L’architecture Tudor Revival (communément appelée mock Tudor au Royaume-Uni) s’est d’abord manifestée dans l’architecture domestique au Royaume-Uni au milieu du 19ème siècle en reprenant des aspects de l’architecture Tudor ou, plus souvent, du style de l’architecture vernaculaire anglaise. du Moyen Âge qui a survécu à la période Tudor. Il est devenu plus tard une influence dans certains autres pays, en particulier les colonies britanniques. Par exemple, en Nouvelle-Zélande, l’architecte Francis Petre a adapté le style pour le climat local. Ailleurs à Singapour, alors colonie britannique, des architectes tels que RAJ Bidwell ont été les pionniers de ce que l’on a appelé la Maison Noire et Blanche. Les premiers exemples du style proviennent des œuvres d’architectes éminents tels que Norman Shaw et George Devey, dans ce qui à l’époque était considéré comme un design néo-Tudor.

Le tudorbéthan représente un sous-ensemble de l’architecture du renouveau Tudor; le mot est calqué sur la pièce de 1933 de John Betjeman du style « Jacobethan », qu’il a utilisé pour décrire le grand style de renouveau mixte de 1835-1885 qui avait été appelé des choses comme « Free English Renaissance ». Ceci a été généralement modelé sur les grandes maisons de prodige construites par les courtisans d’Elizabeth I et de James VI. « Tudorbethan » a pris un peu plus loin, éliminé les tours hexagonales ou à facettes multiples et les crénelures simulées de Jacobethan, et a appliqué les styles plus domestiques de « Merrie England », qui étaient plus cozy et pittoresque. Il était associé au mouvement Arts and Crafts. En dehors de l’Amérique du Nord, Tudorbethan est également utilisé comme synonyme de renaissance Tudor et de faux Tudor.

Identifier Tudor Revival
L’accent était mis sur les aspects simples, rustiques et moins impressionnants de l’architecture Tudor, imitant de cette façon les chalets médiévaux ou les maisons de campagne. Bien que le style suive ces caractéristiques plus modestes, des éléments tels que des toits pentus, des colombages souvent remplis de briques à chevrons, de hautes fenêtres à meneaux, de hautes cheminées, des premiers étages surplombés au-dessus des porches à colonnes, des lucarnes soutenues par des consoles, et même parfois, les toits de chaume donnaient à la renaissance de Tudor ses effets les plus frappants. C’est aussi assez cher.

Évolution
Le style néo-Tudor était une réaction à la renaissance gothique victorienne ornée de la seconde moitié du 19ème siècle. Rejetant la production de masse introduite par l’industrie à cette époque, le mouvement Arts and Crafts, étroitement lié au Tudorbethan, s’est inspiré d’un design simple inhérent aux aspects de ses styles plus anciens, Tudor, Elizabethan et Jacobean.

Le style Tudor a fait l’une de ses premières apparitions en Grande-Bretagne à Cragside, un manoir perché sur une colline de styles architecturaux éclectiques qui ont incorporé certains traits de Tudor; Cragside a été conçu par l’architecte Norman Shaw. Cependant, à peu près au même moment, Shaw conçut également Leyswood près de Withyham dans le Sussex, un grand manoir entourant une cour, avec des crénelures, des tours, des façades supérieures à colombages et de hautes cheminées – toutes caractéristiques associées à l’architecture Tudor; Dans les mains de Shaw, ce style moins fantastique a atteint sa maturité immédiate. Confusément, il a ensuite été rapidement nommé « style Queen Anne », alors qu’en réalité il combinait un renouveau des détails de conception élisabéthain et jacobin, y compris les fenêtres à meneaux et oriel. Le style a ensuite commencé à incorporer les caractéristiques pré-géorgiennes classiques qui sont généralement considérées comme représentant la «reine Anne» en Grande-Bretagne. Le terme «Queen Anne» pour ce style d’architecture a tendance à être plus couramment utilisé aux États-Unis qu’en Grande-Bretagne. Aux États-Unis, il a évolué vers une forme d’architecture qui n’est pas immédiatement reconnaissable comme celle construite dans la période Tudor ou Queen Anne. En Grande-Bretagne, le style est resté plus proche de ses racines Tudor.

