Introducción de «Ocho excéntricos de Yangzhou»
Gracias a su ubicación geográfica favorable, Yangzhou, la ciudad con una historia de 2.500 años de antigüedad, una vez sirvió como el alma de la economía y la cultura de la antigua China. Con su abundancia de talentosos y elegantes escritores y artistas, Yangzhou fue testigo del nacimiento de numerosas obras literarias y artísticas que gozan de popularidad durante miles de años. A mediados de la dinastía Qing, un grupo de artistas que estaban decididos a reformar la entonces China se reunieron en Yangzhou, y más tarde ganó el apodo duradero «Ocho Eccentrics de Yangzhou» debido a su «excéntricamente» desenfrenada, los personajes de alto perfil y su obras que desafían y conmocionan las convenciones sociales establecidas. Este singular grupo de pintores y calígrafos, representado por 15 eruditos, entre ellos Zheng Xie (1693-1766), Jin Nong (1867-1763), Huang Shen (1687-1772), Wang Shishen (1686-1759), Li Shan (1686-1762), Gao Xiang (1688-1753), Luo Pin (1733-1799), etc., que sufrieron reveses mientras trabajaban para el gobierno, o nunca desempeñaron cargos públicos, estaban muy preocupados el destino de su nación y de su pueblo, aunque habían experimentado dificultades y dificultades y dotado las obras literarias y artísticas de su propio enojo y resentimiento en la sociedad, lo que hizo que estas obras fueran significativas para la cultura y la realidad. En cuanto a la creación artística, trataron de usar el pincel para expresar sus propios sentimientos y emociones sin tener en cuenta las convenciones sociales o culturales, siguiendo a los pintores anteriores conocidos por dedicarse a la reforma como Chen Chun (1484-1543), Xu Wei (1521- 1530), Zhu Da (1626-1780) y Shi Tao (1642-1708 dC), con el objetivo de «crear piezas literarias que son más fuertes que los truenos y que son capaces de volcar el mundo, así como pinturas sin precedentes que denuncian tanto deidades como demonios «. Sus obras de arte, en su mayoría pinturas de aves y flores a mano libre con caligrafía característica de inscripciones en antiguos bronces y estelas de piedra, combinaron poesía, caligrafía, pintura, sellado en un todo integral, destacándose así como una nueva escuela distintiva en comparación con los de sus pares, y ejercer una influencia duradera sobre las siguientes generaciones.
A mediados de la dinastía Qing, un grupo de artistas experimentados se reunieron aquí. Se les conoce como «extraña», la publicidad de la personalidad desinhibida, las obras sorprendieron al mundo, entonces «Yangzhou ocho extraño» en nombre del mundo se extendió en el mundo. «Yangzhou ocho extraño» es un grupo único de calígrafos, principalmente a Zheng Xie, Jinnong, Huang Shen, Wang Shishen, Li, Gao Xiang, Luo contrató a 15 personas como representante. Ellos o la frustración burocrática, o commoner de toda la vida … … aunque el gusto de las personas entre el frío y el calor, pero a menudo se preocupan por los corazones de las personas del corazón, la realidad de la sociedad será afectuosa afligido entre las obras, para que el trabajo rompe el estilizado más humano.
Hua Yan (1682-1756 AD)
Hua Yan, nombre de cortesía Qiuyue y sobriquet Xinluo Shanren (persona del Monte Xinluo), fue considerado por su compañero como un erudito que tenía «tres talentos incomparables», a saber, la pintura, la caligrafía y la poesía. Aunque más famoso por su pintura animal, Hua Yan sobresalió en la pintura de figuras, paisajes, pájaros y flores, plantas e insectos, en los que se esforzó por ignorar las convenciones de su época y seguir las formas arcaicas de la pintura.
Gao Fenghan (1683-1749 dC)
Alias Gao Han, nombre de cortesía Xiyuan y apodos Nancun (aldea del sur), Nanfu (montaña del sur) y Yunfu (montaña de la nube), Gao Fenghan tenía más de 40 sobriquets incluyendo Yindi (debido a lugar), Yinshi (debido a tiempo) (debido a la enfermedad), y también Shang Zuosheng, que significa «vivir a la izquierda (mano)», ya que tuvo que pintar y escribir con su mano izquierda debido a una mano derecha discapacitada en sus últimos años. Gao fue una vez que se desempeñó como jefe de condado para los condados de She y Jixi de la provincia de Anhui, adepto a la pintura, la literatura, la caligrafía, la poesía y la escultura de sellos, creando interesantes piezas para romper las convenciones.
Gao Xiang (1688-1753 dC)
Nombre de la cortesía Fenggang, apodo Xitang (estanque occidental), sobrenombre Shanlin Waichen (forastero de los bosques de montaña), Gao Xiang fue versado en la pintura de paisajes y flores, así como la pintura de la vida y sello de talla. Mientras sus pinturas de paisaje tienen afinidad con las de sus predecesores Hongren (1610-1664 dC) y Shi Tao (1642-1708 dC), la mayoría de sus piezas de jardín fueron pintados de la vida. Él también pintó figuras budistas de vez en cuando. En sus últimos años, Gao Xiang tuvo que pintar con su mano izquierda como su derecha fue discapacitada.
