वर्जीनिया म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स का ऐतिहासिक अमेरिकी कला संग्रह सांस्कृतिक आदान-प्रदान और विकास की तीन शताब्दियों का प्रतिनिधित्व करता है। 20 वीं शताब्दी के मध्य से 17 वीं सदी के अंत तक 2,700 से अधिक वस्तुओं के साथ, होल्डिंग्स में पेंटिंग, मूर्तिकला, कागज पर काम करता है, और सजावटी कलाएं शामिल हैं – रंग की महिलाओं और कलाकारों द्वारा काम में विशेष ताकत।
Ashcan और शहरी यथार्थवाद
Ashcan कलाकारों ने अक्सर बीसवीं सदी के शुरुआती अमेरिकी शहर के अभियोगी स्थलों को चित्रित किया। पेंटरली ब्रशवर्क और स्केचली रूप से तैयार किए गए रूपों के साथ, जॉन स्लोन, जॉर्ज बेलोज़ और एवरेट शिन जैसे कलाकारों ने महत्वपूर्ण रूप से कलात्मक नहीं माने जाने वाले विषयों जैसे कि गंभीर सड़कें, लोकप्रिय मनोरंजन, और बच्चों को खेलने के लिए वर्नाक्यूलर का मान बहाल किया। वीएमएफए सैमुअल वुल्फ और उस काल के अन्य चित्रकारों द्वारा कार्य प्रदर्शित करता है जिन्होंने संस्कृति को सामान्य रूप में पाया।
पोर्ट्रेट की शक्ति
प्रत्येक मीडिया और युग में, चित्र मानव पहचान की एक शक्तिशाली अभिव्यक्ति है। अन्य लोगों द्वारा व्याख्या को आमंत्रित करते हुए, चित्रकार व्यक्तिगत प्रस्तुति को संभव बनाते हैं – दर्शकों द्वारा, जो उन्हें स्वयं और समाज की अपनी समझ के साथ एक आँख से पढ़ते हैं। नतीजतन, एकल “समानता” का अर्थ और प्रासंगिकता लगातार ताज़ा हो जाती है। जॉन सिंग्लटन कोपले, गिल्बर्ट स्टुअर्ट, जॉर्ज कैटलिन, सीसिलिया बीक्स, ब्यूफर्ड डेलाने, और जॉन सिंगर सार्जेंट द्वारा ये काम वीएमएफए के संग्रह में चित्रों की श्रेणी का प्रतिनिधित्व करते हैं।
सोने का पानी चढ़ा आयु
मार्क ट्वेन ने इस युग के लिए विकसित नाम गढ़ा। उन्होंने अमेरिकी समाज को एक शानदार उपस्थिति के रूप में देखा, जिसने इसके बड़े सामाजिक मुद्दों पर विश्वास किया। गृहयुद्ध के बाद के दशकों में, विशाल आर्थिक विकास और नए परिवहन नेटवर्क ने कलाकारों को विदेश में शिक्षा प्राप्त करने के लिए प्रेरित किया, उनमें से चार्ल्स कैरल कोलमैन, जॉन व्हाइट अलेक्जेंडर और जूलियस लेब्लैंक स्टीवर्ट। परिणामस्वरूप, कथात्मक विषयों ने महानगरीय डिजाइन तत्वों और सौंदर्यवाद पर जोर दिया।
हाइलाइट
वीएमएफए के अमेरिकी संग्रह में लैंडस्केप पेंटिंग के आंकड़े प्रमुखता से हैं। यहोशू शॉ का प्राकृतिक पुल नंबर 1 एक आकृति दिखाता है जो संरचना के शीर्ष से नीचे दिखता है। उनके जीवंत चित्रकार मार्ग के साथ, जॉर्ज इनेस की शाम और जॉन सिंगर सार्जेंट के स्केचर्स ने बाद की प्रवृत्ति को अमूर्तता की ओर अग्रसर किया। अन्य रचनाएँ ध्वनि के रूपकों को जोड़ती हैं: जहां चार्ल्स व्हाइट्स गिटारिस्ट ने प्रदर्शन की ध्वनियों का सुझाव दिया, डस्क में एडवर्ड हॉपर हाउस नाइटफॉल की शांति और शांतता को स्पष्ट करता है।
शाम
जॉर्ज इंनेस, अमेरिकन, 1825 – 1894
