Das Salar Jung Museum ist ein Kunstmuseum in Darushifa, am südlichen Ufer des Musi Fluss in der Stadt von Hyderabad , Telangana , Indien . Es ist eines der drei Nationalmuseen von Indien . Es hat eine Sammlung von Skulpturen, Gemälden, Schnitzereien, Textilien, Manuskripten, Keramik, metallischen Artefakten, Teppichen, Uhren und Möbeln aus Japan , China , Birma , Nepal , Indien , Persien , Ägypten , Europa und Nordamerika . Die Sammlung des Museums stammt aus dem Besitz der Familie Salar Jung. Es ist eines der größten Museen der Welt.

Das Salar Jung Museum wurde 1951 gegründet. Der größte Teil der Sammlung des Museums wurde von Mir Yousuf Ali Khan, im Volksmund bekannt als Salar Jung III erworben. In Ermangelung direkter Nachkommen von Salar Jung III ernannte die indische Regierung einen Ausschuss zur Verwaltung des Salar Jung Estate. Später mit der Idee, seinen Namen zu verewigen, wurde das Salar Jung Museum am 16. Dezember 1951 in Diwan Deodi, dem Residenzpalast von Salar Jung III, ins Leben gerufen und von Pandit Jawarharlal Nehru, dem damaligen Premierminister Indiens, der Öffentlichkeit zugänglich gemacht . Im Jahr 1958 übernahm die indische Regierung das Museum durch eine Kompromissurkunde. Bis 1958 wurde dieses Museum vom Salar Jung Estate Committee verwaltet. Danach wurde das Museum bis 1961 vom Ministerium für wissenschaftliche Forschung und kulturelle Angelegenheiten der indischen Regierung verwaltet. Im Jahr 1961, durch ein Gesetz des Parlaments, das Salar Jung Museum zusammen mit seiner Bibliothek wurde als „Institution von nationaler Bedeutung“ erklärt.

Im Rahmen der Reorganisation des Museums wurden zwei riesige Gebäude auf beiden Seiten des Hauptgebäudes errichtet. Pläne sind im Gange, um die Galerien in einer großen Auswahl zu arrangieren, wie alle Objekte, die zu europäischen Ländern gehören, um im Westblock und allen Objekten von Ost und West untergebracht zu werden Fernost Länder sollen im Ostblock untergebracht werden. Die orientalischen und indischen Objekte werden im heutigen Hauptgebäude untergebracht.

Als eines der Museen von „National wichtig“ in Indien , das Salar Jung Museum soll durch Ausstellungen, Forschungsprojekte und geplante Aktivitäten als Kulturzentrum dienen.

Sammlungen
Die Sammlungen des Salar Jung Museums sind die Spiegel der vergangenen menschlichen Umwelt, die vom 2. Jahrhundert v. Chr. Bis zum Anfang des 20. Jahrhunderts n. Chr. Verschiedene Kulturen wie Griechisch, Roman, Hindu, Jain, Buddhismus, Christentum und Islam verschiedener Länder und verschiedener Länder umfassen Materialien.

Die Sammlung des Museums kann in indische Kunst, nahöstliche Kunst, fernöstliche Kunst, europäische Kunst und Kinderabteilung unterteilt werden. Außerdem ist eine Galerie der berühmten Familie Salar Jung gewidmet, die hauptsächlich für den Erwerb der Sammlung verantwortlich war.

Die indischen Kunstobjekte bestehen aus Steinskulpturen, Bronzebildern, bemalten Textilien (Kalamkari), Holzschnitzereien, Jadeschnitzereien, Metallwaren, Manuskripten, Waffen und Rüstungen usw.

Der Nahe Osten ist durch seine Kunstobjekte aus repräsentiert Persien , Syrien und Ägypten Abdeckung der verschiedenen Medien wie Teppiche, Papier (Manuskripte), Keramik, Glas, Metallwaren, Möbel, Lack usw.