Colombage
À partir des années 1880, Tudor Revival se concentre davantage sur le cottage élisabéthain simple mais pittoresquement pittoresque, plutôt que sur la brique et les splendeurs crénelées de Hampton Court ou Compton Wynyates. Les grandes et petites maisons à colombages à l’étage supérieur et aux pignons étaient complétées par de hautes cheminées ornementales, dans ce qui était à l’origine un simple cottage. C’est ici que les influences du mouvement des arts et métiers sont apparues.

Cependant, Tudor Revival ne peut pas vraiment être comparé aux structures à ossature en bois des originaux, dans lequel le cadre supportait tout le poids de la maison. Leurs homologues modernes sont constitués de briques ou de blocs de matériaux divers, de stucco ou même de simple ossature de colombage, avec un «cadre» ressemblant à des planches minces ajoutées à l’extérieur pour imiter les anciennes poutres lourdes fonctionnelles et structurelles. Un exemple de ceci est le style «cottage simple» de Ascott House dans le Buckinghamshire. Cela a été conçu par Devey pour la famille Rothschild, qui étaient parmi les premiers patrons et promoteurs de ce style.

Certains propriétaires fonciers plus éclairés sont devenus plus conscients des besoins d’assainissement et de logement pour leurs employés, et certains villages ont été reconstruits pour ressembler à ce qu’on pensait être un village élisabéthain idyllique, souvent regroupé autour d’un village vert et d’un étang; Mentmore dans le Buckinghamshire en est un exemple. Le renouveau Tudor, cependant, maintenant concentré sur le pittoresque.

Un exemple très connu du style à colombage idéalisé est le grand magasin Liberty & Co. à Londres, qui a été construit dans le style d’un vaste manoir Tudor à colombages. Le magasin s’est spécialisé, entre autres, dans les tissus et les meubles des principaux designers du mouvement Arts and Crafts.

Renaissance Tudor du 20ème siècle
Au début du siècle, Edwin Lutyens (1864-1944) fut l’un des interprètes qui développa le style. Au Deanery in Berkshire, 1899, (à droite), où le client était le rédacteur en chef du magazine influent Country Life, détails tels que la balustrade ajourée en brique, la fenêtre oriel à plusieurs carreaux et la tour d’escalier à facettes, les fenêtres ombragées sous les combles ou les cheminées groupées proéminentes étaient des emprunts de renaissance conventionnels de Tudor, dont Lutyens devait refaire certains dans son propre style, qui prédomine déjà dans l’entrée foncée enfoncée, la masse confiante, et ses étapes semi-circulaires de signature de signature. C’est Tudorbethan à son meilleur, libre dans le plan au sol, dépouillé de la gentillesse, pourtant chaleureux vernaculaire en effet, familier bien que nouveau, éminemment vivable. Un exemple de l’architecture Tudorbethan a été vu à Greaves Hall, qui a été construit en 1900 comme une maison de maître pour la famille Scarisbrick. Beaucoup de caractéristiques du bâtiment original pourraient encore être vues jusqu’à ce qu’il ait été démoli en 2009.

Plus tard sont venus Mackey Hugh Baillie Scott (1865-1945) et Blair Imrie qui ont fait leurs noms en tant qu’architectes de style Tudor. Lutyens a pris le style loin de ce qui est généralement compris comme le renouveau Tudor créant un autre style hautement personnalisé de son propre chef. Ses bâtiments couplés avec leurs jardins souvent accompagnants par Gertrude Jekyll, tandis que dans un style pensé comme «vieux monde» ne serait pas reconnaissable aux habitants du 16ème siècle.

Après la Première Guerre mondiale, de nombreuses banlieues londoniennes ont connu des développements de style, reflétant le goût de la nostalgie pour les valeurs rurales. Il a également été copié dans de nombreuses régions du monde, notamment aux États-Unis et au Canada. Les banlieues du nord du New Jersey, comme Englewood et Teaneck, présentent des concentrations particulièrement denses de constructions Tudor-revival datant de cette période.

Dans la première moitié du 20ème siècle, des références «Tudor» de plus en plus minimes pour l’atmosphère «instantanée» dans la construction spéculative ont déprécié le style. Il y avait aussi des maisons publiques, certaines conçues dans un style appelé «Brewer’s Tudor». Le style bon marché a finalement été incarné dans le poème Slough de 1937 de John Betjeman, où les «jeunes gens chauves» se rassemblent:

Et parler de sport et de marques de voitures
Dans divers bars de type Tudor
Et ne regarde pas et regarde les étoiles.

