आर्किटेक्चर दोनों की योजना है और इमारतों या किसी अन्य संरचनाओं की योजना बना, डिजाइन और निर्माण का उत्पाद है। इमारतों के भौतिक रूप में वास्तुकला का काम अक्सर सांस्कृतिक प्रतीकों के रूप में माना जाता है और कला के काम के रूप में माना जाता है। ऐतिहासिक सभ्यताओं को अक्सर उनकी जीवित वास्तुशिल्प उपलब्धियों से पहचान की जाती है।

संगठनों के डिजाइन और अन्य अमूर्त अवधारणाओं को संदर्भित करने के लिए शब्द वास्तुकला का भी प्रयोग किया जाता है। वास्तुकला का शब्दावली देखें

परिभाषाएं और व्युत्पत्ति
आर्किटेक्चर (लैटिन वास्तुकला, ग्रीक ἀρχιτέκτων arkhitekton “वास्तुकार”, ἀρχι- “मुख्य” और τέκτων “बिल्डर” से) दोनों प्रक्रियाओं और इमारतों और अन्य भौतिक संरचनाओं की योजना बना, डिजाइन, और निर्माण का उत्पाद है।

आर्किटेक्चर का अर्थ हो सकता है:

इमारतों और अन्य भौतिक संरचनाओं का वर्णन करने के लिए एक सामान्य शब्द।
इमारतों के निर्माण और (कुछ) गैर बिल्डिंग संरचनाओं की कला और विज्ञान।
इमारतों और अन्य भौतिक संरचनाओं के निर्माण की डिजाइन और विधि की शैली।
एक एकीकृत या सुसंगत रूप या संरचना
कला, विज्ञान, प्रौद्योगिकी और मानवता का ज्ञान
वास्तुकार की डिजाइन गतिविधि, मैक्रो-स्तर (शहरी डिजाइन, परिदृश्य वास्तुकला) से सूक्ष्म स्तर तक (निर्माण विवरण और फर्नीचर)। आर्किटेक्ट का अभ्यास, जहां आर्किटेक्चर का अर्थ है इमारतों के निर्माण और निर्माण के निर्माण के संबंध में व्यावसायिक सेवाओं की पेशकश या प्रस्तुति देना, या निर्मित वातावरण।

वास्तुकला का सिद्धांत

ऐतिहासिक ग्रंथों
पार्थेनन एक सफेद संगमरमर की आयताकार इमारत है, जिसमें सामने वाले पंखों के साथ आठ स्तंभ हैं, और किनारे पर दिखने वाले स्तंभों की एक लंबी रेखा है
पार्थेनन, एथेंस, ग्रीस, “स्थापत्य स्थलों के बीच सर्वोच्च उदाहरण है।” (फ्लेचर)।
आर्किटेक्चर के विषय पर सबसे प्रारंभिक जीवित लिखित कार्य डी आर्किटेक्चर है, प्रारंभिक 1 शताब्दी ईस्वी में रोमन वास्तुकार विट्रुवियस द्वारा। विट्रुवियस के मुताबिक, एक अच्छी इमारत को फलितिता, उपयोगिता, हिशोस्टस, मूल अनुवाद – दृढ़ता, वस्तु और प्रसन्नता से जाना जाता है के तीन सिद्धांतों को पूरा करना चाहिए। आधुनिक अंग्रेजी में एक समतुल्य होगा:

टिकाऊता – एक इमारत मजबूत होना चाहिए और अच्छी स्थिति में रहना चाहिए।
उपयोगिता – यह उन प्रयोजनों के लिए उपयुक्त होना चाहिए जिसके लिए इसका उपयोग किया जाता है।
सौंदर्य – यह सुंदरता से प्रसन्न होना चाहिए।
विट्रुवियस के अनुसार, वास्तुकार को इन तीन विशेषताओं के साथ-साथ यथासंभव प्रत्येक को पूरा करने का प्रयास करना चाहिए। लियोन बत्तीस्टा अल्बर्टी, जो अपने ग्रंथ में विट्रुवियस के विचारों पर विस्तार से चर्चा करते हैं, डी रे एडेफिटोरिया, सौंदर्य को मुख्य रूप से अनुपात के मामले के रूप में देखा, हालांकि आभूषण ने भी एक भूमिका निभाई। अल्बर्टी के लिए, अनुपात के नियम उन आदर्श व्यक्तियों को नियंत्रित करते थे, जो स्वर्ण का मतलब था।

इसलिए सुंदरता का सबसे महत्वपूर्ण पहलू था, इसलिए, किसी वस्तु के एक अंतर्निहित भाग के बजाय, जो कुछ भी ऊपर से लागू होता है, और सार्वभौमिक, पहचानने योग्य सत्यों पर आधारित था। 18 वीं शताब्दी तक, कला के क्षेत्र में शैली की धारणा 16 वीं शताब्दी तक विकसित नहीं हुई थी, 18 वीं शताब्दी तक, उनके जीवन का सबसे उत्कृष्ट चित्रकारों, मूर्तिकारों और आर्किटेक्ट्स का इतालवी, फ्रेंच, स्पैनिश और अंग्रेजी में अनुवाद किया गया था। ।

1 9वीं शताब्दी के प्रारंभ में, अगस्तस वेल्बी नॉर्थमोर पगिन ने विरोधाभास (1836) लिखा था कि, शीर्षक के अनुसार, आधुनिक, औद्योगिक दुनिया, जो कि वे निराश थे, ने नव-मध्ययुगीन दुनिया की एक आदर्श छवि के साथ विपरीत। गॉथिक वास्तुकला, पगिन का मानना ​​था कि, “केवल वास्तुकला का सही ईसाई रूप” था।