Das Salar Jung Museum ist eines der wenigen indischen Museen, das eine feenhafte Sammlung fernöstlicher Kunst aus chinesisch-japanischen Kunstgegenständen aus Porzellan, Bronze, Emaille, Lackwaren, Stickereien, Gemälden, Holz und Intarsien vorweisen kann.

Europäische Sammlung mit Kunstobjekten, die von prächtigen und ausgezeichneten Ölgemälden über ästhetisch ansprechende Glasobjekte bis hin zu majestätischen Möbeln, prachtvollen Beispielen aus Elfenbein, Emaille und Uhren reichen.

Die ausgestellten Objekte in der Kinderabteilung des Museums zeugen vom vielfältigen Interesse und der vielfältigen Natur von Salar Jung III beim Sammeln von Objekten. Die in der Abteilung untergebrachten Gegenstände bieten den Kindern informelle Bildung, abgesehen davon, dass sie ihnen Freude bereiten.

Galerien:
Das halbkreisförmige Museumsgebäude mit 38 Galerien erstreckt sich auf zwei Etagen und zeigt nur einen Teil der ursprünglichen Sammlung. Das Erdgeschoss verfügt über 20 Galerien und der erste Stock hat 18 Galerien. Die Exponate zu verschiedenen Themen werden in separaten Galerien gezeigt. Jede Galerie ist riesig und hat viele Artefakte zu sehen, darunter solche aus dem 4. Jahrhundert

Südindische Bronzen
Die Bronzesammlungen des Museums können eine ziemlich gute Vorstellung von der innigen Verbindung dieses Mediums mit der Religion in den vergangenen Zeiten geben. Die früheste Bronzefigur in der Sammlung des Museums gehört zur späten Pallava-Periode, die einen stehenden Vishnu mit den üblichen Attributen darstellt. Die große Nataraja, die in der Galerie ausgestellt ist, zeigt Lord Shiva, der Ananda Tandava als Symbol für fünf Eigenschaften des Herrn darstellt: Schöpfung, Bewahrung, Zerstörung, Erlösung und Allmacht. Das Museum hat ungefähr ein halbes Dutzend Cholabilder. Die drei von dem verstorbenen Salar Jung III gesammelten Stücke sind Chandrashekhara und zwei Devis, die aus dem 12. Jahrhundert stammen. Das Museum fügte der bestehenden Sammlung durch Erwerb mindestens drei Chola Bronzen hinzu. Von diesen drei Ikonen ist eine Vishnu und die anderen zwei sind Sridevi und Bhudevi.

Kleinere Künste von Südindien
Holzschnitzereien nehmen einen bedeutenden Platz in der Geschichte der indischen Kunst ein. Die frühen Schriften enthalten detaillierte Beschreibungen verschiedener Arten von heiligen Bäumen und Pflanzen, die zum Schnitzen der Götter- und Göttinnenfiguren verwendet werden könnten. In dieser Galerie können die Besucher Holzschnitzereien von Nirmal-Arbeiten, Metallwaren und Elfenbeinschnitzereien sehen. Der größte Teil der Galerie beherbergt südindische Holzschnitzereien

Indische Skulpturen
Obwohl die Sammlung von Steinskulpturen im Museum spärlich ist, sind sie doch ziemlich bedeutsam, da sie die charakteristischen Merkmale der verschiedenen Stile zeigen, die in Indien . Eine hervorragende stehende Figur des Buddha aus dem 3. Jahrhundert n. Chr. Aus Nelakondapally ist in der Galerie ausgestellt. Die Figur von Sesha Sai Vishnu, die auf dem Schlangenbett ruht, ist ein gutes Beispiel für die Kakatiya-Zeit. Die anderen Skulpturen in der Galerie enthalten Jain Figuren, Gandhara-Stil Buddha-Figuren und weltliche Stücke.

