Frank Shepard Fairey (geb. 15. Februar 1970) ist ein amerikanischer zeitgenössischer Streetart-Künstler, Grafiker, Aktivist, Illustrator und Gründer von OBEY Kleidung, die aus der Skateboard-Szene entstanden. Er wurde zuerst bekannt für seine „Andre the Giant Hat eine Posse“ (… gehorcht …) Aufkleber-Kampagne während der Rhode Island School of Design (RISD) teilnehmen, die Bilder aus dem komödiantischen Supermarkt Boulevard Weekly World News eignete.
Er wurde während der 2008 US-Präsidentschaftswahlen für seinen Barack Obama „Hoffnung“ Plakat weithin bekannt. Das Institute of Contemporary Art, Boston hat ihn als eine beschrieben die bekanntesten und einflussreichsten Straßenkünstler. Seine Arbeiten sind in den Sammlungen am Smithsonian enthalten, das Los Angeles County Museum of Art, das Museum of Modern Art in New York City, das Museum of Contemporary Art San Diego, die National Portrait Gallery in Washington, DC, Virginia Museum of Fine Arts in Richmond, und das Victoria and Albert Museum in London.
Fairey erstes Kunstmuseum Ausstellung mit dem Titel Supply & Demand (wie sein früheres Buch war), wurde in Boston am Institut für Gegenwartskunst im Sommer 2009. Die Ausstellung statt kennzeichnete mehr als 250 Werke in einer Vielzahl von Medien: Siebdrucke , Schablonen, Aufkleber, Rotfolie Illustrationen, Collagen und Arbeiten auf Holz, Metall und Leinwand. Als Ergänzung zu der ICA-Ausstellung schaffte Fairey öffentliche Kunstwerke rund um Boston. Der Künstler erklärt seine Fahr Motivation: „Die wahre Botschaft hinter den meisten meiner Arbeit ist‚alles in Frage stellen‘.“
Fairey sitzt im Beirat des Erreichens der Kunst, eine gemeinnützige Organisation zu umfassen, die Malutensilien für benachteiligte Schulen und Schüler. Im Jahr 2007 wurde Fairey beauftragt, ein Logo für „Music Is Revolution Foundation“ zu schaffen und wurde ein Vorstandsmitglied der Musik ist Revolution Foundation, eine gemeinnützige Organisation, die Musikerziehung für Schüler in öffentlichen Schulen unterstützt.
Fairey schuf die „André the Giant hat eine Gruppe“ Aufkleber-Kampagne im Jahr 1989, während der Rhode Island School of Design (RISD) teilnehmen. Dies entwickelte sich später in die „Obey Giant“ Kampagne, die über ein internationales Netzwerk von Kollaborateuren zu replizieren Fairey ursprünglichen Designs gewachsen ist. Fairey sollte die Obey Riesen Neugier inspirieren und führen, dass Menschen ihre Beziehung zu ihrer Umgebung zu hinterfragen. Nach Angaben der Obey Riesen Website „hat Der Aufkleber keine Bedeutung, sondern existiert nur Menschen zu verursachen, zu reagieren, nach dem Sinne in dem Aufkleber zu betrachten und suchen“. Die Website sagt auch dagegen, dass diejenigen, die mit dem Aufkleber von ihm Humor und Freude finden vertraut sind und dass diejenigen, die versuchen, ihre Bedeutung nur Last selbst zu analysieren und können die Kunst als ein Akt des Vandalismus von einem bösen, U-Kult verurteilen .
In einem Manifest schrieb er 1990, und da auf seiner Website veröffentlichte, verbindet er seine Arbeit mit Heideggers Begriff der Phänomenologie. Seine „Obey“ Kampagne zieht aus dem John Carpenter Film They Live, die Proringkämpfer Roddy Piper spielte, eine Reihe seiner Slogans nehmen, darunter die „Obey“ Slogan, sowie die „Das ist dein Gott“ Slogan. Fairey hat auch die OBEY Kleidung Linie von der ursprünglichen Aufkleber Kampagne ausgegliedert. [Bearbeiten] Er verwendet auch das Motto „Das Medium ist die Botschaft“ von Marshall McLuhan entlehnt. Shepard Fairey hat auch in einem Interview erklärt, dass ein Teil seiner Arbeit wird von anderen Straßenkünstlern inspiriert.
