En la arquitectura clásica, la oxidación es una gama de técnicas de albañilería que le da a las superficies visibles un acabado que contrasta en textura con las superficies de mampostería de bloque cuadrado y lisas, llamadas ashlar. La cara visible de cada bloque individual se recorta alrededor de los bordes para que su tamaño y ubicación sean muy claros. Además, la parte central de la cara de cada bloque puede tener una superficie deliberadamente rugosa o modelada.
La mampostería oxidada usualmente está «vestida», o cuadrada ordenadamente, en todos los lados de las piedras excepto la cara que será visible cuando la piedra se coloque en su lugar. A esto se le dan articulaciones anchas que enfatizan los bordes de cada bloque, al inclinar los bordes («articulados por canales») o dejarlos caer un poco. La parte principal de la cara expuesta puede trabajar plana y lisa o izquierda o trabajarse con una superficie más o menos rugosa o con dibujos. La oxidación a menudo se utiliza para dar un peso visual a la planta baja, en contraste con el sillar liso anterior. Aunque está destinado a transmitir una simplicidad «rústica», el acabado es altamente artificial, y las caras de las piedras a menudo se trabajan con cuidado para lograr una apariencia de acabado grueso.
La oxidación se utilizó en la antigüedad, pero se hizo especialmente popular en los estilos clásicos revividos de la arquitectura renacentista italiana y la de los períodos posteriores, sobre todo en los pisos inferiores de los edificios seculares. Permanece en uso en alguna arquitectura moderna.
Los acabados similares son muy comunes en la arquitectura medieval, especialmente en castillos, muros y edificios similares, pero aquí simplemente surge de una falta de voluntad para gastar el dinero extra requerido para la sillería en un edificio particular, y carece del énfasis deliberado en las juntas entre bloques . Aunque a menudo logra un efecto decorativo, esto es algo así como un subproducto, y rara vez se ve la explotación por efecto arquitectónico dentro de un único edificio de contrastes entre superficies rusticadas y sillar. En algunos edificios, como el Palazzo Vecchio en Florencia (iniciado en 1298), está en juego algo más que el ahorro de costos, y esta puede ser la asociación de la técnica con la demostración de poder y fuerza, desde su uso en la arquitectura militar. Los acabados ásperos en piedra también son muy comunes en la arquitectura fuera de la tradición europea, pero estos también generalmente no se llamarían corrosión. Por ejemplo, las bases de los castillos japoneses y otras fortificaciones generalmente usan piedras en bruto, a menudo de manera muy atractiva.
Historia
Aunque se conoce la oxidación de algunos edificios de la antigüedad griega y romana, como la Porta Maggiore de Roma, el método se popularizó durante el Renacimiento, cuando el trabajo en piedra de los pisos inferiores y, a veces, las fachadas completas de edificios se terminaron de esta manera. Generalmente se usó para edificios seculares, y siempre ha permanecido poco común en las iglesias, quizás a través de una asociación prolongada con la arquitectura del poder militar; hay excepciones, como St Giles in the Fields, Londres (1730-1734).
Probablemente el ejemplo más antiguo e influyente sea el Palazzo Medici Riccardi en Florencia, construido entre 1444 y 1484, con dos acabados rusticados contrastantes. La planta baja tiene un aspecto irregular y genuinamente resistente, con una variación en el grado en que las caras de los bloques se proyectan desde la pared y raramente se igualan más tarde. Arriba, la oxidación es simplemente para enfatizar los bloques individuales, y las caras son todas lisas y parejas. También en Florencia, el Palazzo Strozzi, iniciado en 1489, con grandes cojines oblongos redondeados, y el frente del Palacio Pitti, iniciado en 1458, revestía sus fachadas enteras con el mismo estilo. Estas fachadas solo usaban las órdenes clásicas en parteluces y edículos, con formas arqueadas en rústica el relieve principal de las paredes planas macizas. El Palazzo Rucellai, probablemente de la década de 1460, comienza a clasificar las fachadas de este modo, utilizando rusticación de caras suaves en todas partes, a excepción de las pilastras en cada nivel.