Indische Textilien
Die Textilsammlung des Museums ist eine wichtige, die Weite und Vielfalt repräsentiert. Das Museum beherbergt einige exquisite Beispiele von Krawatten- oder Bandhani-Textilien und ein paar Patola-Sarees. Die Sammlung von Kalamkari Textilien im Museum ist eine der reichsten ihrer Art in Indien und gibt eine zusammenhängende stilistische und technische Entwicklung von Kalamkari Gemälden und Drucken von Andhra Pradesh. In der Textilgalerie wurde versucht, den Besuchern die reiche Tradition der indischen Textilindustrie durch verschiedene Stoff- und Kleidungsstücke aus den letzten drei Jahrhunderten näher zu bringen.

Elfenbein Objekte
Das Salar Jung Museum hat eine gute Sammlung von Elfenbein Schnitzereien aus verschiedenen Teilen der Welt. Die Elfenbeinsammlung bietet eine hervorragende Vorstellung von Elfenbein als Medium der plastischen Kunst. Die Schachfiguren, Chausar Sets von Ivory in der Sammlung bilden eine interessante Gruppe. Zu den Objekten europäischer Elfenbeinschnitzereien gehört eine Reihe von Stühlen aus Elfenbein, die Louis XVI Frankreich zu Tipu Sultan von Mysore verdient besondere Erwähnung. Die Sammlung von geschnitzten Papierschneidern bildet auch eine herrliche Gruppe. Der große Papierschneider zieht die Aufmerksamkeit des Zuschauers auf sich. Darüber hinaus gibt es auch Prozessionszenen, zart geschnitzte Kisten, Fliegenwhisks, Tierfiguren und Bettgestelle.

Waffen und Rüstungen
Die Sammlung von Waffen und Rüstungen in der Salar Jung Museum ist einer dieser seltenen Schätze, die eine erstaunliche Vielfalt und eine enorme Menge an alten Waffen sowie Feuerwaffen enthalten. Die Waffen- und Rüstungssammlung umfasst Schwerter, Dolche, Kampfäxte, Speere, Stacheln, Streitkolben, Bögen und Pfeile sowie Schießpulverbehälter. Die Verteidigungswaffen umfassen Schilde, Brustplatten, Helme und Rüstungen verschiedener Länder und Menschen. Die bedeutenden historischen Persönlichkeiten, deren Waffen in der Sammlung vertreten sind, sind der Mughal Kaiser Aurangazeb, Tipu Sultan, Mohammed Shah und Bahadur Shah. Ein schönes Schwert der Qutub Shahi Periode, das eine Inschrift trägt, die die Namen von Sultan Abul Hasan und Abdullah Qutub Shah erwähnt, wird auch angezeigt. Unter den arabischen Waffen und den geschnitzten Schwertern mit Klingen sind Diamant-Parierstangen und Jagddolche, bekannt als Quma, von größter Wichtigkeit.

Jade Galerie
Jade ist ein Halbedelstein, dessen Farbe von fast reinem Weiß, Smaragdgrün bis zu einem dunklen Schwarzgrün variiert. Der Begriff Jade umfasst Nephrit und Jadeit. Die Sammlung umfasst Weinbecher (schlicht und mit Edelsteinen besetzt), Teller, Tassen, Buchstützen, Gürtelschnallen, Armlehnen, Fliegenpilzgriffe und Haarnadeln usw. Die meisten indischen Jadeobjekte sind vom 17. bis zum 19. Jahrhundert nach Stil und Dekoration datiert und polieren und können gesagt werden, dass sie während der Mughal- und später Mogulzeit geschnitzt wurden.

Indische Miniaturmalereien
Das Studium der Miniaturmalerei von Indien ist ziemlich faszinierend. Einige schöne Beispiele von Mughal-Miniaturen werden in dieser Galerie gezeigt. Das romantische Land von Rajasthan trug den Löwenanteil im Bereich der Miniaturmalerei. Die Rajasthani-Schule koexistierte mit der Mughal-Schule und zeigte indigenen Charakter. Die ausgezeichneten Gruppen von Gemälden aus dem 18. Jahrhundert, die Hofszenen, Heilige, die Prozession eines Raja usw. zeigen, stammen aus der Region Pahari, Basholi – Kangra. Es gibt eine gute Anzahl an Miniatur-Gemälden, die auch inhärente Reize und Delikatessen des Deccan Qalam widerspiegeln. Das Museum besitzt auch ein paar interessante Blätter von frühen Jain Kalpasutras, die Illustrationen im frühen Stil der westlichen indischen Gemälde, dh 14. und 15. Jahrhundert n. Chr. Eine gute Anzahl von Werken, Ragas und Raginis, Porträts von Adel und Krishna Leela Themen wurden ebenfalls hinzugefügt zur Sammlung des Museums.