Nach dem Studium gründete er eine kleine Druckerei in Providence, Rhode Island, Alternate Graphics genannt, spezialisierte auf T-Shirt und Aufkleber Siebdrucke, die Fairey die Fähigkeit, sein eigenes Kunstwerk weiterhin gewährt verfolgen. Während im Jahr 1994 in Providence mit Wohnsitz traf Fairey amerikanische Filmemacher Helen Stickler, der auch RISD besucht hatte und mit einem Film Grad absolviert. Im folgenden Frühjahr, Stickler einen kurzen Dokumentarfilm über Shepard abgeschlossen und seine Arbeit mit dem Titel „Andre the Giant hat eine Posse“. Der Film Premiere in 1995 in New York Underground Film Festival, und ging 1997 auf dem Sundance Film Festival zu spielen. Es wurde international in mehr als 70 Festivals und Museen zu sehen.
Fairey war Gründungspartner, zusammen mit Dave Kinsey und Phillip DeWolff, des Designstudios BLK / MRKT Inc. 1997-2003, die in Guerilla-Marketing spezialisiert und „die Entwicklung von High-Impact-Marketing-Kampagnen“. Kunden enthalten Pepsi, Hasbro und Netscape (für die Fairey die rote Dinosaurier-Version von mozilla.org Logo und Maskottchen entworfen).
Im Jahr 2003 gründete er das Studio Number One-Design-Agentur mit seiner Frau Amanda Fairey. Die Agentur Das Cover Arbeit für das Album Monkey Business Black Eyed Peas und das Plakat für den Film Walk the Line. Fairey hat entwarf auch die Cover für das Album Zeitgeist Smashing Pumpkins, Flogging Molly das CD / DVD-Whisky an einem Sonntag, Led Zeppelin Kompilation Mothership und Film Celebration Day und Anthrax ist Der höhere Betrag von zwei Übeln. Zusammen mit Banksy, Dmote und anderen Fairey auch in einem Lager Ausstellung geschaffenes Werk in Alexandria, Sydney, für Semi-Permanent im Jahr 2003. Etwa 1.500 Menschen besucht.
2004 wechselte Fairey Künstler Robbie Conal und Mear One eine Reihe von „anti-Krieg, Anti-Bush“ Plakaten für eine Streetart-Kampagne „die Revolution“ für das Kunstkollektiv „Post Gen“ genannt zu erstellen. „Seien Sie die Revolution“ begann mit einer Nacht der Aufführungen mit Z-Trip, Ozomatli und David J im Avalon in Hollywood ab. Fairey auch zusammen mit Roger Gastman Swindle Magazine mitbegründete.
Im Jahr 2005 arbeitete er ein zweites Mal mit Z-Trip auf einem limitierten Auflage von 12 Zoll mit Chuck D „Shock and Awe“ berechtigt. Im Jahr 2005 Fairey auch mit DJ Shadow auf einem Box-Set, mit T-Shirts, Aufklebern, Druck und einer Mix-CD von Shadow zusammengearbeitet. Im Jahr 2005 zeigte er zum Beispiel in Paris an der Magda Danysz Galerie im Ausland. Im Jahr 2005 war auch er ein Bewohner Künstler am Honolulu Museum of Art Spalding House (früher bekannt als The Contemporary Museum, Honolulu). Ebenfalls im Jahr 2005 beigetragen Fairey die Grafik für die Plakate, Cover-Art und Grafiken für Walk The Line den Johnny Cash-Biopic. Im Jahr 2006 trug Fairey acht Vinyl Radierungen zu einer limitierten Serie von 12 „Single von Post-Punk-Band Mission of Burma, und hat auch die Arbeit für die musikalische Gruppe Interpol getan.
Im Jahr 2006 trat Fairey NYC basierte Werbeagentur Projekt 2050 als Creative Director Gründungs und wurde auf dem Cover der Zeitschrift Advertising Age gekennzeichnet. Während seiner Zeit bei Projekt 2050 Shepard kreative Arbeit für Virgin Mega Store entwickelt und Boost Mobile. Das Buch Angebot und Nachfrage: Die Kunst von Shepard Fairey in 2006. Im Jahr 2008 Philosophie von Obey (Obey Riesen) veröffentlicht wurden: Die Formative Years (1989-2008), von Sarah Jaye Williams bearbeitet, wurde von Nerve Books UK veröffentlicht und von Fairey gelobt.
