Dulwich Galerie de photos, Londres, Royaume-Uni

Dulwich Picture Gallery est une galerie d’art à Dulwich, au sud de Londres. La galerie, conçue par l’architecte Regency Sir John Soane en utilisant une méthode d’éclairage innovante et influente, ouvert au public en 1817. C’est la plus ancienne galerie d’art publique en Angleterre et a été faite une fiducie indépendante en 1994. Jusqu’à ce moment la galerie faisait partie du Collège du don de Dieu d’Alleyn, une fondation caritative créée par l’acteur, entrepreneur et philanthrope Edward Alleyn au début du 17ème siècle. L’acquisition d’œuvres d’art par ses fondateurs et ses legs a permis à Dulwich Picture Gallery d’abriter l’une des plus belles collections de maîtres anciens du pays, particulièrement riche en peintures baroques françaises, italiennes et espagnoles et en portraits britanniques de l’époque Tudor au 19ème siècle. .

Dulwich Picture Gallery est la première galerie d’art publique construite en Angleterre: elle a été fondée en 1811 lorsque Sir Francis Bourgeois RA a légué sa collection de peintures de maîtres anciens « pour l’inspection du public ». La galerie a été conçue par Sir John Soane, architecte régence, et abrite l’une des plus belles collections de maîtres anciens du pays, particulièrement riche en peintures baroques françaises, italiennes et espagnoles et en portraits britanniques de l’époque Tudor au XIXe siècle.

Dulwich Picture Gallery abrite une collection de peintures de maîtres anciens de classe mondiale dans le bâtiment unique de Sir John Soane permettant aux visiteurs de découvrir des œuvres d’art exceptionnelles dans un cadre intime et accueillant. Dulwich Picture Gallery restent pertinents en unissant notre histoire avec notre présent en utilisant des expositions innovantes, des bourses d’études et une éducation pionnière pour changer des vies.

Aujourd’hui, la Galerie est une plaque tournante culturelle dynamique accueillant certaines des plus grandes expositions du Royaume-Uni aux côtés de sa collection permanente de chefs-d’œuvre baroques tout en organisant un vaste programme d’événements publics, d’art pratique et d’engagement communautaire.

Histoire:
Dulwich Picture Gallery jailli de l’ un des concessionnaires d’art les plus réussis à Londres à la fin du 18ème siècle – le partenariat de Français, Noël Desenfans (1745-1807), et son jeune ami suisse, le peintre, Sir Francis Bourgeois, RA (1756-1811). L’entreprise semble avoir été lancée par la dot de la femme de Desenfans, Margaret Morris.

En 1790, la paire ont été commandées par Stanislas Auguste, roi de Pologne, pour former une collection royale à partir de zéro. Ils ont consacré les cinq prochaines années exclusivement à cette tâche au cours de laquelle la Pologne a été progressivement partagée par ses voisins plus puissants leaders en 1795 à sa disparition complète en tant qu’Etat indépendant. Le roi a été forcé d’abdiquer, ce qui a laissé les deux concessionnaires avec une collection royale sur leurs mains.

Bourgeois et Desenfans se sont efforcés de résoudre leur situation de deux façons. En privé, ils ont vendu des œuvres individuelles de leur stock polonais et les remplacer par d’autres achats importants. En public, ils ont cherché une maison pour leur « Collection royale » approche, entre autres, le tsar de la Russie et le gouvernement britannique. Quand il est devenu évident qu’ils ne seraient pas en mesure de vendre la collection dans son intégralité, ils ont commencé à penser à qui ils pourraient léguer. Cela est devenu plus pressant après la mort de Desenfans en 1807, qui a quitté Bourgeois comme le seul propriétaire. A cette date, il n’y avait pas la National Gallery, de sorte que le candidat clé était le British Museum. Cependant, Bourgeois a trouvé ses fiduciaires trop « arbitraire » et « aristocratique » et donc il a décidé de quitter sa collection à Dulwich College à la place, malgré l’avoir pas de lien évident avec l’école. Plus important que la destination était la stipulation dans la volonté que les peintures doivent être mis à la disposition de la « inspection du public ». Donc, il était que Dulwich Picture Gallery – première galerie d’art public construit à cet effet de l’Angleterre – a été fondée par les termes du testament de Sir Francis Bourgeois à sa mort en 1811.

Bourgeois et Desenfans reflètent le goût et les opportunités du marché de leur temps en se concentrant sur la peinture européenne des 17e et 18e siècles, la période parfois connue sous le nom ‘âge du baroque. Leur goût est large avec une forte représentation de tous les grands styles nationaux de la peinture – italien, espagnol, français, flamand et néerlandais. La grande collection de peinture anglaise à Dulwich est en grande partie due à deux dons plus tard. Le groupe de portraits de famille Linley a été donné en 1835 et le Fairfax Murray Gift (également dans les principales comprenant des portraits anglais) en 1911.

Au cours de la période 1600 – 1750 art européen était à son plus riche et la plus diversifiée. Ce fut une époque où les artistes travaillaient pour des sociétés radicalement différentes et a fait avec l’individualisme et l’audace étonnante expérimentale. Le résultat est une gamme impressionnante de style et de différentes façons de regarder le monde. Pour comprendre ce kaléidoscope de la peinture, la collection a été suspendu par pays et par période. Les Latins – les Italiens, l’espagnol et le français sont accrochés à l’extrémité nord de la galerie; les Européens du Nord – flamand, néerlandais et britannique – au sud. La Galerie dans son ensemble permet donc un contraste « large brosse » entre ces deux polarités européennes. Aujourd’hui Dulwich Picture Gallery abrite l’une des plus belles collections de maîtres anciens dans le monde.