Moderne Gemälde
Die Werke von etwa fünfundachtzig Künstlern fanden sich in der Sammlung des Museums wieder. Die Abkehr von der Tradition der klassischen Kunst in Indien begann mit der Entstehung von Raja Ravi Varma (1848-1906), einem prominenten Maler aus Südindien . Raja Ravi Varma wurde in den westlichen Traditionen ausgebildet und malte viel Öl, wobei er Motive aus der indischen Mythologie und Klassiker aus indischen Fächern darstellte. Nur zwei Gemälde, nämlich The Kerala Beauty und Stolen Interview von Ravi Varma schmücken die Galerie. Die Vertreter der Bengalen Schule vertreten in der Sammlung sind RabindranathTagore, Nandalal Bose, Chughtai und VS Maroji. Hast du seine stillen Schritte nicht gehört und Musiker, die beiden Werke von Abanindranath Tagore sind in der Sammlung des Museums zu finden. Nandalal Bose, einer der Pioniere der modernen Renaissance der indischen Malerei, stellt eine klassischere Phase der Bengalen Schule. Er wird durch seine zwei wichtigen Arbeiten vertreten, nämlich Vasant und Villagers rund um Feuer. Unter den bemerkenswerten Experten, die ein Neo-Idiom in der Kunst entwickelt haben, hat das Museum in seinem stolzen Besitz die Werke von Künstlern wie MFHussain, KK Hebbar, NSBendu, Panikar, KSKulkarni, PTReddy, Paidi Raju und Dinakar Koushik.

Bidri Galerie
Das Wort Bidri hat seinen Namen von der Stadt Bidar liegt etwa 120 Kilometer nordwestlich von Hyderabad . Bei der Erstellung von Bidri-Objekten kommen zwei Techniken zum Einsatz: Tahnashin und Zarbaland. In Tahnaschin (tief geschnittenes Werk) sind die Motive tief eingraviert und die Gold- oder Silberstücke sind in den Gräben verlegt. In der Zarbaland-Technik wird das Design erhöht. Die Bidri-Arbeit war nicht auf Bidar beschränkt, sondern wurde auch praktiziert Hyderabad , Lucknow , Pune und in begrenztem Umfang in Kaschmir ebenfalls. Das Design ist in der Regel mit Silberfolien eingelegt. Das helle silberne Design auf einem kontrastierenden schwarzen Körper schafft eine hervorragende Wirkung. Die alte Bidri-Ware im Museum wird durch Huqqa-Böden, Pandans, Tabletts, Surahis, Aftabas, Vasen usw. repräsentiert.

Orientteppiche
Die persischen Teppiche nehmen einen einzigartigen Platz in der Kunstsammlung des Museums ein. In der Galerie sind schöne Exemplare mit aufwendiger Weberei und mit verschiedenen ornamentalen Mustern, vor allem aus allen wichtigen Webstühlen Persiens, nämlich Kaschna, Buchara, Tabriz, Kirman, Shiraz usw., vertreten.

Arabisch, Persische Manuskripte
Die arabischen und persischen Handschriften sind die wertvollste Sammlung des Museums. Das früheste Manuskript ist ein heiliger Quran, der in kufischer Schrift auf Pergament geschrieben wurde und datiert bis ins 9. Jahrhundert n. Chr. Darüber hinaus zieren eine Reihe von Heiligen Qurans, die sowohl beleuchtet als auch verziert sind, die Galerie. Die anderen bemerkenswerten Manuskripte sind: das von Sultan Hussain von Persien geschriebene und von Prinzessin Jehanara Begum, der Lieblingstochter von Shah Jehan, geschriebene Quartär von Omar Khayyam, ein erleuchteter Heiliger Quran, Shah-nama von Firadausi, geschrieben von Mohd-b-Abdul Rahman Sammarqandi (1424 n.Chr.) Usw.