Chen Zhuan (1678-1758 dC)
Chen Zhuan sobresalió en refrescante y elegante pintura de pájaros y flores, sobre todo flores de ciruela. Mientras que también se dedican a la pintura de paisaje, Chen era bueno en copiar pinturas clásicas antiguas. Habiéndose convertido en un estudiante de Mao Qiling (1623-ca 1716), el renombrado experto de la literatura china antigua, Chen también era versado en literatura y poesía, creando piezas literarias tan elegantes como sus pinturas.
Bian Shoumin (1684-1752 AD)
Originalmente llamado Weiqi, nombre de cortesía Yigong, Zheceng y Moxian, apodo Weijian Jushi (habitante de entre los juncos), y apodos Weijian Laomin (agricultor de edad entre los juncos), Chuoweng y Chuochuo Laoren en sus últimos años, Bian Shoumin era bueno en las aves pintura, flores , verduras, frutas, paisajes y cañas y gansos (llamados «Luyan» en chino), en particular, por tanto, también conocido como «Bian Luyan». también era versado en tinta clara pintura «menor» con la textura de la pincelada, así como la poesía y la caligrafía.
Wang Shishen (1686-1759 AD)
nombre de la cortesía Jinren, apodo Chaolin (nido de aves en los bosques), y apodos Qi Jushi (habitante de siete picos), Xidong Waishi (extraño desde el este del arroyo), Wanchun Laoren (finales de primavera anciano), Ganquanshan Jiqiao (registrador de Monte Ganquan), Xinguan Daoren (taoísta de leer la mente), Zuo Mangsheng (izquierda ciega), etc., Wang Shishen fue más comúnmente conocido como «Wang Liu», como él ocupa el sexto (llamado «liu» en chino) entre sus hermanos . Experto en la pintura, la caligrafía, la poesía, el sello de la talla, y en la pintura de flor de ciruelo en particular, Wang vivió en la venta de sus cuadros mientras vivía en Yangzhou mayor parte de su vida y nunca cortó cualquier posición pública en toda su vida.
Li Shan (1686-1726 AD)
nombre de la cortesía Zongyang, apodo Futang (salas dobles) y apodos Ao Daoren (taoísta que se lamenta), Momoren (molinillo de tinta se pegue), Li Shan, que sucedió en el Imperial Examen in1711, el 50º año del reinado del emperador Kangxi (1662-1722 AD) de la dinastía Qing (1644-1912 dC), fue un artista de alto rendimiento de la pintura del estilo de corte imperial fina pincelada. su mitad de la vida fue testigo de un cambio en su estilo artístico en negrita, pinceladas a mano alzada sin trabas, con emociones intensas . las obras de Li Shan ejercieron una relativamente gran influencia en la pintura del pájaro y de la flor en la última dinastía de Qing.
Jin Nong (1687-1763 AD)
nombre de la cortesía Shoumen, Sinong y Jijin, apodos Dongxin Xiansheng (hombre de corazón invierno), Jiliu Shanmin (habitantes de las montañas de Jiliu), Qujiang Waishi (extraño del Río Qu), Xiye Jushi (residente de Xiye), etc., Jin Nong amado viajar y vivía en la venta de sus cuadros después de establecerse en Yangzhou, en sus últimos años. Jin Nong inventó el «guión de carrera plana» (shuti bianbi) de la caligrafía, que combina características de las secuencias de comandos regulares (kaishu) y de oficina (Lishu) y fue considerado como «escritura de la laca» (Qishu) por su par. a partir de pintar a la edad de 53 años, Li Shan destacó en la pintura de flores, flores del ciruelo en particular, mediante el uso de tinta de luz y cepillos secos, creando piezas conocidas para la excéntrica y la forma arcaica de objetos.
Huang Shen (1687-ca. 1770 AD)
Originalmente llamado Huang Sheng, nombre de cortesía Gongshou y Gongmao, apodo Yingpiaozi (cuchara hecha de verrugas), y apodos Donghai Buyi (más común del Mar del Este), hutu Jushi (legos confusos), etc., Huang Shen destacó en la caligrafía de la escritura cursiva ( caoshu), en el que imitaba el estilo del famoso calígrafo de la dinastía Tang Huaisu (725-785 dC). Mientras que también participa en la pintura de figuras, que basa la mayor parte de su figura pinturas sobre mitos y leyendas chinas. más tarde se experimentó con amplia cursiva la caligrafía en la pintura, para terminar con piezas con pinceladas sin restricciones, magnífico y arcaico.
Pergamino de la pintura Todo va bien por Gao Xiang
Esta pintura, con una composición simple, elegante gama de colores y hábil, potente pinceladas, cuenta con dos ramas de castaño y caqui con las frutas, transmitiendo los deseos de «todo va bien», basada en los homónimos de «caqui» y «cosa», así como » de castañas «y» va bien «en el idioma chino.
