Adel Abdessemed

Adel Abdessemed (1971) es un artista conceptual franco-argelino. Trabaja y vive en París y Londres. Está representado por Dvir Gallery. Ha trabajado en una variedad de medios, incluyendo animación, instalación, performance, escultura y video. Parte de su obra se relaciona con el tema de la violencia en el mundo.

Abdessemed nació en Constantine, Argelia, donde asistió a la Escuela de Bellas Artes de Batna ya la École Supérieure des Beaux-Arts. En 1992, cuando todavía era estudiante, se produjo un golpe militar en su país; Más de 100.000 personas perdieron la vida en la violencia posterior. Es por eso que Abdessemed dice: «La violencia de la que hablo, lo experimenté muy directamente. Después de que el director de su escuela, Ahmed Assalah, y su hijo fueron asesinados en las instalaciones de la escuela, Adel Abdessemed Emigró a Francia y se inscribió en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Lyon. En esta escuela, su obra llamó la atención del curador suizo Hans Ulrich Obrist. En 2000 obtuvo una residencia en la PS1 en Nueva York y fue testigo de los atentados terroristas en los Estados Unidos en 2001. Tras el final de su residencia, se mudó a Berlín por un corto tiempo y luego a París justo antes de los disturbios callejeros De 2005. Todos estos eventos ocupan un lugar prominente en sus obras.

Una de las obras más populares de Adel Abdessemed es sin duda una de cinco metros de escultura de bronce Coup de tête (2012; Headbutt). Fue presentado en el Centre Pompidou de París y representa el famoso cabezazo de Marco Materazzi de Zinedine Zidane que ocurrió en el minuto 110 de la final de la Copa Mundial 2006 en el Olympiastadion de Berlín. El gobierno de Qatar compró esta escultura y la instaló en la Corniche en la capital del país, Doha. Jean-Paul Engelen, Director de Arte Público de Qatar, lo describió de la siguiente manera: «Es una pieza impresionante. Es una escultura enorme, y se hace en el mismo estilo que las estatuas mitológicas griegas, pero esto glorifica defectos humanos en lugar de otro. Sin embargo, después de la feroz crítica de los conservadores islámicos, la escultura tuvo que ser derribada y movida junto con las otras obras de Adel Abdessemed en El Museo Árabe de Arte Moderno.

Entre 1994 y 1999, Abdessemed asistió a la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de Lyon, en el centro-este de Francia. Luego vivió y trabajó en la Cité internationale des arts (Francia) en París. En el 2000-2001 fue un artista residente en P.S.1 en Nueva York. Después de pasar algún tiempo en Berlín, regresó en 2004 a París. Es ciudadano francés.

Abdessemed no es ajeno a la controversia. Su trabajo Do not Trust Me (2008) fue presentado en el San Francisco Art Institute, y consiste en seis videos de bucle que representan diferentes animales que están siendo asesinados por un solo golpe en la cabeza con un mazo. Después de las feroces protestas de los activistas de los derechos de los animales y las amenazas de muerte para el artista, el programa tuvo que ser cerrado. Los animales salvajes ocupan un lugar prominente en las obras de Abdessemed. Por ejemplo, Usine (2009) es un vídeo de un minuto y medio que presenta un caos que se produce cuando varios animales depredadores (escorpiones, pitbulls, tarántulas, serpientes, etc.) se juntan en un pozo. Mémoire (2011-2012) es de nuevo un vídeo corto y en bucle que muestra a un babuino entrenado que pone letras magnéticas en una pared blanca, expresando así las palabras «Tutsi» y «Hutu» (dos grupos étnicos que se oponen al genocidio ruandés). Una instalación en la pared, Who’s fear of big bad wolf (2012), toma su título de la banda sonora de la película clásica de Disney Los tres cerditos. Abdessemed utiliza animales de caza congelados en diferentes posiciones, en este trabajo, y la instalación «yuxtapone la antigua práctica de la taxidermia, utilizada tanto para fines científicos como decorativos, con referencia a una matanza y guerra sin sentido – los animales en la instalación Han sido posteriormente quemados y son monótonos negros mientras que las dimensiones generales corresponden al Guernica de Pablo Picasso «.

La instalación de Abdessemed Hope (2012) abordó el tema de la crisis de refugiados antes de que llegara a los titulares. Comenzó como un dibujo de carbón de un barco lleno de refugiados y se inspiró en El naufragio de la esperanza de Caspar David Friedrich. La instalación cuenta con un barco real que se utilizó para el transporte de inmigrantes ilegales a los EE.UU. Sin embargo, las adiciones del artista son las esculturas de la resina del molde de los sacos de la basura con los cuales llenó el barco hasta el borde. Otra instalación de Abdessemed, Décor (2011-2012), se inspiró en la Crucifixión de Matthias Grünewald. Decoración consiste en cuatro esculturas de Jesús crucificado (en tamaño real) que se hacen enteramente del alambre de la maquinilla de afeitar. El uso de Abdessemed de un icono religioso cargado para una obra presentada como mera decoración es polémico. Sus afiladas púas metálicas se han doblado en suaves y redondeadas sumisiones, y sugieren la sublimación de una herramienta de opresión: alambre de púas, religión, en algo más aceptable, e incluso inocuo, como una obra de arte decorativa «.

From Here to Eternity (2015), una de las últimas obras de Abdessemed, consta de casi 100 dibujos explorando el impacto del abrazo. Está inspirado en la famosa película estadounidense del mismo nombre de 1953, protagonizada por Burt Lancaster, Deborah Kerr, Frank Sinatra y Montgomery Clift. Este trabajo también pone en foco la historia personal de Abdessemed porque, mientras crecía en Argelia, las películas occidentales eran censuradas y escenas que retrataban el contacto físico entre los sexos opuestos se les cortaban. En el catálogo de estas obras, Hélène Cixous escribe: «Quizás toda la obra de Adel es a imagen de la imagen del beso, se topa con nosotros, nos golpea, nos lanza frenética hasta el borde del universo, hasta los comienzos, donde Tú, yo, el mar que la tierra se debate en el éxtasis de la génesis «.

Adel Abdessemed ha expuesto su obra en todo el mundo. Ha realizado exposiciones en numerosas instituciones y festivales como la Bienal de Venecia, MAMCO, Ginebra, MIT, Cambridge, PS1, Nueva York, el Centro Georges Pompidou, París y muchos otros.

Trabajo:
Abdessemed mostró su trabajo en The Common Guild en Glasgow en Escocia en 2008 y en el Centro de Artes Visuales del MIT en Cambridge, Massachusetts, en los Estados Unidos en 2008-2009.