Ägyptische und syrische Kunst
Obwohl der größte Teil der ausgestellten ägyptischen Kunstgegenstände nur Kopien sind, die nach den Originalen aus den bedeutenden Gräbern der ägyptischen Könige angefertigt wurden, kann der Besucher eine Vorstellung von den Kunsttraditionen und den religiösen Überzeugungen der Antike haben Ägypten durch diese Objekte. Die Kunstobjekte bestehen aus Möbeln, Applikationen und Elfenbeinschnitzereien. Das Zentrum der Anziehungskraft ist die prächtige Nachbildung des Tutanchamun Thron datierbar bis 1340 vor Christus, dessen Original in der Kairo Museum im Ägypten . Obwohl eine Kopie aus dem 20. Jahrhundert stammt, macht dieser Thron die Besucher mit der ausgezeichneten Verarbeitung des Originals vertraut. Die syrischen Kunstgegenstände bestehen aus einer großen Anzahl von Möbeln mit prachtvoller Verarbeitung, die mit Perlmutt besetzt sind. Eine Mehrheit von ihnen ist eingeschrieben.

Fernöstliche Kunst
Salar Jung Museum ist eines der wenigen indischen Museen, das mit einer ziemlich umfangreichen Sammlung fernöstlicher Kunst aus chinesisch-japanischen Kunstobjekten aufwarten kann. Die Künstler aus dieser Region zeigten ihr Talent in allen erdenklichen Materialien. Die Kollektion umfasst Porzellan, Bronze, Emaille, Lack, Stickereien, Gemälde, Holz und Intarsien.

Chinesische Sammlung
Die bemerkenswerte chinesische Sammlung dieses Museums, die vom 12. bis zum 19. Jahrhundert datiert werden kann, stellt möglicherweise das umfassendste Sortiment an Exportwaren dar und ermöglicht es uns, die chinesische Porzellansammlung von Weltgeltung wie die der Topkapi Saranji Museum beim Istanbul im Truthahn und die Aradebil Sammlung in Teheran. Die früheste Porzellanware, die die Außenwelt erreichte, war zweifellos die „Celadon“, eine Ware mit einer typischen graugrünen Glasur. Diese Ware soll verschiedene mysteriöse Eigenschaften haben. Die Schnupftabakflaschen bilden eine hervorragende Gruppe. Bei der Herstellung dieser Flaschen, vor allem der Innenbemalung, verblüfften die Chinesen die ganze Welt. Die in diesem Medium ausgestellten Objekte umfassen lackierte und eingelegte Schirme, lackierte Schachteln, Schnupftabakflaschen, Vasen und Möbel. Die Sammlung von chinesischem Elfenbein im Museum ist sehr interessant für seine Komplexität und geschickte Schnitzerei. Meist sind es Figuren, einige kunstvoll geschnitzte Aufgaben und lackierte Elfenbeinfiguren aus dem 18. bis 19. Jahrhundert.

