2013-14 Revisión de la exposición del Museo de Arte Moderno de Estocolmo, Suecia

El Museo de Arte Moderno (Moderna Museet) es un museo estatal de arte moderno y contemporáneo ubicado en la isla de Skeppsholmen, un escenario de belleza natural. Inaugurado en 1958, el edificio fue diseñado por el arquitecto español Rafael Moneo. En 2009, el museo abrió una nueva sucursal en Malmö, en el sur de Suecia, Moderna Museet Malmö.

Moderna Museet es un museo estatal con un mandato nacional para el arte moderno y contemporáneo. La colección está a la vanguardia de su tipo en Europa. El museo es un lugar de encuentro para personas y arte con una base sólida en la sociedad y el mundo en general. Con su programa de exposiciones de clase mundial, proyectos basados ​​en colecciones y actividades educativas, Moderna Museet tiene una presencia local sustancial y un alcance internacional. El intercambio con otras instituciones artísticas de todo el mundo es extenso.

El extraordinario poder del arte es nuestro alma. El arte surge y refleja su propio tiempo. Permite preguntas que generan nuevas perspectivas; los artistas son una fuerza enorme y estimulan una creatividad más amplia. El Moderna Museet defiende el arte porque abre nuevos caminos y permite una visión reflexiva tanto de la historia como del presente.

Moderna Museet fue una plataforma estimulante para las personas y el arte, para ser un museo vibrante, abierto y dinámico que existe como un espíritu, que ofrece al público formas elementales, atractivas y directas de encontrar el arte en igualdad de condiciones. Moderna Museet inspira y crea espacio para nuevas ideas al ser una plataforma estimulante que hace que el arte de clase mundial sea accesible para una amplia audiencia. Establecemos nuevos estándares para los museos de arte en todo el mundo.

Moderna Museet recopila, conserva, exhibe y medita el arte moderno y contemporáneo. Moderna Museet gestiona nuestro patrimonio cultural con base en los más altos estándares de excelencia y genera investigaciones que conducen a colaboraciones y reconocimientos internacionales de alta calidad. Moderna Museet es una institución líder en nuestro campo y creemos en compartir nuestro conocimiento.

La colección, la investigación, las exposiciones, la mediación y la comunicación del Moderna Museet deben complementarse y fertilizarse entre sí; estas actividades no pueden estar solas. Moderna Museet nos definimos a partir de los contextos en los que nos involucramos. Nuestro objetivo de poner el mejor arte a disposición de la mayor cantidad de personas posible debe basarse en prácticas sostenibles que tengan en cuenta los impactos ambientales y sociales. Moderna Museet debe estar impulsado por el coraje de experimentar, atreverse a traspasar los límites y tomar nuevos caminos en la forma en que gestionamos nuestras tareas.

Diseño de arte pop
«Pop Art» fue el tema controvertido de un simposio celebrado el 13 de diciembre de 1962 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Los artistas del Reino Unido y los EE. UU. Habían desafiado las tradiciones establecidas y las estructuras jerárquicas desde la década de 1950, con una nueva estética, extraída de la vida y las personas que los rodeaban, de la cultura popular y de masas. La hora de nacimiento del término «pop» en relación con el arte se puede especificar casi hasta el día. Hoy en día, el arte pop se considera el movimiento artístico de posguerra más influyente y sus imágenes continúan informando nuestra comprensión de la identidad cultural. Aquellos que se hicieron conocidos como artistas pop encontraron su tema en la vida cotidiana, imágenes de celebridades y los medios de comunicación, y en la publicidad, símbolos y logotipos creados por diseñadores. Las imágenes y las estrategias del arte pop,a su vez, sirvió de inspiración para muchos diseñadores.

Pop Art Design explora el diálogo que surgió entre las dos disciplinas. La exposición cubre objetos de arte y diseño desde principios de la década de 1950 hasta principios de la de 1970, y presenta unas 80 obras de arte y otros tantos objetos de diseño, películas y fotografías documentales. Obras de Peter Blake, Judy Chicago, Öyvind Fahlström, Richard Hamilton, Roy Lichtenstein, Martial Raysse, Ed Ruscha y Andy Warhol se muestran junto con objetos de diseño de Charles y Ray Eames, Alexander Girard, Verner Panton, Carla Scolari, Ettore Sottsass, Studio 65, Studio DA, Superstudio y otros.

Gabriel Orozco – Movimiento natural
Gabriel Orozco, nació en México en 1962 y vive en París, Nueva York y Ciudad de México. Es uno de los artistas más reconocidos de su generación pero hasta ahora no se ha mostrado en los países nórdicos. La reputación de Orozco ha ido creciendo de manera constante desde finales de la década de 1980, y su obra allanó el camino para una nueva forma de conceptualismo que abarca tanto la contemplación profunda como la artesanía precisa.

