft oder Kontinuität der Bauweise aus alten Zeiten dar.

Ob das verwendete Material Stein, Quader oder wenn das Mauerwerk in Ziegelsteinen war, das Finish war eine bemalte Oberfläche. So konnte in vielen Fällen nicht festgestellt werden, ob das Äußere aus Stein oder Ziegeln bestand, was nur anhand von Gipsabfällen festgestellt werden konnte. Die Lackierung gab den Gebäuden Schutz gegen Umwelteinflüsse, aber diese wurden im neunzehnten Jahrhundert entfernt, als Theorien angewandt wurden, um die ursprünglichen Baumaterialien freizulegen.

Einige dieser Gemälde sind in bestimmten Gebäuden erhalten geblieben, als Zeugnis der Vergangenheit, an Wänden, Skulpturen und Kapitellen. An der Fassade der Kirche San Martín de Segovia waren noch im 20. Jahrhundert Farbspuren zu sehen, wie der spanische Historiker Marqués de Lozoya bezeugt und beschrieben hat. Manchmal war das Schnitzen der Körbe der Kapitale zu teuer und sie waren völlig glatt, so dass der Maler sie mit floralen oder historischen Motiven versehen konnte. In der Kirche San Paio de Abella in Ourense gibt es Überreste von Gemälden einiger Hauptstädte, die im Laufe der Geschichte sogar neu gestrichen wurden. Unter den Ruinen des Klosters San Pedro de Arlanza wurden Fragmente von Kapitellen mit ihrer Originalmalerei gefunden, die einen Hinweis darauf geben, wie der Rest geschmückt wurde.

Zisterzienser und Prämonstratenser malten auch die Wände ihrer Kirchen, in weißer oder leichter erdiger Farbe, und zeichneten manchmal die Fugen der Blöcke.

Skulpturen
Die Verwendung von Skulpturen als Dekoration für Gebäude während der gesamten Romanik war so alltäglich, dass sie als Notwendigkeit angesehen wurde. Architektur und Bildhauerei bildeten ein untrennbares ikonografisches Programm. Die Idee der Kirche (eine Idee, die von den Benediktinern von Cluny entwickelt und verbreitet wurde) war, christliche Lehre durch die Skulpturen und Gemälde der Apsiden und Innenwände zu lehren. Die Kapitelle der Säulen, die Zwickel, die Friese, die Kragarme und die Archivolten der Portale waren kunstvoll mit Geschichten aus dem Alten und Neuen Testament geschmückt. Diese Skulpturen waren nicht auf religiöse Darstellungen beschränkt, sondern deckten auch eine Reihe von profanen, aber ebenso wichtigen Themen für die Bevölkerung des 11. und 12. Jahrhunderts, wie Feldforschung, Kalender (wie im Falle der Hauptstädte von Santa María la Real) Kloster De Nieva, aus der Spätromanik), Krieg, Zoll, unter anderem. In anderen Gebäuden wurden echte, mythologische und symbolische Tiere geschaffen, sowie Allegorien der Laster und Tugenden (das beste Beispiel kann in den erotischen Konsolen der San Pedro de Cervatos-Kollegiat im südlichen Kantabrien gegeben werden). Diese Dekorationen waren nicht immer von einem historischen oder Tiertyp; geometrische Dekoration war zu Beginn der Romanik sehr wichtig, daher wurden auch Blumen- und Pflanzenschmuck verwendet. Oft zeigte das geschnitzte Tympanon oder der Fries eine Reihe von Bildern entlang der Kapitelle der Säulen der Archivolten.

