Royal Collège de musique, Londres, Royaume-Uni

Le Royal College of Music est un conservatoire établi par une charte royale en 1882, situé à South Kensington, Londres, Royaume-Uni. Il offre une formation allant du premier cycle au doctorat dans tous les aspects de la musique occidentale, y compris la performance, la composition, la direction, la théorie musicale et l’histoire. La MRC entreprend également des recherches, avec des atouts particuliers en matière de pratique de la performance et de science de la performance. Le collège a été nommé la meilleure institution pour les arts de la scène au Royaume-Uni et en Europe dans le classement mondial des universités QS 2018. Il s’est également classé deuxième parmi tous les établissements des arts de la scène du monde. Le collège est l’un des quatre conservatoires de l’Associated Board des Royal Schools of Music et un membre des Conservatoires UK. Ses bâtiments sont directement en face du Royal Albert Hall sur Prince Consort Road,

Le Royal College of Music est un conservatoire de musique de premier plan au monde doté d’une histoire prestigieuse, d’une vision contemporaine et d’un lieu inspirant. La MRC forme des musiciens talentueux du monde entier à des carrières internationales en tant qu’interprètes, chefs d’orchestre, compositeurs et autres rôles de leadership importants dans le domaine des arts. Avec près de 800 étudiants de plus de 60 pays qui étudient au premier cycle, à la maîtrise ou au doctorat, la MRC est une communauté de musiciens talentueux et ouverts d’esprit. Depuis la fondation de la MRC en 1882, les étudiants partent pour devenir les interprètes, chefs d’orchestre et compositeurs exceptionnels du futur. Les professeurs de la MRC sont des chefs de file dans leur domaine et enrichissent l’offre inspirante aux étudiants. Chaque année, la MRC est fière d’accueillir des musiciens de renom tels que Vladimir Ashkenazy, Pinchas Zuckerman, Kiri te Kanawa et bien d’autres.

La MRC a formé certaines des figures les plus importantes de la vie musicale britannique et internationale, notamment: Gustav Holst, Ralph Vaughan Williams, Benjamin Britten, Leopold Stokowski, Sir Colin Davis, Sir Roger Norrington, Dame Joan Sutherland, Sir Thomas Allen et Sarah Walker. , Alfie Boe, Liz Watts, Sarah Connolly, Sophie Bevan, James Galway, John Lill, Julian Lloyd Webber et Natalie Clein.

Histoire
Le Royal College of Music est l’un des plus grands conservatoires du monde. Il forme des musiciens talentueux du monde entier à des carrières internationales en tant qu’interprètes, chefs d’orchestre et compositeurs.

Contexte
Le collège a été fondé en 1883 pour remplacer l’École nationale de formation en musique (NTSM), de courte durée et qui n’a pas eu de succès. L’école était le résultat d’une proposition antérieure du Prince Consort de fournir une formation musicale gratuite aux lauréats de bourses d’études dans le cadre d’un programme national. Après de nombreuses années de retard, il fut créé en 1876, avec Arthur Sullivan comme principal. Des conservatoires chargés de former de jeunes étudiants à une carrière musicale avaient été établis dans les grandes villes européennes, mais à Londres, la Royal Academy of Music, établie de longue date, n’avait pas dispensé de formation adéquate aux musiciens professionnels: en 1870, on estimait que moins de 10% des Les instrumentistes de Londres avaient étudié à l’académie. Le but de NTSM, résumé dans sa charte fondatrice, était:

Créer pour le Royaume-Uni une école de musique telle qu’elle existe déjà dans bon nombre des principaux pays continentaux, une école qui prendra rang avec les conservatoires de Milan, Paris, Vienne, Leipsic, Bruxelles et Berlin, une école qui fera pour la jeunesse musicale de Grande-Bretagne ce que ces écoles font pour la jeunesse talentueuse d’Italie, d’Autriche, de France, d’Allemagne et de Belgique.

L’école était située dans un nouveau bâtiment à Kensington Gore, en face du côté ouest du Royal Albert Hall. Le bâtiment n’était pas grand, n’ayant que 18 salles de répétition et aucune salle de concert. Dans une étude de 2005 sur le NTSM et son remplacement par la MRC, David Wright note que le bâtiment est « plus évocateur d’une école secondaire de jeunes filles qu’un lieu propice à la formation sérieuse de musiciens professionnels ».