Yang Fa, nombre de cortesía Jijun, apodos Xiaofu (hijo con la piedad filial) y Xiaozhi (hombre joven con piedad filial) y el sobrenombre de Baiyun Dizi (hijo del emperador blancos nubes), se versado en la pintura y la caligrafía. Sus piezas de caligrafía de sello (zhuanshu ), administrativo (lishu), correr (xingshu) y cursiva (caoshu) las secuencias de comandos se destacaban de los de sus compañeros de como una categoría distintiva con un estilo excéntrico, arcaica y enérgico.
En su caligrafía sello-script, Yang Fa pretende emplear curvas y «tembló» golpes que dan estas piezas un sentido arcaico y elegante, mientras que su escritura administrativa tiene afinidad a «guión laca» de Jin Nong (Qishu) con una composición excéntrico, pintoresco y golpes bruscos, lo que representa un contraste con su guión en marcha con movimientos ágiles, dispuestas escasamente muestran una conformidad estricta con las normas existentes.
Fan paneles de rosas de China, hortensias y ardillas son las únicas pinturas existentes de Yang Fa como la mayoría de sus obras de arte se han perdido. Este pedazo de línea fina presenta una ilustración viva de las ramas florecientes con una paleta de colores de restauración, elegante por el bosquejo de flores y de hojas de punteado, que es de hecho una pintura excelente de la vida.
Li Mian (1691-1755 dC)
Famoso por su pintura de loto en la que el modelado de flores de loto tiene afinidad con los de Zhu Da, Li Mian sobresalió tanto en la pintura (aves y flores en particular) y la poesía. Su realidad tenía una reputación más grande como poeta que pintor, pues sus poemas con líneas hermosas, elegantes crean generalmente una atmósfera refrescante, profundamente y espiritualmente separada. Li Mian tenía nombres de cortesía de Xiaocun, Ranggao y Panshou, y apodos de Li San y Tiedisheng.
Zheng Xie (1693-1765 AD)
Zheng Xie se desempeñó como jefe de condado de los condados de Fan y Wei en la provincia de Shandong después de sus éxitos consecutivos en los Exámenes Imperiales , ganando el título de «Xiucai» después de pasar el examen a nivel de condado durante el reinado del emperador Kangxi (1662-1722), el título de «Juren» después de pasar el examen de nivel provincial en 1732, el décimo año del emperador Yongzheng reinado (1723-1735) y «Jinshi» después del examen nacional con el emperador presente en 1736, el primer año del reinado del emperador Qianlong (1736-1795).
Antes y después de que él sirvió a la oficina pública, Zheng Xie vivió en la venta de pinturas. Versado en la poesía, la pintura y la caligrafía, y famoso por su orquídea y la pintura de bambú a nivel nacional, Zheng Xie inventó un guión distintivo llamado por él mismo «liu fen ban shu» (que significa literalmente «65% del guión»), y medio.
Li Fangying (1697-1756 dC)
El nombre de Qiuzhong, el apodo Qingjiang (río en días soleados) y Qrichi (estanque del otoño), Liuyuan (jardín del sauce), Yibai Shanren (gente de la montaña de Yibai), etc., Li Fangying sirvió una vez como jefe para los condados incluyendo Le ‘ un, Lanshan, Qianshan, y renunció después de ser mal acusado. Li Fangying atribuye gran importancia a la herencia de las técnicas y tradiciones precedentes, y desarrolla su propio estilo único con pinceladas hábiles, modelado simple que va más allá de la semejanza de la forma, y en todo, una ilustración viva y vívida.
Min Zhen (1730-después de 1788)
La pintura de Min Zhen tiene afinidad con la de Wu Wei (1459-1508 dC) de la dinastía Ming (1368-1644 dC), con el nombre de cortesía Zhengzhai y sobriquets Qingqiao (puente verde), Dongmin (Min desde el este) Se destacó en pinturas de paisajes, figuras y pájaros y flores, la mayoría de las cuales son de pinceladas manuales excéntricas mientras que algunas son piezas de pinceladas finas. Sus pinturas de la figura son las más distintivas, con el pincel simple pero natural que conduce a una ilustración viva físicamente y espiritual.
Luo Pin (1733-1799 dC)
Luo Pin, nombre de cortesía Dunfu, apodo Liangfeng (dos picos), y sobriquets Huazhi Siseng (monje del templo Huazhi), Jinniu Shanren (gente de montaña de Jinniu), Yiyun Daoren (taoísta de Yiyun), Liaozhou Yufu (pescador de Liaozhou) etc., era un pintor magistral de figuras (especialmente figuras budistas), paisajes, flores (orquídeas y bambú en particular). Sus pinturas presentan pinceladas excéntricas que desarrollaron su propio estilo único basado en la herencia de técnicas anteriores.