El Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, Brasil

El Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM) es un museo ubicado en el noreste del Parque Flamengo, en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. Se encuentra en el distrito Centro, al oeste del Aeropuerto Santos Dumont, en la Bahía de Guanabara.

El Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM Rio) es una de las más importantes instituciones culturales de Brasil. Se localiza en la ciudad de Río de Janeiro, en el Parque del Flamengo, cerca del Aeropuerto Santos Dumont. Su edificio sede, la obra más conocida del arquitecto carioca Affonso Eduardo Reidy, sigue la orientación de la arquitectura racionalista, destacándose por el empleo de estructuras flotadas y por la integración con el entorno.

El museo fue inaugurado en 1948, por iniciativa de un grupo de empresarios presidido por Raymundo Ottoni de Castro Maia. Es una organización privada sin fines de lucro, fruto del contexto cultural y económico que Brasil vivió en la segunda posguerra, en la que se observó la diversificación de los equipamientos culturales de este país, la adquisición de un valioso patrimonio artístico y la asimilación de las corrientes artísticas modernas .

Escenario de diversos acontecimientos de gran relevancia en la vanguardia artística brasileña, el museo ha amalgado a lo largo de su historia una colección de arte moderno altamente representativa – la mayor parte, sin embargo, perdida en el trágico incendio de 1978. Conserva hoy cerca de 11 mil objetos, gran parte Proveniente de la Colección Gilberto Chateaubriand, depositada en régimen de comodato en el museo en 1993.

En Brasil, la década de 1940 fue un período marcado por la intensa participación de la iniciativa privada en el proceso de creación de una red de equipamientos culturales de alto nivel y por la consolidación del aprecio por la estética modernista entre coleccionistas e intelectuales en general. El período de gran prosperidad que Brasil experimentaba, propiciado por el avance de la industrialización, contrastaba con la difícil situación financiera vivida por Europa tras el término de la Segunda Guerra Mundial.

En São Paulo, Assis Chateaubriand y Pietro Maria Bardi habían desarrollado un método que permitiría la financiación privada para la adquisición de obras de gran relevancia artística en el entonces combado mercado de arte internacional, fundando en 1947 el Museo de Arte de São Paulo – primer espacio museológico Del país a actuar con perfil de centro cultural. Al año siguiente, Ciccillo Matarazzo funda el primer museo brasileño exclusivamente orientado a las últimas tendencias artísticas de entonces, el Museo de Arte Moderno de São Paulo, inspirado en los moldes del Museo de Arte Moderno de Nueva York y, como el MASP, propulsor del modelo De «museo vivo», fundamentalmente estructurado en torno a un proyecto de actuación didáctica.

El período de la posguerra sería igualmente importante para la profusión del coleccionismo privado, resultando, por ejemplo, en los notables acervos amedrentados por las hermanas Ema y Eva Klabin y el empresario Raymundo Ottoni de Castro Maya, importante «adido cultural» de la capital fluminense, dedicado , De la misma forma que Chateaubriand en São Paulo, a suplir importantes lagunas de la escena artística de Río de Janeiro, destacándose la fundación, en 1943, de la Sociedad de los Cien Bibliófilos de Brasil.

Por último, el Museo de Arte Moderno tuvo su acta de fundación escrita en 1948 bajo la presidencia de Raymundo de Castro Maya.

El Museo nació como entidad civil en 1951, y al año siguiente fue instalado provisionalmente en el Palacio de la Cultura. En diciembre de 1952, la Cámara de los Concejales aprueba propuesta de donación de terreno de 40 mil metros cuadrados para la institución. La transferencia a la sede propia se da, sin embargo, en 1958, cuando se inaugura su Bloque Escuela. El Bloque de Exposiciones (edificio principal) fue inaugurado en 1963.

El museo fue escenario de diversos acontecimientos de la vanguardia artística de la década de los 60, de los Nuevos Realistas a los Neoconcretos. Y en el caso de que se trate de una de las más importantes. En la muestra Nueva Objetividad que Helio Oiticica expuso su obra Tropicália, cuyo nombre dio origen al Movimiento Tropicalista.

Arquitectura
Creado en 1948, el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM Río) ocupa una posición singular en el arte brasileño, y no sólo por su importancia como centro cultural. El edificio que ha ocupado desde finales de los años 50, diseñado por Affonso Eduardo Reidy, es un hito en la arquitectura moderna brasileña. En la actualidad, cuenta con 4.500 m² de superficie exclusiva para exposiciones.

Diseñada para interactuar con su entorno, sus líneas horizontales contrastan con los contornos de las colinas de la ciudad, y las ventanas a lo largo de las fachadas bienvenidas en el diseño del paisaje de Burle Marx, la arquitectura de Reidy es racional y escultural al mismo tiempo. No hay brecha entre la estructura y su aspecto final, y sus amplios espacios abiertos tienen un propósito práctico: dar a las exposiciones libertad de composición, y atraer a los visitantes a los jardines en el nivel del suelo.

Colecciones
Las colecciones de MAM Rio totalizan unas 15.000 obras, entre ellas esculturas, pinturas, fotografías, dibujos, grabados, instalaciones y medios contemporáneos. Desde 1993, MAM Río tiene en préstamo la colección Gilberto Chateaubriand -una de las colecciones más completas de arte brasileño de los últimos cien años- y desde 2005 la colección de fotografías de Joaquim Paiva también ha sido cedida al museo. Hay una exposición permanente de obras de la colección Gilberto Chateaubriand, mientras que las obras de otras colecciones se pueden ver en exposiciones temporales. MAM Rio también recibe exposiciones y espectáculos brasileños de gira por el extranjero, atrayendo a audiencias nuevas y más amplias.

La Cinemateca realiza regularmente proyecciones de sus extensos archivos cinematográficos, así como de otras películas, a la vez que proporciona acceso a la biblioteca de cine para los investigadores. El área de investigación y documentación y la biblioteca ofrecen importantes recursos para el estudio del arte.