Originally posted 2018-01-06 07:36:11.
La Fundación Gianfranco Ferré (en italiano: Fondazione Gianfranco Ferré), ubicada en Milán en Via Tortona 37, se estableció en febrero de 2008, principalmente con el objetivo de preservar, organizar y poner a disposición del público -primordialmente en forma de archivo digital- el patrimonio de materiales que documentan la actividad profesional del diseñador. También tiene el objetivo de promover, perseguir y llevar a cabo proyectos que se relacionan con la filosofía y la cultura del diseño de Gianfranco Ferré, con la idea única del maestro de la moda y la exquisita sensibilidad estética.
El área de Tortona en Milán es un centro de clase mundial donde el diseño, la moda y la cultura se funden: se convirtió en un polo de atracción para marcas líderes italianas e internacionales, agencias de publicidad, incubadoras de ideas, diseñadores destacados y jóvenes talentos prometedores que lo convirtieron las tres últimas décadas en un verdadero «distrito creativo».
La sede de la Fundación Gianfranco Ferré «Tortona 37» es un complejo arquitectónico de uso mixto que consta de cinco edificios en torno a un patio centrado en un árbol, diseñado por Matteo Thun. Es parte de un proceso de reutilización significativa del territorio, con la restauración de áreas industriales desmanteladas, así como la construcción de nuevos edificios que reflejan la estructura de los antiguos compuestos de trabajo-vida. Muchas cosas infunden el lugar con el estilo de Gianfranco Ferré y sobre todo con la personalidad rica y compleja del diseñador.
La decoración interior es obra del arquitecto Franco Raggi, compañero de universidad y amigo íntimo de Gianfranco Ferré. Él es el mismo arquitecto que cooperó con Ferré en el diseño de otras oficinas del diseñador de moda, la sede en Via Pontaccio en particular.
Una de las actividades principales de la Fundación es la creación de un archivo que contiene todo lo guardado y guardado durante el trabajo de Gianfranco Ferré: fotografías, bocetos y dibujos, filmaciones y videos, reseñas de prensa, revistas, comunicados de prensa, así como el diseño del diseñador propias escrituras lecturas y notas. Todos entran en la base de datos para un fácil acceso tanto en el sitio como a través de la web.
La base de datos, que se actualiza continuamente, actualmente contiene más de 70,000 artículos. Están organizados sobre la base de un sistema bien articulado, pero fácilmente utilizable, específicamente en términos de tema y cronológico.
En la Fundación Gianfranco Ferré, un espacio multifuncional acoge conferencias, conferencias, presentaciones, talleres, reflejando plenamente el estilo que connota a toda la sede.
Paralelamente a las actividades relacionadas con la base de datos virtual, la Fundación es responsable del cuidado y la gestión del archivo vestimental, que incluye alrededor de 3.000 prendas y accesorios de las colecciones Gianfranco Ferré para mujer, hombre y Alta Moda.
Gianfranco Ferré
Gianfranco Ferré (Legnano, 15 de agosto de 1944 – Milán, 17 de junio de 2007) fue un diseñador de moda italiano, exponente de Made in Italy y fundador de Gianfranco Ferré Spa.
Mostró su talento cuando era muy joven, cuando ganó, todavía no diecisiete años, el concurso nacional de pintura organizado en 1960 por la asociación cultural «Famiglia Legnanese», con una pintura al óleo. Después de graduarse en Arquitectura en el Politécnico de Milán en 1969, Ferré ingresó a la industria de la moda en los años setenta, obteniendo comentarios como creador de bisutería y accesorios. Empezó a trabajar con Walter Albini y Christane Baily desde entonces.
Siguió el viaje a la India, donde vivió y trabajó durante varios años, con la investigación, el diseño y la producción de la colección «Ketch», el nacimiento del prêt-à-porter femenino y la fundación de la empresa que lleva su nombre, el lanzamiento de ropa de hombre y la creación de una gama de accesorios y productos fabricados bajo licencia en 1989 para la línea femenina de Alta Costura, prêt-à-porter y Fourrure y la creación de la línea femenina «FORMA O BY GFF».
Gianfranco Ferré cree en el hombre y la mujer de hoy. Igual en cuanto a sentido de libertad, independencia de carácter, autonomía en la expresión de gustos personales. Los llamados valores sólidos de la clase media – sentido del deber, medida, discreción, disciplina – han sido, creo, el mejor punto de partida, el mejor «trampolín» que podría haber esperado. creaciones exclusivas, concebidas en un aura de excepcionalidad para satisfacer demandas y necesidades a la vez especiales y absolutamente reales para una mujer seguramente privilegiada.
De la moda material deriva su propia sustancia e incluso su existencia física y tangible. La experimentación tecnológica ofrece posibilidades inauditas para la utilización de materiales, optimiza sus cualidades y potencialidades, hace posible mezclas, combinaciones y tratamientos sin precedentes
El dibujo es la primera expresión concreta de una idea. Un primer punto de llegada en la dimensión de la realidad y un punto de partida para una creación. Es una necesidad, así como una pasión. Sirve para corregir impresiones y darles un toque de sustancia »
Vestir a una mujer o un hombre significa razonar en términos de líneas, volúmenes, proporciones. Como en ‘vestir’ un espacio físico.
La diferencia esencial radica en el hecho de que, para un diseñador de modas, la referencia principal es el cuerpo humano, es decir, una entidad en movimiento para ser considerado como tal desde el boceto preliminar.
Los accesorios siempre han catalizado el interés emblemático de la gente en lo que hace que sea un detalle especial y / o un matiz particular. Además de servir como complemento del atuendo, el accesorio juega un papel fundamental en términos de su valor expresivo, su función como elemento distintivo o característica de identificación.
Crear moda es ciertamente una operación de la imaginación, una expresión de sensibilidad e intuición, pero indispensable para ella es la contribución del método, una aptitud para el diseño que se basa en la concepción de la prenda como el resultado de una intervención planificada y consciente en formas. Fue una gran ayuda descubrir una serie completa de profundas afinidades entre mi forma de entender e interpretar la elegancia. En la percepción de la figura femenina, en el uso de los materiales, en la intervención formal sobre los diseños.