1 9वीं शताब्दी के अंग्रेजी कला आलोचक, जॉन रस्किन ने अपने सात लैंप ऑफ आर्किटेक्चर में 1849 में प्रकाशित किया था, वास्तुकला का गठन करने के अपने दृष्टिकोण में बहुत संकरा था। आर्किटेक्चर “कला है जो पुरुषों द्वारा उठाए गए भवनों को इतने निराश और सजा देता है … कि उनकी दृष्टि” उनके मानसिक स्वास्थ्य, शक्ति और आनंद को “योगदान देता है”।

रस्किन के लिए, सौन्दर्य को अतिव्यापी महत्व का था। उनका काम कहता है कि इमारत वास्तव में वास्तुकला का काम नहीं है, जब तक कि इसे किसी तरह से “सुशोभित” नहीं किया जाता है। रस्किन के लिए, एक अच्छी तरह से निर्मित, अच्छी तरह से समूहीकृत, कार्यात्मक इमारत आवश्यक स्ट्रिंग पाठ्यक्रम या रस्ते, बहुत कम से कम।

वास्तुकला और केवल निर्माण के आदर्शों के बीच अंतर पर, प्रसिद्ध 20 वीं शताब्दी के वास्तुकार ले कोर्बुसीयर ने लिखा है: “आप पत्थर, लकड़ी और ठोस काम करते हैं, और इन सामग्रियों के साथ आप घरों और महलों का निर्माण करते हैं: यह निर्माण होता है। लेकिन अचानक आप मेरे दिल को छूते हैं, आप मुझे अच्छा करते हैं। मैं खुश हूं और मैं कहता हूं: यह सुंदर है। यह वास्तुकला है “।

ले कार्बुज़ियर के समकालीन लुडविग मिस वैन डेर रोहे ने कहा, “जब आप सावधानी से दो ईंटें एक साथ रखती हैं तो आर्किटेक्चर शुरू होता है। वहां शुरू होता है।”

दृश्य 20 वीं शताब्दी की एक इमारत को दर्शाता है जिसमें दो समान टॉवर हैं जो एक कम इमारत से बढ़ रहे हैं जो एक छोर पर एक गुंबद है, और एक उल्टे गुंबद, जैसे एक तश्तरी, दूसरे पर।

आधुनिक अवधारणाओं
गगनचुंबी इमारतों के उल्लेखनीय 19 वीं शताब्दी के आर्किटेक्ट, लुइस सुलिवन ने वास्तुशिल्प डिजाइन के लिए अधिभावी नियम को बढ़ावा दिया: “फ़ॉर्म फ़ंक्शन का पालन करता है”

हालांकि, धारणा है कि संरचनात्मक और सौंदर्यवादी विचारों को पूरी तरह से कार्यक्षमता के अधीन होना चाहिए था, दोनों लोकप्रियता और संदेह के साथ मुलाकात की गई थी, इसके कारण विट्रुवियस की “उपयोगिता” की जगह “कार्य” की अवधारणा को लागू करने का प्रभाव था। “फ़ंक्शन” को एक इमारत के उपयोग, धारणा और आनंद के सभी मानदंडों को शामिल करने के रूप में देखा जाने लगा, न केवल व्यावहारिक बल्कि सौंदर्य, मनोवैज्ञानिक और सांस्कृतिक भी

सिडनी ओपेरा हाउस बंदरगाह पर तैरता दिखाई देता है। इसमें कई छत-वर्ग हैं, जो बड़े चमकीले सफेद पाल की तरह होते हैं
जॉर्ड उट्ज़ोन द्वारा डिजाइन सिडनी ओपेरा हाउस, ऑस्ट्रेलिया
नुन्ज़िया रोंदनिनी ने कहा, “इसके सौंदर्य आयाम वास्तुकला के माध्यम से कार्यात्मक पहलुओं से परे जाता है कि यह अन्य मानव विज्ञानों के साथ समान है। मूल्यों को व्यक्त करने के अपने स्वयं के विशेष तरीके के माध्यम से, वास्तुकला सामाजिक जीवन को प्रभावित कर सकता है और बिना, यह सामाजिक विकास को बढ़ावा देगा। ‘

कला के लिए कला के लिए (स्थापत्य) औपचारिकता के अर्थ को सीमित करने के लिए केवल प्रतिक्रियावादी नहीं है; यह पूर्णता या मौलिकता के लिए एक बेवक़ूफ़ खोज भी हो सकता है जो एक मात्र साधन के रूप में घटती है “।

आधुनिक आर्किटेक्टों और डिजाइन के निर्माण के लिए उनके दृष्टिकोण को प्रभावित करने वाले दर्शनशास्त्र में तर्कसंगतता, अनुभववाद, संरचनात्मकता, पोस्टस्ट्रैक्लुलाइज़्म और घटनाएं हैं।

20 वीं शताब्दी के अंत में एक नई अवधारणा को उन संरचनाओं को शामिल किया गया था जो संरचना और कार्य दोनों के कंपास में शामिल थे, स्थिरता का विचार, इसलिए स्थायी वास्तुकला। समकालीन लोकाचार को पूरा करने के लिए एक इमारत उस तरह से तैयार की जानी चाहिए जो पर्यावरण की दृष्टि से अनुकूल है, इसकी सामग्री के उत्पादन के संदर्भ में, इसके आस-पास के क्षेत्र के प्राकृतिक और निर्मित पर्यावरण पर इसके असर और मांगें जो गैर-स्थायी ऊर्जा स्रोतों हीटिंग, कूलिंग, पानी और अपशिष्ट प्रबंधन और प्रकाश व्यवस्था के लिए

वास्तुकला का दर्शन
वास्तुकला का दर्शन कला के दर्शन की एक शाखा है, वास्तुकला के सौंदर्य के मूल्य से निपटने, संस्कृति के विकास के साथ इसके शब्दों और संबंध।

