चुरीग्वेरेसकि

Churrigueresque 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में स्पेन में स्टुको सजावट के तरीके के रूप में उभरा विस्तृत मूर्तिकला वास्तुकला आभूषण की एक स्पेनिश बैरो शैली को संदर्भित करता है और लगभग 1750 तक इसका उपयोग किया जाता था, जो अत्यधिक, अभिव्यक्तिपूर्ण और फ्लोरिड सजावटी विवरण द्वारा चिह्नित किया जाता था, आमतौर पर प्रवेश द्वार के ऊपर पाया जाता था एक इमारत के मुख्य मुखौटे पर।

परिभाषा
शब्द churrigueresco उपनाम Churriguera से आता है। चुरीगुइरा बारोक आर्किटेक्ट्स का एक परिवार था जिसका काम विशेषता था क्योंकि यह एक अलंकृत सजावट प्रस्तुत करता था। विस्तार से, इस शब्द का उपयोग अठारहवीं सदी के पहले तीसरे के स्पैनिश बारोक को संदर्भित करने के लिए किया गया है। उन सभी आर्किटेक्चर जिनमें एक चिह्नित आंदोलन था और एक विविधतापूर्ण आभूषण था, विशेष रूप से वेदी के टुकड़ों में चूर्रिग्रेस्कास द्वारा समझा जाता था।

यह शैली बारोक शैली का एक रूप है जिसमें अधिक आभूषण है। वे क्षणिक वेदी के टुकड़े और आर्किटेक्टोनिक चीज में भी थे।

चूर्रिगुएरास का पहला जोसे डी चूर्रिगुएरा (1665-1725) था, जिन्होंने वेदी के टुकड़े के एक असेंबलर के रूप में प्रशिक्षित किया था, जिसमें सलामंका, मैड्रिड, वलाडोलिड और अन्य स्पेनिश शहरों के विभिन्न मंदिरों के लिए कुछ महत्वपूर्ण लोगों का विस्तार किया गया था। कुछ गायब हो गए हैं और वर्तमान में केवल कुछ निशान संरक्षित हैं।

दूसरी तरफ फ्रांसिस्को डे ला मजा ने नोट किया कि शब्द चूर्रिग्रेस्को का उपयोग न केवल पट्टियों के लिए बार्को के लिए किया जाता है, क्योंकि “168 से 1730 तक स्पेन में, सामान्य पायलटों के साथ कई काम या लगभग सभी काम बहुत ही गहने और मेल खाते हैं, और यह मेल खाते हैं, और मेक्सिको में 1725 से 1780 तक, कम या ज्यादा, क्योंकि एक ऐसे रूप की इच्छा है जो इन कार्यों पर अध्यक्षता करता है »।

इसलिए Churrigueresque एक वास्तुकला शैली नहीं है, यह बल्कि एक मूर्तिकला और सजावटी शैली है।

विशेषताओं
यद्यपि पाइप मानव शरीर की ज्यामितीय योजना का प्रतिनिधित्व करके विशेषता है:

«राजधानी सिर है; घन या बल्बस अनुभाग छाती है; घन और उल्टा पिरामिड के ऊपरी भाग के बीच की संकीर्ण कमर होगी; पिरामिड स्वयं स्पष्ट रूप से कूल्हों और पैरों की आकृति बनाता है, क्योंकि यह पैरों तक गिरता है।

मैनुअल गोंजालेज गैल्वान बताते हैं कि यह अमूर्तता एक स्पष्ट और इतनी मानवीय प्रतीकात्मकता या ग्रीस से भी अधिक है, जहां डोरिक को मर्दाना और आयनिक के प्रतिनिधि के रूप में मजबूत और शांत माना जाता है, स्त्री की अधिक पतली और घुमावदार । रोमन इसे सेक्स करने के लिए आए थे लेकिन बारोक पायलस्टर, अपने असाधारण और कठोर अमूर्तता में, क्लासिक के बारे में उन व्याख्याओं की तुलना में मानव के करीब है। लेकिन फ्रांसिस्को डे ला मजा के लिए यह लैटिन प्रभाव के हिस्से के रूप में उन्हें इंगित करता है क्योंकि यह इस विचार पर आधारित है कि यह पूर्व-कोलंबियाई कला, मूर्तिकला के उत्कृष्टता और मैक्सिकन स्वदेशी की संवेदनशीलता की संवेदनशीलता के साथ मेल खाता है।

मूल
आर्किटेक्ट और मूर्तिकार के नाम पर, जोसे बेनिटो डी चुरीगुइरा (1665-1725), जो कैटलन परिवार (मूल रूप से ज़ोरिगुएरा नामक) के मैड्रिड में पैदा हुआ था, और जो मुख्य रूप से मैड्रिड और सलामंका में काम करता था, शैली की उत्पत्ति जाने के लिए कहा जाता है 1667 में ग्रेनाडा में कैथेड्रल के मुखौटे को डिजाइन करने वाले एलोन्सो कैनो नामक एक वास्तुकार और मूर्तिकार के पास।

एक दूर, 15 वीं शताब्दी की शुरुआत में अत्यधिक विस्तृत Churrigueresque शैली के अग्रदूत पाविया के लोम्बार्ड चार्टरहाउस में पाया जा सकता है, फिर भी मूर्तिकला-encrusted मुखौटा अभी भी तर्कसंगत कथा के लिए इतालवी अपील है। Churrigueresque प्रजनन ज्यामिति के लिए अपील करता है, और मुरीश या मुदजर वास्तुकला में अधिक संभावना है जो अभी भी दक्षिण और मध्य स्पेन के माध्यम से बना हुआ है। इंटीरियर स्टुको छतों, उदाहरण के लिए स्पेन के कॉर्डोबा में अल्काज़र डी लॉस रेयस क्रिस्टियानोस, विस्तार और आभूषण के साथ बढ़ते हैं।

