Yeseria est une technique de sculpture en plâtre utilisée par les Maures espagnols comme aussi par l’architecture mudéjare post-Reconsquista. Le plâtre était souvent sculpté dans des motifs géométriques et islamiques. L’Alhambra et la synagogue de Córdoba ont beaucoup d’exemples de yeseria.

Histoire
Il est supposé que le plâtre a été introduit dans la péninsule ibérique par les musulmans, de l’est, probablement de l’Iran. Son utilisation était abondante pendant la domination islamique, continuant pendant la période du royaume taifes. De là, il s’est étendu aux territoires chrétiens.

Ces travaux de plâtrage se trouvent dans les églises chrétiennes, dans les synagogues des palais et dans les maisons des principaux habitants. Un exemple important de travaux de génie civil est donné à l’Alcazar de Ségovie dont le travail est documenté en termes d’auteurs et de dates d’exécution. Son étude a fourni des données importantes à cet égard. La Salle du Trône ou le Soli est signé et daté par Xadel Alcalde.

Certains des palais mudéjars devinrent des couvents et ce fait donna lieu à sa conservation à travers les siècles; De plus, en faisant quelques travaux nécessaires à sa transformation il fallait appeler les mêmes créateurs, donc constamment leurs noms dans les archives des couvents. En Castille-et-León, il y a un exemple clair des documents des travaux du monastère d’Astudillo dans lequel l’alchimiste Brahmi est nommé, qui revient peu après pour apparaître dans les travaux du monastère de Consolation (Calabazanos), où il exécute quelques arcs et une urne funéraire. En plus d’autres noms de roulettes de plâtre, ils sont également connus au moyen de documentaire ou par la propre signature estampillée à la fin de leur travail.

L’art du plâtre s’étend jusqu’au XVIe siècle à la Renaissance. En Castille-et-León, le travail des artistes Corral de Villalpando, très apprécié des maîtres Algésiras, triomphe en ce siècle. Les motifs iconographiques réalisés par ces artistes ont une grande influence sur les travaux de menuiserie de l’époque consacrés aux toits et aux choeurs.

Techniques
Pour l’exécution de ce travail, différentes techniques ont été utilisées. Le moule était surtout utilisé pour les frises répétées ou pour les inscriptions dans les tombes ou les travaux faits dans les chaires. Le sujet a d’abord été dessiné avec une incision et l’élaboration de la taille. Le vidage a été fait et différents niveaux travaillés pour réaliser les sujets végétaux ou la calligraphie ou les fleurs qui pourraient enfin être peintes ou dorées. La finition était parfois faite avec des huiles pour faire le travail imperméable à l’eau.

L’utilisation du plâtre ne se limitait pas à la décoration. Parfois, il était utilisé pour les terres au lieu de pavés et de bois. La technique consistait à mélanger le plâtre avec de la poudre de marbre et à cuire à très haute température, ce qui donnait une grande dureté. Parfois, il était taché de mangrove (oxyde de fer rouge). Ainsi les trottoirs du palais d’Astudillo et ceux de quelques chœurs d’églises ou de couvents ont été obtenus.

Décoration
La décoration dans le plâtrage mudéjar a toujours été considérée comme un travail important. Les artistes de plâtre ou algepser, suivant les enseignements de leurs ancêtres, ont apporté une ornementation large et riche au monde mudéjar. Les grandes surfaces, les murs et les façades ont été entièrement recouverts d’une approche d’horror vacui. Les thèmes principaux étaient l’arabesque, une ornementation avec des motifs végétaux répétitifs stylisés et entrelacés; le mozarabe, qui est devenu l’une des décorations les plus riches du monde islamique qui présente des aubépines ou des nids d’abeilles moulés en plâtre, décorant l’architecture en frises, tubes, coquillages, etc .; Écriture manuscrite, si appréciée des musulmans; la sebka, un treillis de diamants et des tracés lobés et mixtilinés.

Espaces décorés
Les espaces qui ont été décorés sur l’architecture étaient nombreux mais aussi beaucoup d’éléments architecturaux ont été faits directement dans le plâtrage tel que les colonnes, les chapiteaux, les arcs, les chaires, les escaliers, les tombes, etc. Vous pouvez compter des palais, des maisons luxueuses, des chapelles funéraires, des synagogues. Les espaces favoris étaient les cadres des portes et de la partie supérieure des murs, les chapiteaux, les treillis, les frises.

Exemples de bâtiments conservés
En Castille et León se conservent quelques palais ou une partie d’ils, que lorsqu’ils se sont transformés postérieurement dans les couvents ils n’ont pas subi presque des modifications. C’est le cas du palais du roi Pierre Ier, où il existe encore une communauté de nonnes Clarisses. Les plateaux conservés datent du 14ème siècle. À León, dans la rue de la Rua, se trouvait un palais dont les restes de plâtres sont conservés au Musée archéologique national et au Musée de León. À Ségovie, l’Alcázar conserve des pièces entières, dont les murs sont décorés de plâtre, de portes en frise et de force. Aussi à Ségovie a eu son roi de palais mudéjar Enrique III, fondé en 1455, converti en un couvent de Clarisses.

À Tolède, il existe des exemples intéressants de travaux de plâtrage non seulement dans ses deux synagogues bien connues, celle de Traffic et celle de Santa Maria la Blanca, mais dans de luxueux palais comme la Casa de Mesa, siège de l’Académie royale de Beaux-Arts et Sciences historiques de Tolède, l’Atelier du Maure, palais du siècle XIV, transformé en musée d’art et d’artisanat. Le palais de l’infanterie de Guadalajara conserve la salle Linares du 15ème siècle avec des voûtes bordées de mozarabes comparables à celles de l’Alhambra de Grenade.

En Andalousie, à l’exception de l’Alcázar, il y a des maisons qui ont été de splendides demeures telles que la Casa de Pilatos ou la Casa de las Dueñas, appelée Palacio de las Dueñas à Séville.