प्लेटो से माइकल फौकाल्ट, गिलेस डेल्यूज़, रॉबर्ट वेंचुरी और कई अन्य दार्शनिक और थियरीटिस्ट्स, वास्तुकला (‘टेक्नियन’) को इमारत (‘डेमोरगोज़’) से अलग करते हैं, जो कि पूर्व में मानसिक लक्षणों को दर्शाता है, और बाद में दैवीय या प्राकृतिक रूप से।

विट्ज़ेनस्टीन हाउस को दर्शन और वास्तुकला के बीच के सबसे महत्वपूर्ण उदाहरणों में से एक माना जाता है। प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई दार्शनिक लुडविग विट्जेंस्टीन द्वारा निर्मित, घर अपनी स्टाइलिश फीचर्स, विट्सेंस्टीन के व्यक्तित्व और उनके दर्शन के बीच संबंधों के बारे में व्यापक शोध का विषय रहा है।

इतिहास

मूल और स्थानीय वास्तुकला
जरूरतों (आश्रय, सुरक्षा, पूजा, आदि) और साधनों (उपलब्ध भवन निर्माण सामग्री और परिचर कौशल) के बीच गतिशीलता से पहले निर्माण किया गया था। चूंकि मानव संस्कृति विकसित हुई और मौखिक परंपराओं और प्रथाओं के माध्यम से औपचारिक रूप से औपचारिक रूप से शुरू हुआ, निर्माण एक शिल्प बन गया और “वास्तुकला” नाम उस शिल्प के सबसे अधिक औपचारिक और सम्मानित संस्करणों को दिया गया है। यह व्यापक रूप से माना जाता है कि वास्तुशिल्प सफलता परीक्षण और त्रुटि की प्रक्रिया का उत्पाद है, उत्तरोत्तर कम परीक्षण और अधिक प्रतिकृति के साथ, इस प्रक्रिया के परिणामों में तेजी से संतोषजनक साबित हुआ। इसे दुनिया के कई हिस्सों में स्थानीय रूप से तैयार किया जा रहा है। दरअसल, स्थानीय इमारतें दुनिया भर में बनती हैं जो लोग हर दिन अनुभव करते हैं। प्रारंभिक मानव बस्ती ज्यादातर ग्रामीण थे। उत्पादन में अधिशेष के कारण अर्थव्यवस्था में शहरीकरण के परिणामस्वरूप विस्तार करना शुरू हो गया, इस प्रकार शहरी क्षेत्रों का विकास हुआ और कुछ मामलों में बहुत तेजी से विकसित हुआ, जैसे कि अन्नाटोलिया में सर्तल होयुक और आज के पाकिस्तान में सिंधु घाटी सभ्यता के मोहेन्जो डारो।

प्राचीन वास्तुकला
कई प्राचीन सभ्यताओं में, जैसे कि मिस्र और मेसोपोटामिया, वास्तुकला और शहरीकरण, दैवीय और अलौकिक के साथ निरंतर सगाई को दर्शाते हैं, और कई प्राचीन संस्कृतियों ने शासकों की राजनीतिक शक्ति, शासक अभिजात वर्ग, या खुद राज्य

शास्त्रीय सभ्यताओं का वास्तुकला और शहरीकरण जैसे कि यूनानी और रोमन, धार्मिक या अनुभवजन्य और नए भवन प्रकार के बजाय नागरिक आदर्शों से विकसित हुए। वास्तुकला “शैली” को क्लासिकल ऑर्डर के रूप में विकसित किया गया। रोमन आर्किटेक्चर ग्रीक वास्तुकला से प्रभावित था क्योंकि उन्होंने कई यूनानी तत्वों को अपने निर्माण प्रथाओं में शामिल किया था।

वास्तुकला पर ग्रंथों को प्राचीन समय से लिखा गया है। इन ग्रंथों में सामान्य सलाह और विशिष्ट औपचारिक नुस्खे या सिद्धांत दोनों प्रदान किए गए थे। सिद्धांतों के कुछ उदाहरण 1 शताब्दी ईसा पूर्व के लेखन में पाए जाते हैं रोमन आर्किटेक्ट विित्रुवियस। कैनोनिक वास्तुकला के कुछ सबसे महत्वपूर्ण प्रारंभिक उदाहरण धार्मिक हैं।

एशियाई वास्तुकला
वास्तुकला पर प्रारंभिक एशियाई लेखन में 7 वीं-5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व से चीन के काओ गोंग जी शामिल हैं; प्राचीन भारत के शिल्पा शास्त्र और श्रीलंका के मांजुस्री वस्थु विद्या शास्त्र।

एशिया के विभिन्न हिस्सों की वास्तुकला यूरोप से अलग-अलग लाइनों के साथ विकसित हुईं; बौद्ध, हिंदू और सिख आर्किटेक्चर में प्रत्येक के पास विभिन्न विशेषताओं हैं। बौद्ध वास्तुकला, विशेष रूप से, महान क्षेत्रीय विविधता दिखाया हिंदू मंदिर वास्तुकला, जो ईसा पूर्व तीसरी शताब्दी के आसपास विकसित हुआ, शास्त्रीओं में रखी गई अवधारणाओं द्वारा शासित है, और यह संसार और सूक्ष्मता व्यक्त करने के लिए चिंतित है। कई एशियाई देशों में, पैंथिस्टिक धर्म ने वास्तुशिल्प रूपों को जन्म दिया, जो विशेष रूप से प्राकृतिक परिदृश्य को बढ़ाने के लिए डिजाइन किए गए थे।

इस्लामी वास्तुकला
इस्लामी वास्तुकला 7 वीं शताब्दी की सीई में शुरू हुआ, जिसमें प्राचीन मध्य पूर्व और बाइजान्टियम से वास्तु रूपों को शामिल किया गया था, लेकिन समाज के धार्मिक और सामाजिक आवश्यकताओं के अनुरूप सुविधाओं का विकास भी किया गया था। उदाहरणों को मध्य पूर्व, उत्तरी अफ्रीका, स्पेन और भारतीय उप-महाद्वीप में पाया जा सकता है।