Sous Sullivan, un directeur réticent et inefficace, le NTSM échoua à proposer une alternative satisfaisante à la Royal Academy et, en 1880, un comité d’examinateurs composé de Charles Hallé, Sir Julius Benedict, Sir Michael Costa, Henry Leslie et Otto Goldschmidt signala que manquait de « cohésion exécutive ». L’année suivante, Sullivan démissionna et fut remplacé par John Stainer. Dans son étude de 2005 sur le NTSM, Wright commente:

À l’instar de la RAM à cette époque, le NTSM n’a tout simplement pas réussi à faire le lien entre son enseignement et ses besoins professionnels. Il n’a donc pas fait de distinction entre l’éducation requise pour former des instrumentistes / chanteurs professionnels et des musiciens amateurs / sociaux. ni entre les enseignants élémentaires et avancés. Et parce que son objectif n’était pas clair, il en a été de même pour sa fourniture.

Même avant le rapport de 1880, il était devenu évident que le NTSM ne jouerait pas le rôle de conservatoire national de musique. Dès le 13 juillet 1878, une réunion se tint à Marlborough House, à Londres, sous la présidence du prince de Galles, « dans le but de prendre en compte l’évolution de l’art de la musique et d’établir un collège de musique sur une base permanente. et une base plus étendue que celle de toute institution existante « . Le plan initial consistait à fusionner l’Académie royale de musique et l’École nationale de musique de formation en une seule organisation améliorée. Le NTSM a accepté, mais après de longues négociations, la Royal Academy a refusé de participer au projet proposé.

En 1881, avec George Grove comme principal instigateur et avec le soutien du prince de Galles, un projet de charte fut élaboré pour un organisme qui succéderait au NTSM. Le Royal College of Music occupa les locaux où se trouvait auparavant le NTSM et y ouvrit ses portes le 7 mai 1883. Grove fut nommé son premier directeur. Il y avait 50 étudiants élus au concours et 42 étudiants payants.

Premières années
Grove, un ami proche de Sullivan, a loyalement soutenu que le nouveau collège était une évolution naturelle du NTSM. En réalité, ses objectifs étaient radicalement différents de ceux de Sullivan. Déterminé à faire de la nouvelle institution un lieu de formation pour les musiciens d’orchestre, Grove avait deux principaux alliés: le violoniste Henry Holmes et le compositeur et chef d’orchestre Charles Villiers Stanford. Ils pensaient qu’un orchestre universitaire capable ne bénéficierait pas seulement aux étudiants instrumentaux, mais donnerait aux étudiants en composition l’opportunité essentielle d’expérimenter le son de leur musique. Parmi les premiers étudiants boursiers, 28 ont étudié un instrument d’orchestre. La force potentielle de l’orchestre universitaire, y compris des étudiants instrumentaux payants, était de 33 violons, cinq altos, six violoncelles, une contrebasse, une flûte, un hautbois et deux cornes. Grove a nommé 12 professeurs d’instruments d’orchestre, ainsi que d’éminents professeurs d’autres disciplines musicales, dont Jenny Lind (chant), Hubert Parry (composition), Ernst Pauer (piano), Arabella Goddard (piano) et Walter Parratt (orgue).

Les anciens locaux se sont révélés restrictifs et un nouveau bâtiment a été mis en service au début des années 1890 sur un nouveau site à Prince Consort Road, à South Kensington. Le bâtiment a été conçu par Sir Arthur Blomfield dans le style maniériste flamand en brique rouge habillée de pierre de Welden couleur chamois. La construction a commencé en 1892 et l’ouverture du bâtiment en mai 1894. Le bâtiment a été en grande partie financé par deux importants dons de Samson Fox, un industriel du Yorkshire, dont la statue, ainsi que celle du prince de Galles, se trouve dans le hall d’entrée.

Grove prend sa retraite à la fin de 1894 et Hubert Parry lui succède à la direction.

Histoire postérieure
Mort de Parry en 1918, Sir Hugh Allen (1919-1937), Sir George Dyson (1938-1952), Sir Ernest Bullock (1953-1959), Sir Keith Falkner (1960-1974), Sir David Willcocks ( 1974-1984), Michael Gough Mathews (1985–93), Dame Janet Ritterman (1993–2005) et Colin Lawson (2005–).

Outre le personnel permanent du collège, les professeurs de cette université comprenaient en 2012 des musiciens renommés tels que Dmitri Alexeev, Barry Douglas, Håkan Hardenberger, John Lill, Colin Matthews, Sir Roger Norrington, Mark-Anthony Turnage, Roger Vignoles et les directeurs les grands orchestres londoniens, notamment le London Symphony, le BBC Symphony, le London Philharmonic, le Philharmonia et le Royal Philharmonic Orchestras.

Depuis sa fondation en 1882, le collège est lié à la famille royale britannique. Son patron est actuellement la reine Elizabeth II. Pendant quarante ans, la reine Elizabeth, la reine mère, fut présidente; En 1993, le prince de Galles est devenu président.