Im Juni 2007 eröffnete Fairey seine Ein-Mann-Show mit dem Titel „E Pluribus Venom“, bei der Jonathan Levine Gallery. Die Show machte die Feuilleton Titelseite der New York Times.
Fairey Original-Cover zum Album 2008 Body of War gespendet: Songs, die einen Irak-Kriegsveteran inspiriert, für den Irak-Krieg Dokumentarfilm Body of War produziert. Der Erlös aus dem Album gegen den Krieg Non-Profit-Organisation Irak-Veteranen profitieren.
Im Jahr 2008 schloß Fairey wieder mit Z-Trip auf eine Reihe von Shows zur Unterstützung dann Präsidentschaftskandidaten Barack Obama des Titel Partei für den Wandel zu tun. Fairey auch Plakate für die britische Gothic-Band Bauhaus entworfen.
Im September 2008 eröffnete Shepard seine Solo-Show mit dem Titel „Duality of Humanity“ The Shooting Gallery in San Francisco. Seine dritte Einzelausstellung der Galerie vorgestellten hundertfünfzig Werke, darunter die größte Sammlung von Gemälden Stücke in einer Show, die er getan hat.
Fairey wurde am 7. Februar 2009 verhaftet, auf seinem Weg zur Premiere seiner Show am Institute of Contemporary Art in Boston, Massachusetts, auf zwei ausstehenden Warrants auf Graffiti bezogen. Er wurde mit Sachschäden berechnet für zwei Gegend von Boston postered haben Standorte mit Graffiti, ein Boston Police Department, sagte der Sprecher. Seine Verhaftung wurde von langjährigem Freund Z-Trip zu Partygänger bekannt gegeben, die bei Shepard Fairey Antrag bei der ICA-Premiere Durchführung hatte.
Am 27. April 2009 hat Fairey drei signierte Exemplare seiner Obama Einweihung Poster bis auf eBay, mit dem Erlös aus der Versteigerung die für Chi Stiftung Einer Liebe geht, von der Familie von Deftones-Bassisten Chi Cheng nach einem Autounfall im November gegründet 2008 mitgeteilt, dass beanspruchte fast Cheng Leben.
Lance Armstrong fuhr einen Madone Trek gestylt von Fairey in 2009 Giro d’Italia, am 9. Mai 2009 beginnen, in Venedig, Italien.
Im Jahr 2011 in Auftrag gegeben Time Magazine Fairey seine Abdeckung zu entwerfen „The Protester“ als Person des Jahres im Zuge des Arabischen Frühlings, Occupy Wall Street und andere soziale Bewegungen auf der ganzen Welt zu ehren. Dies war Fairey zweite Person der Jahres Abdeckung für Zeit, sein erstes Wesen von Barack Obama im Jahr 2008.
Im Januar 2015 machte Shepard Fairey einen Cameo-Auftritt auf Portlandia. Im Juli 2015 wurde Fairey verhaftet und in Los Angeles International Airport festgenommen, nachdem sie durch den Zoll vorbei, auf einem Haftbefehl für angeblich 14 Gebäude in Detroit vandalizing. Er wandte sich anschließend selbst in Detroit Polizei.
Am 17. September 2015 legte der Jacob Lewis Gallery Shepard Fairey Ausstellung „On Our Hands“, seine erste Solo-Eröffnung in New York City in fünf Jahren. Die Bilder spiegeln auf aktuellen Themen unsere globale Gemeinschaft gegenüber: die politische Korruption, Umwelt Apathie und Machtmissbrauch. Die Ausstellung deckt sich mit Fairey der neuen Monographie Covert zu manifester, herausgegeben von Rizzoli.