मध्य युग
यूरोप में मध्ययुगीन काल के दौरान, शिल्पकारों द्वारा अपने व्यापारों को संगठित करने के लिए गिल्ड्स का गठन किया गया था और लिखित अनुबंध बच गए हैं, खासकर ईसाईवादी भवनों के संबंध में। आर्किटेक्ट की भूमिका आमतौर पर मास्टर मेसन या मैजिस्टर लैथमॉमम के साथ थी क्योंकि उन्हें कभी-कभी समकालीन दस्तावेजों में वर्णित किया जाता है।

प्रमुख वास्तुशिल्प उपक्रम अभेद्य और कैथेड्रल की इमारतों थे। लगभग 900 सीई से, दोनों मौलवियों और व्यापारियों के आंदोलनों ने पूरे यूरोप में वास्तुशास्त्र का ज्ञान लिया, जिसके परिणामस्वरूप पैन-यूरोपीय शैली रोमनस्की और गॉथिक थे।

पुनर्जागरण और वास्तुकार
पुनर्जागरण यूरोप में, 1400 के बाद से, मध्यकालीन काल के दौरान मामले की तुलना में समाज में व्यक्ति की भूमिका पर अधिक जोर दिया गया था, जो पुनर्जागरण मानवतावाद के विकास के साथ शास्त्रीय शिक्षा का पुनरुद्धार था। इमारतें विशिष्ट आर्किटेक्ट्स – ब्रूनेलस्ची, अलबर्टी, माइकलएंजेलो, पलड़ीडियो – के साथ-साथ उस व्यक्ति की पंथ की शुरुआत हुई थीं। कलाकार, वास्तुकार और इंजीनियर, या किसी भी संबंधित व्यवसाय के बीच कोई भी विभाजन रेखा नहीं थी, और नामांकन प्रायः क्षेत्रीय वरीयताओं में से एक था।

वास्तुकला में शास्त्रीय शैली के पुनरुद्धार के साथ विज्ञान और इंजीनियरिंग की वृद्धि हुई थी जिसके कारण इमारतों के अनुपात और संरचना को प्रभावित किया गया था। इस स्तर पर, एक कलाकार के लिए एक पुल डिजाइन करने के लिए अभी भी संभव था क्योंकि इसमें शामिल संरचनात्मक गणना के स्तर को सामान्यवादी के दायरे के भीतर था।

प्रारंभिक आधुनिक और औद्योगिक युग
वैज्ञानिक क्षेत्रों में उभरती हुई ज्ञान और नई सामग्री और प्रौद्योगिकी के विकास के साथ, वास्तुकला और इंजीनियरिंग को अलग करना शुरू किया, और वास्तुकार ने सौंदर्यशास्त्र और मानवतावादी पहलुओं पर ध्यान केंद्रित करना शुरू किया, प्रायः निर्माण डिजाइन के तकनीकी पहलुओं की कीमत पर। “सज्जन वास्तुकार” का उदय भी था जो आम तौर पर अमीर ग्राहकों से निपटा करता था और मुख्यतः ऐतिहासिक प्रोटोटाइप से व्युत्पन्न दृश्य गुणों पर केंद्रित होता था, जो कि ग्रेट ब्रिटेन के कई देश के घरों द्वारा उल्लिखित थे, जो नव गोथिक या स्कॉटिश वेश्यात्मक शैली में बनाए गए थे। उदाहरण के लिए, 1 9वीं शताब्दी में औपचारिक स्थापत्य प्रशिक्षण, फ्रांस में इकोले देस बेउक्स-आर्ट्स में, खूबसूरत चित्रों के उत्पादन और संदर्भ और व्यवहार्यता के लिए बहुत कुछ करने पर जोर दिया।

इस बीच, औद्योगिक क्रांति ने बड़े पैमाने पर उत्पादन और उपभोग के लिए दरवाजा खोल दिया। सौंदर्यशास्त्र एक मध्य वर्ग के लिए एक कसौटी बन गया, एक बार महंगे शिल्प कौशल प्रान्त के भीतर, अलंकृत उत्पादों के रूप में, मशीन उत्पादन के तहत सस्ता हो गया।

वर्नाकुलर वास्तुकला तेजी से सजावटी बन गया। हाउस बिल्डर्स पैटर्न वास्तुकला और वास्तुकला पत्रिकाओं में मिलकर सुविधाओं के संयोजन से अपने काम में वर्तमान वास्तुशिल्प डिजाइन का उपयोग कर सकते हैं।

आधुनिकता
20 वीं शताब्दी की शुरुआत के आसपास, पुनरुद्धारवादी वास्तुकला और विस्तृत सजावट पर जोर देने के साथ एक सामान्य असंतोष ने कई आधुनिक विचारों को जन्म दिया जो आधुनिक वास्तुकला के लिए पूर्ववर्ती के रूप में काम करता था। इन में उल्लेखनीय ड्यूशर वेरकबंद है, जो 1 9 07 में बनाई गई थी ताकि बेहतर गुणवत्ता वाली मशीन बनायी गयी वस्तुओं का उत्पादन किया जा सके। औद्योगिक डिजाइन के पेशे का उदय आमतौर पर यहां रखा गया है। इस सीसा के बाद, 1 9 1 9 में जर्मनी में वीमर में स्थापित बॉहॉस स्कूल ने पूरे इतिहास में स्थापित वास्तुशिल्प सीमा को फिर से परिभाषित किया, जिसमें एक इमारत का निर्माण अंतिम संश्लेषण-सर्वोच्च कला, शिल्प और प्रौद्योगिकी के रूप में हुआ।