हडसन रिवर स्कूल के एक प्रमुख व्यक्ति, जॉर्ज इंनेस सबसे अच्छे परिदृश्य के लिए जाने जाते हैं जो न्यू ईडन के रूप में अमेरिका के आदर्श के साथ प्रतिध्वनित होते हैं। शाम दो लोगों को पकड़ लेती है, एक लकड़ी का ढेर और दूसरा अपने पशुधन को घर पर रखकर, दिन भर के काम के बाद। सूर्यास्त के सामंजस्यपूर्ण तांबे के स्वर फ्रांसीसी बारबिजोन चित्रकारों के प्रभावों को याद करते हुए गतिविधियों को एक निश्चित शांतता प्रदान करते हैं। पेंटिंग संभवतः कलाकार की आध्यात्मिक मान्यताओं को आमंत्रित करती है। 1863 में, अमेरिकी गृहयुद्ध की ऊंचाई पर, इनेस ने अपने स्टूडियो को मैसाचुसेट्स के एक खेत से न्यू जर्सी में एक धार्मिक यूटोपियन समुदाय में स्थानांतरित कर दिया। समूह की स्वीडनबोरियन दृढ़ विश्वास है कि सभी भौतिक चीजों में रहने वाली दिव्य उपस्थिति उसके कैरियर के शेष के लिए एक मार्गदर्शक प्रेरणा बन गई।
शपथ लेना और राशन लेना
जॉन रोजर्स, अमेरिकी, 1829 – 1904
रोजर्स ने अपने उपाख्यान वाले प्लास्टर-स्टैडुलेट्स के लिए मध्यम-वर्ग के संरक्षक के बीच सफलता पाई। “रोजर्स ग्रुप्स” 1865 और 1895 के बीच लोकप्रिय पार्लर के सामान थे। तीन आयामी शैली के दृश्य, जो पहले मिट्टी में मॉडलिंग करते थे, बड़े पैमाने पर मेल ऑर्डर द्वारा पूरे देश में उत्पादित और बेचे जाते थे। गृहयुद्ध की समाप्ति के ठीक बाद बना यह समूहन रोजर्स सूची में वर्णित है:
“एक दक्षिणी महिला, अपने छोटे लड़के के साथ, जो भूख से मजबूर है, राशन खींचने के लिए एक संघ अधिकारी से निष्ठा की शपथ ले रहा है।”
रोजर्स, एक न्यू इंग्लैंड, सौथर की दुविधा की सहानुभूतिपूर्ण छवि प्रदान करता है, जिसकी किस्मत कन्फेडेरिटी के पतन के साथ गायब हो गई। यह दृश्य रिचमंडर्स के लिए एक परिचित था, जो कि संघीय सैनिकों के अधिकार क्षेत्र में, अमेरिकी संविधान के प्रति निष्ठा और दासता के उन्मूलन के बाद खाद्य राशन के लिए पात्र बन गए। समूह में एक स्वतंत्र अफ्रीकी अमेरिकी लड़का शामिल है जो अपनी पूर्व मालकिन के लिए एक खाली टोकरी ले जा रहा है।
स्केचर्स
जॉन सिंगर सार्जेंट, अमेरिकन (जन्म इटली), 1856 – 1925
समाज-चित्र आयोगों की अपनी अविश्वसनीय लहर से राहत के रूप में, जॉन सिंगर सार्जेंट ने गर्मियों के मौसम में कलाकार मित्रों और परिवार के कई छाप छाप चित्रों का निर्माण किया। स्केचर्स इन “पेंट की गई डायरियों” की परिणति को चिह्नित करते हैं, जो कला और दोस्ती की कामुक संतुष्टि का जश्न मनाते हैं। इसमें लेक विर्दा के पास, सैन विजिलियो में एक रसीले इतालवी जैतून के कंद में कैनवस पर काम करने वाले कलाकारों विल्फ्रिड डी गेलन और मैरी फूट को दर्शाया गया है। पेंटिंग की आविष्कारशील रचना, बोल्ड पैलेट, और तरल पदार्थ ब्रशवर्क से सरगेंट की आधुनिकतावादी प्रवृत्तियों के बारे में जागरूकता का पता चलता है जो अंतर्राष्ट्रीय आधुनिक दृश्य को हिला रहे थे।
संध्या समय घर
एडवर्ड हॉपर, अमेरिकी, 1882 – 1967
एडवर्ड हॉपर की आधुनिक अमेरिका की बेतुकी तस्वीरों में एक आकर्षक अपील है, इसलिए दृढ़ता से वे सांस्कृतिक कल्पना में अंतर्निहित हैं। डस्क में सभा, अस्थायीता और अस्पष्टता के कलाकार परिभाषित विषयों के साथ, अपने परिपक्व कैरियर के सबसे मजबूत और सबसे गेय तेलों में से एक है। यह दृश्य शाम के “संक्रमणकालीन समय” पर सेट किया गया है, जो कि दिन का सबसे अधिक संक्रमणकालीन समय है। अपने कई कामों की तरह, हॉपर ने कृत्रिम प्रकाश द्वारा सिल्हूट वाली महिला के चित्र के साथ एक संदिग्ध कथा तत्व का परिचय दिया, जो उसके अपार्टमेंट के घर के पीछे लगने वाले सूक्ष्म प्रपंच से अनजान था।