Fairey erstellt 2008 Kandidatur eine Reihe von Plakaten unterstützt Barack Obama für Präsidenten der Vereinigten Staaten, darunter auch des berühmten „HOPE“ Porträt. Der New Yorker Kunstkritiker Peter Schjeldahl nannte das Plakat „das wirksamste amerikanische politische Illustration seit‚Uncle Sam Sie will‘“. Fairey schuf auch ein exklusives Design für Rock the Vote. Da die Hoffnung Plakat „verewigt illegal“ und unabhängig von den Straßenkünstlern hatte, ging die Obama-Kampagne damit eine direkte Verbindung zu haben. Obwohl die Kampagne offiziell jede Beteiligung an der Schaffung oder Popularisierung des Plakats desavouiert hat Fairey in Interviews kommentiert, dass er während der Zeit in der Kommunikation mit Kampagne Beamten war sofort das Veröffentlichung des Plakats folgen. Fairey hat erklärt, dass die ursprüngliche Version das Wort „PROGRESS“ statt das Wort „HOPE“, und das vorge innerhalb weniger Wochen nach seiner Freilassung, forderte die Kampagne, dass er Problem (und legal zu verbreiten) eine neue Version, die mächtige Bild von Obamas halten Gesicht, aber Untertitelung es mit dem Wort „HOPE“. Die Kampagne offen umarmte das überarbeitete Plakat zusammen mit zwei zusätzlichen Fairey Plakaten, die die Worte „CHANGE“ und „VOTE“ gekennzeichnet.
Fairey verteilt 300.000 Aufkleber und 500.000 Poster während der Kampagne, die Finanzierung seiner Basis Poster und Kunstverkaufs Wahlkampf durch. „Ich habe gerade das ganze Geld wieder in mehr Sachen zu machen, so dass ich nicht von dem Obama-Geld behalten“, erklärte Fairey im Dezember 2009.
Am 5. November 2008 veröffentlicht Chicago Banner in der gesamten Innenstadt Geschäftsviertel mit Faireys Obama „HOPE“ Porträt.
Fairey erstellt ein ähnliches, aber neues Bild von Barack Obama für die Time Magazine, das als Cover für die 2008 Person der Jahres Ausgabe verwendet wurde. Das ursprüngliche ikonische „HOPE“ Porträt wurde auf dem Cover der Esquire Magazins im Februar-Ausgabe 2009 vorgestellt, diesmal mit einer Titellesung, „Was jetzt?“ Shepard Fairey Einfluss während des Präsidentschaftswahl einen Faktor in dem Künstler selbst war eine Person benannt wurde, des Jahres 2008 von GQ.
Im Januar 2009 wurde das „HOPE“ Porträt von der US National Portrait Gallery erworben und machte einen Teil seiner ständigen Sammlung. Es wurde enthüllt und legte auf dem Display am 17. Januar 2009 beginnen.
Designing Manifest Hoffnung und die Kampagne für den Wandel, die Fairey auch bearbeitet: 2009 Faireys Obama Porträt wurde in dem Buch Art für Obama vorgestellt.
In seinem 8. Dezember 2010 Auftritt auf The Colbert Report, fragte Stephen Colbert Fairey, wie er über spürte das „HOPE“ Porträt von Obama getan zu haben, und wie man den Fairey antwortete: „die Hoffnung für ihn ausarbeitet jetzt wurde?“: „Sie wissen, , ich bin es als ein Stück Basisaktivismus stolz, aber ich werde es einfach dabei belassen“. [Bearbeiten]
In einem Interview mit Esquire im Jahr 2015, sagte Fairey, dass Obama hatte seine Erwartungen nicht gerecht worden „nicht einmal in der Nähe“. Er fuhr fort: „Obama hat eine wirklich harte Zeit gehabt hat, aber es gibt eine Menge Dinge gewesen, die er auf kompromittiert ist, dass ich nie erwartet hätte. Ich meine, Drohnen und Bespitzelung sind die letzten Dinge, die ich hätte gedacht, dass [er unterstützen würde].“
Fairey schuf eine mutt Version des roten, weißen und blauen Plakat, spendet es Unterstützung Haustier Adoptionen zu helfen, von einem Bild eines Hundes vom Fotografen Lehm Myers gemacht zottigen gerettet. Vierhundert Drucke in limitierter Auflage wurden von Adopt-A-Pet.com, eine gemeinnützige Organisation angeboten, die Schutz, menschliche Gesellschaften und Rettungsgruppen werben für ihre obdachlosen Haustiere potentielle Adoptiv hilft. Das Plakat, das auch als kostenloser Download angeboten wurde, wurde auf dem Cover der Frühjahr 2009 Ausgabe von Hundeleben Magazin.