विकास
शैली का विकास तीन चरणों के माध्यम से पारित किया। 1680 और 1720 के बीच, चुरिगुइरा ने गारिनो गारिनि के सुलैमानिक स्तंभों और समग्र आदेश के मिश्रण को लोकप्रिय बनाया, जिसे “सर्वोच्च आदेश” के नाम से जाना जाता है। 1720 और 1760 के बीच, एक उलटा शंकु या ओबिलिस्क के आकार में चूर्रिग्रेस्केक कॉलम, या एस्टिपिट, सजावटी सजावट के केंद्रीय तत्व के रूप में स्थापित किया गया था। 1760 से 1780 के वर्षों में मुड़ते आंदोलन से दूर ब्याज की क्रमिक बदलाव और नियोक्लासिकल संतुलन और सोब्रिटी की ओर अत्यधिक आभूषण देखा गया।

शैली की मुख्य विशेषताएं में, ग्रेनाडा चार्टररहाउस के अंदरूनी हिस्से 18 वीं शताब्दी के यूरोप में अंतरिक्ष और प्रकाश के सबसे प्रभावशाली संयोजनों में से कुछ प्रदान करते हैं। मूर्तिकला और वास्तुकला को और भी मूल रूप से एकीकृत करते हुए, नारसीसो टोमे ने टोलेडो कैथेड्रल के लिए अपने ट्रांसपेरेंटे में हड़ताली चीओरोस्कोरो प्रभाव प्राप्त किए। शायद शैली का सबसे अधिक नशे की लत वाला रूप मैक्सिकन चूर्रिग्रेस्केक था, जो 18 वीं शताब्दी के मध्य में लोरेंजो रोड्रिगेज द्वारा प्रचलित था, जिसका उत्कृष्ट कृति मैक्सिको सिटी, न्यू स्पेन में सगारियो मेट्रोपॉलिटानो (1749-69) है।

स्पेन
चुरीगुइरा का पहला जोसे बेनिटो डी चुरीगुइरा (1665-1725) था, जो वेदी के टुकड़ों के एक संयोजक के रूप में प्रशिक्षित था, स्पेन के सलामंका, मैड्रिड, वलाडोलिड और अन्य शहरों के विभिन्न चर्चों के लिए कुछ महत्वपूर्ण बना रहा था। स्पेन में कुछ चले गए हैं और कुछ केवल एक साइट हैं:

सलामंका में सैन एस्टेबान के कॉन्वेंट के अल्टरपीस।
न्यूवो बज़टन शहर (सैन फ्रांसिस्को जेवियर और गोइनेचे पैलेस का चर्च)।
सलामंका के नए कैथेड्रल के गाना बजानेवालों।
सलामंका के प्लाजा मेयर।
सलामंका में कैपिला डे ला वेरा क्रूज़।
सलामंका में, Calatrava कॉलेज।
सेविला में सैन टेलोमो का महल।

मेक्सिको
मेक्सिको में, ज़ैकेटेकस के कैथेड्रल बेसिलिका, ज़ैकेटेकस, ज़ैकेटेकस राज्य की राजधानी, और टेरेको, सांता प्रिस्का, टेरेको, ग्वेरेरो राज्य में स्थित, को चूर्रिग्रेस्क शैली की उत्कृष्ट कृतियों के रूप में माना जाता है। सलामंका में पैराक्विया एंटीगुआ की इमारत, 24 अगस्त, 1603 को स्थापित गुआनाजुआटो, वर्ष 16 9 0 में पूरी हो गई थी, और 1740 में चूर्रिग्रेस्केक का मुखौटा था। टेपोटज़ोट्लान, राज्य में सैन फ्रांसिस्को जेवियर (वाइसरायल्टी का राष्ट्रीय संग्रहालय) के चर्च की वेदी की वेदी मेक्सिको के अपने मुखौटे के साथ, न्यू स्पेन में जेसुइट्स द्वारा निर्मित सबसे महत्वपूर्ण बारोक्यू चूर्रिग्रेस्केक कार्यों में से एक माना जाता है। मैक्सिको सिटी मेट्रोपॉलिटन कैथेड्रल के अल्टर डी लॉस रेयस और उसी कैथेड्रल से जुड़ी सगारियो मेट्रोपॉलिटानो के मुखौटे, शैली के प्रतिनिधि भी हैं।

फिलीपींस
फिलीपींस में देर से पेश किया गया था। सबसे अच्छे उदाहरण इंट्रामूरोस में सैन जुआन डी डिओस अस्पताल, अल्बे में डार्गा चर्च और इलोइलो में टिगबौआन चर्च थे।

Churrigueresque पुनरुद्धार
Churrigueresque सजावटी शैली का इस्तेमाल न्यू वर्ल्ड औपनिवेशिक शहर की महत्वपूर्ण इमारतों में स्पेनिश औपनिवेशिक वास्तुकला में किया गया था। आर्किटेक्ट बर्ट्राम गुडहु और कार्लेटन विंसलो सीनियर के बाद शैली ने पुनरुत्थान का आनंद लिया, कैलिफ़ोर्निया के सैन डिएगो में बलबो पार्क में 1 9 15 पनामा-कैलिफोर्निया प्रदर्शनी इमारतों को डिजाइन करने में इसका उपयोग करते हुए मेक्सिको में स्पैनिश औपनिवेशिक चूर्रिग्रेस्केक और प्लेटटेस्क आभूषण का अध्ययन किया। प्रदर्शनी ने संयुक्त राज्य अमेरिका में स्पेनिश औपनिवेशिक पुनरुद्धार वास्तुकला शैलियों में इसका उपयोग लोकप्रिय किया।