La laque japonaise, Musée national de Tokyo

La laque est une technique traditionnelle propre à Toi, qui applique une laque qui est affinée à partir de la sève d’Urushi (lézard) sur la surface du récipient et en appliquant diverses décorations. Il est également appelé métier de travail de laque. Il a prospéré au Japon, en Chine, dans la péninsule coréenne, et a également été utilisé en Asie du Sud-Est et d’autres. La base est une laque qui applique la laque sur un récipient. En plus de cela, une sérigraphie récente et similaires sont également utilisées.

Les Japonais qui ont utilisé la laque de la période Jomon aujourd’hui ont des laques qui sont considérées comme l’œuvre suprême par la suite ainsi que des biens vivants.

En tant que culture locale, la laque en tant qu’industrie locale a longtemps été populaire comme un bien vivant au Japon depuis longtemps. La laque qui a rendu encore plus design a amusé les yeux des gens.

Peintre également appelé peinture art est le processus de fabrication de la laque. En plus de la peinture et de la laque à l’extérieur comme la forme, des statues de peinture de travail des meubles en bois et de peinture, mais aussi dans le cadre de l’art de laque, comme la peinture elle-même est un revêtement avec des caractéristiques peintes, il peut se transformer en un art indépendant de la peinture laque . Par conséquent, le développement de l’art de la laque est un art appliqué qui intègre la sculpture, la peinture et l’artisanat.

Transfert de peinture
Grande couleur de peinture, pas facile de faire ressortir le blanc, la couleur de la pêche et d’autres couleurs brillantes. Pour peindre une couleur vive doit être mélangé avec de l’huile de tung, le dessalement de la couleur de la peinture. Teneur en huile de tung de moins de 20%, peut être utilisé pour polir la lumière, la teneur en huile de tung plus de 20%, vous pouvez être utilisé pour lutter contre le plastique d’or, multicouche épais.

Le peintre doit d’abord acheter l’huile d’abrasin bouillie, d’abord chauffée à 140-200 degrés Celsius, pour ralentir le feu pour enlever l’humidité, bouillie comme un vernis.

Laque
La production de laque des procédures compliquées, peut être simplement divisé en pneu et peinture deux étapes, le pneu fait le type futur, et la peinture est laque sculptée ou la performance décorative peinte peinte. Avant la laque, du bois préalablement, le bambou ou le bronze, le tube pendant le revêtement, puis la peinture de couleur ajusté à nouveau, couche par couche, la paroi du pneu, et ce travail est appelé « repeindre « . Pneu en bois sensible aux restrictions matérielles, ne peut pas être paroi mince pour réduire le poids, alors il a inventé le cylindre bouclé de bois, comme le tube intérieur de la laque, mais l’inconvénient est la forme des stéréotypes.

Jusqu’à ce que le dossier ait été trouvé, le système de laque pourra changer librement. Zhu Les méthodes de production de clip est de façonner la mise en forme laque gris, et avec un tissu de lin ou de fibres d’épaisseur solide, collé sur un pneu est faite de la peinture grise, et ensuite la couche peinte par couche, après que le sèche et dure à voir l’original Modélisation Un autre développement est l’avènement de laqués désincarné, prétendument au début des années dynastie Qing empereur Qianlong ans, Fuzhou Shen Zhao Un artiste peintures de l’invention, la laque et de la peinture sans corps production plastique est presque similaire, la sculpture est l’application de la technologie.