जब आधुनिक वास्तुकला का पहले अभ्यास किया गया था, यह नैतिक, दार्शनिक, और सौंदर्यवादी आधार के साथ एक आधुनिक आंदोलन था। प्रथम विश्व युद्ध के तुरंत बाद, आधुनिक आधुनिक आर्किटेक्टों ने एक नई पोस्ट-युद्ध सामाजिक और आर्थिक व्यवस्था के लिए उपयुक्त एक पूरी तरह से नई शैली विकसित करने की मांग की, जो मध्य और कार्यरत वर्गों की जरूरतों को पूरा करने पर केंद्रित था। उन्होंने ऐतिहासिक शैलियों के शैक्षणिक शोधन के वास्तुशिल्प अभ्यास को खारिज कर दिया, जो तेजी से घटते हुए कुलीन आदेश की सेवा करते थे। मॉडर्निस्ट आर्किटेक्ट्स के दृष्टिकोण, वास्तुकारों के विवरणों के पक्ष में ऐतिहासिक संदर्भ और आभूषण को हटाने, शुद्ध रूपों से भवनों को कम करना था। इमारतें उनके कार्यात्मक और संरचनात्मक तत्वों को प्रदर्शित करती हैं, जो कि सजावटी रूपों के पीछे छिपाने के बजाय स्टील के बीम और ठोस सतहों को उजागर करती हैं। आर्किटेक्ट्स जैसे फ्रैंक लॉयड राइट ने जैविक वास्तुकला को विकसित किया, जिसमें अपने पर्यावरण और उद्देश्य के द्वारा परिभाषित किया गया था, जिसका लक्ष्य मानव निवास और प्राकृतिक दुनिया के बीच सद्भाव को बढ़ावा देने के उद्देश्य से मुख्य रूप से रॉबी हाउस और फॉलिंग वॉटर के उदाहरण हैं।

आर्किटेक्ट्स जैसे मिज़ वैन डर रोहे, फिलिप जॉनसन और मार्सेल ब्रेयर ने निर्माण सामग्री और आधुनिक निर्माण तकनीकों के निहित गुणों के आधार पर सौंदर्य को बनाने के लिए काम किया, औपचारिक रूप से सरल बनाने के लिए नए तरीकों और तरीकों का जश्न मनाते हुए सरलीकृत ज्यामितीय रूपों के लिए पारंपरिक ऐतिहासिक रूपों का व्यापार किया। क्रांति, स्टील फ्रेम निर्माण सहित, जो उच्च वृद्धि सुपरस्ट्रॉक्चर को जन्म दिया। मध्य शताब्दी तक, आधुनिकतावाद ने अंतरराष्ट्रीय शैली में माहिर किया था, जो न्यूयॉर्क के वर्ल्ड ट्रेड सेंटर के ट्विन टावर्स द्वारा माइनरो यामासाकी द्वारा डिजाइन किए गए कई तरीकों से एक सौंदर्य के रूप में पेश किया गया था।

पश्चात
कई आर्किटेक्ट आधुनिकतावाद का विरोध करते हैं, यह ऐतिहासिक शैलियों की सजावटी समृद्धता से रहित नहीं है। द्वितीय विश्व युद्ध के बाद आधुनिकतावादी लोगों की पहली पीढ़ी की मृत्यु हो गई, पॉल रूडोल्फ, मार्सेल ब्रेयूर और ईरो सारिनीन सहित दूसरी आर्किटेक्ट की एक दूसरी पीढ़ी ने आधुनिकतावाद के सौंदर्यशास्त्र को क्रूरता के साथ विस्तारित करने की कोशिश की, अधूरे ठोस कंक्रीट से बने अर्थपूर्ण मूर्तिकला फलक वाले भवन। लेकिन एक भी नए युवा युद्ध के बाद के पीढ़ी ने आधुनिकता और क्रूरता की आलोचना की, बहुत सशक्त, मानकीकृत, एक लय के लिए, और समय-समय पर विभिन्न स्थानों और संस्कृतियों में ऐतिहासिक इमारतों में पेश किए गए मानव अनुभव की समृद्धि को ध्यान में नहीं लेना।

आधुनिकतावाद और क्रूरता की ठंडे सौंदर्य के लिए एक ऐसी प्रतिक्रिया है कि रूपक वास्तुकला का स्कूल है, जिसमें बायोमोर्फिज़्म और ज़ूमोरफिक वास्तुकला जैसी चीजें शामिल हैं, प्रकृति और प्रकृति के प्राथमिक स्रोत के रूप में दोनों प्रकृति का उपयोग करते हैं। हालांकि कुछ लोगों द्वारा केवल उत्तर-पूर्ववाद का एक पहलू माना जाता है, जबकि अन्य इसे अपने अधिकार में विद्यालय मानते हैं और बाद में अभिव्यक्तिवादी वास्तुकला का विकास करते हैं।

1 9 50 और 1 9 60 के दशक के उत्तरार्ध में, वास्तुकला की घटनाएं आधुनिकता के खिलाफ शुरुआती प्रतिक्रिया में एक महत्वपूर्ण आंदोलन के रूप में उभरी, संयुक्त राज्य अमेरिका में चार्ल्स मूर जैसे आर्किटेक्ट्स, नॉर्वे में ईसाई नोरबर्ग-शुलज़ और अर्नेस्टो नेथन रोजर्स और विटोरियो ग्रेगोटी, मिशेल वेलोरी, इटली में ब्रूनो ज़ेवी, जिन्होंने सामूहिक रूप से एक नई समकालीन वास्तुकला में दिलचस्पी को लोकप्रिय बनाया, जिसका उद्देश्य मानव जीवन का विस्तार ऐतिहासिक इमारतों का उपयोग मॉडल और पूर्वजों के रूप में करना है। पोस्ट-मॉडर्निज्म ने एक शैली का निर्माण किया जिसमें समकालीन भवन निर्माण तकनीक और सस्ते सामग्री शामिल थी, पुराने पूर्व-आधुनिक और गैर-आधुनिक शैली के सौंदर्यशास्त्र के साथ, उच्च शास्त्रीय वास्तुकला से लोकप्रिय या स्थानीय क्षेत्रीय निर्माण शैलियों के लिए। रॉबर्ट वेंचुरी ने “आधुनिक सजा” (एक साधारण इमारत जो कार्यात्मक रूप से अंदर से डिजाइन और बाहर सुशोभित की जाती है) के रूप में पूर्व-आधुनिक वास्तुकला को परिभाषित करती है, और इसे आधुनिकतावादी और क्रूरतावादी “बतख” (अनावश्यक रूप से अभिव्यंजक टेक्टोनिक रूपों वाली इमारतों) के पक्ष में ठहराया।