डेसक में 1953 में $ 4,000 में वीएमएफए द्वारा हाउस खरीदा गया था। संग्रहालय के पहले द्विवार्षिक प्रदर्शनी के लिए कलाकार के रूप में काम करने के सोलह साल बाद एक्वायर किया गया, पेंटिंग की सिफारिश अल्फ्रेड बर्र के समकालीन समकालीन पेंटिंग पर कोई अधिकार नहीं था यॉर्क का आधुनिक कला संग्रहालय।
वॉर्शम-रॉकफेलर बेडरूम
जॉर्ज ए। शस्थे एंड कंपनी, सक्रिय 1873 – 1897 (सजावट)
कुम्हार और स्टाइमस विनिर्माण कंपनी, अमेरिकी, न्यूयॉर्क, सक्रिय सीए। 1859 – 1910 (सजावट)
जॉर्ज ए। शस्थे एंड कंपनी, सक्रिय 1873 – 1897 (सामान)
Sypher & Co., सक्रिय 1869 – 1908 (सामान)
घर
यह बेडरूम मूल रूप से न्यूयॉर्क शहर में 4 वेस्ट फिफ्टी-फोर्थ स्ट्रीट पर 1860 के दशक के इलेटिनेट ब्राउनस्टोन में स्थित था। रिचमंड देशी अरबेला वर्शम द्वारा 1877 में हवेली खरीदी गई थी, जिसने कुछ ही समय बाद, न्यूयॉर्क के एक प्रमुख वास्तुकार और सजाने वाली फर्म को कमीशन दिया और संरचना का विस्तार करने और अपने अंदरूनी हिस्सों को फिर से तैयार करने के लिए। एंग्लो-अमेरिकन एस्थेटिक आंदोलन का एक घाघ उदाहरण, यह व्यक्त करता है कि एक समकालीन समीक्षक ने “लोगों को उनके घर को प्रस्तुत करने में सच्ची कला और स्वाद के मार्ग का पीछा करने के लिए” के प्रयास के रूप में क्या वर्णन किया है।
वॉर्सहम 1884 तक घर में रहे – जब कोलिस पी। हंटिंगटन से शादी के बाद – उन्होंने इसे जॉन डी। रॉकफेलर सीनियर को बेच दिया। 1937 में रॉकफेलर की मृत्यु के बाद, तीन कमरे परिवार द्वारा दो न्यूयॉर्क संस्थानों को दान कर दिए गए: धूम्रपान कक्ष ब्रुकलिन संग्रहालय और न्यूयॉर्क शहर के संग्रहालय के बेडरूम और ड्रेसिंग रूम। 2008 में उस संग्रहालय ने उदारता से वोर्शम-रॉकफेलर बेडरूम को वीएमएफए में स्थानांतरित कर दिया। कमरा संग्रहालय का एकमात्र अवधि इंटीरियर है।
आतंरिक
दो हाल ही में खोजा गया अभिलेखीय चित्र 1884 के आसपास के बेडरूम का दस्तावेज है – जिस वर्ष अरबेला वर्शम ने हवेली को जॉन डी। रॉकफेलर को बेच दिया था। वर्तमान में देखने पर तस्वीरों में मूल लकड़ी का काम, चित्रित कैनवास की सतहें और इबोनाइज्ड फर्नीचर हैं। लेकिन वे एक अलग दीवार कवरिंग और कालीन भी प्रकट करते हैं। इनका उत्पादन 1937 में हुआ था जब रॉकफेलर परिवार द्वारा न्यूयॉर्क शहर के संग्रहालय को कमरा दिया गया था। उस समय, एक सलाहकार को फिफ्टी-फोर्थ स्ट्रीट हाउस से स्थानांतरण को सुचारू करने के लिए काम पर रखा गया था। उनकी अच्छी तरह से प्रलेखित भूमिका में असबाब और चिलमन के लिए नए वस्त्रों का चयन (1884 की तस्वीर में दिखाई देने वाला मूल बेडकवर) और एक नई मंजिल को कवर करने का डिज़ाइन शामिल था।
अरबेला वर्शम हंटिंगटन
