Centre d’art britannique de Yale, New Haven, États-Unis
Le Yale Center for British Art de l’Université Yale au centre-ville de New Haven, dans le Connecticut, abrite la plus grande et la plus complète collection d’art britannique en dehors du Royaume-Uni. La collection de peintures, de sculptures, de dessins, de gravures, de livres rares et de manuscrits reflète le développement de l’art et de la culture britanniques à partir de la période élisabéthaine.
Le Yale Center for British Art abrite la plus grande et la plus complète collection d’art britannique en dehors du Royaume-Uni. Présenté à l’Université par Paul Mellon (Yale College Class de 1929), la collection de peintures, sculptures, dessins, estampes, livres rares et manuscrits reflète le développement de l’art et de la culture britannique de l’époque élisabéthaine à nos jours. Sur la vue sont des chefs-d’œuvre par Thomas Gainsborough, J.M.W. Turner, Joshua Reynolds et John Constable, ainsi que des artistes d’Europe et d’Amérique qui ont vécu et travaillé en Grande-Bretagne. Le Centre offre un programme annuel d’expositions et de programmes, y compris des films, concerts, conférences, tournées, symposiums et famille programmes. Il offre également de nombreuses possibilités de recherche savante, telles que les bourses d’études résidentielles.
Le Centre a été créé grâce à un don de Paul Mellon (Yale College Class de 1929) de sa collection d’art britannique à Yale en 1966, avec une dotation pour les opérations du Centre et des fonds pour un bâtiment destiné à abriter les œuvres d’art. Le bâtiment a été conçu par Louis I. Kahn et construit à l’angle des rues York et Chapel à New Haven, en face de l’un des premiers bâtiments de Kahn, la Yale University Art Gallery, construite en 1953. Le Yale Center for British Art était achevé après la mort de Kahn en 1974 et ouvert au public le 15 avril 1977. L’extérieur est fait d’acier mat et de verre réfléchissant; l’intérieur est en marbre travertin, en chêne blanc et en lin belge. Kahn a réussi à créer des galeries intimes où l’on peut voir des objets dans une lumière naturelle diffuse. Il voulait permettre autant de jour que possible, avec une illumination artificielle utilisée seulement les jours sombres ou le soir. Le design, les matériaux et les pièces éclairées par le ciel créent un environnement pour les œuvres d’art qui sont simples et dignes.
Le Centre est affilié au Centre Paul Mellon d’études en art britannique à Londres, qui décerne des bourses et des bourses, publie des titres académiques et parraine le premier programme d’études de premier cycle à Yale-in-London.
Les ressources académiques du Centre comprennent la bibliothèque de référence et des archives photographiques, des laboratoires de conservation et une salle d’étude pour examiner les œuvres sur papier de la collection. Une institution affiliée à Londres, le Centre Paul Mellon pour les études en art britannique, attribue des bourses et des bourses, publie des titres académiques et parraine le premier programme d’études de premier cycle à l’étranger de Yale, à Londres.PublicationsLe Centre est actif dans la publication de recherches , et collabore avec Yale University Press sur les publications accompagnant ses grandes expositions. En collaboration avec le Centre Paul Mellon d’études en art britannique, le Centre est également responsable d’études en art britannique, une série continue de volumes d’essais publiés par Yale University Press. Programmes de recherche En plus de favoriser les programmes publics, le Centre offre aux chercheurs de tous les niveaux la possibilité d’étudier ses collections et de participer à ses programmes savants.
Le Centre offre des bourses d’études résidentielles à court terme au niveau pré-doctoral et postdoctoral; des occasions pour les étudiants de Yale et d’ailleurs, y compris des bourses de voyage, des postes de recherche, un symposium annuel des étudiants diplômés et un séminaire biennal d’été pour les étudiants diplômés. Le personnel des écoles et des enseignants de l’éducation travaille en étroite collaboration avec les enseignants locaux pour compléter l’enseignement en classe avec un accès aux œuvres d’art et en aidant les enseignants à intégrer l’apprentissage visuel dans leurs programmes. De plus, le Centre offre une gamme de possibilités adaptées aux besoins des enseignants qui cherchent à utiliser des ressources visuelles dans leurs classes.
Yale-in-London était le premier programme d’études à l’étranger de l’Université. C’est une occasion unique pour les étudiants du Yale College de passer le printemps ou l’été à Londres pour suivre des cours d’histoire de l’art, de la littérature, de l’histoire et de la culture britanniques. Le programme est basé au Centre Paul Mellon d’études en art britannique. Programme guide étudiant de YaleLe Centre accueille un programme de guide étudiant de premier cycle actif. L’accès au programme est très compétitif et les guides offrent au public des visites spécialement conçues des collections tous les samedis et dimanches durant l’année académique. Chaque année, les guides organisent une exposition Art in Focus, présentant au public les objets des collections et acquérant de l’expérience dans tous les aspects de la pratique de l’exposition. Bibliothèque de référence et archivesLa Bibliothèque de référence, ouverte aux chercheurs de tous types, abrite 30 000 titres et plus de quatre-vingts périodiques consacrés à l’art, aux artistes et à la culture britanniques du XVIe siècle à nos jours. Il maintient une collection croissante et vitale de matériel de conservation et d’analyse technique d’art et offre une station pour regarder plusieurs des conférences et des programmes passés du Centre. Une archive photographique, située dans la bibliothèque de référence, est une collection d’études de plus de 200 000 reproductions photographiques d’œuvres d’art britannique du XVIe au début du XXe siècle. Salle d’étudeLa salle d’étude est le principal moyen d’accès aux estampes, dessins, aquarelles, livres rares, manuscrits et cartes de la collection du Centre.