आज वास्तुकला
1 9 80 के दशक के बाद से, इमारतों की जटिलता (संरचनात्मक प्रणालियों, सेवाओं, ऊर्जा और प्रौद्योगिकियों के संदर्भ में) में वृद्धि शुरू हुई, वास्तुकला का क्षेत्र प्रत्येक प्रोजेक्ट प्रकार, तकनीकी विशेषज्ञता या प्रोजेक्ट डिलीवरी के तरीकों के लिए विशेषज्ञों के साथ बहु अनुशासनिक बन गया। इसके अतिरिक्त, ‘प्रोजेक्ट’ आर्किटेक्ट से ‘डिजाइन’ आर्किटेक्ट [नोट्स 1] के एक अलग अलगाव हो गया है जो यह सुनिश्चित करता है कि यह परियोजना दायित्व के मामलों के साथ आवश्यक मानकों और सौदों को पूरा करती है। [नोट्स 2] किसी भी बड़ी इमारत का डिजाइन तेजी से जटिल हो गया है, और स्थायित्व, स्थिरता, गुणवत्ता, धन और स्थानीय कानूनों के अनुपालन जैसे मामलों के प्रारंभिक अध्ययन की आवश्यकता होती है। एक बड़ी संरचना अब एक व्यक्ति का डिजाइन नहीं हो सकती है, लेकिन कई लोगों का काम होना चाहिए। आधुनिक वास्तुकला पेशे के कुछ सदस्यों ने आधुनिकतावाद और पोस्ट-मॉडर्निज्म की आलोचना की है, जो मानते हैं कि सफल वास्तुकला व्यक्तिवादियों द्वारा व्यक्तिगत, दार्शनिक, या सौंदर्यवादी प्रयास नहीं है; बल्कि इसके लिए लोगों की रोजमर्रा की जरूरतों पर विचार करना और जीवंत वातावरण बनाने के लिए प्रौद्योगिकी का उपयोग करना है, साथ ही व्यवहार प्रक्रिया, व्यवहार, पर्यावरण और सामाजिक विज्ञान के अध्ययन से सूचित किया जा रहा है।

वास्तुकला पेशे पर गहरा असर के साथ, पर्यावरणीय स्थिरता मुख्यधारा के मुद्दे बन गई है। कई डेवलपर्स, जो इमारतों के वित्तपोषण का समर्थन करते हैं, प्राथमिक रूप से तत्काल लागत पर आधारित समाधानों की बजाय पर्यावरण की दृष्टि से स्थायी डिजाइन की सुविधा को प्रोत्साहित करने के लिए शिक्षित हुए हैं। इसके प्रमुख उदाहरण निष्क्रिय सौर भवन डिजाइन, हरियाली छत के डिजाइन, बायोडिग्रेडेबल सामग्री, और एक संरचना के ऊर्जा उपयोग पर अधिक ध्यान में पाए जा सकते हैं। वास्तुकला में इस प्रमुख बदलाव ने पर्यावरण पर अधिक ध्यान देने के लिए वास्तुकला विद्यालयों को भी बदल दिया है। भवनों की संख्या में एक त्वरण रहा है जो हरे रंग की इमारत के स्थायी डिजाइन सिद्धांतों को पूरा करना चाहते हैं। स्थानीय प्रथाओं के मूल सिद्धांतों में निरंतर प्रथाएं पर्यावरण और सामाजिक रूप से स्थायी समकालीन तकनीकों के लिए प्रेरणा प्रदान करती हैं। अमेरिकी ग्रीन बिल्डिंग काउंसिल की लीड (ऊर्जा और पर्यावरण डिजाइन में नेतृत्व) रेटिंग प्रणाली इस में महत्वपूर्ण भूमिका निभा रही है। [मात्रा निर्धारित]

समवर्ती, नई शहरीकरण, रूपांतर वास्तुकला और नई शास्त्रीय वास्तुकला की हालिया गतिविधियों ने निर्माण के प्रति एक स्थायी दृष्टिकोण को बढ़ावा दिया है जो स्मार्ट विकास, स्थापत्य परंपरा और शास्त्रीय डिजाइन को सराहा करता है और विकसित करता है। यह आधुनिकतावादी और विश्व स्तर पर एक समान वास्तुकला के विपरीत है, साथ ही एकांत आवास संपदा और उपनगरीय फैलाव के खिलाफ झुकाव। ग्लास पर्दे की दीवारें, जो अल्ट्रा आधुनिक शहरी जीवन के कई देशों में बनी हुई थी, नाइजीरिया जैसे विकासशील देशों में भी सामने आईं, जहां 20 वीं शताब्दी के मध्य से अंतरराष्ट्रीय शैलियों का प्रतिनिधित्व ज्यादातर विदेशी प्रशिक्षित आर्किटेक्ट्स के झुकाव के कारण हुआ था।

व्यापार वास्तुकला
व्यावसायिक संरचना को “उद्यम के एक खाका” के रूप में परिभाषित किया गया है जो संगठन की एक सामान्य समझ प्रदान करता है और सामरिक उद्देश्यों और सामरिक मांगों को संरेखित करने के लिए प्रयोग किया जाता है। ” जो लोग व्यवसाय वास्तुकला को विकसित और बनाए रखते हैं उन्हें व्यवसाय आर्किटेक्ट्स के रूप में जाना जाता है।