Architecture:
Dulwich Picture Gallery est l’ un des plus beaux exemples de l’ architecture de la galerie en Grande – Bretagne. Il a été conçu et construit par le grand architecte Sir John Soane (1753-1837) à la demande personnelle de son ami Sir Francis Bourgeois, qui avait quitté un fonds de £ 2000 pour établir un foyer permanent pour sa collection. La commission comprenait également un mausolée pour les fondateurs du Musée, ainsi que béguinages.

L’idée initiale était d’afficher les tableaux dans l’aile ouest existante du Collège, mais trouver dans un état de délabrement avancé lors de sa première visite du site, Soane proposé ils construisent un nouveau bâtiment tout à fait. Il a présenté un certain nombre de modèles à Dulwich College, y compris des vues en perspective à l’aquarelle pour montrer comment le bâtiment regarderait en plein jour et dans son paysage environnant. Après de nombreuses modifications, les plans de Soane ont finalement été approuvés en Juillet 1811. Les fondations ont été posées le 19 Octobre et la galerie a ouvert au public en 1817.

Les autorités voulaient que la nouvelle galerie pour être en harmonie avec l’architecture existante jacobin de l’ancien collège. Bien que la conception initiale de Soane intégré certaines de ces caractéristiques, il a finalement créé un bâtiment avec des formes simplifiées qui subtilement fait allusion au style classique dans une série de projections de briques verticales, un type de pilastre, sur les ailes. Il a estimé que ce nouveau bâtiment coûterait dans la région de 11270 £, beaucoup plus que Bourgeois avait provisionné. Le déficit a été généreusement accueilli par le Collège, ainsi que Margaret Desenfans. Soane n’a pas fait payer pour ses services et il a construit la galerie à bas prix briques stock Londres, en utilisant uniquement la pierre cher Portland dans la lanterne, frise et le long de la base du bâtiment.

Le mausolée est l’un des traits distinctifs du Musée. Situé à l’ouest du bâtiment, il est en forme de rappeler un monument funéraire, avec des urnes au sommet du bâtiment, sarcophages au-dessus des portes et des autels sacrificiels dans les coins. Chaque niveau de la structure se rapporte soigneusement les uns aux autres en proportion. Bourgeois, Noel et Margaret Desenfans sont enterrés ici.

A l’intérieur, la galerie se composait initialement de cinq pièces reliées par une série d’arcs, créant ainsi un sentiment d’espace infini. Les pionniers toit-lanternes diffusent une lumière naturelle supérieure qui est idéal pour l’affichage des tableaux, tout en laissant autant d’espace que possible pour la pendaison des images. Le bâtiment a influencé la conception des galeries d’art depuis, comme le Kimbell Art Museum, au Texas et le Getty Museum, Los Angeles.

La Galerie a subi plusieurs modifications depuis le jour de Soane. En 1866, Charles Barry Jr a ajouté un hall d’accueil à l’extrémité sud de la galerie (retirée en 1953), et en 1884 les béguinages ont été converties en galeries. D’autres pièces ont été ajoutées en 1910 par l’architecte du Collège ES Hall, mais pas achevées avant 1937 sous la supervision de Goodhart-Rendel. Le bâtiment a été gravement endommagée par la bombe en 1944 pendant la Seconde Guerre mondiale, mais a été reconstruit en réplique par les architectes Austin Vernon Associés sous la direction d’Arthur Davies RA et Sir Edward Maufe RA. Plus récemment, en 2000, une nouvelle extension conçue par Rick Mather a été ajouté pour fournir des établissements d’enseignement essentiels ainsi que des équipements modernes. Les anciens et les nouveaux bâtiments sont reliés par un cloître sympathiquement de verre.

Collection:
La Galerie possède l’ une des plus belles collections de tableaux de maîtres dans le monde particulièrement riche en peintures baroques français, italien et espagnol et dans les portraits britanniques de l’ époque Tudor au 19ème siècle. Des œuvres célèbres sont ceux de Rembrandt, Gainsborough, Poussin, Watteau, Canaletto, Rubens, Véronèse et Murillo parmi beaucoup d’ autres. Fondée en 1811, elle fut la première galerie d’art public construit à cet effet d’ouvrir au public et reste l’ un des trésors artistiques et architecturaux les plus précieux de la Grande – Bretagne.

Apprendre
De discussions, des visites et des spectacles à des ateliers créatifs et des cours, nous offrons une gamme de possibilités d’ inspiration pour les écoles, les jeunes, les adultes et les familles à s’engager avec l’ art et des artistes.

Dulwich Picture Gallery unissent notre passé avec notre présent à travers un programme unique d’expositions innovantes, approche art et des artistes sous des angles nouveaux et différents. Nos spectacles pourraient présenter de nouveaux artistes au Royaume-Uni; ou redécouvrir des artistes autrefois célèbre, maintenant négligés; ou présenter de nouvelles perspectives sur les noms des ménages. À l’heure actuelle, notre programme a quatre principaux volets: moderne britannique, Redécouvrir maîtres anciens: la série Melosi, œuvres sur papier et international.

Dulwich Picture Gallery visent à engager les gens dans les arts visuels, par l’étude, l’exposition et l’éducation, et de servir à atteindre un public aussi large que possible en faisant toutes nos activités accessibles, pour les personnes de tous âges et capacités. Notre Good Times: Art pour les adresses du programme Personnes âgées problèmes urgents auxquels sont confrontés les personnes âgées (et leurs soignants), tels que la démence et la maladie d’Alzheimer; tandis que notre programme jeunesse, les Creatives aborde l’isolement et les groupes à risque de jeunes. Ces deux groupes se réunissent dans notre programme intergénérationnel pour aider les problèmes d’adresse de la cohésion sociale.

La Dulwich Picture Gallery et son mausolée sont classé Grade II * sur la Liste du patrimoine national pour l’Angleterre.