Laboratoires de conservation Le Centre abrite deux installations modernes dédiées à la conservation et à la restauration d’œuvres d’art dans sa collection. Ils fournissent des examens techniques complets des collections du musée. Les traitements vont du nettoyage de surface en douceur aux réparations structurelles complexes. En plus de soutenir ses propres besoins de conservation, le Centre s’occupe d’œuvres d’art sur papier provenant de la collection permanente de la Yale University Art Gallery. Musée ShopBrowse les catalogues et les livres sur l’art britannique; découvrez un cadeau unique pour une occasion spéciale ou un bel objet pour votre maison; ou visitez la section des enfants, consacrée aux livres, jouets et jeux. Le magasin du musée est un favori des visiteurs du Centre pour son bon goût et ses articles difficiles à trouver.
Collection:
La collection comprend près de 2 000 peintures et 200 sculptures, en mettant l’accent sur la période entre la naissance de William Hogarth (1697) et la mort de J. M. W. Turner (1851). Parmi les autres artistes représentés figurent Thomas Gainsborough, George Stubbs, Joseph Wright, John Constable, Joshua Reynolds, Thomas Lawrence, Robert Polhill Bevan, Stanley Spencer, Barbara Hepworth et Ben Nicholson.
La collection a également des œuvres d’artistes d’Europe et d’Amérique du Nord qui ont vécu et travaillé en Grande-Bretagne. Il s’agit notamment de Hans Holbein, de Peter Paul Rubens, d’Anthony van Dyck, de Canaletto, de Johann Zoffany, de John Singleton Copley, de Benjamin West et de James McNeill Whistler.
Certains domaines d’intérêt de la collection sont des portraits en petits groupes, connus sous le nom de «morceaux de conversation», notamment ceux de Hogarth, Gainsborough, Zoffany et Arthur Devis; les peintures de paysages de Gainsborough, Richard Wilson, le gendarme, Richard Parkes Bonington et Turner; et les peintures sportives et animales britanniques, avec George Stubbs, John Wootton, Benjamin Marshall et Alfred Munnings. D’autres genres incluent des peintures marines, représentées par Samuel Scott et Charles Brooking; Paysages urbains de Londres; l’art du voyage en Inde, des scènes de pièces shakespeariennes et des portraits d’acteurs.
Les sculpteurs représentés comprennent Louis-François Roubiliac, Joseph Nollekens, Francis Chantrey, Jacob Epstein et Henry Moore.
La collection de 20 000 dessins et aquarelles et 31 000 gravures présente l’art sportif britannique et des dessins de figures. Il comprend des œuvres de Hogarth, Paul Sandby, Thomas Rowlandson, William Blake, John Constable, Samuel Palmer, John Ruskin, JMW Turner, Walter Sickert, Duncan Grant, Paul Nash, Edward Burra, Stanley Spencer, Augustus John, Gwen Jean et les préraphaélites.
La collection de livres et de manuscrits rares du Centre comprend 35 000 volumes, y compris des cartes, des atlas, des livres sportifs et du matériel d’archives d’artistes britanniques. Il a également environ 1300 feuilles provenant d’incunables illustrés. La collection comprend également un ensemble complet de publications de Kelmscott Press de William Morris ainsi qu’une collection grandissante de livres d’artistes contemporains. Le noyau de la collection de livres illustrés est le matériel amassé par le major JR Abbey, l’un des premiers collectionneurs de livres de couleurs britanniques, et comprend plus de 2 000 volumes décrivant la vie, les coutumes, les paysages et les voyages britanniques pendant la période 1770-1860. La collection du Centre contient également un nombre important de premières cartes et atlas.
Le centre de quatre étages offre un programme annuel d’expositions et de programmes éducatifs, y compris des films, des concerts, des conférences, des visites guidées, des symposiums et des programmes familiaux. Il offre également de nombreuses possibilités de recherche savante, y compris des bourses d’études résidentielles. Les ressources académiques du Centre comprennent la bibliothèque de référence (40 000 volumes) et des archives photographiques, des laboratoires de conservation et une salle d’étude pour l’examen des œuvres sur papier de la collection.
Le Centre est ouvert au public six jours par semaine gratuitement et est membre du programme des musées réciproques nord-américains.