La fin du 20ème siècle a vu un changement dans la fidélité de l’émulation du style, car dans un développement moderne, il est commun d’avoir seulement quelques plans de base pour les bâtiments, combinés avec des variations dans le traitement de surface intérieure et à l’extérieur dans les lignes de toit et des revers pour fournir une variété visuelle à la vue de la rue. En raison des plus petits lots utilisés dans les développements modernes (en particulier dans l’ouest des États-Unis), Tudor Revival peut être placé directement à côté d’un style indépendant comme le français ou l’italien provincial, résultant en un mélange éclectique.

Intérieurs
Les intérieurs du bâtiment de style Tudor ont considérablement évolué avec le style, devenant souvent plus fidèles à l’époque répliquée que ne l’étaient les premiers exemples du style du renouveau. À Ascott House, le grand chef-d’œuvre de Devey construit au cours des vingt dernières années du XIXe siècle, les seules concessions internes à l’époque Tudor sont les plafonds bas nécessités par le thème Tudor externe. Il n’y a certainement pas de plafonds à poutres apparentes, de portes basses et étroites ou de cheminées cantonnières chauffant de petites pièces: les grandes pièces aérées sont en fait plus jolies du 18ème siècle que du 16ème. Cragside est légèrement plus fidèle à son thème, bien que les chambres sont très grandes, certaines contiennent des lambris de style Tudor, et la salle à manger contient monumentale, mais c’est plus dans le style de la renaissance italienne rencontre Camelot que Tudor. Alors que dans les chalets à Mentmore les intérieurs ne sont pas différents de ceux de tout petit ménage victorien de la classe moyenne inférieure.

Dans certaines des plus grandes maisons de style Tudor, la grande salle Tudor serait suggérée par la salle de réception, souvent meublée comme un salon ou une salle à manger. De grands escaliers en bois de plusieurs vols étaient souvent placés en évidence, sur la base de prototypes jacobins. C’est ce mélange de styles qui a conduit au terme Jacobethan, qui a abouti à des maisons comme Harlaxton Manor, qui ne ressemblait guère à un bâtiment de l’époque.

Le plus souvent, c’est dans les maisons de style Tudor du début du XXe siècle que l’on trouve une plus grande dévotion à l’époque des Tudor, avec une disposition intérieure appropriée, quoique associée au confort moderne. Cela peut être vu dans les quartiers plus anciens et haut de gamme où les lots sont suffisamment grands pour permettre à la maison d’avoir une présence individuelle, en dépit des variations dans le style des maisons voisines.

Qu’elle soit d’origine ancienne ou récente, l’apparence des poutres massives et des murs extérieurs à colombages n’est que superficielle. Les poutres artificiellement vieillies et noircies sont construites en bois clair, ne supportent aucune charge et sont fixées aux plafonds et aux murs pour la décoration, tandis que les flammes artificielles sautent des chiens de chasse en fer forgé dans un cantou souvent du tiers de la taille de la pièce. ils sont situés.

Renaissance Tudor du 21ème siècle
Beaucoup de constructeurs britanniques incluent des variations sur Tudorbethan dans la gamme de styles qu’ils puisent, et le style a tendance à être associé au pastiche. Les architectes sont rarement invités à travailler dans le style, et bien que l’architecture postmoderne actuelle comporte un éventail de styles beaucoup plus large que le modernisme associé au milieu du 20ème siècle, peu d’architectes sont connus pour les bâtiments qui pourraient être appelés « Tudorbethan ».

Dans les structures modernes, habituellement sur les propriétés de maisons privées, une apparence à colombage est obtenue par des éléments décoratifs appliqués sur la structure «réelle», généralement une charpente en bois ou une maçonnerie en blocs de béton. Une combinaison de planches et de stuc est appliquée pour obtenir l’apparence désirée, ici visible dans l’image supérieure à droite. Afin de minimiser la maintenance, les «planches» sont maintenant généralement faites de parement de bois, de plastique ou de fibre de verre renforcé de fibre de verre, avec un fini brun foncé ou effet bois. Aux États-Unis, le style est souvent modifié en peignant les couleurs de bois tels que le bleu ou le vert. Le style néo-Tudor était le plus populaire pour les nouvelles maisons américaines dans les années 1970 et 1980. Aujourd’hui, il est rarement considéré pour la construction résidentielle dans ce pays comme les maisons de style italien, méditerranéen et français de villa les ont remplacés en popularité.