Kirchen
Die Tempel der Ersten Romanik sind einfach, mit einem einzigen Kirchenschiff, das von einer halbrunden Apsis gekrönt ist (ohne Querschiff). Der Prototyp der romanischen Kirche war nicht ländlich, mittelgroß und hatte den Grundriss einer dreischiffigen Basilika mit drei halbrunden Apsiden und einem Querschiff. Während des 12. Jahrhunderts wurden in einigen Gegenden (wie in der Stadt Zamora) immer noch die traditionellen hispanischen Tempel mit drei geraden und terrassierten Apsiden gebaut. Die Kirchenpläne wurden den liturgischen Bedürfnissen angepasst, da die Zahl der Kanoniker oder Ordensbrüder, die für ihre religiösen Aufgaben mehr Altäre benötigten, zunahm. Tempel wurden mit Benediktiner Cluny-Stil Apsiden gebaut hinzugefügt. Ein langes Querschiff, das mehr Apsiden aufnehmen konnte, wurde in der Zisterzienserarchitektur angenommen, und es gibt mehr Beispiele für diese Art von Konstruktion. Diese Eigenschaft wurde auch von den Kathedralen (Tarragona, Lleida, Ourense und Sigüenza) übernommen. Es gibt auch Beispiele für kreuzförmige Strukturen, die genau ein lateinisches Kreuz darstellen, wie die Kirche Santa Marta de Tera in Zamora aus dem 11. Jahrhundert oder die Kirche San Lorenzo de Zorita del Páramo in Palencia, deren Vorsatz nicht quadratisch, sondern halbkreisförmig ist. Es gibt auch kreisförmige Pläne mit einem einzigen Kirchenschiff, wie die Kirche San Marcos in Salamanca oder die Kirche Vera Cruz in Segovia.

Sakristei
In der Romanik hatten kleine Kirchen oder Pfarrkirchen keine Sakristeien. Zu diesen Kirchen wurden ab dem 16. Jahrhundert nur noch Vasen hinzugefügt. In den großen Klöstern oder Kathedralen gab es zu diesem Zweck im Kloster einen Raum.

Krypten
Krypten sind eines der charakteristischen Merkmale der romanischen Architektur. In der Ersten Romanik verbreitete sich seine Verwendung aufgrund des Einflusses der Franken. Räume wurden direkt unterhalb der Spitze der Kirche errichtet und waren für die Aufbewahrung der Reliquien von Märtyrern bestimmt, deren Verehrung von karolingischem Einfluss herrührte. Gewöhnlich hatten sie drei Schiffe mit einer Leistengewölbedecke, obwohl es Variationen gab, wie die runde Krypta mit einer Säule in der Mitte (Cuixá und Sant Pere de Rodes). Im Laufe des elften Jahrhunderts begannen sie an Bedeutung als Reliquienempfänger zu verlieren und wurden stattdessen für praktische und notwendige architektonische Zwecke gebaut, um sich an das Gelände anzupassen, auf dem die Kirche gebaut wurde (dies ist die Funktion der Krypta des Klosters von Leyre). Im Laufe des 12. Jahrhunderts wurden nur wenige Krypten gebaut und diejenigen, die gebaut wurden, waren auf dem unebenen Boden. Später wurden die Krypten in Bestattungszwecke umgewandelt.

Tribünen
Die Tribünen waren Galerien über den Gängen, die von wichtigen Leuten benutzt wurden, um die Liturgie zu überwachen. Sie hatten im romanischen Spanien wenig Bedeutung, da ihre Bauweise sehr knapp war. Zwei Beispiele sind bekannt: der San Vicente de Avila und die Basilika von San Isidoro. Die traditionelle Geschichtsschreibung legt nahe, dass in der letztgenannten Kirche der Tribun ein besonderer Ort für Königin Sancha, Ehefrau von Ferdinand I., war, aber neuere Studien zeigen, dass die Daten nicht übereinstimmen. Es gibt wenig Informationen über diese Architektur.

Triforia
Ein Triforium ist eine Galerie mit Bögen, die entlang der oberen Seiten der unteren Kirchenschiffe unter den großen Fenstern des Hauptschiffs verlaufen. Es umgibt manchmal die Apsis auf gleicher Höhe. Sein Ursprung war rein kosmetischer Natur, denn wenn das Kirchenschiff zu hoch war, gab es einen schweren Raum zwischen den Deckenfenstern und den Stützbögen der unteren Seitenschiffe.

Zuerst wurde der Bogen des Triforiums nicht festgelegt, aber man dachte damals, dass man damit Licht und Belüftung schaffen könnte, während man einen Durchgang für die Gebäudetechnik und Überwachung hinterlässt. Diese Konstruktion könnte gemacht werden, weil die Gänge immer in das zentrale Kirchenschiff geschoben werden, wodurch ein nutzbares Loch von der gleichen Tiefe wie die Breite des Ganges übrig bleibt. Dieses Element hatte seine wahre Entwicklung in der Gotik. In der romanischen spanischen Architektur sind Triforien selten, weil die kahle Wand normalerweise an ihrer Stelle gelassen wurde oder eine blinde Arkade gebaut wurde.