Japanische Kunst
Obwohl Japan wird als eine natürliche Folge angesehen China Aus kultur- und kunsthistorischer Sicht hat es seine eigene Identität im Bereich von Kunst und Kultur entwickelt. Die frühesten Stücke in der Sammlung des Museums sind blaue und weiße Porzellangegenstände aus dem 17. Jahrhundert. Das Museum verfügt über eine reichhaltige Sammlung der beliebten Satsuma-Ware, bestehend aus Vasen, Schalen und Tellern sowie kleinen zarten Teesets in verschiedenen Größen. Die Sammlung von Imari-Porzellan im Museum ist interessant. Porzellan dieser Gruppe ist schwer, grob und gräulich, aber seine Rauheit wird durch Massen von dunklem wolkigem Blau verdeckt, die mit indischem Rot und Vergoldung abgesetzt sind. Das Museum hat ein paar gute Beispiele für Lackarbeiten, die die Perfektion, Raffinesse und Schönheit der japanischen Kunst zeigen. Eine besondere Erwähnung verdienen hier japanische Stickereien, die sehr schön mit mehrfarbigen Fäden auf Seide gemacht sind. Die Objekte wie Wasserfall, Löwe, Vögel usw. des 19. und 20. Jahrhunderts, ihre exquisite Verarbeitung und die perfekte Behandlung der Objekte, sind für die Besucher des Museums von großer Anziehungskraft. Eine bemerkenswerte Sammlung japanischer Schwerter und Dolche ist auch im Museum zu sehen. Das Museum besitzt Samurai-Schwerter mit elfenbeinfarbenen Scheiden, die das Katana (großes Schwert) sowie Wakizash (kleines Schwert) darstellen und eines von ihnen sogar mit einem Kodzaka (ein kleines Messer, das als Raketenwaffe benutzt wird) in die Scheide eines großen eingepasst ist Schwert.

Fernöstliche Statuen
Die Galerie zeigt ein interessantes Bild der skulpturalen Kunst von Ländern wie Nepal und Tibet , die als die Länder auf dem Dach der Welt gelten. Die Statue ist hier deutlich von drei Medien, wie Bronze, Metall und Holz. Die meisten Objekte in der Galerie sind buddhistische Skulpturen, die den ewigen Einfluss des Buddhismus zeigen, der sich vom indischen Subkontinent bis in ferne Länder wie China verbreitet hat China und Japan . Neben buddhistischen Statuen stellt die Galerie auch eine sehr interessante Reihe von Samurai – Kriegerfiguren dar Japan .

Europäische Kunst
Unter den indischen Museen ist das Salar Jung Museum bis auf wenige Ausnahmen einzigartig für seine europäische Sammlung. Es besteht aus Kunstobjekten, die von prächtigen und ausgezeichneten Ölgemälden über attraktive Glasobjekte bis hin zu majestätischen Möbeln, prächtigen Elfenbeinschnitzereien, Emailuhren usw. reichen. Bei der Erörterung der herausragenden Werke der europäischen Kunst wird auf die hölzerne Statue von Mephistopheles und Margaretta verwiesen. In dieser Statue wurden „gut“ und „böse“ vom Bildhauer symbolisch dargestellt. Die Bilder stammen aus Goethes berühmtem deutschen Drama „Dr. Faust „. Der geschickte Gebrauch des gleichen Holzstammes für das Schnitzen von zwei völlig verschiedenen Figuren in der Vorder- und Rückseite zeugt vom Befehl des Bildhauers über dieses Medium und seine Vorstellungskraft. Dieses Stück wird in der Galerie European Paintings gezeigt.

Europäische Gemälde
Öl- und Wasserbilder bilden einen wichtigen Teil der europäischen Sammlungen. Technisch und ästhetisch sind die ausgestellten Arbeiten hervorragende Beispiele für das Handwerk. Sie spiegeln auch den Geschmack und das künstlerische Interesse der Öffentlichkeit wider. Obwohl die Hauptgruppe hauptsächlich aus britischen Gemälden des 19. Jahrhunderts besteht, zeigt die Galerie auch Beispiele der traditionellen französischen Schule, schöne italienische Landschaften und die malerischen Szenen, die die München Maler hatten sich beliebt gemacht. Coopers Cattle in Repose und vier weitere im Museum ausgestellte Werke zeigen schöne Ansichten der englischen Hirtenszene, die von lebensechten Schafen und Kühen unterbrochen wird. Italienische Bilder, die im Museum vertreten sind, umfassen Werke von Canaletto, Hayez, Blass, Marc Aldine, Diziani, Matteini und einige weniger bekannte Maler. Canalettos Ölgemälde Piazza San Marco ausgestellt in der Salar Jung Museum ist ein entzückendes Stück, das schöne Architektur, angenehme Formen, angenehme natürliche Landschaft und ausgezeichnete Perspektive kombiniert. Hayez ’süße Komposition Soap Bubbles, die einen Jungen zeigt, der in der Luft schwebende Blasen bläst, erfreut die Besucher sehr.