कैथरीन “बेले” डुवैल यारिंगटन का जन्म 1 जून, 1850 को रिचमंड, वर्जीनिया में हुआ था। 1859 में उनके पिता की मृत्यु के बाद, परिवार उनकी मां द्वारा संचालित बोर्डिंग हाउस में रहता था। जब रिचमंड अप्रैल 1865 में संघ के सैनिकों के पास गिर गया, तो यारिंगटन (कई निवासियों के साथ) ने शहर छोड़ दिया, 1870 से पहले न्यूयॉर्क चले गए।
पीरियड इंटीरियर के रूप में इसके महत्व के अलावा, वॉर्शम-रॉकफेलर बेडरूम व्यक्तिगत पहचान की खेती में आंतरिक सजावट की भूमिका को प्रकट करता है। नागरिक युद्ध अमेरिका के बाद के तरल सामाजिक और आर्थिक वातावरण में असीम परिस्थितियों से अरबे वॉर्शम के परिवर्तन के कमरे का दस्तावेज है।
आयोग
इस बेडरूम में ईबोनाइज्ड और जड़ा हुआ फर्नीचर का एक उल्लेखनीय सूट है, जो एक स्रोत के अनुसार, नेपोलियन की भतीजी राजकुमारी मथिल्डे बोनापार्ट डेमिडॉफ से संबंधित बिस्तर से प्रेरित था। हालांकि, कमरे का समग्र प्रभाव कपड़ा, चीनी मिट्टी, धातु और कांच में असंख्य विदेशी और ऐतिहासिक विवरणों पर निर्भर करता है जो इसकी अत्यधिक ऑर्केस्ट्रेटेड सौंदर्यबोध दृष्टि का समर्थन करते हैं।
इस तरह की योजनाओं ने पेशेवर सज्जाकार के एक नए वर्ग की प्रतिभाओं को प्रतिबिंबित किया, जो बड़े पैमाने पर निर्माण फर्म के साथ मिलकर 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में उभरे। प्रमुख आयोगों के लिए, आर्किटेक्ट्स को ठेकेदारों की निगरानी और विशेषज्ञों और संरक्षक के बीच मध्यस्थता के लिए काम पर रखा गया था। अरबेला वर्शम और कोलिस पी। हंटिंगटन (जिन्होंने रीमॉडेलिंग प्रोजेक्ट को अंजाम दिया) ने 1870 और 1880 के दौरान कई फर्मों का समर्थन किया – जिनमें जॉर्ज ए। शेस्थे, हेर्टर ब्रदर्स, पॉटीयर और स्टाइमस, और सिरफेयर एंड कंपनी – किसी भी या सभी ने सहयोग किया हो सकता है। यह कमरा। पीरियड तस्वीरों के दस्तावेजी साक्ष्य (यहां देखे गए) द्वारा विशेषताओं को और अधिक जटिल किया गया है, जो मूल रूप से 1881-82 नागरिकों के लिए बाद के परिवर्तनों को प्रकट करता है।
वर्जीनिया म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स, रिचमंड, यूनाइटेड स्टेट्स
वर्जीनिया म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स या वीएमएफए, संयुक्त राज्य अमेरिका में रिचमंड, वर्जीनिया में एक कला संग्रहालय है, जिसे 1936 में खोला गया था।
संग्रहालय का स्वामित्व और संचालन वर्जीनिया के राष्ट्रमंडल द्वारा किया जाता है, जबकि निजी दान, बंदोबस्ती और धन का उपयोग विशिष्ट कार्यक्रमों और कलाकृति के सभी अधिग्रहण के समर्थन के साथ-साथ अतिरिक्त सामान्य समर्थन के लिए किया जाता है। स्वयं प्रवेश निःशुल्क है (विशेष प्रदर्शनों को छोड़कर)। यह राज्य के धन से संचालित होने वाले अमेरिकी दक्षिण के पहले संग्रहालयों में से एक है। यह उत्तरी अमेरिका में सबसे बड़े कला संग्रहालयों में से एक है। VMFA संयुक्त राज्य में शीर्ष दस व्यापक कला संग्रहालयों में से एक है।
वर्जीनिया म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स, निकटवर्ती वर्जीनिया हिस्टोरिकल सोसाइटी के साथ मिलकर रिचमंड के “म्यूजियम डिस्ट्रिक्ट” (वैकल्पिक रूप से “वेस्ट ऑफ द बुलेवार्ड”) के नाम से प्रसिद्ध है।