व्यावसायिक संरचना एक तरफ एंटरप्राइज़ बिजनेस मॉडल और एंटरप्राइज रणनीति के बीच का पुल है, और दूसरी तरफ उद्यम की व्यावसायिक कार्यक्षमता है।

संज्ञानात्मक स्थापत्य
संज्ञानात्मक संरचना मानव मन की संरचना के बारे में एक सिद्धांत का उल्लेख कर सकती है। एक संज्ञानात्मक स्थापत्य कला के मुख्य लक्ष्यों में से एक एक व्यापक कंप्यूटर मॉडल में संज्ञानात्मक मनोविज्ञान के विभिन्न परिणामों को संक्षेप में प्रस्तुत करना है। हालांकि, परिणाम अब तक औपचारिक रूप में होना चाहिए ताकि वे कंप्यूटर प्रोग्राम का आधार हो सकें। औपचारिक रूप से तैयार किए जाने वाले मॉडल का इस्तेमाल अनुज्ञप्ति के एक व्यापक सिद्धांत को और परिष्कृत करने के लिए किया जा सकता है, और एक वाणिज्यिक रूप से उपयोगी मॉडल के रूप में तुरंत। सफल संज्ञानात्मक आर्किटेक्चर में एक्ट-आर (ऐडप्टिव कंट्रोल ऑफ थॉट, एक्ट) और सोअर शामिल हैं।

क्रिएटिव टेक्नोलॉजीज संस्थान संज्ञानात्मक संरचना को परिभाषित करता है: “निर्धारित संरचनाओं के बारे में परिकल्पना जो प्राकृतिक या कृत्रिम प्रणालियों में एक मन प्रदान करती है, और कैसे वे एक साथ काम करते हैं – वास्तुकला के भीतर अवधारित ज्ञान और कौशल के संयोजन के साथ – में बुद्धिमान व्यवहार प्राप्त करने के लिए जटिल वातावरण की विविधता। ”

कंप्यूटर आर्किटेक्चर
कंप्यूटर इंजीनियरिंग में, “कंप्यूटर आर्किटेक्चर” नियमों और विधियों का एक समूह है, जो कंप्यूटर सिस्टम की कार्यक्षमता, संगठन और कार्यान्वयन का वर्णन करता है। वास्तुकला की कुछ परिभाषाओं को कंप्यूटर की क्षमताओं और प्रोग्रामिंग मॉडल के वर्णन के रूप में परिभाषित करना है, लेकिन किसी विशेष कार्यान्वयन के नहीं। अन्य परिभाषाओं में कंप्यूटर वास्तुकला में निर्देश सेट वास्तुकला डिजाइन, माइक्रोआर्किटेक्चर डिजाइन, तर्क डिजाइन, और कार्यान्वयन शामिल है।

उद्यम स्थापत्य
एंटरप्राइज आर्किटेक्चर (ईए) “एंटरप्राइज विश्लेषण, डिज़ाइन, नियोजन और कार्यान्वयन के लिए एक अच्छी तरह से परिभाषित अभ्यास है, जो कि हर समय एक समग्र दृष्टिकोण का उपयोग करके, सफल विकास और रणनीति के निष्पादन के लिए। एंटरप्राइज़ आर्किटेक्चर वास्तुकला सिद्धांतों और प्रथाओं को गाइड व्यापार, सूचना, प्रक्रिया, और अपनी रणनीतियों को निष्पादित करने के लिए आवश्यक तकनीकी परिवर्तन के माध्यम से संगठन। ये प्रथा इन उद्यमों के विभिन्न पहलुओं को पहचानने, प्रेरित करने और इन परिवर्तनों को हासिल करने के लिए उपयोग करते हैं। ”

उद्यम वास्तुकला के प्रैक्टिशनर्स, एंटरप्राइज आर्किटेक्ट्स, व्यवसाय संरचना और प्रक्रियाओं के विश्लेषण के लिए जिम्मेदार हैं और अक्सर उद्यम वास्तुकला के लक्ष्यों को पूरा करने के लिए एकत्र की गई जानकारी से निष्कर्ष निकालने के लिए कहा जाता है: प्रभावशीलता, दक्षता, चपलता और स्थायित्व

आन्तरिक रूप रेखा
आंतरिक वास्तुकला एक ऐसी जगह का डिज़ाइन है जो संरचनात्मक सीमाओं द्वारा बनाई गई है और इन सीमाओं के भीतर मानव संपर्क। यह प्रारंभिक डिजाइन और उपयोग के लिए योजना भी हो सकता है, फिर बाद में एक बदलते उद्देश्य को समायोजित करने के लिए, या बिल्डिंग शेल के अनुकूल पुन: उपयोग के लिए एक संशोधित डिजाइन को फिर से डिज़ाइन कर सकता है। उत्तरार्द्ध अक्सर टिकाऊ वास्तुकला प्रथाओं का एक हिस्सा होता है, अनुकूली रीडिज़ाइन द्वारा एक संरचना को “रीसाइक्लिंग” के माध्यम से संसाधनों का संरक्षण करना। आमतौर पर पर्यावरण डिजाइन, रूप और अभ्यास की स्थानिक कला के रूप में संदर्भित किया जाता है, इंटीरियर आर्किटेक्चर प्रक्रिया है जिसके माध्यम से इमारतों के अंदरूनी डिजाइन किए गए हैं, संरचनात्मक रिक्त स्थान के मानव उपयोग के सभी पहलुओं से संबंधित हैं। बस रखिए, इंटीरियर आर्किटेक्चर वास्तुकला की शर्तों में एक इंटीरियर का डिजाइन है।