Shepard Fairey hat immer offen über kontroverse soziale und politische Themen und oft spendet und schafft Kunstwerk, um das Bewusstsein für diese sozialen Fragen zu fördern und trägt direkt zu diesen Ursachen.
In den frühen 2000er Jahren begann Fairey zu Organisationen wie Chiapas Relief Fund spenden, die ACLU, Feeding America und die Art of Elysium. Im Anschluss an der Obama-Kampagne gespendet Fairey Erlös aus diesem Plakate Verkäufen an die ACLU und Feeding America. Im September 2010 erstellt Fairey ein Plakat für die ACLU mit Schauspielerin Olivia Wilde als die Freiheitsstatue ein Megaphon und eine Zwischenablage, die Waffen der Wahl der ACLU.
Das Befolgen Awareness Program, betrieben von Obey Kleidung, wurde im Jahr 2007 als Erweiterung von Fairey humanitären Bemühungen gegründet. Dieses Programm ermöglicht es Fairey Ursachen zu unterstützen er glaubt von speziell entwickelten Waren verkaufen und 100% der Gewinne an Hand gepflückt Organisationen und die Ursachen angehoben spenden. Vergangenheit Non-Profit-Organisationen aus diesem Programm profitieren umfassen Hoffnung für Darfur, 11th Hour Aktion, Feed-Amerika, Erdbebenhilfe in Haiti, Dark Wave / Rising Sun für Japan Relief und Adopt-a-Pet.com. Umweltbezogene Non-Profit-Organisationen wie der Surfrider Foundation, Städtische Wurzeln, der Alaska Wildlife Refuge und auch erhielt Spenden. Die neuesten Obey Bewusstseins-T-Shirts profitierten die Go-Kampagne,
Als Typ-1-Diabetiker, trägt Fairey oft an gemeinnützige Organisationen in der medizinischen Forschung zu unterstützen. Er ist einer der frühesten Unterstützer von Give zu heilen, eine gemeinnützige Organisation widmet sich die Beschleunigung der Prozess der Heilung von Krankheiten beim Menschen zu finden. Fairey schaffte die erste Give mit 20 verschiedenen Design Aufkleber-Serie zu heilen. Darüber hinaus schuf er drei Sonderausgabe druckt der konstituierenden Give To Cure Kampagne zu gedenken. Im Januar 2012 erstellt Fairey einen exklusiven Druck namens „The Cure“ für die Juvenile Diabetes Research Foundation (JDRF), Forschung weltweit führenden Organisation Finanzierung Typ 1 Diabetes. Der Erlös aus dem Verkauf ging in Richtung der JDRF. Im Juni 2013
Jedes Jahr seit 2009 hat Fairey seine Kunst beigetragen Mittel für die RUSH Philanthropische Arts Foundation zu erhöhen. Im August 2011 spendete Fairey die Mandala-Verzierung inspiriert Stückes Buddhisten (im Wert von $ 12.000) für die Stiftung durch die ART FOR LIFE Online-Auktion um Mittel zu helfen, die primäre jährliche Spendenaktion, die Tausende von benachteiligten Kindern in New York unterstützen kann. Der Erlös aus der jährlichen Gala und Auktion profitierte die Unterschrift Kunsterziehung und Galerie Programme der Stiftung, die direkt 2.300 Studenten pro Jahr dienen.
Im Juni 2009 erstellt Fairey ein Plakat zur Unterstützung der Notlage von Aung San Suu Kyi Bewusstsein für die Menschenrechte Ursache in Birma zu bringen. Der Erlös aus diesem Druck profitiert die Menschenrechte Action Center und die US-Kampagne für Birma.
Im Jahr 2009 schloss sich Fairey mit Künstler und Aktivist Ernesto Yerena, Aktivist Marco Amador und Musiker Zack de la Rocha von Rage Against the Machine auf, zu erstellen, verteilen und verkaufen Poster Bekämpfung Entmenschlichung und anti-immigrant Rhetorik für die wir Menschen sind Kampagne. Eine Mehrheit des Erlöses ging an die National Day Labor Organizing Network (NDLON) und Puente, eine Basis Community-Gruppe, die für die menschliche Würde kämpft.