En la ambición de Moderna Museet de presentar arte de más allá de la corriente principal occidental, Gabriel Orozco es una figura clave para comprender el mundo contemporáneo. Independientemente del medio, ya sea escultura, fotografía, pintura o instalación, sus obras se basan en el lugar donde habita, a veces en aparentes improvisaciones, pero a menudo en serie durante largos períodos de tiempo.

Una obra pionera, La DS de 1993 (un automóvil Citroën radicalmente comprimido) se muestra aquí en una nueva versión, y un esqueleto de ballena de 15 metros de largo, meticulosamente dibujado en grafito negro, navega hacia el espacio de exhibición como recordatorio de la fugacidad. de vida. El artista alterna de manera inimitable entre lo momentáneo y lo eterno, a veces dentro del mismo grupo de obras.

Georges Adéagbo – La naissance de stockholm ..! / ¡El nacimiento de estocolmo …!
En el nuevo trabajo de Georges Adéagbo para Moderna Museet, crea un collage de eventos e individuos, donde la historia, la filosofía, la política y la religión son temas recurrentes. Jesús, la reina Cristina, René Descartes y Okwui Enwezor están incluidos en su instalación.

Georges Adéagbo, nacido en 1942 en Cotonou, Benin, crea instalaciones para sitios específicos donde recortes de noticias, carteles, libros, postales, ropa y sus propios textos escritos a mano se entrelazan con esculturas y pinturas de Benin en complejos collages tridimensionales.

El trabajo de Adéagbo se ha mostrado internacionalmente desde la década de 1990, y especialmente desde su participación en la Bienal de Venecia en 1999. Basa su trabajo en la ciudad que lo ha invitado, explorando y examinando su arquitectura, historia, cultura y la miríada de otros aspectos que conforman la identidad de un lugar. A través de cadenas de asociación, referencias autobiográficas y traducción cultural, crea lo que se ha llamado una ‘arqueología del conocimiento’, dando lugar a nuevas narrativas. Al crear nuevos contextos y significados, Adéagbo cambia nuestra forma habitual de ver el mundo.

Nina Canell – Media frase
Mid-Sentence en Moderna Museet es la primera exposición individual de Nina Canell en Suecia. Anteriormente ha expuesto en varios importantes museos e instituciones internacionales. Las obras de Canell generalmente consisten en materiales que normalmente se usan para propósitos específicos, como clavos, electricidad, aire, agua, goma de mascar y sonido. En esta exposición, desencadenan asociaciones y nos animan a pensar en un lugar donde algo se pueda compartir, alterar o emprender en una dirección inesperada.

Las obras de Nina Canell a veces se parecen a experimentos de física o química. Y, sin embargo, son completamente diferentes. Las obras de arte no son útiles de la misma forma que los experimentos científicos. En cambio, son poéticos y, a veces, hermosos a la vista. Magical Magnetism and Mysterious Clouds presenta algunas de las obras de la exposición Nina Canell: Mid-Sentence de una manera lúdica y alegre.

Museo de Arte Moderno de Estocolmo
El Museo de Arte Moderno de Estocolmo es una autoridad administrativa estatal dependiente del Ministerio de Cultura y, según sus instrucciones, tiene la tarea de recopilar, preservar, exhibir y comunicar el arte de los siglos XX y XXI en todas sus formas. Moderna Museet promoverá los contactos internacionales a través de la colaboración con instituciones fuera de Suecia en forma de exposiciones itinerantes, y también será responsable de la participación sueca en bienales de arte internacionales. El Museo Moderno es también un museo central, con responsabilidad nacional en su área.

El Moderna Museet fue inaugurado en la casa de ejercicios de Skeppsholmen, el 9 de mayo de 1958. El superintendente del Museo Nacional, Otte Sköld, recordó en su discurso inaugural que ya en 1908 se había tomado el problema del arte local actual en el Museo Nacional. en serio y la idea de un nuevo edificio para estas colecciones. Poco antes de su muerte, Otte Sköld vio por sí mismo el museo realizado y su compromiso con la creación del nuevo museo había sido decisivo. Junto con, entre otros, los Amigos del Museo Moderno, que fue fundado en 1953, dio su propio hogar a la colección de arte del siglo XX del Museo Nacional. Los superintendentes conductores del museo, Pontus Hultén y Olle Granath, vinieron con sus contactos e iniciativas para perseguir estas intenciones en las décadas siguientes.

El 14 de febrero de 2004, el edificio del museo fue reabierto con festividades. Además de las reparaciones, se había aprovechado la oportunidad para mejorar algunos de los espacios, en parte para facilitar el desplazamiento de los visitantes por el museo y en parte para utilizar el espacio de la entrada superior de manera más adecuada. Al mismo tiempo, se actualizó el perfil gráfico del museo. Otra novedad importante en la reapertura fue la introducción de anfitriones del museo, personas que tienen una variedad de habilidades, desde salvar vidas hasta poder contar a los visitantes sobre las obras de arte tanto en las exposiciones permanentes como en las temporales. La razón para introducir nuevos anfitriones fue atender el gran aumento en el número de visitantes desde que se abolió la tarifa de admisión.

