Adel Abdessemed (1971) est un artiste conceptuel français-algérien. Il travaille et vit à Paris et à Londres. Il est représenté par Dvir Gallery. Il a travaillé dans une variété de médias, y compris l’animation, l’installation, la performance, la sculpture et la vidéo. Certains de ses travaux porte sur le thème de la violence dans le monde.

Abdessemed est né à Constantine, en Algérie, où il a assisté à l’Ecole des Beaux-Arts de Batna et l’École Supérieure des Beaux-Arts. En 1992, alors qu’il était encore étudiant, un coup d’Etat militaire a eu lieu dans son pays; plus de 100.000 personnes ont perdu la vie dans la violence subséquente. Voilà pourquoi dit Abdessemed: « La violence que je parle, je l’ai vécu très directement. À ce jour, les blessures restent ouvertes, et les questions restent sans réponse: les incendies criminels, les viols de masse, les meurtres impunis « Après le directeur de son école, Ahmed Assalah, et son fils ont été assassinés dans les locaux de l’école, Adel Abdessemed. émigré en France et inscrit l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Lyon. Dans cette école, son travail a attiré l’attention du commissaire suisse Hans Ulrich Obrist. En 2000, il a obtenu une résidence à PS1 à New York,

L’une des œuvres les plus populaires de Adel Abdessemed est certainement une sculpture en bronze de cinq mètres Coup de tête (2012, Coup de tête). Il a été dévoilé au Centre Pompidou, Paris et représente headbutt célèbre Zinedine Zidane de Marco Materazzi qui est arrivé à la 110e minute de la finale de la Coupe du Monde 2006 à l’Olympiastadion, Berlin. Le gouvernement du Qatar a acheté cette sculpture et installée sur la Corniche dans la capitale du pays, Doha. Jean-Paul Engelen, Directeur de l’art public du Qatar, il décrit de la manière suivante: « Il est une pièce impressionnante. Il est une immense sculpture, et il se fait dans le même style que les statues grecques Mythologiques, mais glorifient défauts humains à la place. Il montre que même si nous traitons parfois comme des dieux joueurs de football, ils ne sont pas – ils ne sont que des êtres humains « Cependant,.

Entre 1994 et 1999, Abdessemed a assisté à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, en France centre-est. puis il a vécu et travaillé dans les arts Cité internationale des (fr) à Paris. En 2000-2001, il était un artiste résidant à PS1 à New York. Après avoir passé quelque temps à Berlin, il est revenu en 2004 à Paris. Il est citoyen français.

Abdessemed est pas étranger à la controverse. Son travail Do not Trust Me (2008) a été présenté à l’Institut d’Art de San Francisco, et il se compose de six vidéos qui dépeignent looping différents animaux qui sont tués par un seul coup à la tête avec un marteau de forgeron. Après de vives protestations par des militants des droits des animaux et des menaces de mort à l’artiste, le spectacle a dû être arrêté. Les animaux sauvages occupent une place importante dans les œuvres de Abdessemed. Par exemple, l’Usine (2009) est une minute et demie vidéo qui présente un chaos qui s’ensuit quand divers animaux prédateurs (scorpions, Pit Bulls, tarentules, des serpents, etc.) sont jetés ensemble dans une fosse. Mémoire (2011-2012) est à nouveau une courte vidéo et une boucle qui montre un babouin formé qui met des lettres magnétiques à un mur blanc orthographe ainsi les mots « tutsi » et « hutu » (deux groupes ethniques opposés impliqués dans le génocide rwandais). Un mur-installation, Qui a peur du grand méchant loup (2012), tire son titre de la bande originale au film classique de Disney Les trois petits cochons. Abdessemed utilise des animaux de chasse congelés dans des positions différentes, dans ce travail, et l’installation « juxtapose la pratique séculaire de la taxidermie, utilisé à des fins scientifiques, ainsi que pour des fins décoratives, avec une référence à un massacre de sens et de la guerre – les animaux dans l’installation ont par la suite été brûlés et sont un noir monotone tandis que les dimensions correspondent à l’ensemble de Gernika Pablo Picasso « .

L’installation de Abdessemed Hope (2012) a abordé la question de la crise des réfugiés avant qu’il a défrayé la chronique. Il a commencé comme un dessin au fusain d’un bateau rempli de réfugiés et il a été inspiré par le naufrage de l’espoir de Caspar David Friedrich. L’installation dispose d’un vrai bateau qui a été utilisé pour le transport d’immigrants illégaux aux États-Unis. Cependant, les ajouts de l’artiste sont coulés sculptures en résine de sacs à ordures dont il encombrait le bateau à ras bord. Une autre installation par Abdessemed, Décor (2011-2012), a été inspiré par la Crucifixion de Matthias Grünewald. Décor se compose de quatre sculptures de Jésus en croix (en taille réelle) qui sont fabriqués entièrement à partir de fil de rasoir. « L’utilisation de Abdessemed d’une icône religieuse chargée d’un travail présenté en tant que simple décor est polémique. Ses ardillons métalliques tranchants ont été pliés dans la soumission lisse, arrondie,

From Here to Eternity (2015), l’une des dernières œuvres de Abdessemed, se compose de près de 100 dessins qui explorent l’impact de l’étreinte. Il est inspiré du célèbre film américain du même nom de 1953 qui met en vedette Burt Lancaster, Deborah Kerr, Frank Sinatra, et Montgomery Clift. Ce travail apporte également l’histoire personnelle au point de Abdessemed parce que, alors qu’il était de plus en plus en Algérie, les films occidentaux ont été censurés et des scènes qui dépeignent le contact physique entre les sexes opposés ont été coupés d’eux. Dans le catalogue pour cela fonctionne Hélène Cixous écrit: « Peut-être tous les travaux de Adel est à l’image du Baiser-Image, il se cogne à nous, nous frappe plus, nous roule frénétiques au bord de l’univers, aux débuts, où vous, je la mer la terre se démener dans l’extase de la genèse « .

Adel Abdessemed a exposé son travail partout dans le monde. Il a eu des expositions à de nombreuses grandes institutions et festivals dont la Biennale de Venise, MAMCO, Genève, MIT, Cambridge, PS1, New York, Centre Georges Pompidou, Paris et bien d’ autres.

Travail:
Abdessemed a montré le travail à la Common Guild à Glasgow en Écosse en 2008, et à la liste MIT Visual Arts Center à Cambridge, Massachusetts, aux États-Unis en 2008-2009.