परिदृश्य वास्तुकला
लैंडस्केप वास्तुकला पर्यावरण, सामाजिक व्यवहार, या सौंदर्य परिणामों को प्राप्त करने के लिए बाहरी सार्वजनिक क्षेत्रों, स्थलचिह्नों और संरचनाओं का डिज़ाइन है। इसमें परिदृश्य में मौजूदा सामाजिक, पारिस्थितिक, और मिट्टी की स्थितियों और प्रक्रियाओं की व्यवस्थित जांच शामिल है, और हस्तक्षेपों का डिजाइन जो वांछित परिणाम उत्पन्न करेगा। व्यवसाय के क्षेत्र में परिदृश्य डिजाइन शामिल हैं; कार्यस्थल योजना; तूफानी जल का प्रबंधन; पर्यावरण बहाली; पार्क और मनोरंजन योजना; दृश्य संसाधन प्रबंधन; हरे बुनियादी ढांचे की योजना और प्रावधान; और निजी संपत्ति और निवास परिदृश्य मास्टर नियोजन और डिजाइन; सभी डिजाइन, योजना और प्रबंधन के अलग-अलग तराजू पर। परिदृश्य वास्तुकला के पेशे में एक व्यवसायी को एक परिदृश्य वास्तुकार कहा जाता है

नौसेना वास्तुकला
नौसेना की वास्तुकला, नौसेना इंजीनियरिंग के रूप में भी जाना जाता है, इंजीनियरिंग डिजाइन प्रक्रिया, जहाज निर्माण, रखरखाव और समुद्री वाहिनियों और संरचनाओं के संचालन से संबंधित इंजीनियरिंग अनुशासन है। नौसेना वास्तुकला में समुद्री वाहन के जीवन के सभी चरणों के दौरान बुनियादी और अनुप्रयुक्त अनुसंधान, डिजाइन, विकास, डिजाइन मूल्यांकन और गणना शामिल होती है। जहाज के प्रारंभिक डिजाइन, इसकी विस्तृत डिजाइन, निर्माण, परीक्षण, संचालन और रखरखाव, लॉन्च करने और सूखी-डॉकिंग मुख्य गतिविधियों में शामिल हैं। जहाजों को संशोधित किए जाने के लिए शिप रूपांतरण की गणना भी आवश्यक है (रूपांतरण, पुनर्निर्माण, आधुनिकीकरण या मरम्मत के माध्यम से) नौसेना वास्तुकला में सुरक्षा संबंधी नियमों और क्षति नियंत्रण नियमों और वैधानिक और गैर-सांविधिक आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए जहाज डिजाइनों के अनुमोदन और प्रमाणीकरण शामिल करना शामिल है।

सॉफ़्टवेयर वास्तुशिल्प
सॉफ्टवेयर आर्किटेक्चर सॉफ्टवेयर सिस्टम के मूल संरचनाओं, ऐसे संरचना बनाने का अनुशासन, और इन संरचनाओं के दस्तावेज़ीकरण को संदर्भित करता है। सॉफ्टवेयर संरचनाओं के बारे में सोचने के लिए ये संरचनाएं आवश्यक हैं। प्रत्येक संरचना में सॉफ्टवेयर तत्व, उनके बीच संबंध और दोनों तत्वों और संबंधों के गुण हैं, साथ ही प्रत्येक तत्व के परिचय और विन्यास के तर्क के साथ। एक सॉफ्टवेयर सिस्टम की वास्तुकला एक रूपक है, एक भवन की वास्तुकला के समान है।

सॉफ़्टवेयर वास्तुकला मौलिक संरचनात्मक विकल्पों को बनाने के बारे में है जो कि एक बार कार्यान्वित होने के लिए बदलना महंगा है। सॉफ्टवेयर आर्किटेक्चर विकल्प, जिसे वास्तु निर्णय भी कहा जाता है, सॉफ्टवेयर के डिजाइन में संभावनाओं से विशिष्ट संरचनात्मक विकल्प शामिल हैं। उदाहरण के लिए, सिस्टम शटल लॉन्च वाहन को नियंत्रित करने वाले सिस्टम को बहुत तेज और बहुत विश्वसनीय होने की आवश्यकता थी इसलिए, एक उपयुक्त वास्तविक समय कंप्यूटिंग भाषा को चुना जाना आवश्यक होगा। इसके अतिरिक्त, विश्वसनीयता की आवश्यकता को पूरा करने के लिए विकल्प को कई बेमानी और स्वतंत्र रूप से कार्यक्रम की प्रतियां प्राप्त करने के लिए बनाया जा सकता है, और इन प्रतियों को स्वतंत्र हार्डवेयर पर चलाने के लिए, जबकि क्रॉस-चेकिंग परिणाम।

सॉफ्टवेयर आर्किटेक्चर का दस्तावेजीकरण हितधारकों के बीच संचार की सुविधा देता है, आर्किटेक्चर डिजाइन के बारे में निर्णय लेता है, और परियोजनाओं के बीच डिजाइन घटकों के पुन: उपयोग की अनुमति देता है।

सिस्टम आर्किटेक्चर
सिस्टम आर्किटेक्चर एक वैचारिक मॉडल है जो एक सिस्टम के संरचना, व्यवहार और अधिक विचार को परिभाषित करता है। एक वास्तुकला विवरण एक औपचारिक विवरण और एक प्रणाली का प्रतिनिधित्व है, इस तरह से व्यवस्थित किया जाता है कि सिस्टम के संरचनाओं और व्यवहार के बारे में तर्क का समर्थन करता है।

सिस्टम आर्किटेक्चर में सिस्टम घटकों को शामिल किया जा सकता है जो समग्र सिस्टम को कार्यान्वित करने के लिए मिलकर काम करेंगे। सिस्टम आर्किटेक्चर का वर्णन करने के लिए भाषाओं को औपचारिक रूप देने के प्रयास किए गए हैं, सामूहिक रूप से इन्हें आर्किटेक्चर विवरण भाषा (एडीएल) कहा जाता है।