Fairey hat auch Grafik erstellt, die David Lynch Foundation for Consciousness-Based Education und World Peace (DLF) zu profitieren. Im April 2009 erstellt Fairey ein Plakat für die David Lynch Foundation „Change Begins Within“ Benefizkonzert. Im April 2011 spendete Fairey einzigartige Sammlerstücke auf die „Download for Good“ Kampagne der Stiftung. Im April 2015 erstellt Fairey eine Gedenkplakat für das 10-jährige Jubiläum der Musik von David Lynch, mit allen Erlösen aus Plakate Verkäufen an die Stiftung gehen.
Im November 2009 wurde eine Partnerschaft mit Fairey LGBT Basisorganisation FAIR zu versteigern Poster „Defend Gleichheit Liebe Unites“ Bewusstsein und die Mittel für den Kampf zu erhöhen für Homosexuell und lesbische Ehe Gleichheit.
Fairey ist ein Fan von Künstlern Bewegungen wie The Art of Elysium, eine Organisation mit dem Ziel sozialer Wandel zu beeinflussen, indem der Technik zur Verfügung zu streben Künstler und jungen Menschen kämpfen schwere Krankheiten zu machen. Im August 2010 spendete Fairey ein Original burmesischen Mönch Kunststück sowie die Möglichkeit, für ein Live-Portrait für Art of Elysium sitzen. Im September 2014, kuratiert Fairey The Art of Elysium der GENESIS Schaufenster der neuen LA Künstler, Kreative, Trendsettern und soziale Führer.
Im Mai 2010 wird eine Partnerschaft mit Fairey Feeding America und The Werberat eine Außen öffentlichem Dienst Werbung zu schaffen, das Bewusstsein über inländischen Hunger zu erhöhen.
Im Jahr 2011 wurde Fairey Ehrenvorsitzende der Jungen Literaten, eine philanthropischen Gruppe der Stiftung Bibliothek von Los Angeles benannt. Fairey hat Grafik erstellt und kuratierte mehrere junge Literaten Jahres Toast Veranstaltungen der Stiftung Bibliothek profitieren. Fairey Frau Amanda hat sich seit 2013 die Position des Vorsitzenden der Stiftung Bibliothek statt.
Im Dezember 2011 beigetragen Fairey auf die Antritts Robert Rauschenberg Foundation „Künstler als Aktivist“ print Projekt der Koalition für den Obdachlosen zu profitieren. Fairey schaffte einen Originaldruck namens „The Future is Unwritten“ Rauschen Engagement für wichtige gesellschaftliche Fragen und die Mission der Koalition für den Homeless zu gedenken. Der Druck wurde auf Artnet verkauft mehr als $ 150.000 zu erhöhen, um die Koalition lebensrettende Programme zu unterstützen.
Im Juli 2013 hat Fairey ein öffentliches Kunstprojekt für den Non-Profit-LA Fond für Bildung. Faireys Entwurf betitelte „Create Your Future“ war eine von drei Raten in der #ArtsMatter Kampagne, die eine gemeinsame Anstrengung mit PS ARTS war und kennzeichnete die angezeigte Kunst auf Plakaten und Bussen in der Stadt von Los Angeles, die Nachricht zu senden, die Kunst Rolle in Schulen. Auch im Jahr 2015 beigetragen Fairey zu PS Arts und arbeitete mit Marc Phillips Dekorative Teppichen einen one-of-Art-Teppich für eine Benefiz-Auktion für PS Arts zu erstellen.
Im März 2014 erstellt Fairey ein Porträt von Ai Weiwei mit Freunden von Ai Weiwei, eine Gruppe von Ai-Anhängern, die das Bewusstsein für die Rechtsstellung der Künstler in China zu fördern versuchen, wo die Behörden seinen Pass konfisziert hatten. Die Erlöse aus den Plakaten ging auf Freunde von Ai Weiwei die Bemühungen der Künstler zu helfen, und die Meinungsfreiheit zu fördern. Im Juli 2015 wurde Ai Weiwei ein volles sechs Monate in Großbritannien Visum erteilt, eine Entscheidung Umkehren nicht ihm das Reisedokument zu gewähren.