En Roma, el Palazzo Caprini de Donato Bramante («Casa de Rafael», en 1510, ahora destruido) proporcionó un modelo estándar para la integración de la oxidación con las órdenes. Aquí la fuerza obvia de una arcada de arcos ciegos con dovelas enfáticas en la planta baja rusticada (de hecho, con estuco) dio un apoyo tranquilizador a las columnas dóricas emparejadas del piso superior de pie en muelles rusticated, contra una pared lisa. El primer gran edificio renacentista en España, el Palacio de Carlos V en Granada (1527), tenía una fachada de planta baja profundamente rusticada con cojines redondos regulares.
La técnica fue entusiasmada con la próxima generación de arquitectos manieristas, con Giulio Romano a la cabeza. La mayoría de los primeros ejemplos de este estilo «rústico» están, por lo tanto, construidos para clientes sofisticados en los principales centros del gusto. El Palazzo Stati Maccarani de Giulio en Roma y el Palazzo Te en Mantua amplían aún más las dovelas, y el patio de Mantua juega con la técnica, con algunos bloques sillar, otros proyectados más allá del resto, y bloques más grandes colocados más altos que los más pequeños. El escritor de arquitectura manierista Sebastiano Serlio y otros de su generación disfrutaron del juego entre elementos arquitectónicos rusticados y terminados. En la xilografía de una entrada del tratado de Serlio de 1537, la oxidación en bandas de la pared se lleva a través de la columna adjunta y las molduras de la puerta rodean, uniendo todos los elementos.
Los italianos traídos para expandir el Palacio de Fontainebleau introdujeron la técnica a Francia. Su extensión a Alemania e Inglaterra tomó más tiempo, pero hacia el final del siglo XVI había llegado a todas partes de Europa. En su Banqueting House en Londres (1619), Inigo Jones dio una textura superficial ligeramente rugosa para enfatizar los bloques en ambas plantas y unificarlos detrás de sus órdenes de pilastras y columnas.
Durante el siglo XVIII, después del renacimiento palladiano, la oxidación fue ampliamente utilizada en las plantas bajas de grandes edificios, ya que su apariencia artificiosa de simplicidad y solidez contrastaba bien con la piedra ornamental tallada y las columnas de los pisos superiores: «La oxidación se volvió casi obligatoria en todos los edificios públicos de los siglos XVIII y XIX en Europa y EE. UU. «. Una planta baja con rusticación, especialmente en una mansión inglesa como Kedleston Hall, a veces se denomina el «suelo rústico», para distinguirlo del piano nobile de arriba. Además de los usos que hacen hincapié en la horizontal, la oxidación se utiliza a menudo en bandas verticales relativamente estrechas, en los quoins en las esquinas o en otros lugares. La oxidación también puede limitarse a los bordes de arcos, puertas o ventanas, especialmente en la parte superior. En estas y otras situaciones en las que la oxidación se detiene horizontalmente, el borde generalmente se compone de bloques largos y cortos que se alternan verticalmente. Por lo tanto, la oxidación a menudo invierte los patrones de la arquitectura vernácula medieval y posterior, donde las superficies de las paredes toscamente vestidas a menudo contrastan con los marcos de los sillar y los marcos con las aberturas.
Los libros de arquitectura de autores como James Gibbs y William Chambers establecen recomendaciones detalladas para las proporciones de los bloques en relación con las columnas en la misma fachada, y la proporción del bloque que debe ocupar una articulación ensanchada, aunque sus prescripciones difieren, y fueron no siempre seguido por arquitectos.
Por lo general, la oxidación después de 1700 es muy regular, con las caras frontales de los bloques planas incluso cuando se trabaja en patrones, a diferencia de la desigualdad real que se ve a menudo en los ejemplos del siglo XVI. A menudo se sigue el modelo de Palazzo Medici Riccardi; la planta baja tiene una fuerte oxidación con caras texturizadas, mientras que en la parte superior hay una oxidación en «V» de caras lisas. Aunque tales zonas horizontales de oxidación son las más comunes, las zonas verticales a menudo se pueden utilizar como puntos destacados, como en la ilustración de Catania arriba, o el Cour Napoleon en el Palacio del Louvre. El frente de jardín barroco del Palacio Pitti logra un efecto llamativo, no copiado a menudo, mediante el uso de un amplio «bloqueo», tanto redondeado como rectangular, en los ejes de sus columnas y pilastras.