Une résidence universitaire accueillant 170 étudiants a été ouverte en 1994 à Goldhawk Road, Shepherd’s Bush.

Le collège est un organisme de bienfaisance enregistré en vertu du droit anglais.

Programme d’études
Le collège enseigne tous les aspects de la musique classique occidentale, du premier cycle au doctorat. Il y a un département junior où 300 enfants âgés de 8 à 18 ans sont scolarisés le samedi.

Partenariat
Depuis août 2011, la MRC collabore avec l’Académie des beaux-arts de Nanyang, à Singapour, en offrant un baccalauréat en musique (avec distinction), délivré conjointement par les deux institutions.

Salles de spectacle
La salle de concert principale de la MRC est la salle de concert Amaryllis Fleming: une salle de concert voûtée de tonneaux de 468 places conçue par Blomfield, construite en 1901 et largement restaurée en 2008-2009. Le Britten Theatre, qui peut accueillir 400 personnes, a été ouvert par la reine Elizabeth II en 1986 et est utilisé pour l’opéra, le ballet, la musique et le théâtre. Il existe également une salle de récital de 150 places datant de 1965, ainsi que plusieurs salles de récital plus petites, dont trois salles de Parry équipées en orgue.

Musée du Royal College of Music
Le Royal College of Music Museum, qui fait partie du centre d’histoire de la performance, abrite une collection de plus de 800 instruments de musique et accessoires allant de 1480 à nos jours. La collection comprend un clavicytherium, le plus ancien instrument à clavier survivant au monde. Les expositions du musée comprennent des instruments de musique, des portraits, des sculptures, des photographies et des gravures liées à la musique. L’entrée est gratuite.

En partie à cause de la vision de ses fondateurs, en particulier de Grove, la MRC possède d’importantes collections de documents de recherche datant du XVe siècle. Ceux-ci incluent des autographes tels que le Quatuor à cordes op Haydn. 64/1, Concerto pour piano K491 de Mozart et Concerto pour violoncelle d’Elgar. Des collections plus complètes comprennent la musique de Herbert Howells, Frank Bridge et Malcolm Arnold et des musiques de film de Stanley Myers. Parmi les plus de 300 portraits originaux, citons la peinture de Weber (le dernier compositeur) de John Cawse, datée de 1826, Haydn de Thomas Hardy (1791) et la peinture de Farinelli à l’apogée de Bartolommeo Nazari. Un ajout récent à la collection est un portrait du compositeur russe Alfred Schnittke par Reginald Gray.

10 000 impressions et photographies constituent l’archive la plus importante d’images de musiciens au Royaume-Uni. Les 600 000 programmes de concerts de la MRC documentent la vie des concerts de 1730 à nos jours.

Anciens et professeurs
Depuis son ouverture en 1882, le collège dispose d’une liste d’enseignants et d’anciens élèves distingués, notamment de la plupart des compositeurs qui ont contribué à la « Renaissance musicale anglaise » des XIXe et XXe siècles. Étudiants à l’époque de Stanford et Parry inclus Samuel Coleridge-Taylor, Gustav Holst, Ralph Vaughan Williams et John Ireland. Les anciens élèves suivants sont Benjamin Britten, Michael Tippett, Malinee Peris, Colin Davis, Olga Jegunova, Vasco Dantas, Gwyneth Jones, Rowland Lee, Neville Marriner, Hugh McLean, Gervase de Peyer, Madeleine Mitchell, Trevor Pinnock, Anna Russell et Andrew Lloyd Webber, Julian Lloyd Webber, David Helfgott, James Horner, Jacob Mühlrad, Isyana Sarasvati, Sir Reginald Thatcher, Gillian Weir et le guitariste John Williams.

Prix
Chaque année, le Royal College of Music décerne plusieurs diplômes honorifiques, adhésions et bourses à des personnes qui ont apporté une contribution exceptionnelle à la vie dans la MRC et dans l’ensemble de la communauté musicale.

Réputation
Parmi les visiteurs réguliers, citons Lang Lang, Dame Kiri Te Kanawa et Bernard Haitink. Les nombreux groupes de spectacle de la MRC – dont cinq orchestres, deux groupes de jazz et la RCM International Opera School – sont célébrés pour la vitalité et l’excellence de leurs performances et sont régulièrement invités à se produire dans des lieux importants, au Royaume-Uni et à l’étranger.

Les bâtiments, les installations et l’emplacement de la MRC font l’envie du monde entier. La MRC est située à South Kensington, foyer de la science, des arts et de l’inspiration, juste en face du Royal Albert Hall. Notre bâtiment emblématique, notre salle de concert, le Britten Theatre, nos studios, notre bibliothèque et les collections de la MRC inspirent les étudiants de la MRC.