Europäisches Porzellan
Unter den europäischen Ländern, die Porzellan produzierten, Frankreich zeichnet sich durch seine exquisiten Kunstwerke aus, die lange Zeit die Welt beherrschten. Die Porzellangegenstände, besonders aus dem Ort „Sevres“, haben den höchsten Stellenwert unter den Keramiken. Es waren die Deutschen, die das Verdienst hatten, echtes Porzellan herzustellen Europa während der Mitte des 18. Jahrhunderts Die bemalten Vasen der Fabrik von Sevres, die in diesem Museum zur Verfügung stehen, sind wertvoll, weil sie Landschaften, Kostüme und Ornamente darstellen. Das Museum besitzt eine umfangreiche Sammlung von Dresden Porzellan und kommt neben Sevres Sammlung. Ein herausragendes Beispiel für die Dresden Porzellansammlung ist die Figur eines Schneiders und seiner Frau, die eine Ziege reitet. Die englische Porzellansammlung besteht aus verschiedenen Arten, die hauptsächlich im 19. Jahrhundert hergestellt wurden. Die herausragenden Stücke sind Tassen, Untertassen, Teller, Vasen, Heißwasserplatten, Figuren usw. Die Sammlung umfasst Exemplare aus den Fabriken wie Worcester , Chelsea , Derby , Coalport, Spaten, Manchester , Minton, Wedgwood, etc. Die Wedgwood Keramiksammlung ist eine bemerkenswerte in der Galerie. Es macht den Besucher mit seiner Raffinesse bekannt und wurde im letzten Viertel des 18. Jahrhunderts und im ersten Viertel des 19. Jahrhunderts in England .

Europäisches Glas
Glas ist eine der bemerkenswertesten Substanzen, die der Mensch seit den frühen Jahrhunderten kennt. Die im Museum untergebrachten Kunstobjekte sind ein lebendiges Zeugnis der künstlerischen Errungenschaft in diesem Medium und machen den Besucher mit dem Grad der technischen Exzellenz bekannt, der von den Glasmachern verschiedener Länder erreicht wird. Das Museum beherbergt eine Reihe von exquisiten Glasproben aus Venedig , Frankreich , England , Amerika , Böhmen , Belgien , Istanbul und Tschechoslowakei . Das Glasobjekt von Venedig nimmt einen wichtigen Platz in der Sammlung ein. Die böhmischen Glaskaraffen und -schalen wurden geschnitten und emailliert, um Akanthus-, Blumen- und Scroll-Designs im Barockstil darzustellen.

Europäische Bronzen
Die im Museum aufbewahrten europäischen Bronzebilder bestehen aus Originalen sowie Kopien einiger bekannter Bildhauer, die eine gute Vorstellung von der Beliebtheit geben. Dieses Medium wurde im Westen genossen. Unter den griechischen Sujets sticht eine Kopie hervor, die Laokoon und seine Söhne für ihre Hinrichtung zeigt. Dieses Thema hat die griechischen Bildhauer seit Jahrhunderten beeinflusst und die frühesten von ihnen stammen aus dem Jahr 50 v. Chr. Abgesehen von diesen, gibt es viele andere Figuren wie die Freiheitsstatue, Alexander zu Pferd, Augustus Caesar, Nachtwächter etc., die an viele erinnern historische Ereignisse, mit denen diese Persönlichkeiten verbunden waren.