El Viaducto de Cantón, un viaducto ferroviario de pared de cavidad ciega construido en 1834-35 en Canton, Massachusetts, es un ejemplo de los modestos efectos de la oxidación en la arquitectura industrial; el efecto es agradable, y el costo probablemente se redujo. Los efectos masivos de las oxidaciones contrastantes tipifican el estilo «románico richardsoniano» ejemplificado en los años 1870 y 80 por el arquitecto estadounidense HH Richardson. La técnica todavía se utiliza a veces en la arquitectura de un carácter ampliamente modernista, especialmente en las calles del centro de la ciudad, donde ayuda a los edificios modernos a mezclarse con los más antiguos con la oxidación.
Aunque esencialmente una técnica para mampostería de piedra, la oxidación puede imitarse en ladrillo y estuco, que comenzó ya en el Palazzo Caprini de Bramante y era común en casas más pequeñas de arquitectura georgiana, y también en madera (ver más abajo), que se encuentra principalmente en America.
Variaciones
La variación más común de la oxidación es la cara lisa, donde la cara externa del bloque es lisa, como en sillar, y difiere de eso solo por el corte en las articulaciones; esto se hizo cada vez más popular, y ahora es el tipo más comúnmente visto. Si los bordes profundamente recortados se trabajan solo en las juntas horizontales, con la apariencia de las juntas verticales minimizadas, el efecto resultante se conoce como rusticación en bandas, principalmente en los niveles más bajos de edificios muy grandes como el Palacio de Versalles o el edificio principal de Foreign Office en Londres. Al igual que en Versalles, las bandas pueden «codearse», sumergirse en diagonal alrededor de los arcos para unirse y enfatizar las dovelas. La oxidación con bandas se observa sobre todo con piedras de caras lisas, y se ha mantenido popular en el clasicismo despojado y en otras versiones contemporáneas de estilos clásicos. En este estilo, las bandas a veces están separadas por varios pies, por lo que es evidente que se utilizan revestimientos de piedra.
Cuando la piedra queda con una superficie externa rugosa, las formas ásperas pueden ser perforadas o cinceladas en la cara un tanto suavizada en una técnica llamada «vermiculación» (rusticación vermicular o rusticación vermicular), llamada así del latín vermiculus que significa «pequeño gusano», porque las formas se asemejan a gusanos, moldes de gusanos o huellas de gusanos en barro o arena mojada. La vermiculación tallada requiere una gran cantidad de trabajo cuidadoso de albañil, y se utiliza principalmente en áreas limitadas para resaltarlas. Las disparidades entre los bloques individuales a menudo se ven, presumiblemente ya que los diferentes talladores interpretaron sus patrones de forma ligeramente diferente, o tenían diferentes niveles de habilidad. El pequeño Mausoleo de Turner en Kirkleatham por James Gibbs (1740) tiene un área inusualmente grande vermiculada, más de la mitad del nivel principal. Cuando las formas se unen para formar una red, el estilo se llama «reticulado».
A menudo, especialmente desde el Barroco en adelante, las áreas centrales de piedras aproximadamente aplanadas se sangran en patrones regulares, pero no demasiado regulares, llamados «picoteados» o «recogidos», y se pueden encontrar otras formas de modelarlos. En la arquitectura de jardín, donde el agua fluía sobre o cerca de la superficie, a veces se utiliza un patrón vertical que evoca algas colgantes o algas, o carámbanos («trabajo de escarcha»). También se asocia con los jardines la rusticación «cíclope», donde los bloques son muy grandes e irregulares, como si estuvieran colocados por gigantes, y el «trabajo de roca», donde las superficies están formadas por rocas rugosas que no se colocan en cursos regulares en absoluto. Esto último va más allá de la oxidación, y se encuentra en fuentes y locuras, y más tarde en rocallas para plantar.