Peinture peinte
Après l’achèvement du pneu, ils peignent le travail de revêtement. Laque assez beaucoup de techniques décoratives, peut être divisée à peu près en « laque sculptée », « remplissage sculpté » et « mosaïque » et trois autres façons. Laque signifie peinture de qualité sec et dur travail décoratif après sculpté réalisé sur la surface, ne laque avant la représentation, vous devez disposer d’une épaisse couche de peinture, parfois dans la finition « peinture en tas » pour renforcer l’épaisseur . laque travaux communs sont la plupart du temps « tique rouge », le soi-disant tique rouge, est basée sur la laque rouge, à l’exclusion de la partie autre que les motifs de décoration, laissant le motif rouge et non rouge à motif, bien sûr, diffèrent en fonction de la couleur dominante , Il y a un ticking, en cochant le vert ou en cochant le noir. Sculpture remplir la pratique, la peinture de remplissage et de laque contenant les deux étapes, la première addition de différents modèles de couleur découpé, puis remplir d’autres couleurs, puis le brillant après les énantiomères secs, tels vernis de décoration, avec des performances en plusieurs couleurs . Techniques décoratives plus sophistiquées, ainsi que « peinture » Shen Jin « , » vernis « application. Comme mosaïque, elle est apposée dans la finition des matériaux différents, car la qualité de la peinture elle-même collant, donc pas de processus damascène plus difficile. Décoration commune incrustée, est faite de coquille « escargot », il y a d’autres ornements en argent feuille d’or (or) et d’autres performances.

Nous allons reprendre la technique des laques qui a développé notre propre développement au Japon, retracer son histoire, et profiter du charme de Makie et de la beauté de l’art de la laque. En outre, dans cette salle d’exposition, nous présentons un nouveau boîtier d’exposition, de sorte que vous pouvez voir la technique de détail, l’intérieur de la boîte, le motif du côté, etc.

La technique de Makie s’est développée de manière indépendante dans notre pays depuis la fin de l’ère de Nara, et elle est presque achevée à l’époque de Muromachi. Cette ère est aussi une ère de prospérité du thé, des techniques telles que Shinkin qui a photographié l’argent de la Chine, la sculpture de Kamakura apprise de la sculpture a vu une grande prospérité. Nous collectionnons des œuvres d’art contemporain par différentes techniques et voyons les différentes formes de l’art de la laque de Muromachi.

À l’époque de Muromachi, l’art Makie est devenu plus sophistiqué que la génération précédente, presque toutes les techniques supplémentaires sont apparues et des expressions compliquées, combinant un certain nombre de techniques, sont devenues visibles. En outre, beaucoup de dessins d’œuvres d’art maki-e représentant la célèbre poésie japonaise ont été transmis en réponse à l’histoire populaire du Renga (briques) à l’époque. En outre, à cette époque, sous la direction du shogunat, le commerce Ming est organisé et stimule l’afflux de cultures étrangères telles que la Chine. Les arts et l’artisanat apportés de Chine et de Corée, etc. s’appelaient alors « Tango (Tomo) » et étaient respectés.

Les fleurs de cerisier fleurissent en même temps que les sources froides, colorant le paysage, divertissant les yeux des gens, mais il sera dispersé en un clin d’œil. Cependant, il semble que sa propreté et son caractère éphémère ont touché le cœur des gens. Parlant de la « fleur » classique de Waka, il se réfère aux fleurs de cerisier, depuis les temps anciens les Japonais se sont intéressés à la noblesse de la fleur de cerisier. Cependant, en ce qui concerne le domaine de la laque, l’apparition d’œuvres sur le thème des fleurs de cerisier est étonnamment tardive et des exemples sont observés après la période de Muromachi. Surtout après le début des temps modernes de nombreuses œuvres de laque incorporant des fleurs de cerisier dans la conception ont été produites comme si les déversoirs désherbés.

Musée national de Tokyo

Musée national de Tokyo, qui recueille et stocke les biens culturels sur les grandes régions orientales diverses dans le centre du Japon en tant que musée complet du Japon pour le visionnement public, faire les programmes de recherche et d’enseignement liés à cette , Vise à préserver et utiliser les biens culturels qui sont des atouts nationaux précieux.

A partir du 1er Avril 2007, le Musée national institution administrative indépendante et l’Institut national de l’Institut national de recherche pour les biens culturels, qui appartient au Musée national de Tokyo est intégré « institution administrative indépendante Instituts nationaux pour le patrimoine culturel » a été lancé. La préservation des biens culturels et de l’utilisation est basée sur la propriété nationale précieuse de la nouvelle société, favorisera plus efficiente et efficace.