Europäische Marmorstatue
Die Marmorskulpturen im Museum sind zahlreich, obwohl es sich bei den meisten um Gartenfiguren handelt, die Kopien griechischer mythologischer Skulpturen von berühmten Künstlern sind. Von den Originalfiguren kann eine bezaubernde Skulptur Verschleierte Rebecca erwähnt werden, die von Salar Jung I. erworben wurde. Rebecca ist eine Figur aus dem ‚Alten Testament‘. Der weltberühmte Bildhauer GB Benzoni hat mit seinem treffsicheren Meißel die Brautscheu und Jugend Rebeccas hervorgebracht. Unter den anderen, Cleopatra von Prof. Borione, Bebe von einem französischen Bildhauer, der die Unschuld eines Babys, „Psyche“ Frau von Amor, die für ihre Schönheit gefeiert wird, gefangen nehmen, sind einige gute Beispiele zu sehen. Zwei Kopien des bekannten französischen Bildhauers Canora (1757-1822), bestehend aus Prinzessin Venus und Venus Venus, sind ebenfalls schöne Murmeln. Die Marmorstatuen von Italien , Frankreich und England Form beträchtliche Sammlung des Museums.

Europäische Möbel
Die europäischen Möbel bilden eine weitere faszinierende Gruppe in der Sammlung europäischer Kunstobjekte. Im Großen und Ganzen stammen die Stücke aus Frankreich und England . Eine große Auswahl an französischen Möbeln, bestehend aus Schränken, Konsolen, Stühlen, Sofas, Kommoden, eleganten Bildschirmen, Tischen usw. aus der Zeit Ludwigs XIV. (1643-1715), Louis XV. (1715-1744); Louis XVI (1774-92) und Napoleon I. schmücken die Galerie. Eine Reihe von Sheraton Stühlen wurden in der Salar Jung Museum Sammlungen. Die Sessel, die sich auf Meterrollen bewegten, waren mit Wandteppichen mit Blättern und Blumen bezogen. Die oberen Schienen waren mit Paneelen aus Elfenbein und Holz verziert.

Europäische Uhren
Das Salar Jung Museum besitzt eine gute Anzahl an Uhren aus verschiedenen europäischen Ländern wie Frankreich , England , Schweiz , Deutschland , Holland usw. Die Vielzahl umfaßt die Vogelkäfiguhren, Haltewinkeluhren, Großväteruhren, Skeleton Uhren, etc. Das Museum hat auch einige gute Beispiele der Uhren der zeitgenössischen Periode von Louis XV, von Louis XVI und von Napoleon von Frankreich . Die wichtigste Uhr, die jeden Tag die größte Besucherzahl anzieht, ist jedoch eine British Bracket-Uhr. Es hat eine mechanische Vorrichtung, durch die eine Miniatur-Spielzeugfigur aus einem Gehäuse kommt und auf den Gong schlägt und dann zu jeder Stunde in das Gehäuse zurückkehrt.

Neben den Galerien gibt es eine Referenzbibliothek, einen Leseraum, eine Publikation und einen Bildungsbereich, ein chemisches Konservierungslabor, eine Verkaufstheke, eine Cafeteria usw. Die Führungen sind zu festen Zeiten kostenlos

Seminare und Workshops werden zu besonderen Anlässen wie – Geburtstagsfeiern von Salar Jung III, Museumswoche, Kinderwoche etc. im Rahmen ihrer pädagogischen Aktivitäten organisiert.

Während der Museumswoche (8.-14. Januar) dürfen die Besucher eine Eintrittsgebühr von 50% erhalten. Rangoli Wettbewerb für Frauen verschiedener Altersgruppen wird jedes Jahr durchgeführt, um die traditionelle Kultur zu erhalten.

Während der Kinderwoche (vom 14. bis 20. November) haben Schüler und Kinder freien Eintritt ins Museum. Wettbewerbe werden auch zu verschiedenen Aspekten unter den Schulkindern verschiedener Altersgruppen durchgeführt – wie zB Vortrag, Aufsatzschreiben, Zeichnen etc. in Englisch, Hindi, Telugu und Urdu.

Das Salar Jung Museum besitzt auch eine riesige Bibliothek mit fast sechzigtausend Büchern, Manuskripten, Tagebüchern usw. und ist ein Denkmal für die Liebe zum Lernen der Familie Salar Jung.