Ala Este de Somerset House, Bienal de diseño de Londres 2016
London Design Biennale es una reunión global de los diseñadores, curadores e instituciones de diseño más ambiciosos e imaginativos del mundo.
Bélgica: eutopia
Bélgica reflexionó sobre la actual EUtopia al producir un nuevo mapa utópico como una llamada de atención simbólica para Europa. La utopía de Thomas More se publicó por primera vez en la ciudad belga de Lovaina, junto con un mapa de la isla ficticia en forma de cráneo humano. El equipo de diseño de Bélgica reconsideró estas raíces utópicas a la luz de la Bélgica de 500 años después; Bruselas es la capital de Europa pero, con Brexit, el sueño de 50 años de una Europa unida se está desmoronando rápidamente. El artista van Innis, cuyos murales en la estación de metro Maalbeek, a solo 600 metros del parlamento de la UE, fueron destruidos en el ataque terrorista del año pasado, consideró este futuro incierto en un nuevo mapa de EUtopia.
Diseñador: Benoît van Innis
Curadores: revista DAMNº: Siegrid Demyttenaere, Walter Bettens
Grecia: paisaje utópico
Utopian Landscape, una recreación digital de una cantera de mármol en Dioniso, fue un terreno potente para una investigación sobre el patrimonio, el comercio y el movimiento de la población. Para la • entropía, el mármol y la luz sirvieron como metáforas útiles para los patrones sociales y culturales cambiantes causados por la migración, y para las paradojas, continuidades e interrupciones de la utopía. Los ídolos de mármol, fabricados en las islas Cícladas hace 5.000 años, se distribuyeron ampliamente en el Mar Egeo, lo que proporciona evidencia de comercio y viajes tempranos. El equipo griego hizo referencia a los flujos y las transiciones actuales de las personas, contextualizadas contra una larga historia de movimiento de población a través de Grecia, un puente geográfico entre el este y el oeste.
Equipo de diseño: Niki y Zoe Moskofoglou de on • entropy; Eleftheria Deko, Domnika Gregoriades (diseño); Daphne Stylianou, Zoe Moskofoglou (investigación); Producción: Giorgos Malekakis (fotografía); Vassilis Sfakianopoulos (director de mapeo); dtmh (video); Nikos Eleftheras (música)
Curadores: en • entropía
Pakistán: Daalaan
La instalación de Pakistán, Daalaan, fue un «patio de juegos» abstracto diseñado en colaboración que derribó las barreras sociales e invitó a la interacción entre extraños. Tomando como referencia las simplicidades de nuestra infancia, el equipo paquistaní creó una sala de juegos «donde la imaginación no tiene límites», para alentar a las personas a encontrarse a través del juego y transportarlas de regreso a un momento en que no se veían obstaculizadas por las ansiedades de los adultos. Esperaban que su instalación lúdica, que presentaba objetos de madera de sheesham, taburetes Lattoo (trompos), obras de arte dibujadas a mano y serigrafías hechas con tintes de henna naturales, alentaba a las personas a conversar y compartir ideas con mentes abiertas.
Equipo de diseño: Salman Jawed, Ali S Hussain, Faiza Adamjee, Hina Fancy, Zaid Hameed, Mustafa Mehdi
Curadores: Coalesce Design Studio; Salman Jawed
España: Vrpolis, sumergiéndose en el futuro
Con miles de sensores que monitorean cosas como la contaminación del aire, el ruido y la temperatura, la ciudad inteligente de Santander utiliza tecnología para mejorar la vida urbana y el medio ambiente. Inspirado por su éxito, VRPolis, Diving into the Future pregunta de qué podría ser capaz una ciudad inteligente dentro de 100 años. Una película inmersiva de realidad virtual de 360 grados imagina cómo las ciudades medianas del futuro podrían aprovechar las nuevas tecnologías para realizar mejoras en los campos de energía, movilidad, conectividad, hábitat, arquitectura, agua y desechos. Este proyecto muestra futuros sostenibles prospectivos y posibles basados en tendencias emergentes. Es una herramienta práctica y podría desempeñar un papel inspirador para inventores e innovadores.