Ein gutes Beispiel für ein Triforium ist die Kathedrale von Santiago de Compostela. Die Gänge dieses Tempels sind zweistöckig und das Triforium nimmt die gesamte Sekunde ein. Es bedeckt das gesamte Gebäude und zeichnet sich durch eine Reihe von Fenstern aus, die Licht und Innenbögen bieten. Ein anderes Beispiel ist die Kathedrale von Lugo, obwohl sie in diesem Fall an allen Wänden verläuft. In San Vicente de Ávila ist das Triforium eine dunkle Galerie, die von außen kein Licht gibt.

In einigen Wallfahrtskirchen wurde das Triforium zeitweise als Übernachtungsmöglichkeit für Pilger genutzt.

Porticos und Galerien
Der Portikus ist ursprünglich ein Raum, der schlechtem Wetter vorbeugt. Es wurde sowohl in ländlichen als auch in städtischen Kirchen vor der Haupttür errichtet, um es zu schützen. In den meisten Fällen wurden sie mit einer Holzkonstruktion gebaut, die den Test der Zeit bestand, aber in vielen Fällen war die Konstruktion in Stein, was zu Galerien von großer Entwicklung führte, die in einigen Fällen wahre Kunstwerke waren.

Die Porticos erinnern an den Narthex der lateinischen Basiliken. Es bildete einen fortgeschrittenen Körper über dem zentralen Teil der Hauptfassade und wenn diese Fassade Türme hatte, dann nahm sie den Raum zwischen ihnen, wie im Portikus des Ruhmes in der Kathedrale von Santiago de Compostela. Zu anderen Zeiten besetzte es die gesamte Front und bildete einen überdachten Raum, der „Galiläa“ genannt wurde.

Rosenfenster
Rosenfenster sind kreisförmige Fenster aus Stein, deren Ursprung im römischen oculus der Basiliken liegt. In Spanien wurden diese Rosetten ab dem elften Jahrhundert verwendet. In der ganzen Romanik wurden Rosettenfenster wichtig und größer, bis hin zur Gotik, die einige der schönsten und spektakulärsten Exemplare hervorbrachte.

Klöster
Der Kreuzgang ist eine architektonische Einheit, die in der Regel neben den Kathedralen und Klosterkirchen im Norden oder Süden gebaut wird. Das Kloster par excellence ist das von den Benediktinermönchen verkündete Kloster. Die verschiedenen Einheiten des Kreuzgangs, die an allen vier Seiten eines quadratischen Hofes angeschlagen waren, waren dem Dienst am Leben der Gemeinde gewidmet. In der spanischen Romanik sind viele Klöster erhalten geblieben, besonders in der katalanischen Region.

Zivil-und Militärarchitektur
Die romanische Zivilararchitektur ist schnell unbekannt und die besten Gebäude, die Zeit, in der Zeit, in der sie arbeiten, und die architektonische Gestaltung genießen moderateren Zeiten.

Zivilgebäude
Inländische Gebäude, einschließlich Paläste, haben keine großen Ansprüche. Die Häuser waren aus dünnem Material (im Gegensatz zur Erhabenheit der Kirchen) und die Zeit nicht überstehen. When you the burge architecture before wanted, so write the Wenige, the this wasanded durde, and the New without gotischen Trends gebaut. So ist der romanische Palast von Diego Gelmírez in Santiago de Compostela, die eine gotische Fabrik oder Gebäude von Segovia aus dem Mittelalter ist.

Es gibt den berühmtesten Palast von Dona Berenguela in der Stadt von Leon, ein romantischer Palast, aber seine Struktur und Planung entspricht den letzten Jahren des späten Mittelalters, weit von der Romanik, aber auch von der Romanik romanische Fenster. Es gibt auch in Cuéllar den Palast von Peter dem Grausamen, der Ursprung aus der Zeit der Repostation sollol. Es ist ein traditionelles romantisches Portal, aber es ist ein romantisches Portal, das vom vorherigen Gebäude geerbt oder von einem anderen wiederverwenden wurde. Dieser Palast vergoldet jedes für eigene Beispiele für römische Romanik.Traditionell wurde das Gebäude mit einem sehr guten Portal mit einem Rundbogen und großen Segmenten als „Romanische“ Häuser oder Paläste, aber sie sind eigentlich aus der Gotik.

Ein Beispiel für einen romanischen Palast aus Stein ist in der Fassade des Palasts der Könige von Navarra in Estella, Navarra, zu sehen.