Âdams Alksnis (10 mars 1864 – 21 mars 1897) était un peintre letton. Il est l’un des premiers peintres à avoir commencé à peindre des scènes quotidiennes de la vie paysanne lettone.

Ādams Alksnis est à la tête du cercle d’artistes lettons « Worker ».

la biographie
Alksnis est né le 10 mars 1864 à Vecalkšņi, dans la paroisse de Mazsalaca, dans le gouvernorat de Livonie. Il a toutefois été élevé à Rūjiena, où son père a ouvert une librairie. Il a obtenu son diplôme de l’école municipale locale et s’est rendu à Riga pour étudier l’art. Il a étudié le dessin à l’école technique de la société des artisans allemands de Riga et s’est ensuite rendu à Saint-Pétersbourg. Là-bas, il entreprend des études sur l’histoire de l’art impérial russe en 1883. Il étudie auprès de Bogdan Willewalde et se spécialise dans l’art militaire. Durant cette période, il était connu comme le leader informel et le consolidateur d’artistes lettons à Saint-Pétersbourg. Il a activement participé à la société d’artiste lettone locale Rūķis (nain).

En 1892, il obtint son diplôme et rentra en Lettonie. Il vivait principalement dans sa Rūjiena natale. En 1897, il subit une petite opération au nez à Riga mais mourut subitement d’un empoisonnement par le sang le 21 mars. Il fut inhumé au cimetière de la ville de Rūjiena.

Participant à des expositions d’art depuis 1883. En 1896, il participa à l’exposition ethnographique d’artistes lettons à Riga, lors de laquelle une exposition était organisée dans le cadre du 10e Congrès des archéologues de Russie. Les œuvres de A. Alksnis, J. Rozenthal, V. Purvit, J. Walter, A. Bumanis, R. Balodis et S. Birnbaum y ont été exposées consacrées à la nature et aux peuples autochtones. C’est ici que l’art national letton s’est fait connaître pour la première fois.

La plus grande partie de son héritage artistique consiste en dessins et aquarelles. On ne connait que 15 peintures à l’huile. Beaucoup de ses œuvres sont exposées au Musée national d’art letton.

Travaux
Son héritage comprend des dessins et des aquarelles, seulement 15 peintures. Ses œuvres sont conservées au Musée national d’art letton, au musée du comté de Kuldiga, au musée de la maison Alchony à Rūjiena, au musée Tukums et au musée de l’Académie des arts à Saint-Pétersbourg.

Parmi les premiers, il commence à décrire la vie des paysans lettons, qui fut pendant longtemps le thème principal de la peinture lettone. L’artiste s’intéressait également à l’histoire ancienne, aux motifs des libertés populaires.

Alksnis a peint des portraits, des peintures de genre et des études d’aménagement paysager (« Sitting Boy », « Portrait du père », « Sur la route »), notamment des aquarelles illustrant des scènes de la vie rurale (« To the Forest », « Ferry », « Semeur »), ainsi que des scènes de l’histoire et de la mythologie lettones. Les alks dessinent beaucoup, souvent – des scènes de campagne (« récolteurs de pommes de terre », « arrosage de chevaux »), des images de contes de fées (« Rush », « Ganuzens et le diable »), des scènes de l’histoire de Lettonie (« Bataille de Zemgale avec des croisés », « Scouts »). Dessins à base de crayon et de charbon de bois.

La créativité
Adams Alksnis est un excellent dessinateur, auteur d’un grand nombre d’aquarelles réalistes, de dessins sur les thèmes de l’histoire de la Lettonie, de la vie du peuple letton (The Sower, 1896) et de plusieurs toiles peintes à l’huile.

Le patrimoine créatif de l’artiste comprend des portraits, des peintures de genre et des paysages («garçon assis», «portrait du père», «route»), des aquarelles représentant des scènes de la vie rurale («Forest», «Parom»), ainsi que de l’histoire et de la mythologie lettones. .

Les œuvres de l’artiste se trouvent maintenant dans les collections du musée national d’art letton, du musée de la ville de Kuldiga, de la maison-musée de A. Alksnis à Ruiyene, du musée Tukums et de l’académie des arts de Saint-Pétersbourg. .

Des expositions mémorables de A. Alksnis ont eu lieu à Riga en 1925, 1947 et 1964.