Equipo de diseño: Dimeloami Productions, María Levene
Curador: Maite Cantón
Túnez: diagrama de pulso
En Pulse Diagram, el arquitecto Chacha Atallah, trabajando en colaboración con el artista Haythem Zakaria, reflexiona sobre los frágiles fundamentos de las llamadas utopías. Se compone de 54 pilones, que se refieren a las 54 ciudades de la utopía de More, unidas entre sí por vigas carbonizadas, creadas utilizando una antigua técnica japonesa que quema la madera para extender su vida útil. A principios de la década de 1960, la arquitecta Yona Friedman propuso una ‘ciudad móvil’, una serie de megaestructuras flotantes y flotantes, suspendidas en una cuadrícula de zancos para que dejaran una huella mínima. Con sus soportes de madera quemada, la instalación tunecina celebra la «utopía factible» de Friedman y señala sus cimientos frágiles.
Equipo de diseño: Chacha Atallah, Haythem Zakaria
Curador: Bertrand Sigwalt
Uae: Al Falaj: Sistemas de agua de los oasis del golfo
Un vasto sistema de riego planificado que una vez se extendió por el Golfo, trajo agua y vitalidad a las comunidades del desierto. Al Falaj: Water Systems of the Gulf’s Oases muestra cómo podría volver a ser relevante para las ciudades en rápida globalización de los EAU. Sobre la base de estudios de los pocos ejemplos auténticos de canales de falaj aún en uso, la exposición explora cómo la idea podría adaptarse para su uso en la actualidad. Además de un sistema agrícola efectivo, Al Falaj es una idea utópica en la naturaleza. Aplicados durante siglos de desarrollo, los canales se han convertido en lugares donde se encuentran los ámbitos público y privado, lo que facilita el intercambio. También es una forma justa de dividir el agua, una forma medida de asignar recursos en un clima cálido y seco.
Equipo de Diseño: Ingeniería Cultural; Diseño del caso
Curadores: Rashid Bin Shabib, Ahmed Bin Shabib, Samuel Barclay, Anne Geenen
Bienal de Diseño 2016
La primera Bienal de Diseño de Londres se lleva a cabo en Somerset House, llevando instalaciones de diseño y exhibiciones de 37 naciones del mundo al corazón de la capital. Los diseñadores Edward Barber y Jay Osgerby han trabajado junto a V&A para crear Forecast, una instalación de energía eólica que se muestra en el Edmond J. Safra Fountain Court como la entrada del Reino Unido. Forecast responde al tema inaugural de la Bienal «Utopía por diseño»; una celebración del 500 aniversario de la publicación del texto inspirador de Thomas More, como parte de la temporada UTOPIA 2016 de Somerset House.
Somerset House
Somerset House es el centro de artes de trabajo de Londres construido sobre cimientos históricos alrededor de uno de los patios más bellos de Europa.
Ubicados en el corazón de la capital, somos el hogar de la comunidad creativa más grande y emocionante del Reino Unido y estamos repletos de nuevas ideas, negocios jóvenes y nuevas perspectivas.
Dedicado a respaldar el progreso, defender la apertura, fomentar la creatividad y potenciar las ideas, nuestro programa cultural tiene un alcance ambicioso. Insistimos en la relevancia, pero no tememos a la irreverencia, y estamos tan interesados en el entretenimiento como en el enriquecimiento. Abrazamos los problemas más importantes de nuestro tiempo (exposiciones e instalaciones recientes han abordado el cambio climático y el trabajo de los pioneros creativos negros), pero estamos igualmente comprometidos con la delicada tarea de oxigenar el nuevo trabajo de artistas emergentes.