En la oxidación prismática, los bloques se visten en un ángulo cerca de cada borde, dando una forma prismática. Donde las caras se elevan a un solo punto, esto a menudo se conoce por términos que usan «diamante», y se cubre a continuación. También pueden, por lo general en bloques que son oblongos en lugar de cuadrados, subir a una cresta en el centro. Ambos tipos están ilustrados, con varios otros, por Serlio.
La llamada oxidación de diamantes
Varios tipos de otros patrones en superficies de mampostería a veces se llaman oxidación. Estos incluyen «punto de diamante» o «oxidación de diamantes», donde la cara de cada piedra es una pirámide baja mirando hacia afuera. Esto cubrió toda la fachada del Palazzo dei Diamanti en Ferrara, terminado en 1503, y la mayor parte del Palacio de las Facetas en el Kremlin de Moscú, diseñado por italianos y completado en 1492, con «diamantes» rectangulares. Estos «palacios de diamantes» influyeron en otras paredes enteras de diamantes en Casa dos Bicos en Portugal (después de 1523, piedras alternas solamente) y en el Castillo de Crichton en Escocia (hacia 1585, todas piedras, con bordes planos entre pirámides).
Las torres redondas en el Castello Sforzesco en Milán casi usan diamantes, pero sus puntos se suavizan. La ilustración de la derecha, de Catania en Sicilia, alterna filas de tres bloques cuadrados de «diamante» con dos bloques oblongos, donde las caras se elevan a una cresta en lugar de a un punto, mostrando las dos formas principales de «rusticación prismática».
Los estilos fuertemente puntiagudos no tienen nada que ver con la oxidación clásica, sino que son un desarrollo de estilos de decoración en relieve de mampostería que fueron populares en la arquitectura gótica tardía, especialmente el manuelino ibérico y su equivalente en España, conocido como Isabelline Gothic. Cuando no son figurativos, se los conoce como mandones. Estos son probablemente un desarrollo de estilos mudéjares de muros de diseño. En la espectacular entrada al Palacio de Jabalquinto en Baeza, Andalucía, las pirámides pequeñas y ampliamente espaciadas cubren una de las muchas zonas con elementos tallados de lujo, que se proyectan desde una pared de lo contrario en sillar.
Más tarde, en la arquitectura barroca, áreas relativamente pequeñas de oxidación de diamantes se reintegraron a la arquitectura en la tradición clásica, y fueron populares como destacados, especialmente en Sicilia y el sur de Italia y Europa Central y del Este. El gran Palacio de Černín en Praga (1660) repite la fórmula del Kremlin de una amplia zona de diamantes en la altura media de la fachada, aunque al igual que las torres de Milán, estos no llegan a un punto.
Ferencia de oxidación
La apariencia de oxidación, creando una superficie rugosa e inacabada similar a una piedra, se puede trabajar en un exterior de madera. Este proceso se hizo popular en el siglo XVIII en Nueva Inglaterra para traducir las características de la arquitectura palladiana al lenguaje de la casa y el carpintero: en Virginia Monticello y Mount Vernon hicieron uso de esta técnica. Mount Vernon, en particular, hace un uso extensivo de rusticación fingida y pintura lijada y las superficies originales terminadas de varias planchas originales aún sobreviven.
La oxidación de un exterior de madera consta de tres pasos básicos. Primero, la madera se corta, lija y se prepara con surcos biselados que hacen que cada tabla parezca una serie de bloques de piedra. En segundo lugar, la madera está pintada con una gruesa capa de pintura. En tercer lugar, mientras la pintura todavía está húmeda, se arroja arena o chorro de aire sobre los tablones hasta que no se pegue más arena. Después de que la pintura se seque, la plancha está lista para usar.
En Europa Central, especialmente en la República Checa, fusticación oxidada en esgrafiado (decoración raspando un color de recubrimiento en un exterior para mostrar otro debajo) es una característica del Renacimiento tardío en adelante, continuando en el siglo 20. A menudo se imita la oxidación «prismática» o «diamante».