En 1901, el arquitecto John Smedberg estableció un hermoso edificio de planta eléctrica en Gasverksgatan 22. Hoy en día, la misión de transformar el edificio en un museo más apropiado fue para la galardonada firma de arquitectos Tham & Videgård Hansson Arkitekter. Eligieron establecer un nuevo anexo, una adición contemporánea al edificio histórico. Y dale al interior un orden espacial completamente nuevo.

La pasión de Moderna Museet es mediar el arte para las personas. Abrazar, desafiar e inspirar a las personas y nos impulsa la ambición de hablar con muchos. Moderna Museet incluyente y para celebrar la diversidad reconociendo que las personas llegan desde distintos puntos de partida. Moderna Museet atrae a un público más amplio al compartir la maravilla del arte.

Moderna Museet tiene una larga historia de acoger a artistas internacionales para exposiciones, actuaciones y otras presentaciones innovadoras, así como a través de su colección de renombre mundial. Experimente una de las colecciones de arte más importantes de Europa desde el siglo XX hasta la actualidad, con obras de artistas como Picasso, Dali, Derkert y Matisse.

Con una colección de arte que comprende más de 130 000 obras, Moderna Museet (Museo de Arte Moderno) es el principal museo de arte moderno y contemporáneo de Suecia. Moderna Museet tiene una de las mejores colecciones de arte moderno y contemporáneo de Europa. Las colecciones contienen pintura, escultura, fotografía y cine de arte contemporáneo desde 1900 en adelante, y en el caso de fotografías también de alrededor de 1840.

Combinando obras maestras internacionales de artistas como Warhol, Picasso y Dali con exposiciones temporales de destacados artistas de los siglos XX y XXI, Moderna Museet logra atraer a muchos visitantes que regresan para una experiencia artística en constante cambio. La colección original estaba dominada por el arte sueco y nórdico, el arte estadounidense de los años 50 y 60 y el modernismo de orientación francesa, sin embargo, la colección se ha ampliado para incluir más artistas femeninas y crear una colección más versátil con obras de todo el mundo. mundo.

El Moderna Museet organiza varias exposiciones grandes tanto en Estocolmo como en Malmö cada año, una serie de exposiciones medianas y pequeñas. En 2012, el museo de Estocolmo tuvo alrededor de 500.000 visitantes y el museo de Malmö más de 100.000 visitantes.

La colección
Desde sus inicios en 1958, el Museo ha sido conocido por su estrecha relación con los artistas: Marcel Duchamp, por ejemplo, firmó varias de sus obras en Estocolmo hacia el final de su vida, y Andy Warhol tuvo su primera exposición individual en un museo en Europa en Moderna Museet en 1968.

La colección del Moderna Museet ahora comprende unas 6.000 pinturas, esculturas e instalaciones, 25.000 acuarelas, dibujos y grabados, 400 videos y películas de arte y 100.000 fotografías. La colección abarca pinturas, esculturas, instalaciones, películas, videos, dibujos y grabados de artistas suecos e internacionales de los siglos XX y XXI, y fotografías desde la década de 1840 hasta la actualidad.

Gracias a iniciativas de recolección enfocadas, el Museo ha aumentado con éxito la amplitud y profundidad de su colección. En 1963, se inauguró el Museo de Nuestros Deseos, que transformó instantáneamente al museo en una institución de arte líder en Europa; el gobierno contribuyó con 5 millones de coronas suecas para la adquisición de obras icónicas de Giacomo Balla, Francis Picabia, Kurt Schwitters, Giorgio de Chirico y muchos otros. Hace unas décadas, el ejercicio se repitió, pero esta vez destacando solo a mujeres artistas: se agregaron a la colección obras de Louise Bourgeois, Dorothea Tanning, Judy Chicago, Susan Hiller y otras.

Solo se puede exhibir una fracción de la colección. Pero nos permite explorar y reformular la narrativa histórica del arte estándar a través de nuevos conocimientos y cambios constantes en la exposición. Esto incluye Moderna Museet Malmö, con su enfoque innovador en la selección y exhibición de obras de la colección desde su apertura en 2009.

Una gran colección de arte es el mejor punto de partida posible para experimentos visuales e intelectuales. Moderna Museet, como museo abierto y vivo, está constantemente reescribiendo la historia estándar del modernismo cambiando con frecuencia su colección de formas radicalmente nuevas. Desde 2009, el Museo tiene dos ubicaciones, Estocolmo y Malmö, donde se han presentado regularmente selecciones innovadoras de obras de la colección desde su apertura. Algunas de las obras icónicas, como el Paisaje marroquí (Acanto) de Henri Mattisse, el Monograma de Robert Rauchenberg y la escultura Sin título de Eva Hesse, casi siempre están disponibles para su consulta.